Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Анализ Пьесы По Кацману.docx
Скачиваний:
23
Добавлен:
05.11.2018
Размер:
58.91 Кб
Скачать

Введение

Данное методическое пособие основано на лекциях А.И. Кацмана, прочитанных им на курсах повышения квалификации педагогов институтов культуры в 1980 году.

Прежде чем говорить непосредственно об анализе пьесы, необходимо разобраться в том, что мы понимаем под словом ИСКУСССТВО. Человек -общественное животное. Все мы живем в обществе себе подобных, подчиняясь {иконам и установкам данного общества, но у каждого из нас есть внутренний мир. свое восприятие действительности, недоступное другим людям. Мы все существуем в одиночных камерах, но мы можем перестукиваться. Это перестукивание и есть искусство, это наш способ общения, передачи своего внутреннего мира окружающим нас людям. Причем это не только передача наших мыслей, но в огромной степени - передача нашего мировосприятия, передача нашей «боли», наших эмоций по тому или другом) поводу. Поэтому основное назначение искусства - это ТРЕВОЖТЬ, ПОТРЯСАТЬ. Искусство - это духовное учительство. Наше назначение - наше назначение обеспечить победу над зверем в человеке, заставлять задуматься. В конечном счете, назначение искусства -I ] побужден и с совести.

Итак - искусство - форма человеческой деятельности, человеческого познания.

Искусство - всякое высокое мастерство.

Искусство - работа, которая творится по законам красоты.

Искусство - духовное творчество.

Произведение искусства всегда несет художественный образ.

Художественный образ - содержание, живое человеческое чувство, которое переполняет художника.

Идея - не указательный палец, она в настоящем произведении искусства спрятана. Надо учиться ее обнаруживать. На поверхности лежит мораль. Идея -чувство, пафос, страсть. Сформулировать ее очень трудно.

Обратимся к структуре художественного образа.

Итак: первый компонент художественного образа - эмоциональное отражение действительности;

второй компонент - вымысел. Вне вымысла нет художественного образа. Содержание художественного произведения требует сгущения, обобщения. Искусство - это расследование действительности, отраженной произведении, Вымысел - слуга содержания. Талант определяется яркостью вымысла. Но вымысел не должен уходить за пределы веры;

третий компонент - правда вымысла, в нем должна быть логика;

четвертый компонент - гармония всех компонентов. Именно она создает заразительность.

Специфические особенности театрального искусства

Специфика в важнейшем выразительном средстве, без которого данное искусство существовать не может.

  1. Материал театрального искусства - живой, действующий человек.

  2. В театральном искусстве актер творит образ самим собой и из себя, т.е. творение и творец едины (он же пианист, он же рояль, он же настройщик, где рояль - моя природа, настройщик - школа, пианист - талант).

  3. В театральном искусстве творчество актера происходит совместно со зрителем. Здесь два творца: актер - зритель.

  4. Театральное искусство - искусство синтетическое. Теряя свое свойство, компоненты приобретают новое, единое свойство. Это не механическое соединение. Поэтому не художник, а сценограф. Это органическое соединение. 11о есть три генерала: драматург - актер - режиссер.

  5. Театр - это искусство временно- пространственное (существует во времени и пространстве). Отсюда все определения должны иметь временно-пространственные координаты. Театр - это зрелищное искусство, где художественный образ движется во времени и пространстве. Сейчас - здесь -сегодня. Обязательно на наших глазах.

Театр - искусство процессуальное. Все через процесс, ничего вне него. Пи одного элемента вне процесса. В театре, как и в жизни, все длится. Поэтому театр - это вечное искусство.

  1. Театральное искусство — искусство коллективное.

Чехов: «Впустите на площадку двоих, столкните их интересы, - вот и будет театр». И всегда борьба, всегда конфликт.

  1. Театратьное искусство - искусстве» вторичное. Первична литература. В основе театрального образа лежит образ литературный. Отсюда театральное искусство очень сложное. На основе одного искусства создается другое. Язык-слова нужно перевести на язык действия. Пьеса - это запротоколированная жизнь, театральное искусство должно эту жизнь сделать живой, внеся в нее свой коллективный смысл. Боль или радость одного художника (драматурга) сливается с болью (радостью) других художников (режиссера, актеров). Нужно через себя выразить автора, присвоить его себе, раствориться в нем, постигнуть его тайну. А постигнув ее, - раскрыть. Нужно заразиться его болью. Задача актера зажить жизнью другого человека, присвоить себе весь комплекс его человеческого бытия и внешне, и внутренне. А жить - это мыслить, чувствовать, действовать, выражать себя во времени и пространстве.

Человеческая жизнь состоит из четырех потоков:

  • эмоции и чувства;

  • сознания и мыслей;

  • воли и действия;

  • выражения во времени и пространстве.

Для слияния с персонажем мне нужно освоить все четыре потока. Оно невозможно, но нужно к этому стремиться. В реальной жизни эти потоки неразделимы. Они в сложном взаимодействии. Персонаж - это созданный актером живой, мыслящий, чувствующий, действующий человек.

Что же такое действие?

Человек всегда находится в дисгармонии с миром, отсюда возникаю! его потребности. Они вызывают определенные цели. А достижение целей и есть деятельность для удовлетворения потребностей. Уровень целей может быть разный, но всегда это постоянное стремление к гармонии в понимании данною человека. Эмоции и чувства - это результат борьбы за достижение гармонии.

У каждого человека всегда есть цель (чаще всего неосознанная). Деятельность человека на пути достижения цели протекает в разных предлагаемых обстоятельствах. Пушкин: «живое человеческое действие в предлагаемых обстоятельствах. Если не разобраться в обстоятельствах, внутри которых действует человек, нельзя определить и действия». Вся деятельность, все цели рождаются обстоятельствами. Они же вызывают потребность (Ромео увидел Джульетту и у него возникли потребность в Джульетте, цель. Но была и масса обстоятельств, которые мешали их соединению). Если бы не было препятствий, не было бы и деятельности, связанной с их преодолением.

Обстоятельств масса. Одни из них рождают цель, другие мешают ее осуществлению.

В условиях сцены мы должны воссоздавать живой процесс, нужно выстроить деятельность человека, она будет определяться какой-то доминантой. Сразу ее не выстроишь. Нужна какая-то неделимая.

АНАЛИЗ ПЬЕСЫ

Действия, обстоятельства, событие

Попробуем всю деятельность персонажа в кругу пьесы разбить на отдельные куски, связанные с действием.

Если деятельность определяется большой целью, то эта цель может быть делима. Разобьем всю деятельность и ее большую цель на более мелкие цели, такие, которые уже нельзя разделить. Это и будет цель определенного действия, т.е. действие определяется неделимостью цели, а цель будет определяется обстоятельствами. Одни обстоятельства будут определять цель, другие мешать ее осуществлению. Создается конфликтная ситуация.

Когда мы определяем действие, то из потока обстоятельств нужно вычленить то, которое определяет действие.

Для этого нужно разделить все обстоятельства на три круга:

  1. Большой круг;

  2. Средний круг;

  3. Малый круг.

Малый круг - это те обстоятельства, которые являются импульсом к действию. Одно из них (ведущее) определяет цель. Все другие мешают ее осуществлению.

□ Ведущие ■ Мешающие

Средний круг - обстоятельства пьесы. Они необходимы, чтобы проверять логику малого круга. Цель, требующая деятельности, есть в среднем круге. Она требует множества действий.

Большой круг - время, эпоха и т.д.

Самое главное - малый круг. Остальные, для его определения. В малый круг входят обстоятельства, которые физически воздействуют на природу артиста, как бы прокалывают его кожу (крайняя необходимость отъезда у Ромео). Зритель эти «уколы должен видеть», актер играть. На сцене есть закон обострения предлагаемых обстоятельств малого круга, т.к. вымысел всегда предполагает обострение, сгущение обстоятельств.

Действие всегда акт достижения цели, рожденной ведущим, предлагаемым обстоятельством в контексте с другими обстоятельствами. Человеческая деятельность всегда есть единство психического и физического. Действие также единство психики и физики.

Итак: ДЕЙСТВИЕ ЭТО ЕДИНЫЙ ПСИХОФИЗИЧЕСКИЙ ПРОЦЕСС ДОСТИЖЕНИЯ ЦЕЛИ В БОРЬБЕ С ПРЕДЛАГАЕМЫМИ ОБСТОЯТЕЛЬСТВАМИ (МАЛОГО КРУГА), ВЫРАЖЕННЫЙ ВО ВРЕМЕНИ И ПРОСТРАНСТВЕ.

Действие - это борьба за достижение цели в преодолении мешающих обстоятельств. Действие и малый обстоятельств есть действенный факт. Он всегда конфликтен. СУТЬ ДЕЙСТВИЯ - КОНФЛИКТНОЕ ЯДРО. Действие - акция активная (даже со знаком «-»). Действие всегда процесс борьбы. ДЕЙСТВЕННЫЙ ФАКТ И ЕСТЬ СОБЫТИЕ. Если в человеческом деянии не участвует психика -это не действие (пью чай во время лекции - это мешающее обстоятельство). Событие - это единица жизненного процесса, это кусок жизней персонажей, в не участвующих.

Сумма обстоятельств с одним действием - есть действенный факт или событие человека с обстоятельствами или другими людьми. Событие - зона действия. Оно всегда длится. Это временно-пространственное существование действия (убийство Тибальта «Ромео и Джульетта»). Событие - форма бытия действия. Пьеса - это система событий. Событие в театральном искусстве всегда происходит сегодня, здесь, сейчас.

Все в жизни меняют обстоятельства. Так и на сцене. Событие длится до тех пор, пока не появится новое ведущее предлагаемое обстоятельство. Стычка слуг (начало «Ромео и Джульетта») длится до тех пор, пока не появится на сцене Герцог (ведущее обстоятельство). Событие - это зрелищная структура бытия.

В каждом событии -у каждого участника свое действие, но они все сосуществуют в одном событии (Событие - бой Тибальта и Меркуцио, где

Тибальта цель - убить, в конце концов, Ромео, у Меркуцио - проучить Тибальта, у Ьенволио и Ромео остановить бой - «Ромео и Джульетта»).

Объяснение Ромео и Джульетты на балу - событие. Оно должно начаться с ведущего предлагаемого обстоятельства (вдруг! Ромео увидел Джульетту). Возникла цель - объяснится в любви. Событие заканчивается новым ведущим обстоятельством - появлением Кормилицы и необходимостью ухода Джульетты.

Ведущее предлагаемое обстоятельство всегда - и вдруг!

Событие - зрелищное существование действия. Оно всегда обозначается отглагольным существительным: подготовка к убийству, венчание, бунт, обольщение и т.д.

В смене событий есть зона, где предыдущая цель умирает, а новая еще не родилась. Это зона оценки нового ведущего обстоятельства. Это, как правило, остановка, это зона оценки. Если представить себе пьесу, как цепь событий, то место скрепления звеньев этой цепи и будет зоной оценки нового ведущего обстоятельства.

Щ Щ ф Ш 1 оценки " "~" и т. д.

Событие - зрелищная единица действенного процесса или действенное зрелище. Всякое прошедшее событие становится предлагаемым обстоятельством. Убийство Тибальта влечет за собой необходимость отъезда Ромео, оно становится обстоятельством, которое будет окрашивать все последующие события, будет мешаюшим в целом ряде событий. Процесс перехода одного события в другое называется оценкой. Если это процесс, то он состоит из четырех этапов:

  1. Смена объекта внимания; *

  2. Собирание признаков от высшего к низшему;

  3. Момент установления высшего признака, рождение нового отношения;

  4. Рождается новая цель, устанавливается новое действие, идет переход в новое событие.

Ведущее обстоятельство всегда такой силы, что рождается новая цель. Это эмоциональное потрясение.

Самое интересное в театре - это оценка. Здесь рождаются мотивы, цели. Это барабанная дробь в цирке перед смертельным трюком.

Цель - событие - ведущее предлагаемое обстоятельство - оценка -событие... Очень важно, как живет актер в оценке.

Идея и сверхзадача

Действие - это не цель актерского искусства, а средство передать эмоциональное содержание - идея у литературоведов, сверхзадача - у искусствоведов. Каждый вид искусства передает эмоциональное содержание своими средствами.

Перед театральным искусством стоит задача перевести предложенную нам автором идею (эмоциональное содержание) на язык действия. Идея определяется болью, чувством создателя. Идея пьесы то, ради чего, во имя чего написано произведение. Эту идею определяет тот, кто читает. В каждом произведении есть объективная идея и субъективная идея. В любом творчестве всегда наличествует I - что мне хотелось передать? (субъективная идея), 2 - что получилось (объективная идея). «Толстой, как зеркало русской революции», а он ненавидел революцию, но объективно отразил революционную ситуацию в России. Пушкин «Цыганы» задумал как гимн Алеко, а создал сатирический портрет, так называемого, свободного человека.

Как определить идею? Прислушаться к автору? А вдруг это субъективно'?

Все творчество субъективно, но в оценке результатов важна объективная идея (то, что получилось). Художник не может лгать.

Идея всегда тайна. Идея - это содержание. На поверхности всякого литературного произведения лежит мораль, а идея всегда спрятана. Мораль же часто выдает себя за идею. Идея - это всегда чувства, которое трудно выразить словами. В «Анне Карениной» эпиграф - «Согрешишь и будешь наказан». А мы влюбляемся в Анну и осторожно относимся к Каренину. Когда мы читаем, душа наша должна работать и устанавливать свое отношение к содержанию, i.e. эмоции, к чувству, которое рождается от знакомства с содержанием. Определить идею или сверхзадачу словами почти невозможно.

Белинский: «Ошибаются те, кто думает, что легко определить идею художественного произведение... Для этого требуется развитое эстетическое чувство, соединенное с мыслительною. Потому что идея - это не силлогизм, не правило, не догма, а живое человеческое чувство, пафос, страсть».

Искусство объективно, и нам нужно проникнуть в эту объективную тайну. Мы должны субъективно постичь объективную истину. Это мое постижение объективной идеи. Сверхзадача - это поворот объективной идеи произведения на сегодняшний день. Не может быть спектакля, если не звучит в нем моя боль, т.е. моя сверхзадача. Не могу молчать! - тогда можно брать в работу так воспринятое произведение. Надо учиться сострадать. Важно мучить себя, не врать самому себе. Мне хочется про это поставить - это и есть понятие сверхзадачи. Все, что я делаю, не должно быть пронизано «ради чего»!

Сверхзадача - это «сверх», сверх нормы, сверх цель. Высшая цель. Она соединяет весь творческий процесс.

Сверхзадача - главная жизненная цель самого творца. Это жизненная одержимость, жизненная доминанта. Творчество художника - история его собственной души.

Если я постиг сверхзадачу, то, как ее сформулировать? У литературоведов идея тесно связана с темой. Тема же в их понимании - проблема, поставленная художником и раскрытая на этом материале. Тогда нужно определить проблему. Проблема - неразрешимость, боль, столкновение чего-то с чем-то. Думается, что это уже проще, конкретнее, точнее.

Метод действенного анализа

Это анализ, который приводит к синтезу. Он провоцирует чувство. Это метод не только постижения, но и построения. Он вобрал в себя все самое ценное в области теории, в области практики.

Этот метод требует культуры мысли, культуры чувства. Этот способ присматривает автор, он сводит к минимум) субъективизм в анализе. В спектакле, как и в жизни, событие есть закон.

Всякая пьеса - это сложный клубок событий. Так же, как и в жизни, в спектакле идет борьба, люди-персонажи действуют. Нужно уметь обнаруживать события в пьесе и верно их истолковывать. Всякая пьеса - это столкновение людей на одном каком-то интересе, в ней существует единство интриги, к которому причастны все действующие лица. На сцене одновременно не может происходить несколько событий, только одно, но в нем задействованы все. хотя интересы их могут быть очень разными. Итак, в единицу сценического времени происходит одно событие. Метод действенного анализа пробуждает чувства у т ворца. Оно делится на три этапа:

  1. Разведка умом (чувством) - режиссер наедине с пьесой;

  2. Разведка телом (постижение и создание);

  3. строительство спектакля (отделка).

Как же постичь целое, не зная частей, как постичь части, не зная целого? Постичь целое через части, а части проверить через целое. Сходится - победили, не сходится -- неверно.

К моменту работы режиссера над анализом у него у него уже есть предыдущие сверхзадачи, а это уже один из компонентов иелого, это путеводная звезда.

Исходное предлагаемое обстоятельство

Пьеса - клубок событий. Эту цепочку событий породило какое-то обстоятельство. Глобальное обстоятельство среднего круга (все обстоятельства пьесы). Как его определить?

Попробуем определить, какое противоречие тревожит автора, какая боль беспокоит?

Вот «Ревизор» - город-царство жуликов, и эта компания узнает, что уже две недели в городе ревизор.

А вот Шекспир. Опять-таки «Ромео и Джульетта». Бессмысленная неугасающая вражда двух кланов.

Всякая пьеса - это авторский эксперимент, исследование того или иного противоречия. Всякая пьеса - это почва, на которой этот эксперимент проводился.

Эта почва, основа, которая определяет противоречие, называется исходным предполагаемым обстоятельством.

В «Ревизоре» это разграбленный город.

В «Ромео и Джульетте» - вражда двух кланов.

В «Ведьме» Чехова это человеческое рабство, суеверие, темнота.

Обстоятельство, которое определяет авторскую роль, почва, на которой строится здание пьесы - исходное предлагаемое обстоятельство.

Исходное предлагаемое обстоятельство не меняется на протяжении всей пьесы (может быть только в самом конце).

1 I

исходное предлагаемое обстоятельство

Драма - это всегда борьба, всегда конфликт, несовместимость. Конфликт го, что высекает искры, движет борьбу. Конфликт есть в любом действии. Но в каждом произведении есть главный конфликт, в котором и разрешается главная проблема. Она связана с болью, связана с исходным предлагаемым обстоятельством и выражена через главный конфликт

Ведущее предлагаемое обстоятельство

Главный конфликт выражается в столкновении исходного предлагаемого обстоятельства с каким-то другим ведущим, но ведущее предлагаемое обстоятельство пьесы находится в противоречии с исходным. Пространство пьесы, находящееся в зоне столкновения этих обстоятельств, и образует зону действия главного конфликта пьесы, зону напряжения, зону борьбы. Это обстоятельство всегда возникает на наших глазах, оно входит в пьесу неожиданно и резко, оно движет сюжет, движет борьбу. Его вход всегда нужно четко зафиксировать. И кончается ведущее предлагаемое обстоятельство тоже на наших глазах. Конфликт исчерпан. Это закон всякой пьесы.

«Ромео и Джульетта» - ведущее предлагаемое обстоятельство - любовь Ромео (Монтекки) и Джульетты (Капулетти). Противоречие с враждой кланов.

«Ведьма» - ультиматум: если придет, завтра ты арестован.

ведущее предлагаемое обстоятельство

исходное предлагаемое обстоятельство