III. История.

A) Корни рэпа.

Рэп-музыка родилась как объединённый культурный продукт. Большинство её важных ранних практикантов, включая Kool Herc, D.J. Hollywood и Afrika Bambaataa-были или первым, или вторым поколением американцев карибского происхождения. Herc и Hollywood были оба связаны с представленным Ямайским стилем вырезания и сведения в музыкальной культуре Южного Бронкса. Большинство считало, что Herc был первым DJ’еем, купившим две копии одной и той же записи для точного 15-ти секундного брэйка ( прерывания ) (ритмичного инструментального отрывка) в середине. Смешивая с конца и с начала две копии, он был способен удвоить, утроить или неопределенно расширить прерывание. Поступая так, Herc эффективно разрушал и восстанавливал так называемый обнаруженный звук, используя вертак (поворотный круг) (подобие проигрывателя музыкальных пластинок) как музыкальный инструмент.

В это же время, пока он вырезал с двумя поворотными кругами, одновременно Herc должен был также исполнять с микрофоном Ямайский шуточный, хвастливый и использующий мириады ссылающиеся на группу тост. Музыкальные партии Herc’ка в конечном счете приобрели известность и часто были подтверждены кассетными пленками, которые были записаны сравнительно новым бумбоксом или взрывной технологией. Плёночные дубликаты этих партий сделали быстрый путь через Бронкс, Бруклин, и жилые кварталы Манхеттена, порождая множество подобных DJ’ских выступлений. Среди новой породы DJ’еев был Afrika Bambaataa, первый важный Черный Мусульманин в рэпе ( Присутствие Мусульманина может стать очень влиятельным в конце 1980х.). Bambaataa часто занимался звукосистемными соревнованиями с Herc’ом, подобные, так называемым конкурсам вырезания в джазе ранних поколений. Звукосистемные соревнования проводились в городских парках, где уличные фонари поставляли электричество, или в локальных клубах. Bambaataa иногда смешивал звуки из рок-музыкальных записей и телевизионных шоу в стандартную funk и disco, которые Herc и большинство его последователей перевирали. Используя рок-записи, Bambaataa расширил рэп за пределы контрольных точек современной культуры молодых чёрных. К 1990-ым годам любой звуковой источник рассматривался как честная игра, и рэпперы заимствовали звуки из таких источников как Израильская народная музыка, записи джаза, и телевизионные передачи.

В 1976 Grandmaster Flash ввёл технику быстрого смешивания, в котором такие короткие звуковые биты как одна или две секунды объединялись для эффекта наложения. Быстрое смешивание было подобно быстрому редактированию стиля телерекламы использовавшегося в то время. Вскоре после представленного Flash’ом быстрого смешивания, его партнер Grandmaster Melle Mel сочинил первые рассказы в ритмичном рэпе. Вплоть до этой точки, большинство слов услышанных в работе дисковых жокеев таких как, Herc, Bambaataa, и Flash была сымпровизированы фразы и выражения. В 1978 DJ Grand Wizard Theodore представил технику скретча, чтобы производить ритмичные образцы.

B) Рэп-музыка.

В 1979 первыми двумя рэп-записями оказались: "King Tim III (Жокей Личности)," записанная Fatback Band’ом и "Rapper's Delight", записанная Sugarhill Gang’ом. Серия стихов читалась тремя участниками Sugarhill Band’а, "Rapper's Delgth" становился национальным хитом, достигшим 36-ой позиции в журнале популярной музыки. Речь удовлетворяла, по большей части хвастовством, приправленным фантазией, бравшей начало в основном от материала, использованного большинством более ранних рэпперов. Обратная дорожка для "Rapper's delight" была поставлена нанятыми музыкантами студии, которые копировали основную бороздку хитовой песни "Good times" (1979) американской диско группы Chik.

Воспринятая как история многими белыми американцами, "Rapper's delight" быстро вдохновила "Rapture" (1980) Blondie, как итог - множество других популярных записей. В 1982 "Planet rock" Afrika Bambaataa стала первой рэп-записью, использующей синтезаторы и электронную барабаннную машину. С этой записью, рэп-создатели начали создавать свои собственные обратные дорожки, не предлагая работу других в новом контексте. Годом позже Bambaataa представил сэмпловые возможности синтезаторов в "Looking for the perfect beat" (1983).

Сэмплинг приводился на вопрос собственно звука. Некоторые создатели предъявляли, что сэмпл-записи выдающегося черного исполнителя, как например, фанк-музыканта Jamesа Brown’а, вызывали белую корпоративную Америку и записывающую промышленность на право обладания черным культурным выражением. Более проблематичным было тот факт, что рэп-исполнители также вызывали право на собственность, управление, и компенсацию за использование интеллектуальных произведений Brown’a и других музыкантов. К началу 1990-х годов, система заработала, посредством чего, большинство исполнителей требовали разрешения и договаривались о некоторой форме компенсации за использование сэмплов. Некоторые обычно сэмпловые исполнители, как например, фанк-музыкант George Clinton, выпустивший компакт диски, включающие дюжину звуковых битов характерных, для облегчения сэмплинга. Одним из эффектов сэмплинга было зановооснованное чувство музыкальной истории среди черной молодёжи. Более ранние исполнители, такие как, например, Brown и Clinton были знаменитыми как культурные герои, и их более старые записи были выпущены повторно и обрели новую популярность.

C) Популярный Рэп и Ганкста Рэп.

В течение середины 1980х, рэп переместился из дополнения хип-хоп культуры на основной поток Американской музыкальной промышленности, так как белые музыканты начинали охватывать новый стиль. В 1986 рэп достиг верха десятки на популярных чартах Billboard’а с "Fight for Your Right" Beastie Boys и "Walk this way" Run-DMC и Aerosmith. Известный за включение рок-музыки в свой рэп, Run-DMC становится одной из первых рэп-групп, отличившихся регулярностью на MTV (Музыкальное Телевидение). Также в течение середины 1980-х годов, первая женская рэп-группа, впоследствие Salt-N-Pepa, выпустившие сингл " The show Stoppa" (1985) и "Push It" (1987); "Push It" достиг верха 20-тки в популярных чартах Billboard’а.

В конце 1980-х годов, большая часть рэпа становится высоко политизированной, заканчиваясь наиболее открытой общественной повесткой дня в популярной музыке со времени городских народных движений 1960-х годов. Группы Public Enemy и Boogie Down Productions воплощали этот политический стиль рэпа. Public Enemy возвратился со своим вторым альбомом, It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back (1988) и гимном "Fight the Power" (1989) из картины Do the right thing (Делать Правильные Вещи)(1989), американского режиссёра Spike Lee. Провозглашая значение рэпа в черной Американской культуре, Public Enemy стал лидирующим певцом, Chuck D., ссылавшийся на это, как африканское американское CNN (Кабельная Сеть Новостей).

Параллельно с возвышением политического рэпа приходило введение ганкста рэпа, котрый пытается описать незаконный образ жизни, секс, наркотики и насилие во внутре-городской Америке. В 1988 первый главный альбом ганкста рэп был выпущен: Straight Outta Compton рэп-группой NWA (Niggaz With Attitude). Песни из альбома породили необычную массу дискуссий за их насильственное отношение и вызвали протесты множества организаций, включая ФБР (Федеральное Бюро Расследования). Тем не менее, попытки подвергнуть цензуре ганкста рэп только послужили рекламой музыки и сделали её более привлекательной как для черной, так и для белой молодёжи. NWA стала фундаментом для начала сольной карьеры некоторых наиболее влиятельных рэпперов и рэп-продюссеров в стиле ганкста, включая Dr. Dre, Ice Cube и Eazy-E