Московский Государственный Университет Культуры и Искусств

Аннотация хора «Народная» Из концерта для смешанного хора «Поэзы Игоря Северянина»

Музыка: Ю.А.Фалика

Слова: И.Северянина

Выполнила студентка гр. 345

Гаврилина Светлана

Преподаватель: Беляева Т.П

Химки 2011г.

Юрий Александрович Фалик

(30.7.1936,Одесса, УССР — 29.1.2009, Санкт-Петербург)

Российский композитор и дирижёр.

Юрий Фалик получил музыкальное образование в знаменитой Одесской средней специальной музыкальной школе-интернате им. П. С. Столярского, впоследствии окончил Ленинградскую консерваторию по классам виолончели у А. Я. Штримера (1960; позже аспирантуру под руководством М. Л. Ростроповича) и композиции у Б. А. Арапова (1964). В течение ряда лет руководил студенческим камерным оркестром консерватории. Был профессором Петербургской консерватории по классу композиции и инструментовки. Юрий Фалик выступал как дирижёр в России и за границей. Американская пресса высоко оценила его выступление с Чикагским и Балтиморским симфоническими оркестрами. Его произведения широко исполняются, издаются и записываются.

В 1991–1992 годах он работал в качестве приглашенного профессора в Северо-Западном университете города Эванстона (штат Иллинойс, США). Многие камерные и хоровые сочинения Юрия Фалика часто исполняются европейскими и американскими ансамблями и хоровыми коллективами. Его симфонические произведения включали в свой репертуар дирижеры Е. Светланов, Г. Рождественский, М. Янсонс, В. Гергиев, А. Дмитриев, Ю. Домаркас (Литва), В. Ямпольский (США), Марио ди Бонавентура (США), Ш. Эдварс (Великобритания).

Народный артист России.

Музыка композитора сложна своими образами. Юмор, ирония, гротеск – все оттенки комического. Воля, энергия, напор – порой доходят до крайней степени ожесточения. Возвышенная, отрешенная печаль, иногда оцепенение, прострация, и чистое созерцание, светлый тихий покой, редко – бурная радость. Таков эмоциональный строй музыки Фалика.

Вся его вокальная музыка – имеются в виду его зрелые произведения – делится на две группы сочинений. Это хоры без сопровождения и вокальные циклы. При этом количественный перевес остается за хоровой музыкой. Композитором написаны циклы (»Осенние песни»,»Два сольфеджио»,»Эстонские акварели»,»Поэзы Игоря Северянина») и несколько отдельных произведений.

Этот род музыки не сразу привлек внимание композитора. Но, соприкоснувшись однажды с хором, он почувствовал вкус к хоровой фактуре и очень скоро обрел свой стиль письма. Сфера содержания его хоровой музыки достаточно широка и разнообразна. Но за исключением «Двух сольфеджио» все хоровые циклы можно отнести к лирическому жанру. Своеобразие этой лирики заключается в том, что она не персонифицирована. В ней нет ни «я», ни «мы». Чувства переданы здесь всегда сквозь призму пейзажа, жанра, выражение их символично иносказательно.

В целом для хорового стиля Фалика характерно преодоление установившихся канонов, расширение, обогащение средств выразительности. Он ставит перед хором, так же как и перед квартетом, оркестром или сольным инструментом, трудные и непривычные задачи. Трудные нетривиальные, но выполнимые и выполнение их сулит всегда нечто интересное. Хор выступает у Фалика в разных амплуа, в разных ролях и как один голос, и как ансамбль, и как оркестр. Хоровая музыка часто выходит за рамки привычных средних темпов, гладкой артикуляции, благозвучных сочетаний, среднего диапазона. Композитор любит и быстрые темпы, и непривычные staccato, и glissando, и пассажи, и резкие диссонансы, кластеры, политональность. В исполнении все звучит, не вызывая никаких сомнений в органичности хоровой природы музыки. Секрет подобного эффекта, прежде всего в плавном голосоведении, в четко расставленных слуховых опорах в каждой партии, в строгой логике развития.

Творчество Фалика почти не поддаётся систематизации по жанровым признакам.Несмотря на то,что его произведения имеют традиционные жанровые подзаголовки:симфония,концерт,балет и т.д., - музыкальное решение,трактовка жанра не соответствует сложившимся представлениям.Одно и то же произведение зачастую включает в себя признаки разных жанров – камерного и симфонического,балета и концерта.Так,двойное жанровое амплуа имеет и хоровой цикл(кантата) – концерт для хора без сопровождения «Поэзы Игоря Северянина».

Смешение жанров,наряду с чрезвычайным вниманием к тембровой стороне музыки в целом, - черта характерная для музыки 20 века.В творчестве Фалика она выражена чрезвычайно резко и остро.