607_prosvetlyayuschikh_tsitat_velichayshikh_tantsorov
.pdf
www.danceyoutube.ru
«Копировать и изучать - это часто разные вещи, копируя, вы понимаете только внешнюю сторону и часто теряете индивидуальность, изучая, вы понимаете смысл и сможете соответствовать стилю, даже делая немного не так, как все» © Les Twins
Boogaloo Sam
«Когда ты связываешь свою жизнь с танцем, то наступают иногда моменты, в которые нужно чем-то пожертвовать, ради танца...» © Boogaloo Sam
«Все уже сказано и мной и до меня, главное - захотеть слушать и понимать, а после практиковать и чувствовать» © Boogaloo Sam
«Усилия всегда дают результат! Тренируйтесь больше!» © Bogaloo Sam
«Страшно не делать. Делать - не страшно» © Bogaloo Sam
«Если ты способен это придумать и четко видеть в своих мыслях, то ты способен это станцевать» ©
Bogaloo Sam
«Не важно, что о тебе говорят другие - твой танец скажет все как есть и спорить с этим уже будет сложно» © Boogaloo Sam
Ken Swift
«Маленькие тусы, сделанные единомышленниками, часто гораздо полезнее для людей и культуры, чем огромные тусовки, которые больше думают о том как заработать этим, а не повеселится и принести максимум пользы. У индустрии свои законы, как ты ее не прикрывай красивыми словами» © Ken Swift
«Если ты хочешь постоянно побеждать и видеть поверженного соперника, то тебе не в танцы
- тебе в бокс» © Ken Swift
«Если ты научился крутить гелик, это еще не значит что ты бибой, это значит, что какой-то чувак научился крутиться на полу вокруг себя. Так и в других стилях, чтобы понять стиль, мало знать пару движений - надо чувствовать этот танец» © Ken Swift
«Основы - не движения. Это гораздо больше. Это техники, ощущения, эмоции, вплетенные в те шаги, которые дают вам материал для собственного развития. Поняв правильно даже несколько базовых шагов, подкрепляя их ощущениями стайла и своим зарядом, можно продвинуться дальше, чем за десятки мастерклассов, где никто не показывал основ» © Ken
Swift
А. Дункан
«Сначала танцоры учатся танцевать движениями, затем эмоциями, а потом уже образами...» © А.Дункан
«Танец - это одно из самых шикарных и стильных украшений человека, которое он никогда не потеряет» © А. Дункан
21
www.danceyoutube.ru
«Мы можем смотреть на танец, как на что-то очень примитивное, веселящее толпу или как на таинство, которое трансформирует человека и открывает его скрытые стороны. А в зависимости от взглядов, будет и полученный результат» © А. Дункан
Kevin Maher
«Не смотря на то, что все ссылаются на меня как ориджинейтера такой вещи, как jazz funk, я официально заявляю, что та хореография, которую я делаю - это всего лишь смесь из тех стилей, которые я танцую и до сих пор учусь танцевать - вогинг, хип-хоп, бродвей джаз и хаус. Я не создавал ничего нового и не вижу в пародиях на мой стиль ничего оригинального и модного - это всего лишь байт, а людей, которые называют себя хореографами, но копируют чужой стиль, я называю творческими импотентами» © Kevin Maher
«В наше время слишком многие говорят про стиль, и только малая часть из них понимают, что при этом важно танцевать не только внешне. То есть, вы говорите, что я создал jazz-funk (хотя вы его придумали сами), но я делал это просто потому, что чувствовал, что здесь я хочу танцевать вог, а тут хип-хоп и здесь немного джаза и тренди и вдруг вот эту позу. Я ведь не делал вид, что я придумываю чего-то космическое, я просто танцевал то, что хорошо знаю в своей смеси. А эти новые ребята, которые копируют меня... они знают джаз? Не уверен, знают ли они вог или хип-хоп? - вряд ли. Знают ли они вэбо или тренди - точно нет! И каким образом они пытаются делать как я, если у них нет исходников??? Это как пытаться выстроить крепость из огрызков» © Kevin Maher, интервью на Monsters of Hip-hop
Caleaf Sellers
«Танцор не должен слышать только "звуки" и "эффекты" - он должен чувствовать грув и слышать настроение трека!» © Caleaf Sellers
«Социальные танцы – это те движения, которые создали современный танец, легли в основу многих стилей. Люди вместе танцевали и создавали шаги просто для собственного удовольствия. Это Smurf, Bart Simpson, Сris-Сross, James Brown, Apple Town – всего лишь имена нескольких социальных танцев. Хип-хоп родился на их основе, плюс немного локинга, поппинга, брейкинга. Но сегодня это как салат, в котором чего-то не хватает. Сегодня люди теряют грув – нужно в первую очередь учиться качу, знать историю и базу. Ничего плохого в хореографии нет, конечно, но сначала надо знать базу» © Caleaf Sellers
«Лучшее, что может передать преподаватель танца - это даже не техника, это вдохновение!» © Caleaf
«Если музыка для вас - спорт, то и танцы для вас будут спортом. Для меня же, музыка - это одно из самых многогранных и таинственных проявлений творчества» © Caleaf Sellers
«Научитесь вдохновляться - смотреть на других танцоров и видеть что-то классное и интересное, загораться от их искры! Тогда не будет бессмысленной ревности и странных взглядов "я лучше него..." Мы все - одна культура, мы все важны друг для друга!» © Caleaf Sellers
22
www.danceyoutube.ru
«Вы думаете, мы думали о каких-то батлах или победах, когда входили в хаус клубы? Нет конечно! Мы думали только о том, какая классная музыка и какие интересные танцоры на этой вечеринке, мы думали о красивых девушках вокруг. Тело помнило, что было отработано в залах и дома, а остальное - это был полет настроения и спонтанных решений!» © Caleaf Sellers
«Самое важное, что я пытаюсь сделать на своих классах - это передать опыт танца в клубе или на вечеринке, настолько, насколько это возможно в условиях класса. Только понимание атмосферы танца "вне батла" помогает танцорам понять, что же такое хаус реально» ©
Caleaf
«Выступая на сцене, учишься раскрываться, танцуя наедине с музыкой - наполняться!» ©
Caleaf Sellers
«Когда у вас есть основы и креативность - вы уже не медленно развиваетесь в танце, вы – дорогоукладчик, каток , который на скорости летит с горы. Это совсем другой уровень» ©
Caleaf
«Разница между мной и вами, только в том, что я больше практиковался. Я верю в потенциал каждого из вас!» © Caleaf Sellers
«Давайте разберемся в одном интересном вопросе. Нужна ли для хип-хопа фанковая техника? waving, tutting, isolations, glides. Если говорить правду, то хип-хоп можно прекрасно танцевать без единой волны и тд, но нужно знать достаточно большое количество шагов и техник хопа. Техники, заложенные в хип-хоп шагах, развивают тело в очень многих направлениях, если правильно их практиковать. Что же косается фанковой техники, то она идеальный наполнитель стиля, если у вас есть уже четкая основа. Если же вы танцуете вейвинг, глайды, изоляцию и татинг и у вас нет ни грува, ни шагов... то вы танцуете, так называемый Electic boogie - что является технически плохим попингом, просто под хип-хоп музыку. Так что учите фанковую технику, если вам нравится, но помните про основы стиля и его подачу» © Caleaf Sellers 2012
«Запомни, то, что ты делаешь в зале - это всего лишь 10% твоего развития» © Caleaf
«Если на определенном этапе вам кажеться, что вы запутались или чего-то не понимаете, то просто идите и практикуйтесь. Все пройдет - все поймете. Главное - применять полученные знания на практике, много, много раз!» © Caleaf Sellers
«Хаус не произошел от баттлов. Он произошел от любви. House - ребенок любви. Он красив. Для тех, кто сейчас в нем, я приветствую вас, наслаждайтесь им и помогайте ему расти» ©
Caleaf
23
www.danceyoutube.ru
Bob Fosse
«Никто не знает, что такое танец, пока не начнет танцевать…» © Боб Фосси
«Манера танца приходит к танцору, как аромат приходит к выдержанному вину. Это происходит со временем, не быстро и естественно - в этом ее и ценность» © Bob Fosse
«Чтобы почувствовать весь потенциал танца, важно не просто танцевать, но и находить время танцевать с другими людьми, играя внутри танца, заглядывая в глаза, тогда многие стороны танца раскрываются сами по себе» © Bob Fosse
«Когда каждое твое движение, взгляд и жест - это живая музыка, только тогда ты становишься танцором» © Bob Fosse
«Танец - это душевный наркотик, с особо высокой степенью привыкания. Соскочить можно лишь в начале пути» © Bob Fosse
«Чаще всего, проблемы с обучением у танцоров, не потому что у них не получается, а потому что они не достаточно хотят, чтобы у них получилось» © Bob Fosse
«В танце ты всегда можешь быть тем, кем хочешь и играть любую роль, но самую лучшую роль, которую ты бы смог сыграть - это самого себя, как ты есть» © Боб Фосси
«В танцах ты никому ничего не должен, просто есть музыка и ты в нее влюблен, а все остальное - это между вами» © Боб Фосси
«Есть два типа танцоров: те, кто управляют эмоциями и те, которыми управляют эмоции. Первые, как правило, техничны и локаничны, но смотреть за вторыми - это всегда наслаждение» © Боб Фосси
«Танец - это один из способов полноценно жить настоящим моментом...» © Б.Фосси
«По сути, не бывает плохих и хороших танцев - есть плохое и хорошее исполнение. Сам танец - это всего лишь, инструмент, который помогает нам выразить себя и каким он станет, зависит от того, как танцор сможет использовать свой потенциал и потенциал этого танца» © Боб Фосс
«Креативность - она, как оргазм, либо она есть, либо ее симулируют. И если вы любите музыку, то все происходит само собой, а если нет - то слишком долго приходится притворяться до того, как появляется понимание и ощущение» © Боб Фосс
«Танец всегда знает о тебе больше, чем ты о нем» © Боб Фосс
«Самое идеальное украшения для девушки, которое сносит голову всем мужчинам - это страсть в глазах во время танца» © Боб Фосс
«Двигаться под музыку возле зеркал и танцевать - это очень разные вещи!» © Боб Фосс
«Женщина идеальна всегда, когда флиртует с музыкой, которая играет» © Боб Фосс
24
www.danceyoutube.ru
«Оставить танцы для меня хуже, чем лишиться сердца» © БоБ Фосс
«Если твоя личная жизнь мешает тренировкам, то либо соедини ее с тренировками, либо забывай про нее на пару часов в зале» © Боб Фосс
Popin Pete
«Главное понимать, что плохой папинг не может стать хорошим хип-хопом. Это просто, плохой папинг» © Popin Pete
«Продолжая изучать танцы, можно понять, что почти каждый приходит с желанием, просто выделиться или стать интереснее, а остаются, только те, кто понял, что танец — это больше, чем движения» © Popin Pete
«Танцы хип-хоп культуры сложно понять без, хотя бы, среднего понимания об остальных элементах культуры - это факт» © Poppin' Pete
«Почему я говорю, что классы ориджинейтеров важны? Например, сть многочисленные сложные техники: Crazy Legs, Sleepy Style, Animation, но смысл их появление - это то, что они круто смотрятся с привязкой к основному характеру стайла, его фундаменту, без фундамента - это просто ошметки без качественного прокача. Но даже если вы учите с видео технику, не забывайте, есть фанк, есть характер, есть танец, есть ваше отношение к музыке, которое соответсвует стилю - к этому всему можно идти годами самому, а можно понять и поймать всего на нескольких классах» © Poppin Pete
«Каждый хороший танцор несет свой мессадж, свою манеру, свой смысл в танце. И если вам есть, что сказать, то вас будут слушать - будут смотреть на то, что вы говорите, танцуя. Поэтому перед тем как танцевать, подумайте, что именно вы бы хотели этим сказать...» ©
Poppin Pete
«Если преподаватель может научить и вдохновить, то это идеальный преподаватель..» ©
Poppin Pete
«Если ваш преподователь вдохновляет вас, то вы научитесь у него даже тому,что он, возможно и не покажет» © Poppin Pete
«Не обманывай себя! Если ты не научился уверенно ходить, ты не научишься быстро бегать и совершать трюки на бегу. А теперь, задумайся про основы» © Poppin Pete
«Фотография - это не настоящая жизнь, хореография - это не живой танец! Не заменяйте настоящую жизнь набором фотографий!» © Popin Pete
25
www.danceyoutube.ru
Несколько простых вещей, которые могут добавить танцевальной страсти и свежих сил. Со слов Poppin Pete:
«Новые вещи. Как ни странно, но модные шузы или новая футболка иногда становится причиной 5-ти часовой тренеровки и добавляет уверенности в себе»
«Новая или старая музыка. Очень приятно иногда потанцевать под то, что еще не танцевал или очень давно уже не танцевал»
«Симпатичная девушка или парень, которым очень нравится, как вы танцуете»
«Просмотр какого-то крутого танцевального или не очень видео. Например Скиттер Рэббита вдохновляли фильмы про Брюса Ли»
«Смена места тренировки, например: другой город, зал, клуб. Очень часто подстегивает свежие эмоции»
«Оригинальный стиль - это сочетание техники основ и их специфического применения, опыта и эмоциональной наполненности танцора» © Poppin Pete
Moncell Durden
«Проблема не в том, что хип-хоперы ненавидят джаз-фанк или LA, а в том, что таких стилей нет. Эти танцы - вид хореографии и они развиваются в среде джаза, а не хип-хопа. То есть надо просто называть все своими именами. Смысл называть LA или джаз-фанк хип-хопом? Они им никогда не были и не будут. Корова же не взлетит, если ее назвать вертолетом, верно? Называйте все своими именами» © Moncell Durden
«Я бы попросил всех, кто не знает про стили, но пытается рассказывать - успокойтесь! Зачем вам плодить эти сказки? Вы рано или поздно будете раскрыты и вас начнут считать обманщиками! Вы, разве этого, хотите? Лучше, скажите честно - "я не знаю, если узнаю, то расскажу", но не надо опять своим воспаленным сознанием придумывать сотню новых LA, RnB и Лирических Крампов и путать тех, кто старается во все вникнуть! Говорите только о том, в чем вы точно уверенны!» © Moncell Durden
«Из всех форм искусства, именно социальные танцы - это то, что прошло сквозь тысячелетия и не утратило своей эмоциональной свежести» © Moncel Durden
«Зеркала научат форме, но только танец без зеркал наполнит форму эмоциями и правильным ощущением» © Moncel Durden
Ким
«Я радуюсь каждому своему занятию, каждому джему и батлу, как ребенок, потому что я понимаю, что становлюсь на них лучше и лучше, открытие и энергичнее»© Ким Холмс
«Харизма танцора рождается из желания взорваться изнутри под музыку, которая просто не даст устоять на месте» © Ким
26
www.danceyoutube.ru
«Настоящий танцор лечит любую депрессию часовым фристаилом под любимые треки...» © КИМ
«Не наполненный эмоциями танец - это, как поцелуй без страсти в глазах» © Ким
«Если у тебя есть основы, то ты всегда выглядишь уверенно и оригинально, даже если не особо выкладываешься» © Ким
«Когда ты начнешь танцевать, не потому что модно, нужно или чтобы выиграть что-то, а потому что не можешь не танцевать, тогда затанцевало не только твое тело, но и твоя душа» © Ким
«Идеальный танец - это 80% чувств к музыке и 20% движений» © Ким
«Если вы поверите музыке на все 100%, она непременно раскроет перед вами вещи, которые вы раньше в танце не понимали» © Ким
«Танцевать разные стили - этот как учится говорить на разных языках, чем больше вы учите одни стили, тем больше приходит понимание и других...» © Ким
«Помните, что когда вы учитесь танцевать - это не про то, как быть лучше или круче кого-то. Это о том, как стать немного лучше сегодня чем вы вы были вчера» © Ким
Shane Sparks
«Салат из огурцов и помидоров - это просто салат, он не станет новым овощем, так и с танцами - смесь нескольких стилей, не становится новым стилем - это просто смесь» © Shane
Sparks
«Не нужно танцевать все! В этом нет никакого смысла. Танцуйте то, что реально нравится» ©
Shane Sparks
«В хип-хоп культуре все очень тесно связано. Джеймс Браун был вдохновлен братьями Николас и пробовал на своих выступлениях повторять их движения, он вдохновил многих локеров и папперов, далее, Тако, вдохновленный Джеймсом, научил танцевать Майкла Джексона, а от Джексона пошла цепочка далее к танцорам Turf Dance и различным хип-хоп танцев из разных районов, именно, благодаря стилю MJ, многие Бродвей хореографы начали смешивать Джаз и мощные по своей энергетике социальные танцы кварталов - все очень связано» © Shane Sparks
«Все очень просто - лирического хип-хопа, лирического крампа или лирического брейкинга нет!!! Если вы будите крутить поуер мув в лирическую музыку - это не сделает его другим стилем. Так же и со всем остальным. А то, что называют лирический хип-хоп, на самом деле - смесь сценических стилей модерна, джаза, пластики, но не хип-хоп» © Shane Sparks, постановщик хореографии легендарного фильма You got Served
«Если дома делать нечего - танцуйте, это самый идеальный способ провести время с пользой, если других дел нет» © Shane Sparks
27
www.danceyoutube.ru
«Мне очень тяжело работать со многими американскими танцорами, просто из-за того, что 80% тех, кто приходит на кастинги съемок хип-хоп видео и фильмов, плохо знают или совсем не знают основ! Им сложно объяснить чего ты от них хочешь, они как будто не умеют думать своей головой. Дайте мне связку - и я сделаю связку, а за что мы тогда тебе платим? Связкам можно и шимпанзе научить. Где индивидуальность? Где стиль? Где грув? Вы думаете, если бы мне нужны были танцоры, которые не знают базу, мы бы устраивали кастинги? Единственные, кто меня никогда не подводил в этом плане это паперы и бибои» © пресс конференция Shane Sparks на кастинге Step Up 3 .
«Может ли человек научится хорошо танцевать, посещая классы только по хореографии, то есть уча связки? Точно скажу, что ни разу не видел таких. Хороший танец - эта работа, которая гораздо шире чем изучение связок» © Shane Sparks - культовый американский хореограф
«Крутую хореографию поставить не сложно, если ты уже круто танцуешь и, наоборот, сложно, если все твои танцы - это только хореография. Поэтому одни танцоры, не видят в хореографии ничего плохого, но и особо не зацикливаются на ней, а другие сделали из нее культ, где форма важнее любого содержания, к сожалению» © Shane Sparx
«Танец, особенно между парнем и девушкой - это игра. А значит, надо играть, а не делать умное лицо и думать про свой особенный неповторимий стайл» © Shan S
«Меня несколько раз спрашивали, что важнее в хаусе - танцевать ногами или телом, и я могу ответить только одно. В хаусе самое важное - танцевать сердцем, а все остальное не так важно» © Shan S
Marjory
«Каждый развивается в танцах в своем темпе. Знание основ и практика, конечно же ускорят ваше развитие, но лучше не спешить сильно, потому что только со временем понимаешь многие необходимые мелочи и понимаешь глубину танца» © Marjory
«Танец всегда будет тем, чем вы его хотите видеть и какие эмоции вы в него вкладываете.
Если вы хотите, чтобы он был оружием, чтобы вы побеждали и соревновались с другими,
используя его - так и будет, но разве это не ограничивает его потенциал? Мой танец - это страсть и любовь, а она может и творить и покорять и побеждать и учить и делать открытия и быть всегда загадкой...» © Marjory
«В танцевальном развитии большую роль играют творческие озарения, моменты, когда ты вдруг понимаешь что-то, благодаря накопленному опыту, без подсказок и советов и выносишь свой танец на другой уровень. И чем позитивнее и открытие твой настрой, тем чаще такие моменты» © Marjory
«Если танцы не делают тебя счастливее, то либо ты неправильно занимаешься, либо выбрал не те танцы» © Marjory
28
www.danceyoutube.ru
«Вы никогда не подпустите к себе хирурга, который не знает, что и как делать, и не образован в своем деле, а преподаватели танцев работают с вашей душой и здесь надо быть еще осторожней. Если ты преподаешь, то ты должен изо всех сил познавать то, чем занимаешься или же иди и смотори сериалы и не обманывай людей!» © Marjory Smarth
«Лучший способ поднять настроение на целый день - потанцевать утром» © Marjory
«Основными техниками хауса являются - footwork (комбинации шагов и вариаций), spins (вращения), loft (смена уровней и танец на низких уровнях ). Jacking же никогда не был основной частью в хаусе - это просто индивидуальная наработка некоторых танцоров и он просто является одним из элементов, который вы можете использовать в своем танце» © корелева хаус дэнса Marjory
«Для хорошего танца мало хорошей техники, нужно еще верить в свой танец, нести определенное послание через него» © Marjory
Brian Green
«Любой стиль - это язык, а чтобы овладеть языком, нужно выучить алфавит и основные правила этого языка. По-другому - вы просто не будите понимать, что и для чего вы говорите» © Брайен Грин
«Никто не может судить того, кто танцует сердцем» © Брайен Грин про относительность результатов батлов
«Нет причин обвинять преподавателя, если ты выучил, но не практикуешь... Развитие в вашей практике!» © Брайен Грин
«Если ты не можешь заплатить за классы, но очень хочешь научиться - ты научишься, даже если тебе будут показывать обрывками и намеками. Если ты ходишь на классы, но твое Эго зашкаливает и ты считаешь, что понимаешь лучше и вернее, то твоя дорога будет долгой и сложной» © Brian Green
«Ты можешь танцевать, что хочешь и как хочешь до тех пор, пока не начал учить! Если ты учишь, то должен вести учеников шаг за шагом по верной дороге, а не кидать предположения о том, куда надо идти!» © Brian Green
«Любое соперничество начинается в вас самих, если вы видите танец, как способ противостоять кому-то, а не способ получить больше свободы и выразить больше чувств, то вы начинаете войну с самим собой» © Brian Green
«Нет ничего плохого в том, чтобы заниматься несколькими стилями, но я считаю, что лучше добиться нормального уровня в каком-то одном, перед тем, как начинать учить еще что-то. Лучше, хорошо уметь танцевать один стиль, чем танцевать 10 стилей плохо» © Brian Green
29
www.danceyoutube.ru
«Я знаю многих танцоров, которые абсолютно не умеют танцевать на батлах, но на вечеринках делают такое, что ты понимаешь, что надо идти в зал и тренироваться...» © Brian
Green
«У вас реально больше сил, чем вы думаете. Когда вы чувствуете усталость, то в 70% случаев - это усталость моральная, а не физическая, поэтому позитивный настрой на занятии позволит вам быть свежим в 2, а то и в 3 раза дольше» © Brian Green
«Самое сложное - это пытаться учить танцевать людей, которым плевать на музыку и все равно под что танцевать. Это ужасная пытка для любого преподавателя» © Brian Green
«Если говорить открыто, то без опыта американских танцоров не было бы никакого хип-хопа во Франции и никакого Жус Дебу, а все разговоры про New Style сегодня - это просто шовинизм французских танцоров и их способ самоутвердится, придумывая новые названия старым явлениям» © Brian Green
«Смысл танца не выиграть что-то, а насладиться музыкой, пропуская ее через свое сердце»
© Brian Green
«Если у вас хорошие основы, то нет техник, которые могут помешать вашему стилю. Помешать могут только лень и отговорки» © Brian Green
«Если вы хотите добиться фантастического уровня в танцах, то влюбляйтесь в музыку каждый день всем сердцем и заново» © Brian Green
«Вы себе не представляете, как вам повезло, если рядом есть люди, которые знают и готовы поделиться знаниями и опытом в танце» © Brian Green
«Мне все равно сколько шагов вы знаете, пока я не увижу их круто представленными в вашем стиле» © Brian Green
«Никто из хороших преподавателей не хочет, растить свои клоны. Все они хотят видеть в вас индивидуальность, но не ограниченную штампами и модой, а наполненную страстью к музыке, эмоциями и различной танцевальной техникой» © Brian Green
@Если вы хотите добиться фантастического уровня в танцах, то влюбляйтесь в музыку каждый день всем сердцем и заново» © Brian Green
«Вдохновение для танцора не менее важное, чем техника. Ищите тех, кто вас вдохновляет»
© Brian Green
«Чаще всего сложности в танце возникают из-за того, что вместо того, чтобы перенять опыт предыдущих поколений и усовершенствовать его, человек изобретает десятки раз велосипед, теряя на это время и море сил» © Brian Green
«Ничто так не замедляет ваше развитие, как гордость и звездность! Эти болезни медленно развиваются, но дают очень серьезные осложнения. Будьте бдительны!» © Brian Green
30