607_prosvetlyayuschikh_tsitat_velichayshikh_tantsorov
.pdf
www.danceyoutube.ru
«Вопрос ко мне: Есть ли какие-то упражнения для развития техники рук и ног в танце? -Во первых, весь комплекс Гуру Стайл - это набор такого вида упражнений, который развивает все части тела, необходимые в танце. Если же гуру-стайл не знаем, то... Для развития рук отдельно помогают техники шейкинга, вейвинга, татинга и степинга. Для ног я бы советовал заниматся топроком или хаусом и хорошо гонять шаги из мидлскула и гет лайта, просто потому что там много футворка и после хороших нагрузок, движения ногами становятся увереннее и креативнее. На самом деле любая техника - это и цель и стредство и упражнение и танец, поэтому используйте то, что знаете, пока не получите новую порцию информации. Мир!» © Vobr
«Никто и никогда не помешает вам заниматься танцами, если вы действительно любите танцевать под музыку, которая вас прет! Никакое отсутствие времени не критично, никакая работа или учеба не забирают даже 40% вашего свободного времени. Единственное, что нужно - это желание. Оно решает» © Vobr
В течении долгого времени разные народы и этнические группы танцевали множество видов социальных танцев наработки которых мы используем сегодня. Правда в том, что придумать что-то новое очень сложно 99% всех "новых" для нас движений были уже когда-то использованы, либо можно провести параллели со старыми танцами. Тем не менее, развитие любого социального стиля, кроме качественной наработки основ, включает в себя и расширение с помощью интеграции и добавления движений из похожих стилей, и так называемых цикличных техник из старых танцев» ©
Vobr
«Среди людей, которые ходят только на классы по хореографии и не учат стили, как таковые, бытует мнение, что танцоры-фристайлеры, которые хорошо знают стиль, не способны поставить хорошую и качественную хореографию. Ну что же - это бред. Как раз такие танцоры ставили самые удачные и известные постановки, давайте понемногу.
Buddha Stretch ставил хореографию таким звездам как:
Michael Jackson, Jannet Jackson, Rob Base Will Smith, Rah Digga, Mariah Carrey, Whoodiny, Toni Braxton, Tweety / Tweet Boogie: Shakira, Madonna, Ciara, Missy Elliot, Rihanna, Rah Digga, Beyonce, Nikki Minaj. Poppin Pete: Michael Jackson, Usher, Chris Brown, LMFAO.
Lil C: Madonna, Ciara, Missy Elliot, Jannet Jackson, Nikki Minaj» © Vobr
«Еще немного про грув:
Некоторые танцоры не понимая грув, выбирают только 2-3 вида кача, таким образом, часто не хватает этого, чтобы отразить трек нужным образом в танце. Это не плохо, но для более гармоничного развития я советую изучить, как минимум 7-8 базовых движений кача, которые выделили из основ японские танцоры и преподаватели и это даст гораздо больше вариантов и свободы:
Рокинг - быстрый кач всем телом вперед или назад.
Up&Down - кач с акцентом вниз телом и коленями, чаще всего с использованием рук для подхвата энерции.
Lean - мягкий кач в стороны, как бы немного заваливаясь. BodyWave - грув волной тела или колен, от таза к груди. Knee Bounce - короткий грув, который делается коленями. Dive - нырок телом по круговой траектории вниз-вверх.
Rocksteady - фанковый танец, который стал классическим хип-хоп грувом. Используется инерция бедер.
Souldеrs groove/bounce - если вы видели, что такое танец Jigalo, то вы понимаете, что это такое.
11
www.danceyoutube.ru
Это некоторые из основных видов, которые смешиваясь и пересекаясь, образуют множество интересных и полезных вариантов. Практикуйте их, как отдельно танцуя просто грувом в определенный бит, так и просто в вашем фристаиле» © Vobr
«Задача хореографа - разложить музыку, а хорошего танцора - собрать ее в одно в своем сердце...» © Vobr
«Запомните, даже если вы будите постоянно выходить в круг и пороть, то вы, все равно, продвинитесь больше, чем, если просто будите смотреть со стороны» © Vobr
«Учите все постепенно и внимательно. Развитие своего танца - это как постройка здания. Сначала нужен мощный и надежный фундамент, затем крепкие стены и только потом крыша и все остальное. Если вы смешаете материалы фундамента стен и крыши и вымахаете из этого, что-то похожее на дом - это будет ненадежный сарай... Так и в танце, в последовательности, практике и творческом подходе вы гораздо быстрее разовьете стиль, который будет ярким и настоящим» © Vobr
«В хип-хопе всегда важна гендарность! Это значит, что по девушкам должно быть видно, что они женственны (в том числе и в танце!), а по мужчинам, что они мужественны! Сладкие мальчикиконфетки и бабы, которые ходят как бомжи, бухают и не бреют ноги - это не хип-хоп, это деградация!» © Vobr
«Танцы - это прекрасно, но берегите здоровье! Травмы, полученные по глупости, могут стать проблемой для развития танцора, спустя годы. Не пренебрегайте наколенниками, хорошо разминайтесь, старайтесь держать мышцы спины в тонусе, а позвоночник гибким, тяните плечи и следите за коленями! Лучше уделить разминке 15 минут на тренировке, чем потом уделять полгода на реабилитацию коленей или спины! Берегите себя!» © Vobr
«Танцор социальных (живых) танцев: hip-hop, house, poppin, breakin, lockin, dancehall, и тд :
1.Понимает, что танцевальный стиль и постановочная хореография - это разные вещи.
2.Знает, что фристаил - это то с чего начинается любой стиль, а хореография появляется позже.
3.Понимает важность основ, для достижения хорошей техники.
4.Понимает, что хореография в стиле использует основы этого стиля, а не хрень с потолка.
5.Знает, что креативность возникает при наличии хорошей базы.
6.Понимает, что танцевать только на зеркало - это тупо.
7.Знает, что один хороший класс по основам полезнее, чем 10 гламурных связок.
8.Понимает, что без грува танца быть не может.
9.Знает, как необходима индивидуальная практика и джемы.
10.Безумно любит музыку, под которую танцует» © Vobr
«Часто очень спрашивают. Как учить детей хип-хопу? И я могу вам сказать, что чем младше ребенок, тем важнее для него состояние игры, только через нее он понимает окружающий мир и усваивает информацию. Поэтому в штатах, есть масса танцев, которые являются танцами игрой. Baseball, Basketball, Let it Rain, Peanut Butter Jelly Time, Skating и тд. Постройте детям историю, пусть они танцуют что-то, что понимают и вам не придется парить мозг вопросом, как сделать, чтобы они это не забыли - все просто» © Vobr
12
www.danceyoutube.ru
«Многие мне пишут, я бы танцевал, я бы практиковался, я бы ходил на классы, но я живу в жопе и у нас нет ничего такого, кроме того у меня нет денег и тд. Что за хрень?!! Вы живете в нформационную эпоху! У вас ВСЕГДА есть возможность учиться тому, что вам нравится. Хотите танцевать и нет хороших школ? Найдите друга/подругу, который то же бы хотел и вперед! Посмотрите и изучите видео про основы (мои, элит форсов, avex hip-hop master и тд), почитайте статьи, посмотрите видео, задайте тем, кто уже давно танцует вопросы, которые вас интересуют и ПРАКТИКУЙТЕСЬ!!!! Все очень просто делайте то, что вы можете в данный момент, работайте над грувом, над чувством, над техникой. Не надо скулить, что у вас нет денег! Они находятся на все, что вам жизненно необходимо, если у вас нет денег на танец, значит вы еще не настолько его цените, чтобы зарабатывать на него... Пользуйтесь тем, что доступно в данный момент с максимальной эффективностью и тогда, когда вы попадете на класс хорошего преподавателя, то вынесите для себя в 10 раз больше, чем, если бы попали просто так. У вас есть интернет, у вас есть море видео, у вас есть такие паблики, как мой, где люди делятся опытом и техникой. У вас есть ВСЕ!!! Надо теперь просто решить - хочу ли я реально танцевать или я просто задрот, который хочет быть типо модным, но напрягаться впадлу. Бери и танцуй, как угодно - плохо или хорошо, сначала это даже не важно. Просто делай и все будет! МИР! » © Vobr
«Безусловно, развиваться можно и самому, но занятия под руководством наставника или друга гораздо ускорят ваше развитие в мире танца» © Vobr
«Я расскажу вам секрет. В танцах, как и в любом деле, есть 2 пути развития: путь логической открытости и путь сопротивления. Путь логической открытости значит то, что вы всегда открыты к новой информации, постоянно учитесь и много практикуетесь, но вы подходите к информации особенно, проверяя ее на своем опыте и сопоставляя с логикой, постепенно изучая ее практические и теоретические составляющий, чтобы не нахвататься интересных сказок, о несуществующих вещах. Просто проверяем, практикуем и откидываем, то, что не сработало.
Второй путь - это путь сопротивления, это путь людей упертых и эгоистичных, часто зажатых страхом пробовать и учится, чтобы не показаться хуже других. Они тоже развиваются, но создают себе море мелких и больших проблем, так как их логика часто основывается на субъективном мнении масс медиа. Вообщем, они делают то же что и первые, но путем диких извращений, споров, скандалов и ссор и получают более низкое КПД, а значит и менее качественный результат. Так что в следующий раз, когда вам захочется с кем-то поспорить, будьте уверены, что это логический спор, а не тема, в стиле – «мой стиль круче, потому что мне так тренер сказал» © Vobr
«Даже если каждый день вы будете работать над вашим танцем всего лишь 30 минут - то через несколько лет вы добьетесь больших результатов. Главное сформируйте у себя эту привычку - это очень полезно» © Vobr
«Хореография – это не стиль танца. Это всего лишь схема танца. Погоня на машинах, постановочные драки – всё это постановка, и к танцам никакого отношения не имеет, так же и постоновочные движения в музыку. Это просто схема» © Vobr
13
www.danceyoutube.ru
«Для всех поклонников Майкла Джексона, великого танцора, который учился танцам у
Poppin Pete из команды “The Electric Boogaloos” и у Poppin Taco. Taco на протяжении 10 лет обучал Майкла изоляции и поппингу. Так вот, тем, кто думают, что они подражают Майклу Джексону: на самом деле, вы подражаете Майклу, который подражает Taco» © Vobr
«Танцы, которые люди танцевали в Нью-Йорке – хип-хоп, хаус и брейкинг – это то, что пришло из Нью-Йорка. Многие в курсе о брейке, но мало что знают о настоящем хип-хопе и хаусе. То, что я вижу сегодня – это в основном хореография, а не танец. Если вы хотите знать историю, то в первую очередь уясните, что нет такого стиля "нью стайл" – его не существует. Да, есть новые танцоры, но нет такой вещи как "нью стайл". В 1930-х многие делали то же самое – что в этом нового? И танцоры в Африке танцуют то же самое – что в этом нового? »
© Vobr
«Горькая правда, но 70% модных студий могут научить делать движения и связки, но не танцевать» © Vobr Street Camp 2011
«Танцоры это такие сумасшедшие люди, которые начинают танцевать под любимую музыку, даже у себя в голове» © Vobr
«Итак, еще раз напомню и объясню, чем стиль танца отличается от хореографии. Стиль социального танца - это культурная единица, которая возникла под влиянием определенных социальноисторических причин: возникновения нового стиля музыки, определенных перемен в обществе, формирования новой субкультуры или связанных с ним сообществ. У стиля есть своя четкая история, словарь (название элементов, которых нет в других стилей), своя музыка, свой период становления и что ОЧЕНЬ важно - СТИЛЬ возникает, как ФРИСТАЙЛ и только потом, когда он набрал популярность, появляется хореография, как один из способов сделать шоу. Это можно проследить на примере Бибоинга, Сальсы, Локинга, Попинга, Хип-хопа. Хореография или виды хореографии такие как: LA или
Street Jazz, Jazz Pop, Jazz Funk и все остальные New Rave направления, Jazz Rock, Urban Brodway и тд -
не являются стилями, так как не имеют основы или используют основу другого стиля, например Бродвей Джаза и некоторые элементы из разных стилей, часто упрощенных или стилизованных. Социально эти виды не существовали как отдельные и самодостаточные танцы и, по сути, просто являются коммерческими смесями, которые отвечают определенным запросам определенного времени» © Vobr
Buddha Stretch
«Мало иметь строительные материалы - ими нужно еще научиться ими пользоваться, иначе они превратятся в мусор. © Buddha Stretch
«Преподаватель, который перестает развиваться - перестает быть хорошим преподавателем» © Buddha Stretch
Советы Buddha Stretch c разных классов и батлов!
«Будь в груве! Быть в груве - важнее, чем раскладывать музыку!»
«Работай с основами, оттачивая их под себя, придумывая свои техники и вариации»
«Цени и старую и новую школу - все это одна культура и замечательное сырье для развития!»
«Слушай то, от чего тебя прет! Мороз по коже - это высшее творческое состояние!»
14
www.danceyoutube.ru
«Никогда не забывай про разминку, уделяй растяжке разных частей тела, минимум, 15 минут в день»
«Практика! Джемы и тусовки - важнее батлов, но и батлы могут помочь понять то, что раньше было не видно и не понятно!»
«Стайл возникает от большого количества практики, не старайся придумывать стайл специально - это большая трата времени и совсем низкий эффект»
«Помни, что танцевать просто и батлить - это очень разные вещи, изучи и то и другое»
«Чувствуй! Ощущения могут привести к пониманию техники быстрей, чем голая техника к ощущениям!»
«Если что-то пошло не так и ты не знаешь причин - вернись к основам. Это лучший способ заполнить любые пробелы»
«Если ты танцуешь только в зале перед зеркалом, то ты не танцор! Точно так же, как человек, который изучает удары на воздух, но ни разу их не применил - не боец!» © Buddha Stretch
«Моя личная мечта - это делать всё настолько хорошо, насколько я могу. Вы знаете, сейчас я учу жизни посредством танца и мне бы хотелось объединить всех людей вместе. Ведь это и есть основная идея Хип-Хопа. Ведь Хип-Хоп не разделяет, а соединяет человеческие судьбы, ведь это музыка, а музыка – это универсальный язык всего мира, а танец - "переводчик" с этого языка. Наверно, это и есть моя мечта, чтобы музыка объединяла всё больше и больше людей, неважно из какой вы страны, мы все – люди» © Buddha Stretch
«У каждого танцора свой внутренний ритм, поэтому нам и нравится разная музыка» © Buddha Stretch
«Если танцпол расплавится от твоего выхода, то решение судей уже не имеет никакого значения» ©
Buddha Stretch
«Спонтанность - это одно из самых ярких качеств батлера, если ты хочешь быть ярким - будь непредсказуемым» © Buddha Stretch
«Меня часто спрашивают, кто, по вашему мнению, делает самый большой вклад в танцевальную хипхоп культуру? Так вот: самый большой вклад делают те, кто учит танцевать детей и вдохновляет их любить музыку и танец. Они наше будущее!» © Buddha Stretch
«Когда ты понял технику и основы, нужно понять ощущение и тогда техника выходит на совсем другой уровень и появляется состояние потока в танце» © Buddha Stretch
«У хип-хопа, как у любого другого социального стиля есть своя история, основа и путь развития. Он постоянно развивается и обновляется, именно поэтому - всегда остается свежим» © Buddha Stretch
«В каждом стиле, кроме движений и техник, есть неповторимый аромат, манера, которая проще всего понимается, когда вы изучаете фундамент этого стиля. Понимание аромата стиля - это то, что дает большую уверенность в нем, ясность, куда и что нужно развивать и как это показывать. Это полезно» © Budda Stretch
«Замечательная штука в танцах, то, что сначала ты их развиваешь, а потом они тебя» © Buddha
Stretch
15
www.danceyoutube.ru
«Чаще всего "'это сложно" говорят те, кто еще не пытался. Просто начните, и все станет постепенно на свои места» © Buddha Stretch в ответ на реплику, что танцевать несколько стилей - это сложно
«Одна из самых вдохновляющих вещей для учителя танцев - это ученики, которые загораются страстью к танцу!» © Buddha Stretch
«Спонтанность - это одно из самых ярких качеств батлера, если ты хочешь быть ярким - будь непредсказуемым» © Buddha Stretch
«Если после проигранного батла у тебя пропадает желание танцевать, то ты еще совсем не понял, что такое танец» © Buddha Stretch
«Танцевать хип-хоп и под хип-хоп - это совсем не одно и то же» © Buddha Stretch
«Если вы хотите увидеть свои ошибки в танце, то спросите несколько опытных людей, а затем обязательно внимательно пересмотрите видео, где вы танцуете, и поймите над чем вам надо поработать. Почаще снимайте свой танец на видео» © Buddha Stretch
«Как работать с основными шагами. Когда вы выучили какой-то из танцев или шагов, тут не имеет значение стиль и чувствуете, что уже хорошо делаете его, настало время проявить свою креативность и предать шагу свой характер. Это можно сделать, просто делая танец с разной амплитудой и динамикой, ускоряя в 2 раза, либо, замедляя, делая слоумоушн, делая паузы посередине и тд. Попробуйте развернуть танец на реверсе, задом-наперед или объединить несколько шагов в один, начиная делать один танец и заканчивая другим, менять плоскости движения, так же хорошо менять уровни – высокий, низкий. В общем, когда у вас есть материал над которым можно работать, постарайтесь не оставлять его слишком сырым. Все в ваших руках» © Buddha Stretch
«Boogaloo, Waving, Tutting, Filmore - это такие же разные формы внутри Фанкстайлов, как
GetLite/Shaking, B-more, ATL swag, Juke, Jerk, 80s, 90s в хип-хопе» © Buddha Stretch
«Если вам дали вилку, а вы, вместо того, чтобы ей воспользоваться, запихнули ее себе в зад, кто в этом виноват? Понятно, что не тот, кто вам ее дал… Также и с основами. Мало их знать – их важно понимать и практиковать…» © Buddha Stretch
Afrika Bambaataa
«Хип-хоп - это трансформирование любого негатива в позитив, используя средства творческого выражения личности» © Bambaataa
«Все вы, да все, все которые танцуют, пишут ритмы, занимаются уличной акробатикой, брейкингом или стрит артом! Запомните! Профи вы или только начали, вы все важны для того, чтобы эта культура развивалась и приносила пользу, каждый из вас!» © Бамбаата 2010
«Знания - это открытые глаза. Если идти по дороге с закрытыми глазами, то, даже, зная, куда она ведет, ты не можешь быть уверен, что придешь туда, куда хочешь» © Bambaataa
«Каким будет хип-хоп, зависит не от ТВ шоу и попсовых фильмов, а от того, что такое хип-хоп для каждого из вас и каким вы его хотите видеть!» © Afrika Bambaataa
16
www.danceyoutube.ru
«Вечеринка - это не обязательно дорогой клуб и сотни человек внутри. Вечеринка - это состояние, когда хочется просто излучать позитив и танцевать под любимую музыку. Даже несколько веселых и заряженных танцем друзей - это уже вечеринка» © Afrika Bambaataa
«Если ты не боишься поражений, то и побед у тебя будет гораздо больше» © AfriKa Bambaataa
«Лучшие учителя учат не от недостатка денег, а от избытка информации, а ваши деньги - это выражение энергии, которую вы готовы дать им в благодарность, чтобы позже получить еще больше - это выражения пятого элемента культуры» © Afrika Bambaataa
«Когда танцор танцует не так как ты - это чаще всего не значит, что это плохо, это просто значит, что он - это не ты» © Buddha Stretch на мнение некоторых судей, которые судят, не используя четкие критерии, а только по "ощущению" своего стиля.
«Лучше объединятся, чем воевать. Лучше танцевать, чем скучать. Лучше находить позитив, чем жестко критиковать без причин» © Afrika Bambaataa
«Настоящий хип-хоп - это не о том, сколько у тебя женщин, какая у тебя тачка и что ты куришь. Настоящий хип-хоп - это о том, как стать лучше, это те, кто дают надежду на завтра людям, которые уже не могут верить в сегодня, это пинок к развитию, это то, что учит ценить и развивать вещи, которые у вас НИКОГДА не отнимут: творчество, веру, уверенность в себе, позитивный взгляд на жизнь, открытость ума и бесконечное стремление к совершенству!» © Afrika Bambaataa
«Вы слишком много думаете о том, как кому-то чего-то доказать, выиграть или выставить свой стайл лучшим. Слишком много пустых разговоров о том, что старая школа рулит или наоборот. Просто делайте, что-то действительно хорошее и интересное, так чтобы это жило и пережило не только день, сезон или несколько лет - это должно быть настоящим творчеством, силой, которая цепляет. Вот к этому нужно стремиться. Не надо быть Хейтером, но и старайтесь избегать мест, где все кричат, что они хип-хоп!!! Если не хотите, чтобы они навязали вам свои взгляды. Все очень просто» © Afrika
Bambaataa
Skeeter Rabbit. RIP
«Создатель любого блюда нуждается в продуктах. Основы - это и есть продукты, позволяющие сделать полноценное блюдо, а не использовать то, что уже использовали другие, переделав под себя» © Skeeter Rabbit. RIP
«Вы не можете научить танцевать джаз или сальсу, если вы не знаете основных шагов и техник этих танцев, а почему же вы думаете, что вы можете научить танцевать хип-хоп, папинг или хаус, не зная основ?» © Skeet. RIP
«Сложно - это не значит плохо, это значит, что ты вынесешь из этого больше опыта» ©
«Грув - это пуповина, которая связывает вас и музыку, нет ее - нет связи» © Skeeter Rabbit. RIP
«Я бы на вашем месте боялся не танцевать, я бы боялся прожить жизнь без танца - это все равно, что жить в черно-белом мире. Это, по-настоящему страшно» © Skeeter Rabbit. RIP
«У некоторых уходят десятилетия, чтобы понять, что просто движения под музыку и танец -
это разные вещи» © Skeeter Rabbit. RIP
17
www.danceyoutube.ru
«У некоторых уходят десятилетия, чтобы понять, что просто движения под музыку и танец - это разные вещи» © Skeeter Rabbit. RIP
«Мне задали вопрос: "Как понять, талантлив ли человек для того, чтобы начать танцевать?" И это звучит очень странно, но я отвечу, что нет никакой разницы, талантлив он или нет. Если он любит музыку, то он будет танцевать рано или поздно, если же нет, то никакой талант не поможет ему стать НАСТОЯЩИМ и ЧЕСТНЫМ танцором» © Skeeter Rabbit. RIP
«Ты не можешь знать, что такое танец, если большую часть времени танцуешь на зеркало» © Skeeter
Rabbit. RIP
«Вы должны хорошо научиться основам и со временем, практикуясь и совершенствуясь, вы выработаете свой особенный стиль подачи, каким бы стилем вы не занимались» © Skeeter Rabbit. RIP
«Хорошие танцоры понимают, лучшие - чувствуют, лучшие из лучших - чувствуют и понимают…» ©
Skeeter Rabbit. RIP
Бежар
«Все воспринимают мир обычными чувствами: зрение, осязание, обоняние, слух, ыкус, но у танцоров есть еще одно развитое чувство - чувство ритма, которое больше чем слух и глубже чем осязание» © Бежар
«Ты никогда не изменишь свой танец больше, чем он изменит тебя» © Бежар
«Смысл в танцах? Они делают жизнь свежее и ярче!» © Бежар
«Чтобы творить музыку в танце, ей нужно сначала стать всеми клетками вашего тела» © Бежар
«Танец - это постоянный эксперимент над своим телом, сознанием и эмоциями» © Бежар
«Танцоры похожи на поваров. Кто-то гоняется за новыми ингредиентами, кто-то за специями, а ктото, просто умеет замечательно готовить из того, что имеет. Разные кухни - разные вкусы» © Бежар
«Настоящий танец начинается там, где заканчиваются зеркала» © Бежар
«Жизнь - это бесконечный танец! Если ты не танцуешь, то музыка твоей жизни играет зря!» © Бежар
«Танец - это идеальный подарок, которого хватит на всех!» © Бежар
«Танец может многое рассказать: чем человек живет, его характер, что он любит и ненавидит, каков он в постели, его страсти и страхи, его воспоминания. Танец может быть подарком самому себе и другим, он может быть изящной ложью или глубокой правдой - это величайшее творческое проявление» © Бежар
«Те, кто тебя хорошо знают, либо спят с тобой, либо танцуют, либо держаться подальше» © Бежар
«Танец - это инструмент, который способен из пыли неуверенности и робости сделать алмаз великолепия и открытости» © Бежар
«Танец может гореть от ненависти и счастья, от печали и радости, от гордости и открытости, от страсти и негодования, но он всегда тухнет от безразличия» © Бежар
18
www.danceyoutube.ru
«Полная танцевальная мощность требует подключения четырех взаимосвязанных источников энергии: физической, эмоциональной, умственной и духовной»© М. Бежар
«Политики были бы честнее, если бы танцевали»© М. Бежар
«Сначала танец - это форма, а со временем он становится состоянием» © М. Бежар
«Танец - это способ ответить на множество вопросов, не проронив ни слова» © Морис Бежар
Tiger B
«Как это у тебя нет времени на танцы, если ты себя считаешь танцором? У тебя хватает времени есть или пить? Хватает времени спать? Это все бред, что времени не хватает. Его хватает на все, что нам действительно нужно и важно» © Tiger B
Нужна ли классика для хип-хопа и сделает ли она танцора лучще, если подходить с классической подготовкой? «Не нужна абсолютно. У социальных танцев своя механика и динамика, там свой фундамент, смешивать классику и хип-хоп - это все равно, что есть мясо с медом, лучше не станет все равно, а вот трудности в развитии и понимании возникнут. С другой стороны, даже при наличии классической подготовки, стоит подходить к изучению хип-хопа с чистого листа, понимая новую для тела механику движений постепенно и правильно, тогда будет хороший результат, а не странная помесь, которая и не одно и не другое» © Tiger B. Разговор про основы в уличных танцах.
Ч»ем больше я узнаю в музыке, живописи и театре и других формах искусства, тем больше я понимаю и продвигаюсь в своем танце» © Tiger B
«Уважайте и любите старую школу! Не было бы старой школы, не появилась бы и новая!!!» © Tiger B
«Меня вдохновляет каждый танцор, который заряжает свой танец эмоциями и силой, независимо от стиля и опыта» © Tiger B
«Смысл развития одинаков везде - чтобы идти по пути, надо знать направление! А когда человек спрашивает "куда?", а вы говорите "какая разница?", то вы несете ответственность за результат! Это знает любой спортивный тренер, любой преподаватель творческих дисциплин, но это не поняли еще многие танцоры» © Tiger B
«Фокусируйте внимание на том, что получается, нравится и на том, чему хотите научиться, а не ошибках - тогда весь процесс обучения новому в танце проходит приятнее и с большим зарядом» ©
Tiger B
«Очень многие хореографы и танцоры танцуют только для того, чтобы понравится другим, но всегда находятся люди, которым это не нравится и начинается взаимная ненависть и тихая война. Это не приносит радости и часто становится причиной подавленности и опустошенности. Я же танцую и ставлю хореографию только потому, что мне нравится музыка - это выражения моей любви и уважения к ней, как к нечто Великому и если вам нравится то, что я делаю - я рад, а если нет, то я никак не расстраиваюсь, ведь это происходит между мной и музыкой, а все остальные - просто случайные свидетели» © Tiger B
19
www.danceyoutube.ru
«Если честно, то абсолютно не важно, будут ли тебя хвалить и любить за твой танец или нет. Если он помогает жить тебе более яркой жизнью, то он уже наполнен большим смыслом» © Tiger B
«Формула танца? Любить + Знать + Делать + Чувствовать + Распространять» © Tiger B
«Всегда устраивай себе небольшую встряску время от времени, вливай новые техники в свой танец, делай сумасшедшие постановки и участвуй в батлах - тогда у тебя не будет времени на «нет времени» © Tiger B
«Очень много, кто говорит про основы и чаще всего, речь идет про танцы старой школы или эпохи нью джека, хотя танцы новой школы, такие как Dougie, Jerk, Cat Daddy и другие, так же являются основами, пронесенными через года и пласты уличной культуры. Но сейчас о другом... Большая часть людей имеет в виду именно движения, они не понимают, что каждый фундаментальный танец, каждый шаг - это в первую очередь ощущение! Изучая основы, ты ловишь ощущение стиля, его кайф. Это не просто - делай так и так, у вас должно формироваться нечто на внутреннем уровне. Все эти базовые танцы - это как картинки со своим характером, это история нашего стиля и чтобы понять их, их мало заучить, их надо почувствовать. Тогда они помогут в потоке твоего самовыражения, тогда ты почувствуешь стиль. Мне скучно смотреть на танцоров без грува, динамики и ощущения, они как странные существа, не понимающие где они находятся и зачем они тут. Танцор, который чувствует - всегда горит. Это и есть главный смысл основ, подарить вам поток, подарить ощущение стиля, передать вам страсть всех поколений. А принимать его или нет - это ваше дело, никто вас заставлять не будет» © Tiger B
Les Twins
Список любимых танцоров Les Twins. "Мы находили и изучали все их движения во всех вариантах":
Michael Jackson
Tight Eyez
Buddha Stretch
Tommy The Clown
Kid Da Wiz
Poppin Pete
Mr Wiggles
Lil Buck
Bones
«Слово нюстайл используется французкими танцорами больше для того, чтобы прикрыть свои недостатки и нежелание учится, чем определить свой стайл. Все понимают, что это просто хромой хип-хоп с очень старой фанковой техникой» © Les Twins интервью для Rocawear show 2012
«Одной из причин того, что мы стали такими танцорами, как есть - это то, что вокруг были одни друзья - танцоры и не танцевать было, западло» © Les Twins
«Когда мы идем на батл у нас нет задачи победить любой ценой, мы просто хотим взорвать всех, сделать шоу, оторваться так, чтобы нас запомнили, а победа в самом батле - это уже второстепенная штука в этом случае...» © Les Twins
20