все лекции ист арх

ЛЕКЦИЯ № ___1____

ПЕТРОВСКОЕ БАРОККО И ЕГО ОСОБЕННОСТИ

1.Основные реформы Петра 1 в области градостроительства.

2.Строительство Санкт-Перербурга.

3.Архитектура барокко в творчестве Трезини, Коробова, Земцова.

4.Отличие петербургского и московского барокко.

1.Реформы Петра 1 коснулись реорганизации государственного аппарата, русской армии, создания морского флота, создания новых отраслей промышленности, строительства новых крепостей и городов. В основе всех преобразований лежит опыт европейских стран, опирающийся на древнерусские традиции.

В архитектуре происходят коренные изменения, возводятся новые типы зданий – судостроительные верфи, госпитали,театры и музеи, здания коллегий и канцелярий.

Характерными чертами петровского барокко были рационалистичность и простота в сочетании с барочной пластичностью архитектурных деталей.

В области градостроительства осваивались передовые методы – регулярный характер планировки и застройки, введение красной линии застройки, создание крупномасштабных общественных градостроительных ансамблей, благоустройство улиц и площадей, ночное освещением и т.п.

2. Петербург основан в 1703 году у устья р.Невы первоначально как крепость и торговый порт для выхода страны к северным морям. Первые сооружения – Перопавловская крепость и Адмиралтейство, основная судостроительная верфь. Для руководства работами по строительству создается государственный орган «Канцелярия от строений СанктПетербурга».

В основе генерального плана Санкт-петербурга лежала регулярная планировка кварталов с одновременным устройством каналов, как дренажной системы на болотистой территории.

-2-

Как основная дорога на Москву возникает Невская першпектива – основная градостроительная ось от Адмиралтейства, позже она дополняется двумя лучами – Вознесенским проспектом и Гороховской улицей. Трехлучие, запректированное архитектором Еропкиным в лучших традициях европейского барокко, имело огромное значение для последующей планировки города.

В 1716 году начались работы по генеральному плану города. Для этого был приглашен французский архитектор Леблон, представивший Петру схему «идеального города-крепости» овальной формы, выполненный с учетом всех требований европейской науки и игнорирующем реальную ситуацию и основные градостроительные объекты. Проект Леблона Петром 1 утвержден не был и строительство Петербурга продолжалось с использованием «образцовых чертежей» – типовых проектов для различных социальных групп населения. Основная парадная застройка возникает на набережной р.Невы и основных городских магистралях, создавая основу для будущих градостроительных ансамблей.

Обязательной принадлежностью дворца становится регулярный парк. Пример – летний сад при дворце Петра 1. Функциональное зонирование территории вначале осуществлялось стихийно – выбор места для жилой застройки, выбор места для площадей различного назначения и «казенных» зданий.

В 1730 году разрабатывается более сложный генеральный план Петербурга, определяющий основные функциональные зоны города.

Одновременно закладываются основные загородные резиденции в лучших традициях европейского барокко: Петергофский, Царскосельский

иСтрельнинский ансамбли.

3.Одним из крупнейших и ведущих архитекторов петровского времени был Доменико Трезини, итальянец по происхождению, работавший в Голландии и принесший в Россию черты североевропейского барокко. Трерзини – автор Петропавловского Собора (1712– 1733гг.) – крупнейшего сооружения эпохи Петра 1.

В основе плана Собора – трехнефная базилика – чуждая русской архитектурной традиции, с гигантской колокольней высотой 120 метров, основной доминантой города, подобно колокольне Ивана Великого в Москве.

-3-

Крупная постройка Доменико Трезини – здание 12-ти коллегий (17221742 гг.) – правительственное здание большой протяженностью с повторяющимся ритмом одинаковых блоков, ограничивающее большую площадь на стрелке Васильевского острова.

Доменико Трезини автор Летнего дворца Петра 1 – скромного, небольшого сооружения, выполненного по типу жилого дома для зажиточных граждан.

Доменико Трезини разрабатывал основные образцовые дома для массовой жилой застройки – дома «для подлых», дома «для именитых», дома «для зажиточных».

Итальянец Джована Фонтана – атор дворцов Меньшикова в Лефортово и Ораниембауме, а так же основного дворца Меньшикова на Васильевском острове.

Француз Жан-Батист Леблон – ученик знаменитого Ленотра был приглашен Петром 1 на должность генерал-архитектора и руководил многими архитектурно-строительными работами: автор генерального плана Петербурга, автор парадных загородных ансамблей с большими парками (Петергоф, Стрельня, Царское село ).

Итальянец Николо Микетти автор Большого дворца в Стрельне, фонтанов в Питергофе, Дворца Кадриорг в Таллине.

Ведущая раль в застройке Петербурга принадлежала архитекторам – иностранцам, но уже в 1716 году, специальным указом, Петр 1 отправил за границу для обучения 20 дворянских детей, среди которых будущие, известные русские архитекторы: Петр Еропкин, Тимофей Усов, Иван Коробов, Иван Устинов, Иван Мичурин и др.

Михаил Земцов был практически заместителем Трезини, позже возглавил работы в Петербурге, под его руководством возводились царские дворцы и парки. Автор церкви Симеона и Анны в Петербурге

(1729-1734 гг.), в которой органично соединены русская крестовокупольная церковь и европейское барокко.

-4-

Иван Коробов – автор здания адмиралтейства, 1732 г – крупнейшего сооружения Петербурга. По его проектам строитлись верфи, постройки Морского полка, церковь Пантелеймона.

Петр Еропкин – руководитель Комиссии строений, автор планировочных работ по застройке основных частей Петербурга: центрального района города, жилой застройки Васильевского острова, и др.

Такие выдающиеся зодчие как Еропкин, Коробов, Земцов создали самобытную национальную школу и заложили фундаментальные основания для расцвета русской архитектуры в середине 18 века

** *

4. Основными работами по строительству в Москве руководил Иван Мичурин, автор генерального плана г.Москвы 1739 года. Это был первый точный план города выполненный на топогеодезической подоснове. Первые постройки Москвы копировали петербургское барокко. Но скоро московское барокко приобретает свой индивидуальный облик, тяготея к традициям древнерусской архитектурной формы, декоративности деталей, многоцветности и богатой пластике объемов.

Иван Мичурин – автор колокольни Троице-Сергиевой Лавры в Загорске (1740–1770 гг.), - церкви Параскевы-Пятницы в Замоскворечье (1739-1744 гг.), - колокольни церкви Петра и Павла (1740-1744 гг.).

Арсенал в Московском Кремле (автор Д.Иванов 1702-1736 гг.) выполнен в традициях Кремлевских московских построек и только во входной части имеет барочные детали.

Красные ворота в Москве (архитектор Д. Ухтомский, 1753 – 1757 гг.)

– триумфальные ворота.

-5-

Меньшикова башня ( архитектор Н.И. Зарудный, 1701-1707 гг.) – предшественница колокольни Петропавловского собора. В основе композиции – традиция деревянной шатровой многоярусной церкви.

Московское барокко органично сочетает древнерусские традиции как в формах так и в деталях, чем существенно отличается от более строгого, лаконичного петербургского барокко.

Лекция №__2_____

РУССКОЕ БАРОККО СЕРЕДИНЫ 18 ВЕКА ТВОРЧЕСТВО РАССТРЕЛЛИ

1.Основные стилевые черты русского барокко.

2.Дворцовые постройки Растрелли.

3.Церковные постройки Растрелли.

4.Творчество Чевакинского, Ухтомского и др.

1. Окончательное формирование стиля русского барокко приходится на середину 18 века. Наиболее полно он проявился в больших парадных дворцовых комплексах.

Если первая половина 18 века характеризуется большими градостроительными работами, рождением большого количества новых типов зданий, то для второй половины 18 века больше характерны пышные дворцовые ансамбли, городские и загородные, большие церковные ансамбли.

Основные композиционные приемы стиля барокко: симметричность композиции, крупный масштаб объемов и пространств, пластичность объемов и деталей (большое количество лепнины и декора), органичное сочетение архитектурных объемов и ландшафтных архтитектурных пространств. Синтез архитектуры, скульптуры, живописное использование ордера, как декоративного элемента.

Стиль барокко проявил себя во всех видах искусств: в литературе, театре, костюме, изобразительных искусствах и т.д.

Задача создания представительной архитектуры дворцов обусловила декоративность и эмоциональную напыщенность объемов – главным образом, дворцов знати и царских дворцов, призванных утверждать исключительность дворянства как господствующего класса.

-2-

2. Наиболее ярким архитектором эпохи русского барокко является Бартоломео Растрелли, итальянец по происхождению, образование получил во Франции, стал истинно русским архитектором, построив множество выдающихся сооружений:

-перестройка Большого дворца в Петергофе (1752-1757 гг.).

-перестройка Царскосельского Екатерининского дворца (1752 – 1757 гг.)

Оба дворца являются архитектурными доминантами больших градостроительных ансамблей, включающих большие парки, водоемы, каскады фонтанов, множество павильонов и т.д.

Основу внутренней планировки дворцов составляет регулярная, симметрично-осевая композиция, анфилады парадных помещений. Пластическое богатство декоративной отделки залов достигается с помощью деревянной золоченной резьбы в лучших древнерусских традициях.

Протяженные фасады дворцов ритмично членятся ордерными элементами

-летний дворец Елизаветы на Фонтанке с включением летнего сада;

-дворец Воронцова на Фонтанке (1749-1757 гг.)

-дворец Строганова на Невском проспекте (1752-1754 гг.)

-Зимний дворец (1754-1764 гг.)

Зимний дворец был уже четвертый зимний царский дворец и окончательный. Сложной была увязка дворца с градостроительной основой центра Санкт-Петербурга, так как основное трехлучие главных улиц ориентировано на адмиралтейство, а Зимний дворец оставался в стороне.

Растрелли решает задачу созданием парадных фасадов с четырех сторон замкнутого объема, с большим дворцом внутри. Таким образом со стороны р.Невы, с дворцовой площади, со стороны Адмиралтейства, везде замыкают композицию пышные, нарядные фасады Зимнего дворца.

-3-

Зимний дворец полон благородной и величавой торжественности, ни один западно-европейский дворец того времени не мог сравниться с ним по грандиозности и пышности.

Растрелли, кроме больших дворцовых комплексов, является автором многочисленных парковых павильонов, гротов, беседок, увеселительных и охотьничьих домиков.

Не менее значительны церковные постройки Растрелли:

Андреевский собор в Киеве (1747 – 1762 гг.)

Великолепно расположеннный на склоне холма, имеет 5 глав с сильным контрастом основного купола и боковыми тонкими башнеобразными куполами. В очертаниях объемов Андреевского собора прослеживаются традиции русского зодчества 17 в.

Смольный монастырь в Петербурге (1748-1757 гг.) является одним из самых грандиозных замыслов Растрелли. Однако огромный градостроительный ансамбль монастыря не был полностью построен, отсутствует огромная колокольня, главная доминанта ансамбля.

Собор Смольного монастыря – шедевр мировой архитектуры эпохи барокко. Он стоит в центре квадратного двора ограниченного протяженными корпусами келий, углы которого акцентированы четырмя одинаковыми малыми купольными храмами. Очертания двора повторяет ограда, в составе которой должна была возвышаться колокольня.

Наростание объемов к центру создает очень сложный силуэт панорамы монастыря – своеобразную музыку барокко.

Творчество Растрелли отражает эстетические идеалы того времени, а праздничная и торжественная архитектура его сооружений характеризует этап барокко в русской архитектуре.

Очень известным мастером этого времени являлся архитектор Чевакинский, часто работавший вместе с Растрелли. Чевакинский вел работы по строительсту в Царском Селе, он являлся автором павильона Эрмитаж в Царском Селе.

-4-

Чевакинский - автор таких произведений как:

-Морской Никольский собор в Петербурге (1753-1762 гг.)

-проект Морского госпиталя в Кронштате (1763 г.)

-дворец Шувалова в петербурге (1770-е годы)

-Фонтаннный дом Шереметьевых в Петербурге (1750-1755 гг.).

Известна роль Чевакинского в создании и работе Академии наук.

Современниками Растрелли и Чевакинского были Ухтомский,

Квасов, много строивший на Украине, Васильев, Дмитриев, Башмаков,

Аргунов.

Ухтомский построил такие сооружения как:

-колокольня Троице-Сергиевой лавры (1770г.)

-Красные ворота в Москве (1753-1757 гг.)

Квасов полстроил собор в Козельце (1752-1763 гг.)

Аргунов – усадьбу Шереметьевых в Кускове.

Лекция №__3_____

РАЗВИТИЕ КЛАССИЦИЗМА В РОССИИ

1.Социально-экономические предпосылки развития классицизма в России.

2.Рост русских городов. Влияние этого процесса на градостроительство.

3.Реконструкция Москвы.

1. Вторая половина 18 века характеризуется кризисом феодальнокрепостнического уклада и формированием новых капиталистических отношений в экономике. Исходя из этого возникает потребность в новом художественном мировоззрении, в новых эстетических идеалах.

Все страны Европы обращаются к античному наследию, видя в нем строгую рациональность, гармонию, простоту, ясность, что более соответствует новым экономическим отношениям.

Таким образом формируется новый стиль – классицизм, который противопоставляет уходящему барокко простоту и ясность классических ордерных систем, строгую нормативность архитектурных приемов.

Классицизм характеризуется разработкой новых градостроительных приемов, появлением новых типов зданий, развитием инженерной и строительной техники, созданием новой эстетики в литературе, искусстве, архитектуре.

Большое влияние на архитектуру оказывает появление металлических большепролетных конструкций, создание кирпичных заводов, строительство по типовым проектам, когда используются типовые конструктивные схемы и конструкции, повторяющиеся детали.

Усиливается централизация строительного дела в России. В подготовке архитектурных кадров большую роль играет Академия художеств в Петербурге. В России издаются все известные исторические труды по архитектуре.

-2-

2. Рост промышленности вызвал быстрый рост русских городов, которые требовали новых градостроительных решений. Назрела необходимость составления генеральных планов городов. Для решения этой проблемы в 1762 году была создана “Комиссия по каменным строениям Санкт-Петербурга и Москвы”. Эта комиссия начала разрабатывать и генеральные планы провинциальных городов. К 1775 году

было разработано и утверждено 216 генеральных планов губернских и уездных городов.

В комиссии работали ведущие архитьекторы России - Старов, Квасов, Деламот, возглавлял длительное время работу комиссии И.Бецкий.

Одним из первых генеральных планолв был генеральный план г.Твери, создававшийся как образец для подражания. В основу планировки города легла регулярная планировка с прямоугольной сеткой улиц. Главные магистрали города составляли трехлучие и были сориентированы на старый кремль, по центральной оси, вдоль р.Волги. Генпланом предусматривалоь создание 4-х площадей различного функционального назначения

По принципам планировки, заложенным в генеральный план Твери, это был уровень градостроительства стран Западной Европы, в то же время сохранились чисто русские самобытные черты (наличие и главенство кремля).

При застройке Твери использовались “образцовые” проекты застройки, этот опыт использовался позже при застройке Казани, Астрахани, Ярославля, Торжка и других городов.

К этому времени относится большинство градостроительных указов, имеющих ранг государственного закона.

Наиболее крупным содержанием русского градостроительства этого периода становится его централизация и контроль государства над проектированием.

3. Москва с традиционнной радиально-кольцевой системой и глубинной усадебной жилой застройкой препятсвовала активному ведению градостроительных работ, но план ее перестройки был утвержден в 1767 году, а затем в 1775 году.

-3-

План реконстирукции Москвы намечал создание вокруг Кремля системы площадей, значительно расцирял центр города, определял границы города по Камер-Коллежскому валу, разграничивая тем самым город и предместья.

По старым оборонительным валам проходили бульварные кольца, на пересечении с главными радиальными улицами создавались площади, плотно обстроенные крупными зданиями. Пределялись места для устройства гавани, для подвлза товаров в город.

Центром Москвы остается Кремль, в 1767 году Баженов начинает работу по перестройке Кремля. Проект остался неосуществленным, но был полность проработан и представлен на утверждение Екатерине П в виде макета.

Проект предусматривал полное изменение облика Кремля, должны были исчезнуть крепостные стены, на их месте создавался большой Кремлевский дворец, грандиозный по размаху и протяженности.

В центре композиции создавалась огромная овальная площадь с трибунами, к ней подходили три лучевых магистрали : на Петербург, Ярославль и Владимир. Дворец замышлялся 6-этажным и был частично заглублен, главные фасады были обращены к набережной Москвы реки и связывались с ней терассами и лестницами.

Следующий этап реконструкции Московского Кремля относится к 80 годам 19 века, когда на его территории строится здание Сената по проекту Казакова.

Здание занимает треугольный участок, создавая в комплексе с Арсеналом Сенатскую площадь. Купол главного зала создавал новую поперечную ось Кремля, позже закрепленную памятником Минину и Пожарскрму. Купол, диаметром 22,5 м выполнен в кирпичной кладке, опирается на колоннаду ионического ордера.

Здание Московского Сената – важнейший шаг в развитии в России типа общественного здания.

-4-

Пожар 1812 года уничтожил большую часть застройки Москвы. Государственная программа восстановления Москвы требовала нового

генерального плана. В его основу был положен генеральный план 1775 года

Основные работы возглавил архитектор Бове.

Бове автор крупных градостроительных ансамблей Москвы:

-реконструкция Красной площади;

-ансамбль Александровского сада;

-ансамбль Театральной площади;

-ансамбль Манежной площади;

-триумфальная арка на Тверской заставе.

* * *

Создание крупных градостроительных ансамблей – одно из главных достоинств русского классицизма. Создание площадей вокруг Кремля еще больше выделило роль кремля в планировке и облике древней русской столицы.

Лекция №__4_____

СТРОИТЕЛЬСТВО ПЕТЕРБУРГА В ПЕРИОД РУССКОГО КЛАССИЦИЗМА.

1.Основные градостроительные ансамбли Петербурга в период русского классицизма.

2.Основные центральные ансамбли Петербурга начала 19 века. Творчество К.Росси и В.Стасова.

1.Градостроительство Петербурга конца 18 века характеризуется созданием крупнейших градостроительных ансамблей:

-Адмиралтейство архитектора Захарова

-Казанский Собор архитектора Воронихина

-здание Биржи архитектора Тома де Томона

Каждый из этих анасмблей формирует большие парадные, строгие композиции, включающие площади, колонады, подпорные стенки, металлические решетки.

Градостроительная роль нового здания Адмиралтейства огромна. Здание замыкает перспективу 3-х главных улиц города.

Казанский собор Воронихина украшает Невский проспект, на который выходит колонада из 92 колонн, образуя перед собором широкую площадь.

Биржа Тома де Томона формирует стрелку Васильевского острова, создавая панораму Невского берега напротив Зимнего дворца.

Победоносное завершение войны 1812 года обусловило грандиозные градостроительные работы по превращению Петербурга в парадную столицу империи. Начались работы работы по созданию величественного центрального ансамбля города. Была организована специальная комиссия, которую возглавили Стасов и Росси.

-2-

Карл Росси - автор грандиозной Дворцовой площади (1819 – 1829 гг.), ограниченной зданиями Главного штаба, в центре которого находится арка, связующая дворцовую площадь с Невским проспектом.

Он же автор Михайловского дворца с Михайловской площадью (1810-1825 гг.). В конце 19 века в этом здании разместился знаменитый Русский музей.

Росси автор Сентатской площади, здания Сената и Синода, автор знаменитого театрального ансамбля Александринского театра (1816 – 1878 гг.), дворцово-паркового ансамбля на Елагинском острове (1812-1822 гг.).

При решении фасадов К.Росси использует повторения мотивов колонад, лоджий портиков, большое количество скуьптуры. Величественные ансамбли К.Росси – это расцвет Русского классицизма.

Совместно со Стасовым К.Росси учавствовал в работе по реконструкции Марсова поля и Михайловского дворца, объединив их в единый градостроительный ансамбль.

Стасов автор таких построек:

-Павловские казармы на Марсовом поле;

-придворные конюшни на Мойке;

-Триумфальные ворота у Нарвской и Московской застав Петербурга.

-Троицкий и Преображенский соборы:

-отделка интерьеров собор Смольного монастыря.

Стасов строил много жилых домов.

Самыми выдающимися произведениями поздего классицизма стали Исакиевский Собор и Александровская колонна на Дворцовой площади. Оба сооружения возведены по проекту архитектора Монферана и при участии других ведущих архитекторов столицы.

-3-

Эти объекты завершили центральные ансамбли Петербурга.

Александровская колона (1829 – 1834 гг.).

Александровская колона – гражданский монумент в чесь победы в войне 1812 года. Высота колоны – 47.5 м, колонну венчает фигура ангела. Сам ствол колонны сделан из единого гранитного монолита, его установка на площади сама по себе являлась достижение инженерного искусства.

Исакиевский собор (1818-1858 гг.).

Огромный купол сробора диаметром 21.8 м возвышается над окружающей застройкой и виден со всех точек города. Все четыре фасада собора оформлены 8-колонными портиками. Перед собором образуется Исакиевская площадь, переходящая в Сенатскую площадь.

В построении объемов, в пропорциях ощущается несоразмерность и грузность всей постройки, что указывает на характерный признак упадка классицизма.

Неотделимой частью центра Петербурга стала пристань со сфинксами

уздания Академии художеств по проекту архитектора К.Тона.

** *

Начиная с 30 годов 19 века появляются первые признаки распада архитектуры классицизма, разобщения ее технического, утилитарного

-2-

Замечателен пейзажный парк Павловского дворца, живописно раскинувшийся по берегам реки Славянки, органично включающий в себя различные павильоны, мостики, беседки, монументы, колонады.

Наиболее известные из них:

-Храм Дружбы;

-Павильон трех граций;

-Колонада Апполона.

Одновременно с застройкой в Павловске, Камерон строил свои термы в Царском Селе. Этот большой комплекс бань для Екатерины П включает “Холодные бани”, “Агатовые комнаты”, “Висячий сад” и “Камеронову галлерею”.

2. Подмосковные усадьбы строились, подражая петербургским. Среди них – ярчайшие образцы архитектурных ансамблей классицизма:

Усадьба Остнкино Шереметьевых построена в 90-х годах 18 века крепостными архитекторами Аргуновым, Мироновым, Дикушиным.

Дворец построен из дерева, но в формах каменной архитектуры. Очень сложная симметричная композиция дворцового комплекса в

центре имеет театральный зал.

Усадьба “Архангельское” построенная в 80-х годах по проекту архитектора де Герна, так же строилась крепостными архитекторами и мастерами.

Огромный комплекс включает старинный парк, партеры, въездные ворота, парадный двор.

Композиция симметричная, основная ось проходит через партер и дворец, расположенный на возвышенности.

В партер включались терассы, водоемы, фонтаны и другие малые архитектурные фрормы.

-3-

В Подмосковьи сохранилось огромное количество дворянских усадеб: Кусково, Быково, Гребнево, Люблино, Горенки, Ярополец и др., - во всех в основе планировки генплана лежала симметрия относительно центральной оси.

Романтическая архитектура в стиле русской псевдоготики тоже имела место при проектировании и строительстве усадеб.

Подмосковная царская дворцовая усадьба в Царицино построена архитектором Баженовым в 1775 – 1785 гг.

Усадьба была задумана как ряд живописно разбросанных небольших сооружений.

Основную группу ансамбля составляют два дворца: Екатерины и Павла, перед ними – Кавалерийский корпус, вокруг - постройки различного назначения («Оперный дом». «Хлебный дом». «Фигурный мост» и т.д.).

Все постройки выполнены в красном кирпиче с белыми декоративными деталями, отличаются причудливыми формами, навеянными древнерусскими мотивами.

Дворцы были разрушены сразу же после завершения строительства по приказу Екатерины П и на их месте архитетором Казаковым был построен Петровский путевой дворец (1775 – 1782 гг.), где тоже применены древнерусские формы.

3. 70-е годы 18 века – начало формирования крупных загородных дворянских усадеб. Такие усадьбы включали большое количество объектов, основными среди которых были дворцы, церкви и парки.

Можно назвать следующие типичные примеры дворянской усадьбы:

- усадьба Грузины в Тверской губернии;

-усадьба Николо-Погорелое в Смоленской губернии;

-усадьба Дворянинова в Тульской губернии.

-4-

Основные фасады, как правило, акцентировались портиками, ступенчатыми аттиками.

Протяженные фасады заканчивались боковыми флигелями.

Часто середину композиции занимал зал, над которым устраивался бельведер, откуда открывался вид на усадьбу и парк.

При проектировании усадеб предусматривалось целесообразное использование территории, создавались искусственные водоемы, осушались болота, осваивались неудобья, иногда менялся рельеф.

Симметричный сад вблизи дома незаметно сливался с пейзажным парком.

Сочетание осевой регулярности с живописностью стало характерной чертой планировки усадеб.

Архитектурная выразительность достигалась с помощью ордерных деталей.

Идеи романтизма также находили в усадебном строительстве широкое применение: гроты, романтические развалины «под старину», арочные мосты, аркады и т.д. (например, усадьба Никольское в Тверской губернии, архитектор Львов).

* * *

Архитектурное единство сложного усадебного комплекса ознаменовало расцвет усадебного строительства в России.

Парадность архитектурной композиции дворянской усадьбы в условиях развивающегося капитализма уже не удовлетворяла их владельцев.

Стремление владельцев сделать усадьбу более доходной влекло за собой изменение функциональных и эстетических требований к усадебному строительству.

Лекция №___7____

АРХИТЕКТУРА 17 ВЕКА. СТИЛЕВЫЕ ОСОБЕННОСТИ КУЛЬТОВОГО ЗОДЧЕСТВА

1.Деревянное русское зодчество. Типы храмов.

2.Каменное культовое зодчество.

1. Особенности русской архитектуры 17 века наиболее ярко выражены в культовом зодчестве. Прототипами всех храмов Руси являются деревянные храмы Русского Севера. Огромное количество деревянных храмов, сохранившихся до наших дней поражают разнообразием форм.

Простейшей формой храма, заимствованной из жилой архитектуры, является крестовый храм, состоящий из одной центральной клети с двумя меньшими прирубами с востока и запада.

Очень похожий на жилье храм получает отличие в устройстве главы с крестом, являющейся чисто декоративной деталью, так как в интерьере нет купольного пространства.