5. Повесть Флобера «Простая душа».

К новому для себя жанру – повести – Флобер обратился уже на заключительном этапе своего творческого пути.

К числу небольших повестей, созданных Флобером в конце жизни, принадлежит «Простая душа», которая была опубликована в 1877 году.

В этом произведении автор снова обращается к изображению современности. Повесть была навеяла воспоминаниями юности автора. В ходе работы в апреле 1876 года он даже предпринял двухнедельную поездку в Нормандию, чтобы оживить впечатления от тех мест, куда он поместил своих героев. Когда-то в Трувиле, в знакомой семье Флобер видел чучело попугая, любимца их служанки, и слышал историю женщины, отчасти послужившей моделью для служанки Фелисите. Некоторые эпизоды, такие как взбесившийся бык на ферме, морские ракушки и сбор ракушек Тревиле, прогулки верхом к живописным скалам, – были без изменений перенесены из записной книжки Флобера, заполненной еще в 1860-е годы.

Работа над произведением шла с трудом. «…Никак не сдвину свою «историю простой души». Вчера работал целых 16 часов, сегодня – целый день и только вечером, наконец, дописал первую страницу» (из письма). Когда он дошел до середины повести его выбило из колеи горестное событие – смерть Жорж Санд, которой он мысленно адресовал свое произведение Позднее он признавался: «Я начал писать «Простую душу» исключительно ради нее, только ради того, чтобы быть ей приятным».

Непритязательная, но глубоко драматичная по существу история беззаветной труженица, дочери народа, как бы подхватывает проблему, которая была едва очерчена в сцене награждения старой скотницы в «Госпоже Бовари». Словно возвращаясь к эпизодическому персонажу «Госпожи Бовари» крестьянке Катрин Леру, Флобер теперь пытается проникнуть вглубь нового для него народного характера.

Флобер заметил и запечатлел явление, к которому постоянно, особенно в ХХ веке, будет возвращаться литература: отчуждение человека в собственническом обществе. Крестьянка Фелисите совершенно одинока. Лучшие качества ее души, ее доброта, чистота, самоотверженность остаются непонятыми и невостребованными в эгоистическом равнодушном к духовному началу мире. Между тем эта темная невежественная крестьянка оказывается на голову выше окружающих ее мещан. Как и Эмма Бовари, Фелисите смутно и неосознанно ждет счастья, но она начисто лишена себялюбия буржуазной дамы. Жизнь обманывает все ее надежды, которым Фелисите доверчиво раскрывает свое сердце, но она не может жить без любви и упорно переносит свои привязанности на все новые и новые объекты: с деревенского парня, бросившего ее ради женитьбы на богатой женщине, на племянника, чья семья бессовестно ее обирает. Потом Фелисите переносит свои чувства на больную девочку, хозяйскую дочь, на несчастного убогого старика, за которым она самоотверженно ухаживает. Постепенно круг ее общения с людьми все сужается. Постаревшая женщина сосредоточивает свою привязанность на попугае, и, наконец, на его чучеле.

Глубоким трагизмом веет от фигуры состарившейся служанки, всеми забытой, влачащей свои последние дни в полуразвалившемся доме в обществе с чучелом траченного молью чучела попугая. Образ Фелисите вырастает в символ той отчужденности, разобщенности, одиночества, которые ожидают человека в буржуазном мире.

Флобер велючил «Простую душу» в отдельную книгу, озаглавленную «Три повести».Кроме нее в тот же сборник вошли «Легенда о св. Юлиане Милостливом» и «Иродиада». Таким образом, он рассматривал все эти произведения при их несхожести как единый цикл. Жизнь простой кухарки сродни житиям святых, это своего рода легенда, перенесенная в современность, не только реалистический рассказ, основанный на жизненных наблюдениях, но и притча и праведнице, которую душевная чистоты возвышает до идеальных образов, созданных народным воображением. Тем сильнее боль и негодующая фраза, которыми пронизан финал произведения (он словно пародирует вознесение св. Юлиана в объятья Христа): перед взором умирающей Фелисите разверзаются небеса, где витает святой дух в образе ее обожаемого попугая Лулу.

Во Франции успех «Простой души» был небывалым для Флобера. Эта повесть вписалась в ряд произведений, авторы которых обратили сочувствующий взгляд на жизнь простых людей («Отверженные» Гюго, «Жермени Ласерте» Гонкуров и т.п.). на повесть восторженно откликнулись друзья Флобера, его соратники и литературные ученики. «Я прочел только что «Простую душу»… это же совершенно шедевриально» (Э. Гонкур). «Ты обладаешь великим и могущим талантом» (Леконт де Лиль).

Через несколько лет повесть поразила Горького, который так описал свое впечатление от этой «очень печальной и очень серьезной», по словам самого Флобера, истории: «Помню «Простое сердце» Флобера в читал в Троицын день, вечером, сидя на крыше сарая, куда залез, чтобы спрятаться от празднично настроенных людей. Я был совершенно изумлен рассказом, точно оглох, ослеп, - шумный весенний праздник заслонила передо мной фигура обыкновенной бабы, кухарки, которая не совершила никаких подвигов, никаких преступлений. Трудно было понять, почему простые, знакомые мне слова, уложенные человеком в рассказ о «неинтересной» жизни кухарки, так взволновали меня. В этом был скрыт непостижимый фокус и – я не выдумываю – несколько раз, машинально и как дикарь и рассматривал страницы на свет, точно пытаясь найти между строк разгадку фокуса».

Стиль главное

нет описания лица Фелисите

биография сухая, протокольный стиль, стиль «как в порядке вещей», не в своем уме, душевнобольная. Нет романтического проблеска. В повести нет иронии. Нет чувств и эмоций, простречие. Быстро все забывает, меняет привязанность. Привязанность собачья. Эволюции нет. Непогрешима, чиста разумом как ребенок. Автор рассказывает как об обычной вещи, ситуации. С помощью стиля Флобер добивается противопоставления читателя Фелисите. Фелисите счастлива в своей жизни. Тот кто понял повесть, тот не счастлив. Вы понимаете как несчастна жизнь, пугает читателя, чтоб задумались о жизни.

«Башня из слоновой кости» — автор должен закрыться отринуться от всего и творить, подносить объективную картину мира.

У него нет незаурядных характеров, его персонажи люди с интересами мелкими обыденными и неярковыраженными.

Госпожа Бовари — конфликт литературный, горечь автора от всего.

Бовари красивая и провинциальная девушка. Замужем за Шарлем. Эмма изъясняется литературно. Шарль не понимает Эмму, что в провинции ей скучно. Она обвиняет своего мужа в том что он плохой, а должен быть рыцарем, достойная семья. Ей не нра серые будни Шарль не превносит фейерверков ей. Конфликт в том, что Шарль — обыкновенный человек, врач и не может ей угодить, Эмма решает что муж плохой. Заводит любовников. Поначалу ей нравится романтическая стадия отношений, но ее оскорбляет ситуация, по вине ее мужа люди страдают, становятся калеками. Она ждала романтики и возвышенности. Любовники тоже не удовл ее, оказываются заурядными людьми, нет ничего героического в них. Один, Рудольф, ее бросает. Другой, Леон сам становится неинтересен ей. Она хочет быть романтической героиней, что-то почувствовать. Она понимает что вся в долгах, муж об этом узнает, что сама повернула не туда в жизни. Флобер не позволяет ей быть счастливый. Она не падшая, она хочет ярких эмоций, а рядом с ней обычные люди, обычный брак. В конце Эмма вспоминает что воспитана в монастыре и говорит что у нее любовники, понимает что превратилась в непотребной существо. Решает покончить с собой, крадет мышьяк и думает что умрет как романтическая героиня. Автор опять же не дает. Она выпила яд и стала жутко мучиться, ей сделали промывание, проходит эти ужасные процедуры. Эмма завещала ШАРЛЮ ПОЛОЖИТЬ ЕЕ В ГРОБ В СВАДЕБНОМ ПЛАТЬЕ, Флобер принимает прием «обляпавшаяся нвеста», т к ее кладут в гроб в платье и струя черной крови портит платье. Тут показано что она не невеста богу, а значит отправляется к дьяволу. Флобер говорит что госпожа Бовари это он. Глупо искать и стремиться к чему-то высокому, этого нет в жизни, романтические переживания выставят его на посмешище.

Флобер смотрел на жизнь через черные очки, нет объективного взгляда на жизнь.

Бодлер

символизм — передача высшей реальности. Мир это хаос который нельзя упорядочить, только воспринять можно, только поэт творческая личность может говорить об этом, понять саму суть. Собственная интуиция, озарение помогает приблизиться к тайне высшей реальности — высший разум (Бог), который создал все сущее и проявляет себя в нем.

Цель: Невидимый смысл, связь с абсолютом в каждом предмете и явлении. Самую главную потаенную сущность явлений, вселенной, изображение творца в работе.

Средство: Сливание своей душой с душой каждой вещи, единый аккорд вещей и явлений, первобытные органы чувств только, ассоциации. Новое средство нужно для выражения чувств и ассоциаций и т д поэтам — символ.

Субъективность символизма — разные души по-разному воспринимают.

Символ — худ прием, который включает в себя законченность знака и бесконечность образа. В первую очередь, это знак, который таит в себе бесконечность образа.

Эстетические категории идеализируются в символизме, нет прекрасного и безобразного.

Нужно слиться с явлением, чтобы понять всю его красоту.

Бодлер — был человек противоречие, неоднозначная фигура. Болезненно воспринял отчима, после смерти отца. Считал это изменой. Когда отправили в колледж — подумал что его выгнали из дома и мать его не любит. Была душа чувствительная, а разум холодный аналитический. Подвергал себя болезненному самоанализу.

Проводил время с отбросами общества, но понимает что не хочет быть с ними. Понимал, что во тьме, зная что есть свет. Страдал от этого. Не хотел грязнуть в пороках, разрывался на 2 части.

Познакомился с мулаткой Жанной Дюваль, бросала много раз его, почти довела до самоубийства. Апполония - Бодлеровская женщина — беспринципная, легкомысленная, заражала болезнями

Сборник — 6 глав, автобиография автора

1 глава — 3 любовных цикла «Венеры»

2 глава — блуждает по городу с удручающим пейзажем

4 глава -

3 глав -успокоение вином и наркотиками

5 глав — мятеж против себя

6 глав — конец странствий

специфическая форма добра, раздвоенность героя — стремление вырваться из тоски. Он понимал разницу между добром и злом, зло — искаженное добро. Добродетель искажается и превращается в порок. Бодлер называет себя собственным палачом

«Гимн красоте» красота — должна доставлять эстетическое наслаждение, вырвать человека из монотонности.

«Соответствия» Природа едина с душой, предметный мир - первый, чувственность — второй тип соответствия. Восхваление природы через ощущение, воображение главную роль играет, это как божетсвенный дар.

«Танец Змеи» - любовь в новых красках, много всего напихано - Поток сознания.

«Самообман» другой вид идеала женщины, ему нравились величественные женщины. Сравнивает с сотворенным чем-то, мрамором.

«Великанша» мертвые глаза, груда плоти без разума, как будто животное. (Жанна Дюваль)

Бодлер очень страдал в своей жизни, он показал всю боль, кошмар порока в жизни, зная что есть что-то другое, высшее. Смерть — плавание в неведомое, манящая возможность перейти в другое состояние.