Thèmes pour l’examen de fin d’année

1. Paris dans l’histoire

2. Une promenade à travers Paris

3. Les musées de Paris

4. Le musée du Louvre

5. Montmartre, quartier des peintres

6. L’art - produit de son époque

7. L’art contemporain. Votre attitude

8. Votre école de peinture préférée (excepté l’Impressionnisme)

9. Impressionnisme

10. Les étapes de l’évolution de la cinématographie. Les grands cinéastes du passé, leur rôle dans l’évolution du cinéma mondial

11. L’état actuel du cinéma français

12. Le rôle du cinéma dans la vie d’une société

13. Le film vu récemment qui vous a déçu

14. Votre cinéaste préféré

Pйriode Gallo-Romaine:

   La tribu des Parisii (nom celte qui dйsigne une embarcation fluviale) fut vaincue , en 52 av. J.C, par les romains conduits par Labienus, lieutenant de Cйsar. La ville prend alors le nom de Lutecia ( du nom latin qui veut dire boue)et s'йtend rapidement sur la rive gauche de la Seine jusqu'а l'actuelle montagne Sainte-Geneviиve. Les romains y construisent des thermes, un forum, un thйвtre et un amphithйвtre ainsi que des axes routiers et un aqueduc. Lors des invasions barbares du III^и siиcle ap. J.C. les habitants se rйfugient sur l'оle de la Citй.Saint-Denis, premier prйvфt de Paris et figure du christianisme, est martyrisй en 250 .

Pйriode mйrovingienne:

   Lors de l'invasion des Huns d'Attila, Sainte-Geneviиve galvanise les habitants de Paris et leur intime de ne pas dйserter la ville. Clovis, roi des francs et vainqueur des Romains en 486 s'йtablit а Paris et en fera la capitale de son royaume. Il sera entйrrй а l'йglise des Saints-Apфtres aux cфtйs de Sainte-Geneviиve qui donnera son nom а cette montagne. Le fils de Clovis, Childebert 1^er, fonde en 558 l'abbaye de Saint-Germain oъ seront enterrйs les mйrovingiens. Le royaume de Clovis ne saura &ecirctre prйservй dans son unitй et la vie б Paris se concentre sur l'оle de la Citй et sur la rive droite de la Seine autour de la Grиve. 

Pйriode carolingienne:

   Charlemagne, а l'inverse de Clovis, qui avait son Palais sur l'оle de la Citй, fait d'Aix-la-Chapelle la capitale de son Empire. Pendant les invasions des normands des bourgs se forment sous la protection des abbayes. En 885 les Normands assiиgent l'оle de la Citй pendant plus de 13 mois. En effet les Vikings remontent l'estuaire de la Seine et menacent Paris. Charles le Chauve organise la dйfense grвce un systиme de fortifications et les habitants trouvent refuge sur l'оle de la Citй. Le Comte Eudes et l'йvкque de Paris Gozlin а la tкte de leurs chevaliers repoussent les assauts rйpйtйs des Vikings; Paris devient le symbole de la rйsistance .

Les Premiers Capйtiens:

   Hugues Capet et ses successeurs fixent leur rйsidence dans l'оle de la Citй. La ville prospиre grвce а la navigation sur le fleuve.En 1163, commence la construction de Notre-Dame qui ne s'achevera qu'en 1330. Philippe Auguste fait construire la nouvelle enceinte de Paris et bвtir le Louvre а partir de 1180 ; en fait il s'agit d'un chвteau-fort.. L'universitй de Paris est fondйe en 1215.Sous Louis IX on voit s'йlever de nouveaux collиges (La Sorbonne);la Sainte Chapelle.A cet йpoque, la vie а Paris se rйpartie ainsi:

• dans l'оle de la Citй, le coeur de la capitale 

• La ville marchande groupйe autour de l'hфtel de ville, nouveau foyer de vie 

• au sud, sur la rive gauche, l'universitй. 

   Les Templiers installйs а Paris depuis 1140 dans le Marais voient leur Ordre dispersй en 1291 et le Grand Maitre de l'Ordre trouve refuge а Paris. Mais en 1314 Philippe le Bel les fait condamner, prenant ombrage de leur puissance. Une commission composйe de trois cardinaux les condamne au bucher pour apostasie, idolatrie et sodomie. Le 18 mars 1314 les parisiens viennent nombreux pour assister а l'execution du Grand Maitre Jacques de Mollay et de Geoffroy de Charnay; Ces derniers aprиs кtre rйtractйs publiquement de leur aveux sont brыles sur le bucher dressй sur l'оle aux Juifs. La foule commenзant а croire en leur innocence, la lйgende des Templiers sort renforcйe de cet йpisode.

Les Valois:

   Le XIV^иme siиcle est traversй par des crises et des flйaux. En 1348 la grande Peste fait des ravages et aprиs le dйsastre de Poitiers en 1356 l'insurection d'Etienne Marcel entraоne de graves troubles. Le dauphin Charles, fils ainй du roi Jean le Bon prisionnier des Anglais, regagne Paris. Etienne Marcel, prйvot de Paris , profite de la faiblesse du pouvoir royal en pleine Guerre de Cent Ans et dйclenche une grиve gйnйrale. Le Dauphin est assiegй en son Palais par les йmeutiers et est obligй de s'enfuir а Paris. Au mкme moment йclate la Jacquerie, mouvement de rйvolte paysan, qui est йcrasйe par Charles le Mauvais, roi de Navarre. Le dauphin lиve une armйe pour reconcquerir Paris. Etienne Marcel n'a d'autre choix que d'ouvrir les portes de Paris а Charles le Mauvais. Mais Etienne Marcel est tuй par des partisans du Dauphin а la porte de Saint Antoine et le roi Charles V retourne triomphalement а Paris le 4 aoыt 1358 et s'installe au Louvre, transformant ce chвteau-fort en demeure royale sans rien sacrifier des dйfenses militaires.

   Charles V fait construire une nouvelle enceinte de Paris. Sur la rive gauche les bourgs de Saint-Germain des Prйs et de Notre-Dame-des-Champs s'entourent de murs.

   En 1436 les Anglais soutenus par les bourguignons occupent une partie de la France dont Paris. Mais les troupes de Charles VII, sacrй roi а Reims en 1425 se rapprochent de Paris et la rйsistance contre les anglais dirigйe par Michel de Lailler et les connetables de Richemont et Jean de Villiers d'Adam s'organise. Le 13 avril les parisiens se rйvoltent ; Richemont installй а St Denis pense attaquer Paris par la porte du faubourg St Martin alors que les anglais attendent le connetable а la porte St Denis. Les anglais sont battus et Charles VII peut rentrer triomphalement dans Paris le 12 novembre 1437.

   La construction du Pont Notre-Dame s'йtale de 1500 а 1511. Le Louvre est dйtruit et reconstruit sous le rиgne de Francois I^er ;ce dernier confiant а Pierre Lescot en 1528, aprиs avoir fait raser le donjon, le soin de transformer les deux ailes du chвteau en palais Renaissance. L'Hфtel de Ville est reconstruit en 1533 et les travaux de l'йglise St-Eustache dйbutent en 1532. Les travaux du Louvre seront achevйs sous le rиgne d'Henri II qui sera mortellement blessй au cours d'un tournoi en 1559. A cette йpoque les Lettres, les Arts et les Sciences donnent а Paris toute sa splendeur et la ville continue а se dйvelopper.

   Le 24 aoыt 1572 Paris est livrйe aux massacres des Huguenots ; c'est la nuit de la Saint Barthelemy. Catherine de Medicis avec l'aide du Duc de Guise fomente un complot contre le chef des Huguenots, l'amiral de Coligny qui est victime d'une embuscade dont il parvient а echapper. Catherine de Medicis et son fils le Duc d'Anjou arrivent alors а convaincre Charles IX de faire assassiner l'amiral et ses lieutenants et les massacres peuvent commencer sous la conduite du Duc de Guise. Paris est le thйвtre d'йvиnements tragiques et les pillards peuvent se livrer en toute impunitй а leurs penchants criminels. Il y a entre 15000 et 60 000 victimes. Henri de Navarre, futur Henri IV, qui s'est mariй а Margueritte de Valois le 18 aoыt est йpargnй et sauve sa vie en abjurant.

   Les Tuileries sont йlevйes sous le rиgne de Charles IX. Henri III fait construire le Pont Neuf qui relie la rive gauche а la rive droite. Henri III, contre qui la Ligue s'est retournйe, est tuй а la porte de St Cloud en 1589.

Les Bourbons:

   Henri IV qui s'est converti au catholicisme succиde а Henri III en 1594 et se lance dans de grands travaux. Il fait agrandir le Louvre et les Tuileries, crйe la place Royale en 1605 (actuelle Place des Vosges), transforme la Citй et Saint-Germain, et fait achever le Pont-Neuf et l' Hфtel de Ville. En 1606 la reine Margueritte de Vallois acquiert une partie du Prй aux Clercs pour y faire construire son hфtel qui borde la Seine. La place Dauphine est construite en l'honneur du Dauphin, futur Louis XIII. En 1610 Henri IV est assassinй par Ravallaic. 

   Le rкgne de Louis XIII connait un certain progres tant materiel qu'intellectuel . La place Royale est achevйe en 1612 et on construit de part et d'autre de la Seine de nouveaux quartiers avec des boulevards plantйs d'arbres. Marie de Mйdicis, veuve d'Henri IV, acquiert en 1612 l'hфtel du Duc Franзois de Luxembourg et une partie du terrain des Chartreux pour y faire batir le Palais du Luxembourg dans un style Renaissance. En 1614 l'оle aux vaches et l'ile Notre Dame sont rйunies et les serviteurs de l'Etat y font construire leurs demeures.

   Richelieu, proviseur de la Sorbonne en 1622, devient ministre de Louis XIII en 1624 et il s'installe dans un palais voisin du Louvre, le Palais du Cardinal. Il fonde en 1635 l'Acadйmie Franзaise. A la mort de Louis XIII le 14 mai 1643 Anne d'Autriche devient rйgente. Dans l'йlan de dйvotion de la Contre Rйforme plusieurs йdifices sont construits:

• Val de Grвce (1645-1667) 

• Saint-Sulpice (1646)

   La Fronde fait partir louis XIV du Louvre qui devient en 1661 monarque absolu et fait agrandir le chвteau de Versailles. Colbert, а qui est confiйe la direction des batiments connait un certain embellissement: Les Champs-Elysees sont plantйs, on йleve les Invalides, la Salpйtriиre, l'Observatoire, la manufacture des Gobelins, la place Vendome et la place des Victoires, des fontaines, des quais etc ...Tous ces travaux d'embellissement sont repris sous Louis XV.La ville ne cesse de s'йtendre en dehors de ses limites historiques et la rive droite se dйveloppe vers le faubourg St-Honorй.

   Au dйbut du XVIII^иme siиcle l'avenue des Champs Elysйes est prolongйe jusqu'а la butte de l'Etoile. Le pont de la Concorde est construit dans l'axe de la place Louis XV et l'on perce en 1757 la rue Royale. La mкme annйe est construite l'Eglise Sainte-Geneviиve (actuel Panthйon). L' Ecole Militaire est construite en 1773. La construction de l'enceinte des Fremiers Gйnйraux pour mieux prйelever l'impot dйbute en 1784 dans le mйcontentement de la population de Paris.

Rйvolution:

   La periode troublйe de la rйvolution ne s'embarrasse guиre de constructions et il faut attendre Bonaparte pour que Paris retrouve une certaine stabilitй

Consulat et Empire:

   C'est sous le Consulat que l'on voit apparaitre les premiers passages, rues pietonniиres а l'abri, tels que le passage du Caire. Napolйon ouvre une pйriode de grands travaux dans la capitale: dйgagements d'avenues, ponts, Arc de Triomphe (Caroussel et l' Etoile), Colonne de la place Vendome, Palais de la Bourse, et des marchйs. Napolйon considerait que les choses les plus importantes pour la ville йtaient les eaux de l'Ourcq, les nouveaux marchйs des Halles, les abattoirs et la Halle aux vins.

Restauration:

   Pendant cette pйriode on se consacre а l'amйlioration et а l'embillissement de la ville а travers la construction de trottoirs et de nouveau ponts. Sous Louis-Philippe les йgouts, le nivellement des boulevards et les lignes de quais sont completйs.

Second Empire:

   Sous le Second Empire, Paris vit sa transformation la plus importante lui donnant son visage actuel. Cette transformation est l'oeuvre du Baron Haussman, prйfet de la Seine. Dans tous les quartiers de larges voies sont crййes ou transformййs pour ouvrir Paris а la circulation dans le contexte du dйveloppement des chemins de fer.Rue de rivoli, Boulevard Saint-Michel, Sebastopol, Magenta, St-Germain, Malsherbes...Le quartier se rйorganise completement autour du nouvel Opйra: l'Opйra Garnier.Les monuments sont dйgagйs et restaurйs, de nouvelles йglises s'йlиvent. Paris devient la capitale du luxe et le centre d'attraction de l'Europe. 

Troisiиme Rйpublique:

   Aprиs le siиge de Paris de 1870 а 1871 et la capitulation de Sedan les йvиnements de la Commune entraоnent la destruction de nombreux monuments (construction du Sacrй-Coeur en 1876 qui va devenir le monument expiatoire de la Commune). La Troisiиme Rйpublique poursuit les grands travaux d'architecture et de restauration. La ville ne cesse de s'йtendre et un peu partout on voit apparaоtre une architecture moderne. C'est l'йpoque des Expositions Universelles (1889 construction de la Tour Eiffel; 1900 construction du Grand et Petit Palais; 1937 construction du Palais de Chaillot et pour l'exposition coloniale de 1931 construction du Musйe des Arts Africains et Ocйaniens). La Belle Epoque consacre l'Art Nouveau et attire de nombreux artistes venus du monde entier.

   Paris connait en 1910 de graves innondations comme nous le rappellent ici ou lа des inscriptions montrant le niveau atteint par l'eau.L'effervescence artistique culmine durant les annйes folles confйrant а Paris sa rйputation de capitale internationale des arts. La politique de construction de logements rйpond au dйveloppement de la ville dans les arrondissements pйripheriques.

Apres guerre

   La destruction de Paris a йtй heureusement йvitйe, et les monuments de Paris ont fait l'objet de restauration et de travaux d'embellissement, depuis les annees 60. La politique de grands travaux avec les zones d'amйnagement concertй entraоne un dйveloppement de la ville de Paris. Les grands chantiers du prйsident Mitterrand tйmoignent d'une architecture moderne s'inscrivant parfaitement dans son contexte historique : 

• La grande Arche

• L'Opйra Bastille

• La Pyramide du Louvre

• La Bibliothиque Nationale

16 век – Школа Фонтанебло: поиск идеальных форм, утонченность и вычурность, склонность к мифологии и изображению тела (Жане Клуэ, Жан Кузен).

17 век (начало) – Влияние стиля барокко: игра с тенью и со светом, движение и метаморфоз (Жорж де ля Тур, Лё-Нен, Филипп де Шампень).

17 век (окончание) – Классицизм: упорядоченность и равновесие, склонность к античности и истории (Николя Пуссен, Шарль Лебрён, Гиацинт Риго, Николя Миньяр).

18 век – Живопись счастья: чувственность и изящество, любовные сцены, таинственная насыщенность (Антуан Ватто, Франсуа Буше, Жан-Оноре Фрагонар, Кантон де ля Тур).

19 век. Неоклассицизм: великие исторические и мифологические сцены, важность сочинения и равновесия (Луи Дави, Доминик Энгре).

Романтизм: возвеличивание чувств, склонность к пафосу и магии (Теодор Жерико, Ёжен Делакруа).

Реализм: банальность и жестокость повседневной реальности (Гюстав Курбе, Оноре Домье).

19 век (окончание) – Импрессионизм: изучение света (Огюст Ренуар, Эдуард Мане, Эдгар Дега, Альфред Сислей, Поль Сезанн, Анри дё Тулуз-Лотрек).

20 век. Фовизм: отрицание перспективы и академизма, усиление цветов (Андре Дерен, Марге, Анри Матис).

Кубизм: преобладание формы (Жорж Брак, Фернан Леже, Франсис Пикабиа).

Абстрактное искусство: отрицание реальности, уникальная игра форм и красок (Виктор Вазерели, Луи Делоне, Пьер Сулаж, Жорж Матье).

Поп-искусство: объединение и воссоединение объектов повседневности или их частей (Энди Уорхол, Арман).

Кубизм в живописи Происхождение кубизма во многом обуславливается тем, что классическое искусство переживало кризис. Поиск новой формы для отображения чувств и эмоций дал возможность найти новый способ и метод в живописи и позволил по-новому смотреть на творчество. Возникновение кубизма, наряду с импрессионизмом и сюрреализмом, стало попыткой взглянуть на живопись под новым углом и пересматривать созданное до этого. Истоки кубизма Истоки кубизматесно связаны с именем знаменитого Пабло Пикассо. Кубизм Пикассо вызван интересом художника к примитивистской африканской скульптуре. Он заинтересовался ней на рубеже 1907-1908 гг. Рубленные формы африканского искусства закрепили стремление Пикассо к абстрактной обобщенности образов, исходя из этого его можно считать предтечей кубизма, как стиля. Первой картиной в стиле кубизма была «Авиньонские девицы», написанная в 1907 году. Данное произведение было первым олицетворением основного принципа кубизма. Пикассо, создавая эту работу, прекратил с «условностями оптического реализма» и отбросил натуру и отказался от перспективы и светотени. День рождения кубизмав искусстве считают встречу Пикассо и молодого художника Жоржа Брака. Она случилась при участии поэта Гийома Аполинера, который пригласил Брака в мастерскую к Пикассо. Пикассо и Брак стали родоначальниками кубизма, и до первой мировой войны активно сработали друг с другом, при этом творя историю кубизма. Со временем к ним присоединились многие другие молодые поэты и живописцы с Монмартра. Примерно в тот период, присоединившаяся к Пикассо и Браку группа, которая известна как «Бато-Лавуар», провозгласила про рождение нового направления в искусстве, вскоре получившее свое название. Сам термин «кубизм» предоставил французский критик Луи Вексель. Вскоре он прижился. Родоначальники кубизмаосновой своего творчества сделали разложение объектов на плоскости, а также разнообразное комбинирование этих плоскостей в пространстве. Они отказались от передачи реальности при помощи стандартной линейной перспективы и цветовоздушной среды. Считали, что смогут добиться интересного художественного эффекта, чередуя плоскости, и исповедовали принцип, что аналитический путь постижения действительности позволяет глубже раскрыть суть тех или иных явлений. Многие представители кубизма применяли интересный подход при создании картин кубизма, который заключался в том, что один и тот же предмет изображается в одно время с нескольких точек зрения — это позволило добиться разностороннего анализа при рассмотрении предмета. Художники кубизма Александр Архипенко,Джино Северини,Жорж Брак,Любовь Попова,Маревна,Натан Альтман,Осип Цадкин,Пабло Пикассо,Рафаэль Забалета,Ричард Линдер,Роже де ла Френе,Фернан Леже,Хуан Грис,Юрий Анненков,Яннис Моралис. Художники кубизманамерено ограничивали использование цветовой палитры. Полотна кубизма подлинно кажутся ограниченными в цвете, так как тональность картин кубизма сводится к серому, черному, а также коричневому тону. Исключая цветовой строй, кубизм в искусстве отличается также тем, что картины кубистов являют собой сопоставления разных геометризированных плоскостей и поверхностей при весьма отдаленном сходстве с оригиналом. Родоначальники кубизма не считали художественную форму полностью соотносимой с реальной, исходя из этого предметы на полотнах кубизма кажутся более абстрактными. Кубизм в живописи — не просто изображение предмета, это изображение предмета, который мысленно разрушен и заново создан в сознании художника. Чаще всего предметы на полотнах в стиле кубизма сполна утрачивают связь со своими действительными прототипами и превращаются в абстрактные символы, которых воспринимаются, оказывается, доступно лишь одному автору. Если говорить о кубизме Пабло Пикассо, необходимо заметить, что полотна кубизма Пикассо были не единственным направлением в его творчестве. Кубизм Пикассо заменил интерес к импрессионизму в его творчестве и позже трансформировался в сюрреалистический взгляд на мир. Стиль кубизма выразил огромное влияние на развитие живописи, изменил представление художников о способах передачи фактуры и объема и пространстве. Если говорить о русском кубизме следует понимать, что развитие этого направления в этой стране шло несколько иным путем, чем в европейских странах. К русскому кубизму часто относят творчество Шагала, Малевича, Архипенко, Альтмана и Лентулова, однако, их работы так же можно принимать в качестве примера других течений в искусстве. Несомненно, кубизм в живописи произвел громадное потрясение. Именно он открывал дорогу абстрактному творчеству, дал зрителям возможность самим трактовать символы, которые изображены на произведениях кубистов. Кубизм в живописи приготовил массовое сознание зрителей и художников, послужив основой для развития таких течений абстрактного искусства, как футуризм, конструктивизм и много другое.

Импрессиони́зм (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — направление в искусстве последней трети XIX — начала XX веков, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились разрабатывать методы и приемы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Обычно под термином «импрессионизм» подразумевается направление в живописи (но это, прежде всего, группа методов), хотя его идеи также нашли своё воплощение в литературе и музыке, где импрессионизм также выступал в определенном наборе методов и приемов создания литературных и музыкальных произведений, в которых авторы стремились передать жизнь в чувственной, непосредственной форме, как отражение своих впечатлений.

Термин «импрессионизм» возник с легкой руки критика журнала «Le Charivari» Луи Леруа, который озаглавил свой фельетон о Салоне Отверженных «Выставка импрессионистов», взяв за основу название картины «Впечатление. Восходящее солнце» Клода Моне. Изначально этот термин носил несколько пренебрежительный характер и указывал на соответствующее отношение к художникам, писавшим в этой манере.

3. Содержание

  [убрать] 

• 1 Импрессионизм в живописи

  • 1.1 Истоки

  • 1.2 История

  • 1.3 Возникновение названия

  • 1.4 Специфика философии импрессионизма

  • 1.5 Преимущества импрессионизма

  • 1.6 Техника

  • 1.7 Хронология по художникам

  • 1.8 Выставки

• 2 Импрессионизм в литературе

• 3 Импрессионизм в музыке

• 4 См. также

• 5 Примечания

• 6 Литература

• 7 Ссылки

4. Импрессионизм в живописи[править | править исходный текст]

Огюст Ренуар Лягушатник,Музей Метрополитен, Нью-Йорк

1. Истоки[править | править исходный текст]

В эпоху Возрождения живописцы венецианской школы пытались передать живую реальность, используя яркие краски и промежуточные тона. Их опытами воспользовались испанцы, наиболее отчётливо это выражено у таких художников как Эль Греко, Веласкес и Гойя, чьё творчество впоследствии оказало серьёзное влияние на Мане и Ренуара.

В это же время Рубенс делает тени на своих полотнах цветными, используя прозрачные промежуточные оттенки. По наблюдению Делакруа, Рубенс отображал свет при помощи тонких, изысканных тонов, а тени — более теплыми и насыщенными цветами, передавая эффект светотени. Рубенс не использовал чёрный цвет, что позднее станет одним из основных принципов живописи импрессионистов.

На Эдуарда Мане влияние оказал нидерландский художник Франс Халс, писавший резкими мазками и любивший контраст ярких красок и чёрного цвета.

Переход живописи к импрессионизму также подготовили английские живописцы. Во время франко-прусской войны (1870—1871) Клод Моне, Сислей и Писсарро отправились вЛондон, чтобы там иметь возможность изучить великих пейзажистов — Констебла, Бонингтона и Тёрнера. Что же касается последнего, то уже в его поздних работах заметно как исчезает связь с реальным изображением мира и уход в индивидуальную передачу впечатлений.

Сильное воздействие оказал Эжен Делакруа, он уже различал локальный цвет и цвет, приобретаемый под воздействием освещения, его акварели, написанные в Северной Африке в 1832 году или в Этрета в1835 году, и особенно картина «Море в Дьеппе» (1835) позволяют говорить о нём как о предшественнике импрессионистов.

Вибрация на полотнах импрессионистов, достигаемая за счёт подрагивающих переливающихся мазков, - это удивительная находка, подсказанная им Делакруа, который, будучи одержим идеей передачи движения, в бесстрастном неистовстве романтизма не удовлетворялся быстрыми движениями и насыщенными красками, а клал вибрирующие мазки. Жюль Лафоргв журнале «Ревю бланш»1896год.[1]

Последним элементом, который повлиял на новаторов, стало японское искусство. С 1854 года благодаря прошедшим в Париже выставкам молодые художники открывают для себя мастеров японской гравюры таких как Утамаро, Хокусай и Хиросиге. Особое, неизвестное доселе в европейском изобразительном искусстве, расположение изображения на листе бумаги — смещённая композиция или композиция с наклоном, схематическая передача формы, склонность к художественному синтезу, завоевали расположение импрессионистов и их последователей.