- •1. Эволюция русского сентиментализма.
- •2. Творчество н. М. Карамзина в XIX веке.
- •3. Драматургия начала хiх века (в.А. Озеров, а.А. Шаховской).
- •4. Вопросы языка и стиля в литературной полемике 1800 – 1810-х гг. «Беседа любителей русского слова» и «Арзамас».
- •5. Возникновение русского романтизма (в.А. Жуковский, к.Н. Батюшков).
- •6. Романтическое двоемирие в лирических произведениях в.А. Жуковского.
- •7. Баллады в.А. Жуковского.
- •8. Жанровое многообразие поэзии к.Н. Батюшкова.
- •9. Жанровые особенности басен и.А. Крылова.
- •10. Лирика е.А. Баратынского.
- •11. «Светские» поэмы е.А. Баратынского «Бал» и «Цыганка».
- •12. Проза 1820-х гг. Основные пути развития.
- •13. Поэзия 1820-х гг. Основные пути развития.
- •14. Концепция мира и человека в поэзии декабристов: к.Ф. Рылеева, в.К. Кюхельбекера, а.И. Одоевского, в.Ф. Раевского.
- •15. Творчество к.Ф. Рылеева («Думы», поэмы «Наливайко», «Войнаровский»).
- •16. Комедия а.С. Грибоедова «Горе от ума»: система образов, конфликт, художественное новаторство.
- •17. Поэзия и литературная критика п.А. Вяземского.
- •18. Лирика д.В. Давыдова.
- •19. Поэты пушкинского круга: а.А. Дельвиг, н.М. Языков, д. В. Веневитинов.
- •20. Литературная полемика вокруг поэмы а.С. Пушкина «Руслан и Людмила».
- •22. Эволюция романтических жанров в лирике а.С. Пушкина.
- •23. Лирика Пушкина 20-х годов.
- •24. Лирика а.С. Пушкина 30-х годов.
- •25. Композиция романа «Евгений Онегин» а.С. Пушкина. Образ автора в романе. Трактовка финала в русской критике (в.Г. Белинский, ф.М. Достоевский).
- •26. «Борис Годунов» а.С. Пушкина как народная драма. Образ Дмитрия Самозванца в русской литературе.
- •27. «Маленькие трагедии» а.С. Пушкина. Новаторство Пушкина – драматурга.
- •Скупой рыцарь
- •Персонажи
- •Создание и обнародование
- •Моцарт и Сальери
- •Зарождение и развитие замысла
- •Сюжет и концепция
- •Каменный гость
- •Сцена 3
- •Сцена 4
- •Пир во время чумы
- •История создания
- •Художественная ценность
- •28. Поэмы а.С. Пушкина «Граф Нулин» и «Домик в Коломне».
- •29. Образ Петра I в творчестве а.С. Пушкина.
- •30. Поэма а.С. Пушкина «Медный всадник».
- •31. Проблема автора и рассказчика в «Повестях Белкина» а.С. Пушкина.
- •32. Композиция повести а.С. Пушкина «Выстрел».
- •33. Повесть а.С. Пушкина «Станционный смотритель».
- •34. Повесть а.С. Пушкина «Пиковая дама».
- •35. Художественные принципы пушкинской прозы.
- •37. Художественное своеобразие лирики м.Ю. Лермонтова.
- •38. Творческая история поэмы «Демон» м.Ю. Лермонтова.
- •39. «Песня про… купца Калашникова» м.Ю. Лермонтова.
- •40. Поэма м.Ю. Лермонтова «Мцыри».
- •41. Драма м.Ю. Лермонтова «Маскарад».
- •42. Композиция романа м.Ю. Лермонтова «Герой нашего времени».
- •43. Повесть «Княжна Мери» м.Ю. Лермонтова.
- •44. «Светские повести» Одоевского «Княжна Мими» и «Княжна Зизи».
- •45. Повесть а.А. Бестужева-Марлинского «Фрегат "Надежда"».
- •46. Поэзия «неистового романтизма» (в.Г. Бенедиктов, н.В. Кукольник).
- •47. Поэзия 1830-х гг. Основные пути развития.
- •48. Проза 1830-х гг. Основные пути развития.
- •49. «Вечера на хуторе близ Диканьки» н.В. Гоголя.
- •50. Повесть н.В. Гоголя «Старосветские помещики».
- •51. Две редакции повести н.В. Гоголя «Тарас Бульба».
- •52. «Петербургские повести» н.В. Гоголя.
- •53. Повесть н.В. Гоголя «Коляска».
- •54. Повесть «Шинель», ее влияние на русскую литературу.
- •55. «Ревизор» Гоголя. Вопрос о положительном лице в комедии.
- •56. Первый том «Мертвых душ» (1842), жанр произведения.
6. Романтическое двоемирие в лирических произведениях в.А. Жуковского.
Ярким примером поэтического двоемирия является баллада В. Жуковского «Светлана». Мы видим, что главную героиню мучают вполне земные вопросы, в частности, отсутствие жениха. В первой части произведения автор описывает процесс гадания: обращаясь к старинному русскому гаданию, девушки пытаются узнать будущее. Этот эпизод частично пересекается с фантастическим сюжетом, однако в целом остается реалистичным. Далее мы видим сновидение девушки. Используя метод сна, Жуковский вносит в произведение двоемирие: в другой реальности Светлане дают ответы на ее вопросы.
«Море» — одно из самых лучших и самых известных стихотворений В. А. Жуковского. Оно было создано в 1822 году. Жанр — элегия. Главной темой элегии Жуковского «Море» является изображение двух миров — моря и неба. Так автор воплощает в своем произведении идею романтического двоемирия. Как известно, мир для романтиков делился на две части: «здесь» и «там» . «Там» и «здесь» — это антитеза (противопоставление) , эти категории соотносятся как идеал и действительность. Презираемое «здесь» — это современная действительность, где торжествует зло и несправедливость. «Там» — некая поэтическая действительность, которую романтики противопоставляли реальной действительности. В данном стихотворении картины состояния моря связаны с настроением, миром эмоций и чувств человека (полны «тревожной думы»). Таким образом, образ моря символизирует человека, погруженного в реальную действительность, находящегося «здесь» . Образ неба, соответственно, воплощает желанное «там» . Риторические вопросы, задаваемые морю («Что движет твое необъятное лоно? / Чем дышит твоя напряженная грудь?») , связывают картины природы с философскими раздумьями о смысле человеческой жизни. Развитие лирического сюжета свидетельствует о том, что достижение идеала, который воплощает небо, обманчиво, невозможно. Сначала море изображается внешне спокойным, но на самом деле оно наполнено «смятенной любовью» и «тревожною думой» . Из «земной неволи» оно тянется к далекому, светлому небу, что символизирует стремление человека к гармонии, поиску идеала. Затем автор изображает бушующее море, которое рвет и терзает «враждебную мглу» , скрывающую от него небо. Эта борьба как будто заканчивается успешно: «И мгла исчезает, и тучи уходят» . Но финал стихотворения демонстрирует хрупкость этой победы. Полное и окончательное совмещение идеала и действительности невозможно: Но, полное прошлой тревоги своей, Ты долго вздымаешь испуганны волны, И сладостный блеск возвращенных небес Не вовсе тебе тишину возвращает; Обманчив твоей неподвижности вид: Ты в бездне покойной скрываешь смятенье, Ты, небом любуясь, дрожишь за него.
Обратимся к элегии Жуковского "Вечер». Уже с самого начала у читателя возникает определенное эмоциональное состояние – восторг перед красотой окружающего мира:
Ручей, виющийся по светлому песку, Как тихая твоя гармония приятна! С каким сверканием катишься ты в реку.
Жуковский не передает предметные признаки явления природы. Нельзя точно сказать, какой ручей, прозрачный или мутный, глубокий или мелкий, широкий или узкий. Поэту важны особые эмоциональные признаки: "тихая гармония», "сверкание». Ручей оказывает на лирического героя благодатное воздействие. Красотавселяет в душу спокойствие, умиротворение. Эпитет "светлый песок» раскрывает своеобразие романтического метода Жуковского. Поэт стремится передать не цвет песка (желтый), а усилить эмоциональное впечатление. Жуковский хочет, чтобы и читатель слился с природой, чтобы его душа ощутила гармонию, впитала в себя красоту. В стихотворении "Ночь» поэт обращается к "молчаливой ночи»: Дай мира усталым сердцам. Своим миротворным явленьем, Своим усыпительным пеньем Томимую душу тоской, Как матерь дитя, успокой.
Ночь в художественной системе Жуковского символизирует духовную и творческую силу природы. Именно в это таинственное время суток поэт ощущает приход вдохновения. "Утомившийся день» - образ одновременно природный и относящийся к внутренней жизни человека. В реальном мире людей ожидают потери, беды, горечь, разочарование. Уйти от проблем, суеты в мир мечты и красоты – естественный порыв для лирического героя стихотворений Жуковского. Поэт был убежден: земная красота дивная, но временная. Вечные идеалы существуют только в ирреальном мире. Только ночью, в своих снах и мечтах человек может проникнуть в загадочную область нравственной чистоты и всеобщего счастья.