Добавил:
ivanov666
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз:
Предмет:
Файл:История музыкальной педагогики. Учебное пособие для студентов музыкальных вузов, обучающихся по специальности «Искусство концертного исполнительства»
.pdf
Министерство культуры Российской Федерации
Нижегородская государственная консерватория им. М. И. Глинки
Кафедра музыкальной педагогики и исполнительства
ИСТОРИЯ
МУЗЫКАЛЬНОЙ
ПЕДАГОГИКИ
Учебное пособие для студентов музыкальных вузов,
обучающихся по специальности «Искусство концертного
исполнительства» специализации «Концертные струнные
инструменты, исторические струнные инструменты»
Автор-составитель:
кандидат искусствоведения
Суханова Татьяна Борисовна
Нижний Новгород
Издательство Нижегородской консерватории
2020
УДК 78.06
ББК 85.31
С91
Печатается по решению редакционно-издательского совета
Нижегородской государственной консерватории им. М. И. Глинки
Рецензенты:
Пропищан С. Н., заслуженная артистка России, профессор,
заведующая кафедрой струнных инструментов Нижегородской
государственной консерватории им. М. И. Глинки
Кром А. Е., доктор искусствоведения, профессор кафедры
истории музыки Нижегородской государственной консерватории
им. М. И. Глинки
С91 История музыкальной педагогики : учебное пособие для
студентов музыкальных вузов, обучающихся по специальности
«Искусство концертного исполнительства» специализации
«Концертные струнные инструменты, исторические струнные
инструменты» / авт.-сост. Т. Б. Суханова ; Нижегородская гос.
консерватория им. М. И. Глинки. — Н. Новгород : Изд-во
Нижегородской консерватории, 2020. — 48 с.
Учебное пособие предназначено для студентов музыкальных вузов,
обучающихся по специальности «Искусство концертного исполнительства»
специализации «Концертные струнные инструменты, исторические струнные
инструменты». Пособие включает в себя тезисное изложение теоретической
части курса, задания для самостоятельной работы студентов, материалы для
оценочного контроля, рекомендуемую литературу по дисциплине.
УДК 78.06
ББК 85.31
© Суханова Т. Б., 2020
© Нижегородская государственная
консерватория им. М. И. Глинки, 2020
ВВЕДЕНИЕ
В 2010-е годы дисциплина «История музыкальной педагогики»
дополнила традиционные для учебной практики инструменталистов
предметы «Истории исполнительского искусства» и «Методики обучения игре на инструменте». Введение курса в учебные планы музыкальных вузов было обусловлено расширением знаний в этой области
и необходимостью осмысления многообразия явлений, характеризующих музыкально-педагогическую практику прошлого и современности.
Цель дисциплины заключается в воспитании высококвалифицированных музыкантов, владеющих знаниями по истории музыкальной педагогики, понимающих цели и задачи музыкально-педагогического процесса.
Среди задач дисциплины — формирование
знаний:
• об основных концепциях, школах и системах музыкального обра-
зования и воспитания в их историческом развитии;
• об эволюции музыкально-педагогических взглядов в обучении
на струнно-смычковых инструментах;
• о современных тенденциях в музыкальном образовании;
умений:
• анализировать и обобщать педагогический опыт, применять его
в собственной практике;
• квалифицированно общаться на профессиональные темы;
• пользоваться справочной и методической литературой;
• способствовать личностному росту самих себя и своих учеников.
Основными принципами отбора материала, составляющего
содержание курса, стали:
1. Историческая обусловленность. Применение принципа дает воз-
можность проследить преемственность традиций и их влияние на
становление и последующее развитие тех или иных исполнительских школ, осмыслить взаимосвязи во взглядах музыкантов-педагогов разных поколений.
2. Системный подход предусматривает не только погружение
в специфику музыкально-педагогической мысли в ее исторической эволюции, но и ее изучение во взаимосвязи с определенными
этапами развития музыкознания и музыкального образования, положениями общепедагогических теорий.
3
3. Комплексный подход. Музыкально-педагогическая деятельность
той или иной школы рассматривается на материале: 1) созданных
ее представителями трудов (компедиумов, практических руководств); 2) свидетельств современников. Кроме того, анализируются творческие достижения ее воспитанников.
4. Профильная направленность. Изучение музыкально-педагогических школ предусматривает охват материала, связанного практически со всеми инструментами специализации «Концертные
струнные инструменты, исторические струнные инструменты» —
скрипка, альт, виолончель, контрабас.
5. Взаимообусловленность теоретических знаний и практиче-
ских навыков. Понимание закономерностей эволюции музыкально-педагогических взглядов позволяет будущему специалисту
формировать собственные оценочные критерии и осознанно подходить к выбору тех или иных приемов и методов в собственной
педагогической деятельности.
Программа курса строится из двух блоков: теоретический (лек-
ционные занятия) и практический (семинарские).
В теоретическом блоке материал систематизируется по периодам, соответствующим общепринятым этапам развития мировой
и европейской музыкальной культуры. Основные аспекты изучения
каждого из периодов включают: обзор развития музыкальной культуры и педагогических теорий; характеристику музыкально-педагогических концепций; анализ положений трудов по проблемам обучения
на струнно-смычковых инструментах, принципов и методов инструментальных школ, музыкально-педагогических достижений.
Цель семинарских занятий — через самостоятельное прорабатывание материала и его обсуждение привить интерес к изучению музыкально-педагогической проблематики, активизировать творческое
мышление будущего специалиста.
В курсе предусмотрены такие формы работы, как тестирование,
доклады, при этом учитывается инструментальная специальность
каждого студента с возможностью предоставления ему тем, наиболее
близких по роду деятельности.
4
РАСПРЕДЕЛЕНИЕ ЧАСОВ КУРСА
ПО ТЕМАМ И ВИДАМ РАБОТ
Название темы Всего
Тема 1. Введение в курс
«Истории музыкальной педагогики»
Тема 2. Музыкальное воспитание в странах Древнего
Востока
Тема 3. Музыкальная культура, воспитание и образование Античности
Тема 4. Художественная
культура и образование
в эпоху Средневековья
Тема 5. Музыкальное воспитание и образование в эпоху
Возрождения
Тема 6. Развитие музыкального образования и музыкально-педагогической мысли в XVII веке
Тема 7. Струнно-смычковая
культура Италии, Франции и
Германии XVII века
Тема 8. Музыкальное образование и развитие музыкально-педагогической мысли в XVIII веке
Тема 9. Проблемы обучения
игре на струнно-смычковых
инструментах в XVIII веке
Тема 10. Становление отечественного музыкального образования до XIX века
Распределение времени на
аудиторные занятия
Лекционные Практические
1 1 -
РАЗДЕЛ I
1
5
2
2
6
2
РАЗДЕЛ II
2
6
2
2
6
2
РАЗДЕЛ III
4 2 2
5
2
2
2
2
Тема 11. Проблемы общего и
музыкального образования в
западноевропейских странах
XIX века
4 2 2
Тема 12. Смычковые школы
Италии, Франции XIX века
Тема 13. Смычковые школы
Германии, Австрии, Чехии
XIX века
Тема 14. Музыкальное образование в России XIX века.
Развитие русской струнно-смычковой педагогики до
1917 года
Тема 15. Отечественное музыкальное образование в
1920-е – 1970-е годы
Тема 16. Создание отечественной науки о смычковом
искусстве и педагогике
Тема 17. Зарубежные системы музыкального воспитания первой половины
XX века
Тема 18. Зарубежные смычковые школы первой половины XX века
6 2
4 2 2
РАЗДЕЛ IV
4 2 2
4 2 2
4 2 2
1 1 -
7 3 4
4
Тема 19. Ведущие смычковые школы последней трети
XX–XXI веков
Всего часов аудиторной
контактной работы
4 - 4
66 34 32
6
СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ
Тема 1. Введение в курс «Истории музыкальной педагогики»
Место учебной дисциплины «История музыкальной педагогики» в комплексе предметов педагогической направленности («История исполнительского искусства», «Методика игры на инструменте»,
«Музыкальная педагогика и психология»). Обзор литературы, связанной с проблематикой курса «История музыкальной педагогики», конкретизация структуры изложения лекционного блока.
РАЗДЕЛ I
Примерный тематический план
Тема 2. Музыкальное воспитание в странах Древнего Востока
Общие особенности в развитии культур Древнего Востока (космологическое понимание музыкального искусства, синкретизм, вневременной характер и др.).
Зарождение художественного образования в Древнем Египте.
Формы передачи художественного опыта. Первые музыкально-теоретические труды в эпоху Среднего царства. Появление пиктографической нотации и клинописных учебников по пению (Шумер).
Древняя Индия: инструментарий, особенности обучения на
струнных инструментах, система наставничества «гуру-шишья».
Особенности развития музыкальной теории и образования
в Древнем Китае: в периоды Чжоу (1046–221 г. до н. э., систематизация музыкальных инструментов в трактате «Чжоу ли»), Хань
(202 г. до н. э. – 220 г. н. э., создание придворной структуры юэ-фу,
занимающейся обобщением музыкально-теоретических знаний и
обучением исполнителей), Тан (618–907 н. э., время развития струнно-смычковых инструментов группы хуцинь), Сун (960–1279 г. н. э.,
педагогическая деятельность Ху Юань).
Тема 3. Музыкальная культура, воспитание
и образование Античности
Два пути постижения закономерностей музыкального искусства: физическое (каноники — последователи Пифагора,
с VI в. до н. э.); эстетическое (гармоники — сторонники Аристоксена, с IV в. до н. э.). Вопросы музыкального воспитания в философии
Платона (строгий отбор музыкальных ладов, ритмов, система непрерывного музыкального образования) и Аристотеля (отказ от профессионализма, значение музыкальной практики в обучении детей).
7
Особенности античной системы музыкального образования и
воспитания (обучение кифаристике, авлетике, комплексное воспитание
в мусических школах). Древнегреческое учение о мелодических ладах.
Идеи эстетического воспитания в Древнем Риме: разделение
искусств на «свободные» и «служебные», усиление тенденций профессионализации в музыкальном образовании.
Тема 4. Художественная культура и образование
в эпоху Средневековья
Особенности развития музыкально-теоретической мысли
(трактаты А. Августина, А. Н. аль-Фараби, Г. Аретинского). Стадии
развития нотации: хейрономические знаки, буквенная и экфонетическая, невменная (Г. Аретинский) и мензуральная (И. де Гарландия,
Ф. Кельнский). Ее влияние на развитие музыкального образования
в эпоху Средневековья.
Метризы (хоровые школы) и университеты — центры музыкального воспитания в позднем Средневековье (с XII в.). Построение
курса обучения по античным традициям «семи свободных искусств».
Развитие струнно-смычкового инструментария — в Европе (фидель, ребек, лира), Арабском Востоке (ребаб), в славянских странах
(смык). Музыкально-педагогические наставления по технике игры на
ребеке и виеле И. Моравского (трактат «О музыке», 1275).
Тема 5. Музыкальное воспитание и образование
в эпоху Возрождения
Особенности музыкального искусства Ренессанса (освобождение музыки от соединения со словом, развитие сольных жанров, становление национальных композиторских школ). Музыкальная наука
в эпоху Возрождения (трактаты П. де Бельдоманди, И. Тинкториса,
Д. Царлино). Развитие струнно-смычковых инструментов (семейства
виол и скрипок) в XVI—XVII веках.
Центры музыкального образования эпохи Возрождения: университеты, придворные и церковные капеллы (Австрия), сиротские
приюты-«консерватории» (Италия), метризы (Франция, Нидерланды). Попытки систематизации опыта обучения на смычковых инструментах в Школе для гамбы («Regola Rubertina che insegna a sonar de
viola d’archo tastada...») С. Ганасси.
Литература к темам 2–5
1. Бодина Е. А. История музыкальной педагогики. От Платона до Каба-
левского: учебник и практикум для вузов. М.: Юрайт, 2017. 234 с.
8
2. Гайдай П. В. История музыкального образования: учеб. пособие.
Чита: Изд-во ЗГГПУ, 2007. 166 с.
3. Герцман Е. В. Музыка Древней Греции и Рима. СПб.: Алетейя,
1995. 336 с.
4. Ливанова Т. Н. История западноевропейской музыки до 1789 года:
учебник. В 2-х т. Т. 1. По XVIII век. 2-е изд., перераб. и доп. М.: Музыка, 1983. 696 с.
5. Переверзев Н. К. Исполнительская интонация. М.: Музыка, 1989.
207 с.
6. Погонина И. В. Музыкальное образование Античности // Музыкальное образование: уроки истории. М.: Московская консерватория, 1991. С. 130–144.
7. Терентьева Н. А. История и теория музыкальной педагогики и образования: В 2 ч. СПб.: Образование, 1994. 148 с.
8. Фельдгун Г. Г. История зарубежного скрипичного искусства
(от истоков до конца XVII в.): лекция для студентов оркестрового
факультета музыкальных вузов. Новосибирск, 1983. 56 с.
9. Чжан К. Сяо Юмэй и его роль в развитии китайского музыкознания: дис. … канд. искусств. Н. Новгород, 2017. 188 с.
Семинар 1
• Изучение литературы по пройденным темам.
• Подготовка к тестированию.
Примерные тестовые задания по темам 2–5
1. Назовите характерные особенности музыкальных культур Древнего Востока.
2. Как назывался способ управления певцами при помощи условных
движений рук в странах Древнего Востока?
3. Назовите самое малое расстояние между ступенями индийского
звукоряда.
4. Как называлось центральное понятие индийских учений, обозначавшее эстетическое восприятие от переживания искусства?
5. Каким образом осуществлялась система педагогического наставничества в Древней Индии?
6. Перечислите характерные особенности развития музыкальной
культуры и образования в Древнем Китае.
7. Какие лады получили распространение в Древнем Китае?
8. Перечислите инструментальные школы Древней Греции.
9. В чем заключалась особенность понимания ладов и их функций
в Древней Греции?
9
10. Перечислите основные достижения Пифагора в области музыки.
11. Какой философ Античности заложил основы науки о музыкальном восприятии? И какие достижения в сфере музыки он еще
имел?
12. В трудах каких философов Античности разрабатывались идеи
эстетического воспитания?
13. Как называется основное мелодическое звено в античной ладовой
системе?
14. Определите значение Античности для последующего развития художественного образования и научного знания.
15. В чем заключается суть учения о музыкальном этосе?
16. Назовите характерные особенности древнеримской музыкальной
культуры и образования.
17. Какую структуру имел курс обучения в эпоху Средневековья и какие дисциплины он включал?
18. Какие семейства инструментов получили развитие в эпоху Средневековья и Возрождения?
19. Назовите музыкально-педагогические трактаты и их авторов, созданные в эпоху Средневековья и Ренессанса.
20. Перечислите основные виды европейской нотации, предшествующие современной записи нот.
10
Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]