Импровизация. Практикум для обучающихся по направлению подготовки 53.03.01 «Музыкальное искусство эстрады», профиль «Инструменты эстрадного оркестра»,

11

Организованные ритмически звукоряды могут использоваться в мелодии в своем основном виде, как например, в импровизации Дж. Колтрейна на тему «Гигантские шаги»:

Наиболее распространенные приемы построения мотивов – это использование комбинированных звукорядов, полученных путем слияния различных гамм, сочетание разнообразного мелодического движения и скачков:

Умение представить любую гармоническую схему, обыгранную звукорядами шести ладов в 12 мажорных или минорных тональностях – одно из необходимых качеств джазового импровизатора.

В дополнение к первым и самым простым ладовым средствам в импровизации используется ряд иных, в той или иной мере усложненных (альтерированных) звукорядов. Следует подчеркнуть, что в импровизации альтерации в партии солиста часто не совпадают с аккордами аккомпанемента. Как правило, это происходит при заменах аккордов, на которые не успевают реагировать аккомпаниаторы.

12

Важнейшим условием успешного освоения курса «Импровизация» является тщательное выполнение заданий для самостоятельной работы.

Для достижения более свободной игры необходимо знать:

1)основную тему и ее гармоническую сетку;

2)форму произведения;

3)отклонения и модуляции в другие тональности;

4)принципы развития мелодики;

5)гаммы, соответствующие аккордам.

Всамостоятельной работе полезно использовать аудио- и видеозаписи для «снятия» импровизаций мастеров джаза, начиная с простых и постепенно переходя к более сложным. Эта деятельность способствует развитию слуха, чувства ритма, постижению формы. В дальнейшем подобная работа даст возможность записывать собственные импровизационные линии.

При прослушивании импровизационных соло мастеров необходимо стараться найти все те элементы импровизационной техники, которые изучались на занятиях. Рекомендуется выписывать отдельные гармонические обороты, обыгрывание отдельных аккордов.

Анализируя импровизацию, важно найти мотив, проследить его развитие, обозначить кульминацию произведения, дать характеристику средствам для ее достижения. Рекомендуется записывать нотами интересное обыгрывание отдельных гармонических построений, познавая и используя на начальном этапе приемы известных мастеров джаза, в то же время работать над созданием своей индивидуальной манеры исполнения.

Содержание самостоятельной работы студентов:

-игра на фортепиано гармонических последовательностей в буквенноцифровом изложении;

-использование аудио- и видеозаписей для «снятия» импровизаций мастеров джаза, начиная от простых и постепенно переходя к более сложным;

-игра на инструменте ладов, используемых в джазовой музыке, диатонических, хроматических секвенций, арпеджио во всех тональностях;

-прослушивание импровизационных соло мастеров джаза с обнаружением всех тех элементов импровизационной техники, которые изучались на занятиях;

13

-выписывание отдельных гармонических оборотов, обыгрывание отдельных аккордов;

-анализ импровизаций мастеров джаза: вычленение мотива, анализ принципов его развития, обозначение кульминации произведения, характеристика средств для ее достижения;

-записывание собственных импровизационных линий;

-познание и использование на начальном этапе приемов известных мастеров джаза, в сочетании с работой над созданием своей индивидуальной манеры исполнения.

14

3. ОПИСАНИЕ ПРАКТИЧЕСКИХ ЗАНЯТИЙ

Раздел 1. ИЗУЧЕНИЕ СПЕЦИФИКИ ДЖАЗОВОЙ ИМПРОВИЗАЦИИ

Особенности системы обозначения аккордов. Особенности гармонизации мелодии джазового содержания: обогащение гармонической сетки, гармонические замены. Развитие внутреннего слуха и мелодико-гармонического мышления.

Практическое занятие 1

Тема: Особенности системы обозначения аккордов

(6 часов)

Цель: Формирование навыков исполнения гармонических последовательностей в буквенно-цифровом изложении.

Задачи:

1.Приобретение знаний в специфике обозначений аккордов.

2.Формирование навыков их построения.

Краткие теоретические сведения:

В джазовой музыке аккорды обозначаются при помощи букв, цифр, знаков, где буквы обозначают основной тон аккорда, арабские цифры – добавленные звуки к исходному аккорду. Знаки - или + понижение, или, соответственно, повышение на полтона ступени, перед которой они проставлены. Римскими цифрами обозначаются ступени лада, вне зависимости от тональности.

Ундецим- и терцдецимаккорды:

Широкое употребление в джазовой музыке находят аккорды с добавлением ундецимы (11), а для х-аккорда — большой терцдецимы (13), при этом 9-й, 11-й, 13-й звуки образуют в качестве надстройки над х-аккордом минорное трезвучие.

15

Практическая часть занятия:

1.Продемонстрировать умения построения аккордов - 6, -7, -9, -11, -13 на клавиатуре фортепиано.

2.Продемонстрировать навыки построения аккордов с альтерированными ступенями.

3.Играть на фортепиано последовательности аккордов в буквенно-циф- ровом изложении:

Задание для СРС:

Играть на фортепиано изученные аккорды от всех ступеней хроматического лада.

Рекомендуемая литература:

1. Бриль, И. Практический курс джазовой импровизации [Текст] /

И. Бриль. – Москва, 1983. – 130 с.

2.Чугунов, Ю. Гармония в джазе [Текст] / Ю. Чугунов. – Москва, 1984. – 170 с.

Практическое занятие 2

Тема: Особенности гармонизации мелодии джазового содержания: обогащение гармонической сетки, гармонические замены

(6 часов)

Цель: Формирование и развитие комплекса умений и навыков в обогащении гармонической схемы музыкального произведения. Использование приобретенных навыков в гармонизации джазовых стандартов, тем джазового содержания.

16

Задачи:

1.Приобретение знаний в применении проходящих и вспомогательных септаккордов.

2.Овладение навыками применения проходящих и вспомогательных септаккордов.

3.Формирование навыков выполнения тритоновой замены.

4.Развитие умений и навыков воспроизведения звуковой и образносодержательной сторон музыки.

Краткие теоретические сведения:

Понятие об обогащении гармонической схемы:

Джазовые стандарты зачастую используют простейшую гармонизацию, стимулируя тем самым исполнителя творчески подходить к процессу гармонизации, поскольку расширение гармонической схемы является одним из важнейших средств в работе над созданием рельефной импровизационной линии.

Проходящие аккорды соединяют основные аккорды, расположенные между собой на расстоянии большой секунды и могут быть разнообразными по структуре. Вспомогательный аккорд не обладает функциональностью, располагается от основного на полтона выше или ниже и используется на слабое метрическое время. Тритоновая замена аккорда предполагает замену одного -7 аккорда на другой, основной тон которого смещается на интервал тритон. Логика подобной замены заключается в функциональном родстве заменяемых аккордов.

В джазовой гармонии «гармонические замены» имеют большое значение. Этот термин означает обогащение гармонической схемы за счет использования других аккордов вместо ожидаемых по логике функциональной гармонии. Но заменой также может называться и упрощение схемы – например, гармонический оборот заменяется одним аккордом, импровизатор заменяет обыгрывание нескольких аккордовых последовательностей одним ладом и т. д. Наиболее часто используется тритоновая замена доминанты, так как она наиболее ощутима.

Гармонические замены:

1.Примовые: III – VI – II – V – I > III7 – VI – II – V – I.

2.Секундовые: I – I / II – V / – >I – #Iо /II – V.

3.Терцовые: I – VI / II – V / – >Ш – VI / II – V/; I / II – V / –>1 – IV – V.

4.Квартовые: I / II – V / – I – IV / III – II – V.

17

5.Тритоновая: V – I / – >ьII – I (может применяться ко всем местным тоникам).

6.Вариант тритоновой замены, когда вместо одного заменяющего ак-

корда (ьII) употребляется оборот II – V: II – V – I – > II – ь II – I – > II –

ьVIm – ьП, – I (II – V в тональности, отстоящей от основной на тритон).

Практическая часть занятия:

1.Игра на фортепиано гармонических схем с использованием проходящих септаккордов (dim. 7 при движении вверх).

2.Игра на фортепиано гармонических схем с использованием проходящих септаккордов различных структур.

3.Игра на фортепиано гармонических схем фрагментов джазовых стандартов с использованием проходящих и вспомогательных септаккордов различных структур.

4.Игра на фортепиано гармонических схем фрагментов джазовых стандартов с использованием секундовой, примовой, терцовой, квартовой и тритоновой замены D7, проходящих и вспомогательных септаккордов.

5.Определение и игра ладов, возникающих в результате употребления тритоновой замены.

Задания для СРС:

1.Игра на фортепиано гармонических схем с использованием проходящих септаккордов различных структур IM – IIm – IV – V – Vim – IVM – IIm – V9 – I9/6 (тональности C, D, E, F, G мажорные и минорные).

2.В тональностях C, F, Bb мажор играть гармоническую схему классического блюза, обогащая её проходящими и вспомогательными септаккордами.

3.Играть на фортепиано гармонические схемы джазовых стандартов: Керн Дж. – «Дым», «Вчера»; Ширинг Дж. – «Колыбельная», «Однажды» –

18

с использованием всех видов гармонических замен, проходящих и вспомогательных септаккордов.

4.Определение и игра ладов, соответствующих гармоническим вертикалям тритоновой замены D7.

5.В режиме самостоятельной работы обучающимся необходимо играть на фортепиано в 12 тональностях замену Vх-аккорда.

Рекомендуемая литература:

1. Бриль, И. Практический курс джазовой импровизации [Текст] /

И. Бриль. – Москва, 1983. – 130 с.

2.Маркин, Ю. И. Школа джазовой импровизации. Часть 1 [Текст]: теоретический курс / Ю. И. Маркин. – Москва: Михаил Диков, 2008. – 140 с.

3.Чугунов, Ю. Гармония в джазе [Текст] / Ю. Чугунов. – Москва, 1984. – 170 с.

Раздел 2. ЛАДОТОНАЛЬНЫЕ И ГАРМОНИЧЕСКИЕ СРЕДСТВА ДЖАЗОВОЙ ИМПРОВИЗАЦИИ

Изучение ладов, соответствующих септаккордам.

Освоение основных элементов техники джазовой импровизации: характеристика джазовой мелодии.

Арпеджио – один из видов техники импровизации. Блюз: гармония, форма, лад.

Практическое занятие 3

Тема: Изучение ладов, соответствующих определенным гармоническим вертикалям

(6 часов)

Цель: развитие комплекса умений и навыков в применении ладотональных средств, соответствующих гармонической схеме музыкальных произведений.

Задачи:

1.Изучение ладов, наиболее соответствующих определенным аккордовым вертикалям.

2.Овладение навыками применения ладотональных средств в построении мелодических линий джазовых стандартов, тем джазового содержания.

19

Краткие теоретические сведения:

Любому аккорду могут соответствовать весьма различные звукоряды – это и диатонические, и блюзовые, пентатонические, хроматические, а также лады из лидийской хроматической концепции Дж. Рассела. Продиктовано же соответствие аккорд – звукоряд, безусловно, функцией данного аккорда в гармонической структуре произведения, тональностью и различными тональными отклонениями. Важно учитывать и стилевые особенности пьесы. Диатонические звукоряды, построенные на ступенях мажорной гаммы:

I – ионийский (мажор), II – дорийский (минор с повышенной 6-й ступенью); III – фригийский (минор с пониженной 2-й ступенью); VI – лидийский (мажор с повышенной 4-й ступенью); V – миксолидийский (мажор с пониженной 7-й ступенью); VI – эолийский (натуральный минор) VII – локрийский (минор с пониженными 2-й и 5-й ступенями) и на VII ступени в гармоническом мажоре – уменьшенный лад (чередование тон – полутон).

Для построения импровизационных соло целесообразно применять «Лидийскую хроматическую концепцию» Дж. Рассела, которая предлагает использовать для обыгрывания самых разнообразных аккордовых построений шесть модификаций лидийской гаммы: лидийская, лидийская увеличенная (#V), лидийская уменьшенная (ьIII), лидийская дополнительно уменьшенная (ьII, ьIV, #IV, #V), лидийская дополнительно увеличенная (#V, ьVII), лидийская дополнительно уменьшенная блюзовая (ьII, ьIII, #III, ьVII). Перечисленные гаммы строятся от тоники лада.

Практическая часть занятия:

1.Продемонстрировать навыки построения диатонических ладов от всех ступеней мажорной гаммы на клавиатуре фортепиано.

2. Играть лады, соответсвующие гармоническим вертикалям пьесы Л. Бонфа «Ласковый дождь».

Задание для СРС:

1.Играть на фортепиано изученные лады от всех ступеней хроматического лада.

2.Играть лады (диатонические, блюзовые), соответствующие гармоническим вертикалям пьес Д. Гершвина «Леди, будьте добры», Д. Ширинга «Колыбельная».

20