Изучение оркестровых инструментов. Учебно-методический комплекс по направлению подготовки 53.03.02 (073100.62) «Музыкально-инструментальное искусство»

троль над точностью ритма и темпа, выразительностью исполнения динамических оттенков и фразировки. Происходит формирование следующих умений и навыков:

-определение художественного образа музыкального произведения, эмоционального содержания его характера;

-построение конструкции музыкального произведения;

-проектирование собственной исполнительской интерпретации.

В работе с инструктивным материалом следует играть двухголосные гаммы, мажорные и арпеджио, в различных метроритмических сочетаниях, различными аппликатурами и динамическими вариантами. Знание оркестровых партий. Чтение с листа несложных пьес.

Приемы игры на домре. Кистью, кистью с предплечьем, регулирование динамики и глубины погружения медиатора (среднее, нижнее и верхнее положение), натуральные и искусственные одноголосные флажолеты, изменение тембра, глиссандо, скольжение медиатором, игра нажимом и толчком, вибрато и шумовое подражание.

Штрихи. Изучение штрихов легато, легатиссимо, нон легато, маркато, стаккато, стаккатисимо.

Приемы игры на балалайке. Щипок большим пальцем правой руки по одной струне (пиццикато) и по всем струнам (перебор, арпеджио), удар большим пальцем. Бряцание, тремоло (для подготовки студентов). Понятие о двойном щипке (двойном пиццикато). Вибрато. Дроби – малая, большая, обратная, непрерывная. Флажолеты натуральные и искусственные. Пиццикато левой руки – сдергивание. Тремоло. Способы обозначения приемов игры в нотном тексте.

Штрихи. Деташе, легато, стаккато, маркато. Чередование штрихов. Выбор рациональной аппликатуры, отработка штрихов и исполнительских приемов игры в партиях группы балалаек, изучаемых студентами

в оркестровом классе.

Чтение нот с листа и подбор по слуху знакомых мелодий: 15–20 легких пьес.

Изучение оркестровых партий. Разобрать и добиться хорошего исполнения всех пьес программы курсового оркестра.

Б А Я Н

На начальном этапе обучения большое внимание уделяется посадке, постановке рук, положению инструмента. Сначала изучается правая клавиатура посредством простейших упражнений. Затем в той же последова-

21

тельности осваивается и левая клавиатура. Параллельно с изучением и освоением клавиатур объясняется значением меха для звукоизвлечения.

На первых порах к гаммам, арпеджио и упражнениям обращаются для изучения клавиатур, в последующем они приобретают важнейшее значение для развития технических навыков, и поэтому необходимо уделить особое внимание аппликатуре.

Для правой руки принцип аппликатуры прост: 2-й палец на первом ряду, 3-й – на втором, 4-й – на третьем.

Аппликатура в мажорных гаммах:

спервого ряда: 2–4–3–4–3–2–4–2; со второго ряда: 3–2–4–2–4–3–2–3;

стретьего ряда: 4–3–2–3–2–4–3–4.

Гаммы рекомендуется учить по тетрахордам, с последующим объединением их в октаву.

При игре кисть должна сохранять округлую форму; пальцы – в полусогнутом состоянии. Клавиши следует нажимать с минимального расстояния, не допускать распрямления пальцев после снятия звука. Вся рука должна участвовать в движении, конечный результат которого – нажатие клавиши, извлечение звука: кисть направляет пальцы к клавише, предплечье ведет кисть, а плечо, вслед за предплечьем, опускается или поднимается. Так, например, если при игре кисть будет неподвижной (даже в коротких последовательностях нот), появится «зажатость». Вот почему так важен весь комплекс движений от плеча до пальца.

Необходимо следить за плавностью движений руки, не допуская остановок или резких движений. Все гаммы и арпеджио играются только штрихом легато, в медленном темпе, различными длительностями.

На начальном этапе весьма важным элементом является техника ведения меха, то есть умение вести плавно, в подходящий момент незаметно (для меха) сменить его направление. Это тем более трудно сделать при игре легато. Нельзя допускать разрыва в звучании: менять или останавливать мех в момент, когда палец еще не отпустил клавишу. Чтобы избежать этого, необходимо научиться очень ловко, быстро, но без толчка менять направление меха. При игре гамм и арпеджио смену меха следует делать через такт, через два, четыре такта (через четное количество). Освоив гамму в октаву, можно приступать к игре в две октавы. Как отмечалось выше, работать над арпеджио надо так же, как над гаммами, то есть в медленном темпе (легато и т. д.).

22

Аппликатура всех коротких мажорных арпеджио одинакова: на До–Ми–Соль–До – пальцы 2–3–4–5-й; на Ми–Соль–До–Ми – пальцы 2–3–4–5-й и т. д.

Прежде чем перейти к изучению левой клавиатуры, необходимо проконтролировать положение инструмента. Баян должен стоять на левой ноге всей площадью меха. Такое положение способствует правильной постановке левой руки и дает возможность свободно принимать 4-й палец.

Начальное упражнение – это простое чередование баса и аккорда (сначала мажорного, затем – доминантсептаккорда) последующим вводом клавиш, расположенных на первом ряду (вспомогательном).

Аппликатура гамм и арпеджио (мажорных) будет единой для:

гаммы: 4–1–4В–5–3–2–3В–4;

арпеджио: 3–4В–2–3– и т. д.

Освоение основных приемов звукоизвлечения

Легато достигается одновременным движением двух пальцев, из которых один отпускает очередную клавишу, а другой нажимает следующую, обеспечивая непрерывную (без пауз) связь звуков, но без параллельного (пусть самого кратковременного) их звучания.

Стаккато можно выполнить толчком и ударом. Все зависит от темпа, длительностей нот, художественных задач.

Разучивание пьес и этюдов, как правило, начинают с разбора партии правой, затем левой руки. Такая последовательность необходима уже по той причине, что начинающему трудно читать ноты одновременно в двух ключах (скрипичном и басовом) и тем более – контролировать качество звукоизвлечения. Кроме того, не менее сложной задачей является и координация рук при игре. Во время разбора необходимо наиболее точно усвоить нотный текст путем очень медленного проигрывания, уяснить ритмические, фактурные особенности пьесы.

Важным моментом является смена меха. Во всех случаях ее надо делать мягко, без толчков, избегая разрыва музыкальной фразы. Чаще всего направление движения меха изменяется через четное количество тактов перед сильной долей – в этом случае оно менее заметно (исключение составляют фразы, начинающиеся из затакта). Благоприятным моментом для смены меха являются повторяющиеся звуки и скачки в мелодии.

23

На баяне все богатство и разнообразие нюансов достигается исключительно при помощи движения меха. На первоначальном этапе обучения надо, прежде всего, овладеть контрастной динамикой, то есть научиться воспроизводить пиано (р) и форте (f), пианиссимо (ррр) и фортиссимо (fff), меццофорте (mf) и меццопиано (mp). Усиление и ослабление звучания достигается постепенным ускорением или замедлением скорости ведения меха.

Выучив партии правой и левой руки отдельно, приступают к игре двумя руками: к соединению мелодии и аккомпанемента.

3.2. Методические указания для самостоятельной работы

Успешное освоение инструментов оркестра требует от студента, помимо аудиторных (индивидуальных) занятий под руководством педагога, систематической самостоятельной работы по выполнению заданий и подготовке к очередным индивидуальным и групповым (оркестровым) занятиям.

При изучении струнных щипковых инструментов особое внимание должно быть уделено правильной постановке правой и левой рук на последовательно изучаемых приемах. Так, при изучении балалайки примы следует освоить такие приемы, как щипок большим пальцем, бряцание, тремоло, различные виды дроби: малая (прямая и обратная) и большая, ознакомиться с натуральными и искусственными флажолетами. Закрепление навыков игры происходит на упражнениях и простейшем музыкальном материале. Первоначальные навыки можно формировать по «Школе коллективной игры» Ю. Шишакова и А. Илюхина.

Осваивая домру малую, следует определить правильное положение медиатора и правой руки на грифе инструмента; постановку левой руки и основные приемы звукоизвлечения: удар сверху вниз; удар снизу вверх, переменные удары, пиццикато (щипок) большим пальцем, тремоло; а также познакомиться с системой обозначения приемов и штрихов инструментов струнной щипковой группы.

При самостоятельных занятиях – ознакомиться с основами аппликатуры, понятием «позиция», особенностями смены позиции. С этой целью необходимо играть определенные индивидуальным планом гаммы (одно- и двухоктавные).

24

При освоении баяна первостепенное значение приобретает правильная посадка, а также постановка, обеспечивающая устойчивость инструмента. Во время самостоятельных занятий необходимо следить за естественной посадкой, положением ног, спины, головы, локтей и предплечий. Занятия не должны сопровождаться мышечными зажимами.

Освоение баяна связано с такими трудностями, как: различие в строении правой и левой клавиатур инструмента, необходимость контролировать движение меха, зависимость силы звука от величины воздушного потока.

Студент должен контролировать три основных положения правой руки на грифе инструмента; понимать значение правильно выбранной аппликатуры в выработке беглости пальцев, извлечении красивого звука. Изучение баяна предполагает также понимание студентом специфики функций рук.

При освоении каждого из указанных инструментов студент должен ознакомиться с их историей, конструктивными особенностями, музыкаль- но-выразительными возможностями, условиями хранения и особенностями настройки.

При работе с музыкальными произведениями и подготовке следует уделять внимание точности исполнения нотного текста, динамическим оттенкам, фразировке, преодолению всех технических трудностей и художественному воплощению содержания.

4.ОПИСАНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ

Входе обучения используются следующие виды образовательных технологий:

- традиционные, включающие аудиторные занятия в форме индивидуальных занятий;

- мультимедийные, включающие аудио- и видеозаписи разных исполнителей на народных инструментах;

- инновационные, при которых используется проблемноориентированный междисциплинарный подход при изучении произведений разных жанров и стилей.

С целью формирования развития профессиональных навыков обучающихся и в соответствии с требованиями ФГОС ВПО по направлению подготовки 53.03.02 (073100.62) «Музыкально-инструментальное искусст-

25

во» для реализации компетентностного подхода в сочетании с внеаудиторной работой применяются интерактивные формы проведения занятий (анализ произведений, обсуждение результатов совместной работы), мас- тер-классы ведущих исполнителей на народных инструментах. Удельный вес интерактивных форм по данному направлению составляет 40 % аудиторных занятий.

5. МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

-наличие инструментов в классах для СРС;

-оркестровые и ансамблевые партии по видам инструментов;

-наличие в библиотечном фонде словарей музыкальных терминов, учебной литературы по истории музыкального искусства.

6. КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

Контроль успеваемости студентов осуществляется на контрольных уроках, зачетах.

Формы контроля:

-текущий контроль успеваемости проходит в форме контрольных точек (1-й, 2-й семестры);

-формой промежуточного контроля по итогам освоения дисциплины является зачет в конце 3-го семестра.

6.1. Требования к контрольным урокам и зачету

1-й семестр

Контрольный урок:

1.Гаммы мажорные и минорные до трех знаков на две октавы, арпеджио четырехзвучные простые на две октавы.

2.Пьесы.

3.Чтение с листа.

2-й семестр

Контрольный урок:

1.Приемы игры, штрихи.

2.Пьесы.

3.Чтение с листа.

26

3-й семестр

Зачет:

1.Две разнохарактерных пьесы.

2.Чтение с листа.

6.2. Критерии оценки исполнения сольной программы

Исполнение сольной программы оценивается по следующим крите-

риям:

техническое совершенство;

художественно-образное решение;

исполнительское мастерство.

7.УЧЕБНО-БИБЛИОГРАФИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ

7.1.Основная литература

1.Антология литературы для балалайки [Текст] / сост. А. Горбачев. – Москва: Музыка, 2006. – Ч. 1: В. В. Андреев. – 207 с.

2.Васильев, М. Этюды для балалайки в сопровождении фортепиано [Ноты] / М. Васильев. – Санкт-Петербург: Союз художников, 2007. – 20 с.

3.Лукин, С. Ф. Уроки мастерства домристов [Текст]: метод. сб. для учебных заведений искусств и культуры: в 7 ч. / С. Ф. Лукин. – Москва: ПРОБЕЛ, 2006. – 321 с.

4.Семенов, В. Современная школа игры на баяне [Текст] / В. Семенов. – Москва: Музыка, 2007. – 216 с.

5.Таюкин, А. М. Специальный инструмент: баян [Текст]: учеб.- метод. пособие для студентов по направлению подготовки

53.03.02(073100.62) «Музыкально-инструментальное искусство» / А. М. Таюкин. – Кемерово: КемГУКИ, 2015. – 199 с.

6.Техника игры на балалайке: гаммы и упражнения [Ноты]: метод. пособие для ДМШ, ДШИ, ССМШ, музыкальных училищ. – Москва: Музыка, 2006. – 80 с.

27

7.2.Дополнительная литература

7.Александров, А. Гаммы и арпеджио для трехструнной домры [Ноты] / А. Александров. – Москва, 1970. – 44 с.

8.Александров, А. Школа игры на трехструнной домре [Текст] / А. Александров. – 5-е изд. – Москва: Музыка, 1988. – 175 с.

9.Альбом балалаечника [Ноты]: детская музыкальная школа, музыкальное училище. – Москва: Музыка, 2006. – Вып. 2. – 80 с.

10.Блинов, Ю. Первые шаги балалаечника [Ноты] / Ю. Блинов. – Москва: Советский композитор, 1975. – 25 с.

11.Говорушко, П. Методика обучения на народных инструментах [Текст] / П. Говорушко. – Ленинград: Музыка, 1963. – Вып. 18. – 88 с.

12.Дербенко, Е. П. Лесные приключения. Детские игрушки [Ноты]:

впомощь преподавателю ДМШ / Е. П. Дербенко. – Орел: Компо-

зитор, 2013. – 24 с.

13.Домра в детской музыкальной школе [Ноты]: легкие дуэты для малой и альтовой. – Санкт-Петербург: Композитор, 2005. – 33 с.

14.Дорожкин, А. Начальная школа – самоучитель на балалайке [Текст] / А. Дорожкин. – Москва: Советский композитор, 1982. – 182 с.

15. Дугушин, А. Лирический альбом [Ноты]: пьесы для домры и фортепиано / А. Дугушин. – Санкт-Петербург: Композитор, 2006. – 32 с.

16.Илюхин, А. Самоучитель игры на балалайке [Текст] / А. Илюхин. – Москва: Музыка, 1975. – 184 с., нот.

17.Нечепоренко, П. Школа игры на балалайке [Текст] / П. Нечепоренко, В. Мельников. – Москва: Музыка, 2004. – 184 с.

18.Трояновский, Б. Русские народные песни в обработке для балалайки [Текст] / Б. Трояновский. – Москва: Музыка, 1962. – 35 с.

19.Хрестоматия баяниста [Ноты]: старшие классы ДМШ. Этюды. – Москва: Музыка, 2001. – 76 с.

7.3.Электронные ресурсы

20.Классическая музыка (РНИ) [Электронный ресурс]. – Режим дос-

тупа: http://www.classicalmusiclinks.ru/item13294.html

28

21.Лукин С. Ф. Биография [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http: //www.narodny.info/domra/

22.Словарь музыкальных терминов [Электронный ресурс]. – Режим доcтупа: http://www.egorgerasimov.ru/

23.Терем-квартет [Электронный ресурс]: видеоистория ансамбля. –

Режим доступа: http: //www.narodny.info/online-video/654-terem- kvartet-video-istoriya-ansamblya.html

8.УЧЕБНО-СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ

8.1.Перечень ключевых слов

Аппликатура Извлечение звука

Инструментальный материал Клавиатура Координация Музыкальные способности Навык Приемы исполнительские Принцип

Развитие двигательных способностей Способ игры Стиль Тетрахорд

Техника ведения меха Фактура Форма Фраза

Художественный образ

29

СОДЕРЖАНИЕ

ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………... 3

1.СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ…………………... 5

1.1.Структура дисциплины………………………………………………. 5

1.1.1.Очная форма обучения……………………………………………... 5

1.1.2.Заочная форма обучения…………………………………………… 7

1.2.Содержание дисциплины…………………………………………….. 8

2.УЧЕБНО-ПРАКТИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ………………………… 11

2.1.Описание индивидуальных занятий по изучению оркестровых инструментов (домра, балалайка, баян/аккордеон)…………………….. 11

2.2.Примеры программ по курсу «Изучение оркестровых инстру-

ментов»……………………………………………………………………. 18

3.МЕТОДИЧЕСКИЕ МАТЕРИАЛЫ…………………………………….. 20

3.1.Методические рекомендации преподавателям……………………… 20

3.2.Методические указания для самостоятельной работы……………... 24

4.ОПИСАНИЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫХ ТЕХНОЛОГИЙ……………….. 25

5.МАТЕРИАЛЬНО-ТЕХНИЧЕСКОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИП-

ЛИНЫ………………………………………………………………………. 26

6.КОНТРОЛЬНО-ИЗМЕРИТЕЛЬНЫЕ МАТЕРИАЛЫ………………… 26

6.1.Требования к контрольным урокам и зачету………………………... 26

6.2.Критерии оценки исполнения сольной программы………………… 27

7.УЧЕБНО-БИБЛИОГРАФИЧЕСКОЕ И ИНФОРМАЦИОННОЕ ОБЕСПЕЧЕНИЕ ДИСЦИПЛИНЫ………………………………………. 27

7.1.Основная литература………………………………………………….. 27

7.2.Дополнительная литература…………………………………………. 28

7.3.Электронные ресурсы………………………………………………… 28 8. УЧЕБНО-СПРАВОЧНЫЕ МАТЕРИАЛЫ…………………………….. 29

8.1.Перечень ключевых слов…………………………………………….. 29

30