Изучение оркестровых инструментов. Учебно-методический комплекс по направлению подготовки 53.03.02 (073100.62) «Музыкально-инструментальное искусство»

1.Конструкция, назначение частей, оборудование инструмента. Строй и диапазон. Способ нотации. Тембровое различие струн. Качество инструмента, хранение и уход за ним

2.Посадка исполнителя, положение инструмента. Постановка левой руки на грифе, понятие о позиции. Постановка правой руки, положение медиатора. Координация движений рук при игре

3.Щипок большим пальцем правой руки по одной струне (пиццикато) и всем струнам (арпеджиато). Удары медиатором вниз, вверх, двойной удар. Тремоло. Приемы игры: кистью, кистью с предплечьем, регулирование динамики, изменение тембра

4.Игра упражнений и этюдов. Однооктавные мажорные, минорные (всех видов), хроматические гаммы и арпеджирование трезвучия различными штриховыми и метроритмическими вариантами. Виды аппликатур гамм, переход из позиции в позицию

5.Основные этапы работы над музыкальным произведением:

1.Ознакомление.

2.Освоение музыкального текста. Понимание и раскрытие художественного образа.

3.Подготовка пьесы к публичному исполнению

6.Игра легких пьес педагогического репертуара с постепенным усложнением. Подбор по слуху знакомых мелодий

7.Выбор рациональной аппликатуры, отработка штрихов и исполнительских приемов игры в партиях домровой группы, изучаемых студентами в оркестровом классе

Формируемые компетенции:

способность и готовность к:

-постоянной и систематической работе, направленной на совершенствование своего исполнительского мастерства (ПК-11);

-овладению и постоянному расширению репертуара, соответствующего исполнительскому профилю (ПК-12);

-применению теоретических знаний в музыкально-исполнительской деятельности (ПК-16);

-изучению устройства оркестровых инструментов и основ обращения с ними (ПК-19).

В результате изучения раздела студент должен:

знать:

-репертуар для этих инструментов, включающий произведения разных эпох, жанров и стилей (ПК-11);

-принципыисполнительстваирепертуардополнительногоинструментавсоответствииспрограммнымитребованиями, основнойнабороркестровых партийдлядополнительногоинструмента; принципыисполнительствана домре, балалайке, баяне(ПК-12);

-устройствооркестровыхинструментов иосновыобращениясними(ПК-19);

уметь:

-познавать, преобразовыватьипереосмысливатьполученныезнанияиприменятьихвновыхусловияхинановом музыкальномматериале(ПК-11);

-самостоятельно анализировать художественные и технические особенности музыкальных произведений

(ПК-16);

1.Конструкция, назначение частей и оборудование инструмента. Строй и диапазон. Способ нотации. Тембровое различие струн. Качество инструмента, хранение и уход за ним

2.Посадка исполнителя. Положение инструмента. Положение левой руки на грифе, понятие о позиции. Постановка правой руки. Координация движений рук при игре

3.Щипок большим пальцем правой руки по одной струне (пиццикато) и по всем струнам (перебор, арпеджиато), удар большим пальцем. Бряцание, тремоло. Понятие о двойном щипке (двойной пиццикато). Вибрато. Дроби – малая, большая, обратная, непрерывная. Флажолеты натуральные и искусственные. Пиццикато левой рукой – сдерживание. Тремоло. Способы обозначения приемов игры в нотном тексте

4.Игра упражнений и этюдов на различные виды техники. Однооктавные мажорные, минорные (всех видов), хроматические гаммы и арпеджирование трезвучия различными штриховыми и метроритмическими вариантами. Виды аппликатур гамм, переход из позиции в позицию

5.Основные этапы работы над музыкальным произведением:

1.Ознакомление.

Формируемые компетенции:

способность и готовность к:

-постоянной и систематической работе, направленной на совершенствование своего исполнительского мастерства (ПК-11);

-овладению и постоянному расширению репертуара, соответствующего исполнительскому профилю (ПК-12);

-применению теоретических знаний в музыкально-исполнительской деятельности (ПК-16);

-изучению устройства оркестровых инструментов и основ обращения с ними (ПК-19).

В результате изучения раздела студент должен:

знать:

-репертуар для этих инструментов, включающий произведения разных эпох, жанров и стилей (ПК-11);

-принципы исполнительства и репертуар дополнительного инструмента в соответствии с программными требованиями, основной набор оркестровых партий для дополнительного инструмента; принципы исполнительства на домре, балалайке, баяне (ПК-12);

-устройство оркестровых инструментов и основы обращения с ними

(ПК-19);

уметь:

-познавать, преобразовывать и переосмысливать полученные знания и применять их в новых условиях и на

1.Конструкция, назначение составных частей, диапазон, способ нотной записи, тембровая окраска, виды инструмента, хранение и уход за ним

2.Посадка исполнителя, положение инструмента, постановка правой и левой рук, координация движений

3.Основные приемы звукоизвлечения

(нажим, удар, толчок), взаимосвязь движения меха с приемами звукоизвлечения, нюансировка, понятие о штрихах (деташе, легато, нон легато, стаккато)

4.Исполнение гамм, упражнений, этюдов. Гаммы и гаммообразные последовательности как наиболее часто встречающиеся виды музыкальной фактуры. Подбор рациональной аппликатуры

5.Основные этапы работы над музыкальным произведением:

1.Ознакомление.

2.Освоение музыкального текста. Понимание и раскрытие художественного образа.

3.Подготовка пьесы к публичному исполнению

Формируемые компетенции:

способностью и готовностью к:

-постоянной и систематической работе, направленной на совершенствование своего исполнительского мастерства (ПК-11);

-овладению и постоянному расширению репертуара, соответствующего исполнительскому профилю (ПК-12);

-применению теоретических знаний в музыкально-исполнительской деятельности (ПК-16);

-изучению устройства оркестровых инструментов и основ обращения с ними (ПК-19).

В результате изучения раздела студент должен:

знать:

-репертуар для этих инструментов, включающий произведения разных эпох, жанров и стилей (ПК-11);

-принципы исполнительства и репертуар дополнительного инструмента в соответствии с программными требованиями, основной набор оркестровых партий для дополнительного ин-