1. Демественный распев

Время расцвета Демественного распева — 17 век. Им пели важнейшие песнопения всенощной и литургии, величания, задостойники, песнопения архиерейского богослужения, освящения храмов, венчания. Песнопения Д. р. иногда записывались знаменной нотацией, чаще особой демественной нотацией, созданной на основе знаменной.

В отличие от знаменного распева, он не подчинён системе осмогласия и его попевки являются иными, чем попевки знаменного распева.. Своеобразна и ритмика Д. р. - симметрия движения в ней постоянно нарушается синкопами и "оттяжками", изменяющими длительности не в полтора раза, как это принято в знаменном распеве, а на 1/8 их номинальной протяжённости. Орнаментальность, декоративность, прихотливая ритмика.

. Для исполнения Д. р. нужно было обладать высокой муз. культурой и незаурядной вокальной техникой. Такие мастера пения были при соборах больших городов¹².

2. Путевой распев

Разновидность знаменного распева. Встречается в певч. рукописях с 16 в. До сер. 17 в. считался вершиной иск-ва церк. пения. В основе П. р. лежали видоизменённые попевки знаменного распева. Широкое применение своего рода "синкоп", а также длительностей, равных целой ноте и больших, придавало музыке характер торжественной медлительности. П. р. во время пасхального крестного хода пели стихиру "Воскресение твоё Христе спасе", а в праздник богоявления при "шествии на источники" - "водные" стихиры. Возможно, что связь этих песнопений с движением определила и само название распева. Первоначально П. р. записывали обычной знаменной нотацией, по мере же усложнения мелодики сложилась особая путевая нотация. П. р. не следует смешивать с ведущим голосом троестрочия, к-рый обозначался словом путь. Мелодия пути могла не принадлежать к П. р.

3. Богослужебные книги с фиксацией песнопений.

БОГОСЛУЖЕБНЫЕ КНИГИ представляют собой либо литургические тексты, используемые во время богослужения, либо руководства, как этими текстами следует пользоваться.

По осмогласному принципу построены певч. книги Октоих(Осмогласник) иИрмологий. Др. певч. служебные книги объединяют песнопения, относящиеся к одному типу богослужения или однотипным жанрам. Круг суточных и седмичных служб, требы включены в Обиход. Певч. книгиПраздникииТрезвоныотражают годичный круг больших и малых праздников православной церкви. Подвижный круг служб (связанный с изменением дня празднования пасхи) содержится в 2 певч. книгах -Триодьпостная (10 недель до пасхи) иТриодьцветная (7 недель после пасхи). Т. о., 5 служебных кругов - суточный, недельный (седмичный), осмогласный, годовой (праздничный) и триодный, наслаиваясь друг на друга, объединялись в многоплановую муз.-поэтич. композицию православного богослужения.Обиход— с конца 16 в.

4. Церковный раскол: полемика по вопросам культового пения, исчезновение монодии в пользу многоголосного пения в церкви.

В середине 17 в. на базе знаменного пения возникли первые образцы культового многоголосия - строчное пение (2-, 3-, иногда 4-голосное), которое записывалось в виде крюковых знаменных партитур, а также демественное пение (на 2, 3, 4 голоса), сохранившееся как в демественной записи, так и в переложении на знаменную нотацию. В 16 в. развернулась полемика о многогласии- своеобразной форме рус. богослужения, когда в целях сокращения службы одноврем. исполнялись, напр., ирмосы канона, читались тропари и возглашалась ектенья. Многогласие было осуждено в 1551 на Стоглавом соборе, но полемика по этому поводу велась еще около ста лет.

Практика многогласия предполагает одновременно ведение в одном и том же помещении нескольких служб, т. е. произнесение нескольких текстов одновременно. Возникновение этой практики обусловлено стремлением произнести все тексты, предписываемые Церковным уставом; понятно, вместе с тем, что такого рода практика никак не способствует восприятию этих текстов. Что же касается хомового пения, которое противопоставляется пению наречному, то в этой певческой манере о и е могут произноситься на месте эти мологических еров (бывших звуков ъ и ь) не только в сильной, но и в слабой фонетической позиции, где еры давно уже исчезли 51.Так, например, слова «Христос», «Спас», «днесь» и т. п. могут произноситься в пении Христосо, Сопасо, денесе, поскольку в этих словах были когда-то еры: произношение Христосо отражает старую форму Христосъ, произношение Сопасо — старую форму Съпасъ, произношение денесе — старую форму дьньсь и т. д. и т. п. Такого рода произношение, естественно, очень затрудняет восприятие текста.

В середине XVII в. многогласное пение сменяется единогласным и хомовое пение — наречным (т. е. произношение слов в церковном пении перестает отличаться от произношения в чтении — начинают петь «на речь», т. е. как говорят и читают). Характерно, что это вызывает ожесточенную полемику , особенно же знаменательно то обстоятельство, что оба явления могут объединяться в культурном сознании. Действительно, эти явления определенным образом связаны: как переход от многогласия к единогласию, так и переход от хомового пения к наречному, обусловлен, в сущности, ориентацией на восприятие, предполагает конвенциональное отношение к сакральному знаку. В обоих случаях можно усмотреть переход от внутренней по отношению к храмовому действу точки зрения к внешней.

На Стоглавом соборе был также поднят вопрос об учреждении певч. школ, где должны были обучать детей пению и чтению. В 16 в возник ряд крупных муз. центров, среди к-рых выделились школы Новгорода и Москвы. На высокую ступень поднялось исполнит. иск-во.

Летописи упоминают о Хоре государевых певчих дьяков, организованном в 15 в. Иваном III, ипатриарших певчих дьяках- хоре, возникшем в 16 в. Позже на основе этих хоров образованы Придв. певч. капелла в Петербурге и Синодальный хор в Москве.

С середины 17 в. наступает переломный период в русском церковно-певческом искусстве: постепенно утверждается новый стиль хорового многоголосия – «партес», Под влиянием южнорус. культуры в России начало распространяться партесное многоголосие, к-рое вытеснило знаменное и троестрочное пение. В рамках церк. музыки партесное пение может быть выделено как новое стилевое направление, сменившее церк. музыку Др. Руси, - стиль рус. барокко. Новому направлению соответствовали новые жанры церк музыки - партесные концерты a cappella, свободные многогол. композиции служб, партесные обработки знаменного распева в хоральной фактуре (мелодия знаменного распева в качестве cantus firmus помещалась в теноре). Возникли новые виды духовной музыки, исполняемой в домашней обстановке, - духовные канты, псальмы. После семисотлетнего господства монодического знаменного пения в Ц. м. 2-й пол. 17 в. произошли решительные перемены. В рамках партесной музыки развивалось ладотональное и гармонич. мышление, появились сочинения с яркими образными контрастами, значительно усилилось влияние нар. музыки и кантов. Обновление средств выразительности в партесной музыке отразило процесс сближения культовой музыки со светской, к-рый особенно усилился в 18 в.

1Исследователи[1] выводят происхождение греческого термина «канон» от западно-семитского слова qānoeh/ḳānu, «тростник, камыш», обозначавшего в числе прочего тростниковый шест, использовавшийся в строительстве для точности измерений в качестве эталона длины.

2Если мы сравним произведения, написанные по данной модели, и даже в рамках одного времени, мы увидим, чтоканон был не просто системой запретов, но он был системой творчества. В древней культуре акцент на творчестве был весомым. Если читать даже оченьдревние тексты(книги священного писания) — в первых главах описывается то, какБог привлекает человека к сотворчеству. Бог привлекает Адама, чтобы он нарекал имена его созданиям. Отсюда традиция почитания имени. По канону, если на иконе есть имя, то она не нуждается в освящении. Хотя, обычно освящают.

3к моменту возникновения первых рукописей устава от начала христианской традиции прошло больше 8 веков ПРОВЕРИТЬ!

4Этот устав учитывал местность, особенности ландшафта. Место было пустынным, скалистым, с дикими зверями, змеями. Этотмонастырь был разбросан: много отдельных построек. Была большая группа армян, грузин. Это вызвало особенности богослужения. В частности:всенощные бдения.Служба заканчивалась, а в кельи возвратиться нельзя (опасно, темно).

5Линеарные способы организации пространства. Отсутсиве перспективы. Нет единой точки схода, будто бы смотришь с разных точек зрения. Сочетание разных временных событий.

6русская трактовка гласа отличалась от византийской: глас представлял собой не звукоряд, а сумму мелодических формул (попевок).

7Древнейший и известнейший тропарь — «Свете тихий» (греч. Φῶςἱλαρόν), который поётся на вечерне (Свѣ́те Ти́хій святы́я сла́вы, безсме́ртнаго Отца̀ небе́снаго, свята́го блаже́ннаго, Іису́се Хрістѐ: прише́дше на за́падъ со́лнца, ви́дѣвше свѣ́тъ вече́рній, пое́мъ Отца̀, Сы́на, и҆Свята́го Ду́ха, Бо́га. Досто́инъ е҆сѝво вся̀ времена̀ пѣ́тъ бы́ти гла́сы преподо́бными, Сы́не Бо́жій, живо́тъ дая́й: тѣ́мже мі́ръ Тя́ сла́витъ.). Другой весьма древний и знаменитый тропарь —в честь Воскресения Христова: Хрісто́съ воскре́се и́҆зъ ме́ртвыхъ, сме́ртію сме́рть попра́въ, и҆су́щимъ во гробѣ́хъ живо́тъ дарова́въ.

8 Кондак - сложная и тонкая композиция, состоящая из вступления (проэмион), последующих сольных строф в ином размере, но изометричных между собой и неизменно повторяющегося между ними хор. припева. При этом стихи текста часто образуют акростих. Гениально одарённый поэт-лирик, Роман достигал в кондаках яркой поэтич. образности (особенно знаменит был его Рождественский кондак).

9 Сохранялись архаичные типы византийских певческих книг, содержащие однородные циклы песнопений: Кондакарь, триодный (постный, цветной) и минейный Стихирарь, Ирмологий, Параклитик (включает в древнерусском варианте только утренние каноны Октоиха на всю седмицу), Октоих "изборный" (в основе - собрания стихир воскресных и покаянных, седальнов и блаженн). Группу певческих книг, формируемых в значительной мере порядком богослужения и поэтому разножанровых, составляли Триодь постная и цветная, а также Минея (служебная, праздничная).

10Многочисленные и разнообразные фиты - пространные мелодические формулы мелизматического типа, записывавшиеся невмами с включением начертания буквы "фита", аналогичные греч. thematismoi или themata,- использовались в качестве фигур украшения и восклицания (ekfonisis).

11сохранялась большая часть ее невм, но использовала также нехарактерные для палеовизантийской нотации комбинации знаков.

12Д. р. одноголосен, однако существовал и особый вид др.-рус. многоголосия, к-рый также называли демественным пением. Он культивировался со 2-й пол. 16 в. по 1-ю четверть 18 в. Природа его ещё недостаточно изучена.