Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
101
Добавлен:
12.02.2015
Размер:
167.42 Кб
Скачать

5. Сравнительный анализ картин: познавательные возможности восприятия

Рассмотрим три религиозные картины Никола Пуссена, Питера Пауля Рубенса и Рембрандта Гарменса ван Рейна. В этих полотнах они изобразили одно и то же событие евангельской истории: «Снятие с креста».

Чем же обусловлен выбор этих картин для сравнительного анализа?

Во-первых, уникальной возможностью сравнить как мастера од- ной эпохи в расцвете творческих сил, опираясь на один и тот же кано- нический текст, каждый по-своему осмысляют его, создают образ «Снятие с креста» в различных стилистических системах: классициз- ме, барокко и реализме.

Во-вторых, эти полотна высочайшего художественного достоин- ства свидетельствуют о сложившемся творческом методе каждого ху- дожника, что позволяет вести сравнительный анализ, соблюдая «чис- тоту эксперимента». К тому же сохранилось достаточно много доку- ментальных свидетельств самих живописцев и их современников о творческой манере, истории создания картин, их оценка, что дает до- полнительную «точку опоры» в наших суждениях.

Все три холста — Пуссена, Рубенса и Рембрандта — находятся в собрании Эрмитажа и мы можем бесконечно наблюдать жизнь произ- ведений в различных эмоционально-психологических зрительских со- стояниях и созерцать живописную структуру в меняющихся световых ситуациях.

Наконец, интересующие нас образы достаточно часто попадали в «поле зрения» исследователей творчества мастеров XVII века (В. Ла- зарев, Э. Фромантен, Е. Ротенберг, Ю. Золотое, К. Егорова, С.Дани- эль, В. Вольская, В. Варшавская, В. Виппер), но подробного сравне- ния этих произведений не существует.

Задача автора здесь — продемонстрировать смысловые связи, обнаруженные в самих произведениях при сопоставлении работ, на- писанных на один сюжет в трех стилистических и индивидуаль- но-творческих манерах.

Опыт сравнительного анализа в данном случае интересен еще и тем, что он позволяет обозначить более конкретно те представления о колорите, распространенные в XVII веке, о которых говорилось толь- ко в историческом плане. Сосредоточив внимание на рассмотрении одних и тех же особенностей языка живописи, выявленных в полотнах

197