Композиция. Сюжет и тема
В предшествующих главах мы размышляли о языке живописи, имея в виду, что все элементы изображения (плоскость, формат, ритм, пространство и колорит) могут быть поняты только в системе взаимо- отношений, т. е. в композиции произведения. 194
Как уже отмечалось, композиция — это прежде всего художест- венная целостность.
Вспомним, как мы начали рассматривать «Натюрморт с атрибута- ми искусств» Шардена. От первого впечатления мы перешли к более пристальному разглядыванию работы художника, чтобы уяснить, ка- кие предметы изображены, что они собой представляют, и, наконец, какие смысловые связи в результате возникают. Затем, уже на другом аналитическом уровне, мы стали рассуждать о том, каким способом живописец организовал наше восприятие. По сути, мы думали о ком- позиционном строе картины. Мы все время вели диалог с холстом Шардена, сопоставляя наше представление о предмете с тем, что во- площено в композиции французского мастера. В натюрморте Шарде- на скульптура Меркурия занимает, как мы помним, особое место, она является композиционным центром. Что же такое композиционный центр? Образно говоря, это точка напряжения смысла, которая свя- зывает содержательно-изобразительные компоненты произведения.
В.И. Суриков, раскрывая ход своей композиционной работы, под- черкивал, что для соединения всехчастей важно найти замок, и поиски этого замка он называл математикой. В историческом полотне Сури- кова «Утро стрелецкой казни» таким замком, т. е. смысловым или, иначе говоря, композиционным центром, является рыжебородый стрелец, изображенный слева. Выделенный местоположением и цве- том, стрелец обращен к другому важнейшему персонажу — Петру I, а в точке скрещения их взглядов видны две фигуры — стрельца ведет на казнь преображенец, бережно поддерживая его. Таким образом, зри- тель, сосредоточившийся на композиционном центре, может понять главную идею произведения. А она для Сурикова и в трагедии народа, оказавшегося в смутную эпоху вовлеченным в конфликт, и в противо- стоянии личности Петра I старым порядкам, и во многом другом.
Для того чтобы осознать слои смысла картины Сурикова, конечно, нужно не только умение разбираться во всех видимых взаимодействи- ях композиционного состава, но еще требуется также целый комплекс знаний и представлений, одним из которых является взаимообуслов- ленность сюжета, темы и идеи произведения. Сюжетом данного по- лотна является последовательность трагических событий стрельцов- ского бунта и следующая за ним казнь. Все работы Сурикова много- плановы и сюжетная линия имеет свое сложное, многомерное разви- тие, свою драматическую завязку и завершение. Для того чтобы понять, как истолковывает художник историческую коллизию, необ- ходимо знать, как конкретная историческая данность воплощена в композиции картины. Суриков сознательно отступает от историче- ской точности, например, сдвигая место, где происходила расправа со взбунтовавшимися стрельцами, во имя художественной правды. Та- ким образом, зритель, рассуждая об изображенном на холсте собы- 13* 195
тии, не должен ограничиваться только этим уровнем. Произведение воспринимается как сложный комплекс пересекающихся значений. В холсте «Утро стрелецкой казни» звучит и тема героического противо- стояния стрельцов Петру I, и мотив неукротимой воли царя-реформа- тора. Разумеется, это отнюдь не единственная тема картины. Можно было бы назвать еще тему трагического одиночества Петра, об этом написано немало исследований (В. Кеменов, М. Волошин, А. Вереща- гина, Н. Яковлева). Отметим только, что Суриков, один из немногих живописцев своего времени, кто в этом и в других своих произведени- ях воплотил «движение истории».
Приведем еще один пример из педагогической практики автора, говорящий о том, что важно понимать сюжет не как что-то внешнее по отношению к картине, не как простую его иллюстрацию. Очень часто зритель, зная содержание какого-либо мифа по путеводителю или краткой энциклопедии, ищет прямого соответствия, и не может по- нять, как тот или иной художник истолковывает подлинный, хорошо знакомый ему, зрителю, текст античного автора. Известно, что в ра- боте Рубенса «Персей и Андромеда» воплощен миф о дочери эфиоп- ского царя Кефея, принесенной в жертву морскому чудовищу и чудес- ным образом спасенной героем Персеем. В шедевре Рубенса написан и Персей в крылатых сандалиях, и щит со страшной головой Медузы Горгоны, но интересно, что живописец помещает в картину Пегаса, родившегося из капель крови Медузы, когда ее убил Персей.
Занимаясь с аудиторией разного возраста, я, для того чтобы выяс- нить, как воспринимаются события мифа, наряду с другими вопросами задавала и такой: зачем художник изобразил Пегаса? В ответ я услы- шала, как второклассница объяснила: для того чтобы увезти царевну домой. Юная зрительница тонко почувствовала волшебный, сказоч- ный оттенок истории, написанной Рубенсом, и была точна в своем не- посредственном ощущении. Она, конечно, не знала в тот момент ни о Персее, ни об Андромеде, и для девочки он — герой, рыцарь, принц, а она — царевна, значит им нужен крылатый конь. «Ученый» второ- курсник стал рассуждать о том, что Рубенс, написав Пегаса, расска- зывает таким образом и о других подвигах Персея, раздвигая тем са- мым границы сюжета, и, соответственно, течения времени в картине. «Стихийный» живописец того же курса, менее искушенный в тонко- стях мифологических историй, воскликнул: да Пегас — это же вход в картину! И все трое были правы. Ответов на поставленный вопрос, может быть, не так уж и мало, и каждый зритель в меру своей любо- знательности и творческой активности найдет свое решение.
В заключение вновь обратимся к «Натюрморту с атрибутами ис- кусств» Шардена с тем, чтобы увидеть, как взаимосвязаны в нем сю- жет и тема. Мы достаточно подробно писали о работе Шардена, по- этому определим кратко: сюжет в натюрморте — это изображение 196
согласия предметов в мастерской художника, а тема — содружество видов искусства, скульптура Меркурия является их объединяющим началом, «замком» смысла.