- •Общая характеристика культуры Средневековья.
- •2.Средневековая архитектура. От раннехристианского храма до готического собора.
- •3.Иконопись как ведущий жанр изобразительного искусства Средних веков (правила, мастера, основные шедевры).
- •4.Общая характеристика культуры эпохи Возрождения.
- •5.Живопись Ренессанса (тенденции, мастера, основные шедевры). Феномен «Северного Возрождения».
- •6.Общая характеристика стиля барокко в европейском искусстве.
- •7.Барочная живопись (ведущие жанры, мастера, основные шедевры).
- •8.Общая характеристика стиля рококо.
- •9.Классицизм как ведущая стилевая система в европейском искусстве XVII-XVIII вв. Понятие неоклассицизма.
- •10.Романтизм как ведущая стилевая система в европейском искусстве первой половины XIX века.
- •11.Реализм в искусстве XIX века.
- •12.Импрессионизм. Временные рамки явления, представители, основные работы. Решающая роль импрессионизма в развитии искусства.
- •13.Понятие авангарда. Основные авангардные течения в искусстве конца XIX - начала XX вв.
- •14.Неоимпрессионизм. Принципы, представители, основные произведения.
- •15.Постимпрессионизм. Принципы, представители, основные произведения.
- •16.Фовизм. Принципы, представители, основные произведения.
- •17.Кубизм. Принципы, представители, основные произведения.
- •18.Футуризм. Принципы, представители, основные произведения.
- •19.Экспрессионизм. Принципы, представители, основные произведения.
- •20. Сюрреализм. Принципы, представители, основные произведения.
- •21.Абстракционизм. Принципы, представители, основные произведения.
- •23.Основные явления актуального искусства, их краткая характеристика.
- •24.Action painting (живопись действия). Принципы, представители, произведения.
- •25.Гиперреализм. Принципы, представители, произведения.
- •26.Культура поп-арта как отражение основных принципов постмодернистской эстетики в современном искусстве.
- •27.Лэнд-арт и паблик-арт, их сравнительная характеристика.
- •28.Минимализм. Принципы, представители, произведения.
- •29.Перформанс. Принципы, представители, произведения. Хэппенинг и флэш-моб как разновидности перформанса.
- •31.Арте-повера. Принципы, представители, произведения.
- •32.Видео-арт. Принципы, представители, произведения. Видео-клип как разновидность видео-арта.
13.Понятие авангарда. Основные авангардные течения в искусстве конца XIX - начала XX вв.
Авангард (фр. avant-garde, дословно: avant — впереди; garde — стража, охрана) — обобщающее название течений в европейском искусстве, возникших на рубеже XIX и XX веков.
Предпосылками возникновения авангардистских течений в искусстве и литературе Европы можно считать всеобщую тенденцию к переосмыслению общеевропейских культурных ценностей. Последняя треть XIX века охарактеризовалась появлением новых философских работ, переосмысляющих моральные и культурные аспекты цивилизации. Кроме того, развитие научно-технического прогресса только подтолкнуло человечество к смене восприятия ценностей цивилизации, места человека в природе и обществе, эстетических и морально-этических ценностей.
Авангард в изобразительном искусстве
В истории изобразительного искусства Авангард обозначен как художественное направление начала 20-го века и поэтому тесно связан с модерном и модернизмом, а также с другими течениями, такими как:
-
Абстрактный экспрессионизм
-
Баухауз
-
Беспредметность
-
Всёчество
-
Дадаизм
-
Конструктивизм
-
Кубизм
-
Орфизм
-
Примитивизм
-
Систематизм
-
Стохатизм
-
Супрематизм
-
Сюрреализм
-
Футуризм
-
Экспрессионизм
14.Неоимпрессионизм. Принципы, представители, основные произведения.
Неоимпрессионизм — течение в живописи, возникшее во Франции около 1885 г. Его основными представителями были Ж. Сёра и П. Синьяк. Термин ввёл критик Феликс Фенеон (фр. Félix Fénéon) в статье для бельгийской газеты «L’art Moderne»(«Современное искусство»), чтобы отличать творчество Сёра от импрессионистов. Впоследствии стиль Сёра также получил название «пуантилизм».
В каталоге восьмой, последней, выставки импрессионистов появились имена двух молодых художников - Поля Синьяка и Жоржа Сёра. Последний представил экспозицию из девяти работ, центральное место в которой занимало монументальное полотно "Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт" (1884-1886). По своему размеру, технике исполнения и композиции оно существенно отличалось от произведений других участников вернисажа - помимо ипрессионистических тенденций в нём читались многочисленные отсылки к различным источникам (классицизму, египетскому искусству, популярным эстампам и иллюстрациям модных журналов). В картине Сёра использовал новую технику пуантилизма, или дивизионизма. Суть её заключалась в том, что краска наносилась на холст раздельными точками чистого цвета в расчёте на то, что на некотором расстоянии они оптически смешаются в глазах зрителя и дадут нужный тон.
Многие импрессионисты скептически относились к новому направлению. Лишь Писсарро встретил его с воодушевлением - стремительное превращение импрессионизма в мейнстрим вызывало у него сомнения в дальнейшей эффективности этого направления, и он примкнул к возглавленному Сёра движению. Неоимпрессионизм в то время ассоциировался с анархизмом, что также могло стать серьёзным аргументом для Писсарро, увидевшим в этом течении более "демократический" стиль живописи.
15.Постимпрессионизм. Принципы, представители, основные произведения.
Постимпрессионизм (фр. postimpressionisme) — направление в изобразительном искусстве. Возникло в 80-х годах XIX века. Художники этого направления не придерживались только зрительных впечатлений, а стремились свободно и обобщенно передавать материальность мира, прибегали к декоративной стилизации. К выдающимся представителям постимпрессионизма в живописи относятся Винсент Ван Гог, Поль Гоген, Поль Сезанн, Тулуз-Лотрек, Гастон Ла Туш.
Начало постимпрессионизма приходится на кризис импрессионизма в конце XIX века. Тогда состоялась последняя выставка импрессионистов и был опубликован «Манифест символизма» (1886) французского поэта Жана Мореаса. Постимпрессионисты, многие из которых ранее примыкали к импрессионизму, начали искать методы выражения не только сиюминутного и преходящего — каждого мгновения, они стали осмысливать длительные состояния окружающего мира.
Для постимпрессионизма характерны разные творческие системы и техники, повлиявшие на последующее развитие изобразительного искусства. Работы Ван Гога предвосхитили появление экспрессионизма, Гоген проложил путь к символизму и модерну.