Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

3851

.pdf
Скачиваний:
0
Добавлен:
15.11.2022
Размер:
31.85 Mб
Скачать

Научный журнал строительства и архитектуры

и слилось в едином образе. Больше нет необходимости проявлять архитектурные детали как отдельные декоративные элементы или формировать масштабные цепочки элементов — все стало единым выразительным элементом, и чем он более стремится к простым формам, тем более понятным становится. Выгнутая поверхность пузыря — это и стена, слившаяся с потолком, и наружная стена, переходящая в крышу, и нет границы между ними, есть только образ сферы, в центре которой хозяин мира. Все вращается вокруг него и калейдоскоп вещей, встроенных в этот интерьер, может быть исключительно индивидуальным, созданным для данного объекта, сформировавшего себе этот мир. Апофеоз эгоцентричности — без меня нет мира, все во мне, я вижу этот сон, который могу прекратить в любой момент — или изменить его, или разрушить. Интерьер, таким образом, становится физическим отражением внутреннего мира.

Рис. 6. Palais Bulles. Фото Christie's International Real Estate

Рис. 7. Интерьер Хал-Сафлиени (фото из интернета,

Рис. 8. Интерьер Palais Bulles

съемка на объекте запрещена)

Фото Christie's International Real Estate

3. Интерьер как среда обитания и способ самоидентификации владельца. Искусст-

во интерьера — искусство психологии в первую очередь и лишь затем умение перевести логические выводы и вербальные образы в пластику элементов конструкции и декора, наполняющих внутреннее пространство архитектурного сооружения. Обустройство как частного, так и общественного интерьера всегда является отражением господствующей концепции мироустройства, самоопределения человека внутри социума относительно других таких же индивидов. Выражается оно, как правило, двумя путями — либо максимальной мимикрией под

110

Выпуск № 3 (55), 2019

ISSN 2541-7592

общество, либо бунтом, идущим вразрез с общепринятыми нормами и правилами, создающим свой особый, индивидуальный мир, через который деятель (объект) выражает свое отношение к окружающему миру и своему месту в нем.

Ярчайшим примером может служить особняк С. Рябушинского, построенный архитектором Ф. Шехтелем в Москве в 1900 году [7] (рис. 9).

Рис. 9. Особняк С. Рябушинского, арх. Ф. Шехтель

Красивая дата для начала чего-то нового, красивое вступление московского модерна в пору его расцвета. Ярчайшая кристаллизация его отличительных черт совпала по времени с окончательным формованием класса «новых богатых русских» первой волны, то есть купцов в третьем поколении, которые уже не были столь озабочены выживанием, накоплением и умножением богатств, которые были частью уже оформившегося класса капиталистов, нуждающихся в самоидентификации посредством нематериальных ценностей.

Модерн прошел «детскую болезнь роста» через неостили, перерабатывая готику, Египет, ренессанс, как красавица перебирает образы на вечер — кем я хочу быть сегодня. Отсюда все эти сказочные интерьеры внутри порой совершенно классических зданий (рис. 10).

Рис. 10. Фриз окно и часть фриза особняка С. П. Рябушинского, арх. Ф. Шехтель. Фото автора

111

Научный журнал строительства и архитектуры

Поиски себя вылились в чистый витальный поток, основной идеей которого стало развитие, раскручивание бесконечной спирали жизни, ее перевоплощения. Как деревья весной распускают листья, затем цветы, а осенью сгибаются под тяжестью плодов, так и модерн бесконечно развивается, цепляясь за отдельные детали, гнется, но не рвется, скользит, но не исчезает. Он продолжает нескончаемый разговор орнамента от планов здания к фасадам, с фасадов вовнутрь, завихряяясь бурным потоком ассоциаций и образов и рассказывая историю о людях, построивших для себя сказку, ставших частью этой истории навсегда, связавших свой мир с миром огромным посредством своего дома, утвердившимся своим «я» среди других.

Заключение. В настоящий момент следует разделить понятия «художественное проектирование интерьеров», декорирование уже сложившегося пространства — то, что мы называем «декорированием» интерьера, позволяющим акцентировать внимание на образе и основной идее уже сформированного художником пространства, и «ремонт», который, собственно, и подразумевает понятие «дизайн интерьера». «К середине ХХ века строительство жилищ в США переходит к методам автомобильного производства и начинает уходить от архитектуры. Начинает создаваться наука о рациональном плане жилища, вступающая в противоречие с тем, что принято называть архитектурой (в смысле классической формы) и отрывающаяся от нее» [2, с. 18], то есть функциональное конструирование пространства с максимальной эргономикой и удобством, без излишних декоративных деталей, а лучше совсем без них. ХХ век с его модернистскими и постмодернистскими течениями практически смог убедить человечество в необходимости жить под бетонными потолками, среди белых стен с вкраплениями «первоцвета», и пользоваться мебелью абсолютно примитивного силуэта, именно силуэта, но не дизайна. Это красиво, бесспорно, элегантно, если выполнено на высоком профессиональном уровне, бесконечно дорого (так как отследить затраты на полировку металла, бетона или дерева нереально, понять себестоимость изготовления предмета невозможно, а связать воедино «первоформы» и базовые цвета, создавая так называемые ко- лор-блоки, сложно без высочайшего уровня обработки и тонкого чутья в сочетаниях).

Рис. 11. Частный интерьер. Автор Л. Подольская. Фото Е. Лучина Живопись Л. Подольской, 2019 г.

112

Выпуск № 3 (55), 2019

ISSN 2541-7592

Революция всегда пожирает своих детей. За дело взялась экономика, и минималистические предметы мебели и детали интерьера скоро сравнялись по стоимости с полотнами Рафаэля. Проблемы две: без предметов подлинного искусства такие интерьеры мертвы и ничего значимого о своем владельце (он именно просто неперсофиницированный владелец квадратных метров) ни в социальном, ни в психологическом смысле не говорят; и второе — лучшие и величайшие проявления модернистских и постмодернистских интерьеров — это всегда четко прослеживаемая структура орнамента, пришедшая к нам из эпохи «ар нуво», а в нее из более архаичных периодов истории искусства.

Сочетание и баланс пятна и линии доведено до точки наивысшей чистой, звенящей выразительности. Иными словами, маятник качнулся в обратную сторону: мы в ближайшем будущем будем наконец наслаждаться тонкими переливами цвета на поверхностях, созданных ремесленными путем в единственном экземпляре для уникального заказчика, и тогда не придется придумывать созданному и живущему в пространстве интерьеру какую-то историю, декорировать мизансцены и привозить «на время» «для кадра» чужую мебель, вазы и картины.

Внешняя и внутренняя оболочки наконец начнут жить единой жизнью, и заказчик, владелец, хозяин, наконец-то сможет видеть свой внешний мир через призму своего интерьера каждый день, а не на время съемок (рис. 11).

Интерьер перестанет быть оболочкой, предметы искусства станут главным действующим лицом (кто-нибудь помнит, как выглядят комнаты «станцы» Рафаэля без его росписей?), частью ежедневного быта, выражая сущность человека, даря ему радость обладания, размышления и понимания искусства. В надвигающуюся эпоху метамодерна в нашем, становящемся все болеет диффузным обществе обладание чем-то абсолютно уникальным станет высшей ценностью и практически единственной опорой внутреннего мира.

Библиографический список

1.Борисова, Е. А. Русский модерн. Альбом / Е. А. Борисова, Г. Ю. Стернин. — М.: Советский художник, 1990. — 360 с.

2.Буров, А. К. Об архитектуре / А. К. Буров. — М.: Стройиздат, 1960. — 148 с.

3.Буров, А. К. Письма. Дневники. Беседы с аспирантами. Суждения современников / А. К. Буров. — М.: Искусство, 1980. − 297 с.

4. Губер, А. А. Искусство

Западной

и Центральной Европы в эпоху развитого феодализма /

А. А. Губер, Ю. Д. Колпинский

//

Всеобщая

история искусств: в 6 т. Т. II. Искусство Средних веков.

Кн. I. Европа / Под общ. ред. Ю.

Д. Колпинского. — М.: Искусство, 1960.

5.Де Боттон, А. Архитектура счастья. Как обустроить жизненное пространство / А. де Боттон. — М.: Классика—ХХI, 2013. — 240 с.

6.Иконников, А. В. Функция, форма, образ в архитектуре / А. В. Иконников. — М.: Стройиздат, 1986. — 288 с.

7.Кириченко, Е. И. Проблемы развития русской архитектуры середины XIX — начала XX вв.: автореф. дис. … д-ра искусствоведения / Е. И. Кириченко. — М., 1989. — 60 с.

8.Лифарь, С. Дягилев. С Дягилевым / Сергей Лифарь. — М.: АСТ, 2018. — 4480 с.

9.Низовский, А. Ю. Величайшие чудеса света. Энциклопедический справочник / А. Ю. Низовский. — М.: Вече, 2007. — С. 5—8.

10.Николаева, С. И. Эстетика символа в архитектуре русского модерна / С. И. Николаева. — М.: Директ Медиа Паблишинг, 2003. — 192 с.

11.Официальный сайт виллы Maison bulle, Palais Bulles. — URL: https://www.palaisbulles.com/ explorer.php.

12.Подольская, Л. В. Роль и место орнамента в композиции фасадов и интерьеров частных резиденций на примере особняка С. П. Рябушинского / Л. В. Подольская // Научный журнал строительства и архитектуры. — 2019. — № 2 (54). — С. 145—148.

13.Сарабьянов, Д. В. Модерн. История стиля / Д. В. Сарабьянов. — М.: Галарт, 2001. — 343 с.

14.Pace, A. The Hal Saflieni Hypogeum. Paola / Anthony Pace, Daniel Cilia. — Malta: Heritage Books, 2004. — 40 p.

15. Rainbird, P. The Archaeology of Islands / Paul Rainbird. — Cambridge University Press, 2007. —

301 p.

113

Научный журнал строительства и архитектуры

References

1.Borisova, E. A. Russkii modern. Al'bom / E. A. Borisova, G. Yu. Sternin. — M.: Sovetskii khudozhnik, 1990. — 360 s.

2.Burov, A. K. Ob arkhitekture / A. K. Burov. — M.: Stroiizdat, 1960. — 148 s.

3.Burov, A. K. Pis'ma. Dnevniki. Besedy s aspirantami. Suzhdeniya sovremennikov / A. K. Burov. — M.: Iskusstvo, 1980. − 297 s.

4. Guber, A. A. Iskusstvo Zapadnoi i Tsentral'noi Evropy v epokhu razvitogo feodalizma / A. A. Guber, Yu. D. Kolpinskii // Vseobshchaya istoriya iskusstv. Vol. II. Iskusstvo Srednikh vekov. Kn. I. Evropa / Pod obshch. red. Yu. D. Kolpinskogo. — M.: Iskusstvo, 1960.

5.

De Botton, A. Arkhitektura schast'ya. Kak obustroit' zhiznennoe prostranstvo / A. de Botton. —

M.: Klassika-KhKhI, 2013. — 240 s.

6.

Ikonnikov, A. V. Funktsiya, forma, obraz v arkhitekture / A. V. Ikonnikov. — M.: Stroiizdat, 1986. —

288 s.

 

7.Kirichenko, E. I. Problemy razvitiya russkoi arkhitektury serediny XIX — nachala XX vv.: avtoref. dis. … d-ra iskusstvovedeniya / E. I. Kirichenko. — M., 1989. — 60 s.

8.Lifar', S. Dyagilev. S Dyagilevym / Sergei Lifar'. — M.: AST, 2018. — 4480 s.

9.Nizovskii, A. Yu. Velichaishie chudesa sveta. Entsiklopedicheskii spravochnik / A. Yu. Nizovskii. — M.: Veche, 2007. — S. 5—8.

10.Nikolaeva, S. I. Estetika simvola v arkhitekture russkogo moderna / S. I. Nikolaeva. — M.: Direkt Media Pablishing, 2003. — 192 s.

11.Ofitsial'nyi sait villy Maison bulle, Palais Bulles. — URL: https://www.palaisbulles.com/explorer.php.

12. Podol'skaya, L. V. Rol' i mesto ornamenta v kompozitsii fasadov i inter'erov chastnykh rezidentsii na primere osobnyaka S. P. Ryabushinskogo / L. V. Podol'skaya // Nauchnyi zhurnal stroitel'stva i arkhitektury. — 2019. — № 2 (54). — S. 145—148.

13.Sarab'yanov, D. V. Modern. Istoriya stilya / D. V. Sarab'yanov. — M.: Galart, 2001. — 343 s.

14.Pace, A. The Hal Saflieni Hypogeum. Paola / Anthony Pace, Daniel Cilia. — Malta: Heritage Books, 2004. — 40 p.

15.Rainbird, P. The Archaeology of Islands / Paul Rainbird. — Cambridge University Press, 2007. — 301 p.

DEVELOPMENT SCENARIOUS OF ARTISTIC INTERIOR DESIGN

IN THE HISTORICAL PERSPECTIVE. AN INDIVIDUAL APPROACH TO DESIGN

L. V. Podol'skaya 1

Architectural Bureau DE-CITY 1

Russia, Moscow

1 Design and Equipment Artist, e-mail: ecodorvrn@mail. ru, aurora09.72@mail.ru

Statement of the problem. The manifestation of an individual and integrated approach to the design of the living environment of a person in the historic context and in the contemporary world is considered. Results and conclusions. Using the example of the comparison of the Hal-Saflieni complex, the Palais Bulles villa (architect Antti Lovaga) and the S. Ryabushinsky mansion (architect F. Shechtel), the interconnection and interrelations of the interior and architectural composition in its modern sense, external and internal spaces are analyzed. The interior is regarded as a reflection of the prevalent concept of world order, an individual’s self-identification in society — either by maxim mimicry or by creating their own special world through which the subject expresses their attitude to the world and place in it. The conclusion is drawn on the need to distinguish between the concepts of «artistic design of interiors», «decor of interiors» and «interior design».

Keywords: interior, Hal-Saflieni, composition design, verbal communication, interior without an external shell, design, modern, interior art design, interior design, interior history, F. Schechtel.

114

Выпуск № 3 (55), 2019

ISSN 2541-7592

ПРАВИЛА НАПИСАНИЯ И ОФОРМЛЕНИЯ СТАТЕЙ

Уважаемые авторы, пожалуйста, строго следуйте правилам написания и оформления статей для опубликования в журнале.

1. Изложение материала должно быть ясным, логически выстроенным. Обязательными структурными элементами статьи являются Введение (~0,5 страницы) и Выводы (~0,5 страницы), другие логические элементы (пункты и, возможно, подпункты), которые следует выделять в качестве заголовков.

1.1. Введение предполагает:

обоснование актуальности исследования;

анализ последних публикаций, в которых начато решение исследуемой в статье задачи (проблемы) и на которые опирается автор в своей работе;

выделение ранее не решенных частей общей задачи (проблемы);

формулирование цели исследования (постановка задачи).

1.2.Основной текст статьи необходимо структурировать, выделив логические элементы заголовками. Нежелательны заголовки общего характера (например, «Теоретическая часть», «Экспериментальная часть»), предпочтительны более конкретные наименования («Теоретическое обоснование построения анизотропных поверхностей стоимости», «Алгоритм построения анизотропных поверхностей накопленной стоимости», «Анализ характера разрушения опытных образцов», «Расчет прочности тела фундамента»). В основном тексте должно быть выделено не менее двух пунктов (разделов).

1.3.Завершить изложение необходимо Выводами, в которых следует указать, в чем заключается научная новизна изложенных в статье результатов исследования («Впервые определено/рассчитано…», «Нами установлено...», «Полученные нами результаты подтвердили/опровергли…»).

2. Особое внимание следует уделить аннотации: она должна в сжатой форме отражать содержание статьи. Логически аннотация, как и сам текст статьи, делится на три части —

Постановка задачи (или Состояние проблемы), Результаты и Выводы, которые также вы-

деляются заголовками. Каждая из этих частей в краткой форме передает содержание соответствующих частей текста — введения, основного текста и выводов.

Требуемый объем аннотации — не менее 10 и не более 15 строк.

3. Объем статьи должен составлять не менее 5 и не более 12 страниц формата А4. Поля слева и справа — по 2 см, снизу и сверху — по 2,5 см.

4. Обязательно указание мест работы всех авторов, их должностей, ученых степеней, контактной информации (сведения об авторах приводятся в начале статьи).

5. Для основного текста используйте шрифт Times New Roman высотой 12 пунктов с одинарным интервалом, выравнивание основного текста — по ширине. Не используйте ка- кой-либо другой шрифт. Для обеспечения однородности стиля не используйте курсив, а также не подчеркивайте текст. Отступ первой строки абзаца — 1 см.

Для оформления дополнительных элементов текста (сведений об авторах, аннотации, ключевых слов, библиографического списка, примечаний, подрисуночных подписей

итаблиц) используйте шрифт Times New Roman высотой 10 пунктов (также с одинарным интервалом).

6. Обязательным элементом статьи является индекс УДК.

115

Научный журнал строительства и архитектуры

7.Сведения об авторах, аннотация и ключевые слова приводятся на русском и на английском языках.

При переводе сведений об авторах рекомендуется использовать следующие обозначения: D. Sc. (например: D. Sc. in Engineering — д-р техн. наук), PhD (например: PhD in Engineering — канд. техн. наук), PhD student — аспирант, Prof. — проф., Assoc. Prof. — доц., Lecturer — преп. или ассистент, Senior Lecturer — ст. преп.

8.Графики, рисунки и фотографии монтируются в тексте после первого упоминания о них. Название иллюстраций (10 пт., обычный) дается под ними после слова Рис. c порядковым номером (10 пт., полужирный). Если рисунок в тексте один, номер не ставится. Все рисунки и фотографии желательно представлять в цветном варианте; они должны иметь хороший контраст и разрешение не менее 300 dpi. Избегайте тонких линий в графиках (толщина линий должна быть не менее 0,2 мм). Рисунки в виде ксерокопий из книг и журналов, а также плохо отсканированные не принимаются.

9.Слово «Таблица» с порядковым номером размещается по правому краю. На следующей строке приводится название таблицы (выравнивание по центру без отступа) без точки в конце. Единственная в статье таблица не нумеруется.

10.Используемые в работе термины, единицы измерения и условные обозначения должны быть общепринятыми. Все употребляемые автором обозначения и аббревиатуры должны быть определены при их первом появлении в тексте.

11.Все латинские обозначения набираются курсивом, названия функций (sin, cos, exp)

игреческие буквы — обычным (прямым) шрифтом. Все формулы должны быть набраны в редакторе формул MathType. Пояснения к формулам (экспликация) должны быть набраны в подбор (без использования красной строки).

12.Ссылки на литературные источники в тексте заключаются в квадратные скобки [1]. Библиографический список приводится после текста статьи в соответствии с требованиями ГОСТ 7.1-2003. Список источников приводится строго в алфавитном порядке (сначала ссылки на публикации на русском языке, далее на зарубежные источники).

Рекомендуемый объем списка не менее 20 источников, из них не менее 5 зарубежных. Не рекомендуется включать в библиографический список ссылки на нормативные и за-

конодательные акты (достаточно их упоминания в тексте).

13.Статьи представляются в электронном (название файла — фамилии соавторов; например: Иванов, Петров.docx) и отпечатанном виде в 2-х экземплярах, один экземпляр должен быть подписан всеми авторами.

14.Также для публикации статьи необходимо выслать на адрес редакции заполненное со-

проводительное письмо(шаблон письма размещен на сайте журнала)и внешнююрецензию.

Обращаем внимание авторов на то, что наличие внешней рецензии не отменяет внутреннего рецензирования и не является основанием для принятия решения о публикации. Внутренне рецензирование проводится не более двух раз, после повторной отрицательной рецензии статья отклоняется.

15.В одном номере публикуются не более двух статей одного автора. Автор несет ответственность за научное содержание статьи и гарантирует оригинальность представляемого материала.

16.Родственники и супруги не могут быть соавторами одной статьи. Также в числе соавторов может быть только один автор, не имеющий ученой степени.

17.Редакция имеет право производить сокращения и редакционные изменения текста рукописи.

18.Редакция поддерживает связь с авторами преимущественно через электронную почту — будьте внимательны, указывая адрес для переписки.

116

Выпуск № 3 (55), 2019

ISSN 2541-7592

ПО ВОПРОСАМ РАЗМЕЩЕНИЯ СТАТЕЙ ОБРАЩАТЬСЯ В РЕДАКЦИЮ

АДРЕС РЕДАКЦИИ:

394006 Россия, г. Воронеж, ул. 20-летия Октября, 84, ком. 2230;

тел.: (473)2-774-006;

e-mail: vestnik_vgasu@mail.ru.

Ознакомиться с электронной версией журнала можно на сайте: http://vestnikvgasu.wmsite.ru.

Ознакомиться с полнотекстовой версией журнала можно на сайте Российской универсальной научной электронной библиотеки: http://www.elibrary.ru.

117

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]