Исполнение романсов современных башкирских композиторов (на примере цикла романсов Г. Баязитовой) учебно-методическое пособие

Министерство культуры Российской Федерации Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение

высшего образования Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова

Азнакаева Р.Ш.

ИСПОЛНЕНИЕ РОМАНСОВ СОВРЕМЕННЫХ БАШКИРСКИХ КОМПОЗИТОРОВ (НА ПРИМЕРЕ ЦИКЛА РОМАНСОВ

Г. БАЯЗИТОВОЙ)

Учебно-методическое пособие

Уфа, 2020

УДК – 784.3 ББК – 85.314

Исполнение романсов современных башкирских композиторов (на примере цикла романсов Г. Баязитовой): учебно-методическое пособие / Сост. Р.Ш. Азнакаева. – Уфа: Уфимский государственный институт искусств имени Загира Исмагилова, 2020 г. – 28 стр.

Составитель – доцент кафедры вокального искусства УГИИ им. З. Исмагилова Райля Шарафеевна Азнакаева

Рецензент – профессор кафедры народных инструментов УГИИ им. З. Исмагилова Олег Николаевич Мельников

ISBN 978-5-93716-149-9

Данное учебно-методическое пособие содержит сведения, необходимые для изучения и преподавания в вузе таких дисциплин, как «Сольное пение» и «Камерное пение». В ней раскрыто содержание, этапы и необходимые условия исполнения романсов современных башкирских композиторов в педагогических целях. Издание рассчитано на студентов музыкальных вузов, обучающихся по соответствующей программе специалитета, а также преподавателей специальных дисциплин в системе профессионального музыкального образования, совершенствующих свое педагогическое мастерство в процессе самообразования и повышения квалификации.

© Азнакаева Р.Ш., 2020 © УГИИ им. З. Исмагилова, 2020

2

СОДЕРЖАНИЕ

3

ВВЕДЕНИЕ

В современную эпоху вокальная лирика, наиболее субъективная из всех видов и родов музыкального искусства, расширяет свои границы, вмещая социально-философский и гражданский аспекты. В последние десятилетия наблюдается возрождение романтического мировосприятия, определившее лирический характер многих сочинений, углубление психологического начала, ренессанс традиционных жанров. Черты обновления проступают в расширении поэтической сферы, связях с другими жанрами музыкального искусства. Творчество башкирских композиторов развивается в контексте основных тенденций современной отечественной камерной музыки. В их числе и обращение к общечеловеческим темам: жизнь, смерть, любовь, дружба, творчество. Сочинения таких композиторов, как Л. Исмагилова, М. Ахметов, С. Низаметдинов, Р. Касимов, известны за пределами республики. Они звучат в концертных залах Англии, Германии, Японии, Чехословакии, отмечаются международными премиями, издаются в Германии, Испании, Финляндии.

Среди вокальных произведений большое место занимает романс, основывающийся на сложившихся традициях западной и русской музыки. С народным мелодическим стилем озон-кюй его объединяет сплав открытой эмоциональности и интонационной общительности с индивидуализацией и психологизмом образов, глубокое выражение одного состояния. Чаще всего композиторы обращаются к романсу-элегии. Созерцательность, лиричность характерны для менталитета башкирской нации, один из любимых поэтических жанров в народе – марсия (элегия).

Камерно-вокальные жанры опираются в своей основе на лучшие традиции национального фольклора. Своеобразие башкирских народных песен отмечали многие путешественники, исследователи, писатели и поэты, а композиторы использовали в своем творчестве (А.Алябьев, К.Шуберт, А.Гречанинов, Н.Мясковский, Н.Пейко, Н.Чемберджи, А.Эйхенвальд, А.Спадавехкиа). Интонационный фонд народной песни включает в себя и элементы культовой практики башкир (призывов к молитве, речитирования Корана), общевосточной традиции чтения нараспев любого поэтического сочинения.

4

РАЗВИТИЕ ЖАНРА РОМАНСА И ВОКАЛЬНЫХ ЦИКЛОВ В ТВОРЧЕСТВЕ КОМПОЗИТОРОВ БАШКОРТОСТАНА

Камерная вокальная музыка исторически имеет первостепенное значение в развитии музыкальной культуры Башкортостана. Оно подготовлено всей историей культуры башкир, в которой ведущую роль играли народные песни, на основе которых в дальнейшем сформировалось профессиональное искусство. С песни и романса начинали свою деятельность многие композиторы. Они являются центральными в творчестве Х. Ахметова, А. Кубагушева, Р. Хасанова, сохраняют свое значение в настоящее время для авторов всех поколений (З. Исмагилова, М. Ахметова, С. Низаметдинова). Среди них значительное место занимает вокальный цикл. Создание в последние десятилетия современных и художественно ценных произведений свидетельствует о выявлении новых выразительных качеств циклической формы, ее актуальности и перспективности.

Музыкальное искусство Башкортостана, опирающееся на богатое народное музыкальное творчество, сформировалось в первой половине 20 века1. Важнейшие события культуры на первой стадии связаны, прежде всего, с системой музыкального образования.

Основы профессионального музыкального обучения были заложены в 1920-1932 гг. Именно в эти годы были открыты специализированные учебные заведения: музыкальная школа (в 1920 году, с 1971 года – Первая детская музыкальная школа имени Н. Сабитова) и музыкальное училище (в 1921 году, ныне –

1 В 1-й половине XIX в. в орбиту интересов передовых русских музыкантов входит башкирская народная музыка. Начало этому было положено русским композитором А.А. Алябьевым, отбывавшим ссылку в Оренбурге в 1833-34. Он записывает башкирские и татарские народные напевы, создает на основе двух башкирской и одной «киргизской» мелодии вокальный цикл «Азиатские песни», а на башкирскую мелодию, сообщенную ему В.А. Верстовским, пишет «Башкирскую увертюру» для симфонического оркестра. В 1862 в Лейпциге был опубликован струнный квартет К.Б. Шуберта, русского виолончелиста, концертировавшего в 1850-е гг. в городах Поволжья. Шуберт предпослал квартету заголовок «Мое путешествие в киргизские степи» и использовал русские, татарские, башкирские мелодии. Финал квартета построен на варьировании известной башкирской мелодии «Перовский».

5

Уфимское училище искусств)2. Именно здесь получали начальное и среднее музыкальное образование башкирские композиторылюбители: М. Баширов, К. Рахимов, Р. Габитов и другие.

На 1920-1930-е годы приходится деятельность первых

специального образования. Однако, в силу природной одаренности, их пробы в различных жанрах оказывались удачными. Значительную роль в культурной жизни республики того периода сыграла организация радиокомитета, профессиональных музыкальных коллективов, любительского хора, открытие музыкальных школ, техникума и организация Союза композиторов.

Историческим событием, положившим начало высшему профессиональному музыкальному образованию, явилось создание в 1932 году Башкирской студии при Московской государственной консерватории, выпускники которой в конце 40-х – начале 50-х годов сформировали первое поколение башкирских профессиональных композиторов. Открытие в 1938 году Башкирской филармонии и Башкирского театра оперы и балета ознаменовало начало «новой эры» в национальной культуре и определило всю дальнейшую театрально-концертную жизнь в республике.

Рубеж 40-50-х годов знаменовал собой переход ко второй стадии – профессиональному композиторскому творчеству, связанному с началом деятельности молодых музыкантов, выпускников Московской консерватории: Х. Ахметова, З. Исмагилова, Р. Муртазина, Н. Сабитова, Х. Заимова и некоторых других. В этот период были написаны произведения, ставшие классикой национального искусства. Это оперы «Салават Юлаев», «Шаура», «Волны Агидели» Исмагилова, «Современники» Ахметова, балеты «Гульназира», «Люблю тебя, жизнь», «Страна Айгуль» Н. Сабитова, песни и романсы Ахметова, Исмагилова, Сабитова, симфонии Муртазина, инструментальные концерты Сабитова и Муртазина.

Важную роль в дальнейшем росте музыкальной культуры Башкортостана сыграло открытие Уфимского государственного института искусств. Выпускники УГИИ и других музыкальных

2 Позднее музыкальное училище было преобразовано в Техникум искусств (1926) и в Музыкальное училище с театральным и художественным отделениями (1932).

6

вузов страны составили новое поколение башкирских композиторов, активно участвующих в музыкально-общественной жизни, в создании произведений различных жанров. Успешно совмещают творческую и педагогическую деятельность композиторы Лейла Исмагилова, Ильдар Хисамутдинов, Азамат Хасаншин, Валерий Скобелкин, Салават и Айсылу Сальмановы, Игорь Бурдуков, Азамат Азнагулов, Раит Гайсин, Ринат Хафизов.

В 70-90-е годы вокальное композиторское творчество в Башкортостане утверждается как явление самобытное, развивающееся в контексте национальных, общевосточных и западных традиций. Важнейшие черты жанра, основные тенденции

вего развитии определили камерные вокальные циклы, созданные

в1970–1980-е годы и занявшие прочное место в репертуаре исполнителей. Среди таких произведений можно назвать следующие: «Пушкиниана» (стихи А. Пушкина), «Персидские мотивы» и «Русская лирика» (стихи С. Есенина), «Четыре стихотворения Лермонтова», «Любовь подобна молнии» (стихи

«Ай, Уралым» (стихи Х. Ахметова) М. Ахметова; «Шесть романсов на стихи Блока», «Черновик» (стихи Н. Турбиной) С. Низаметдинова.

Чрезвычайно важными событиями концертной жизни республики в 80-90-е годы стали ежегодные фестивали старинной и современной камерной, хоровой и симфонической музыки, концерты пленумов, съездов, фестиваль «Музыка композиторов Поволжья и Урала», проводимые Союзом композиторов Башкортостана. С постоянным развитием национального самосознания народов Востока проблема взаимодействия восточных и западных традиций стала одной из актуальных.

В 90-е годы намечается тенденция рассматривать башкирское музыкальное искусство как часть культуры мусульманского Востока, влияние которой на музыку происходит не только через речитацию Корана, но и опосредовано – через поэзию и литературу, декоративно-прикладное искусство и архитектуру.

На рубеже веков музыкальная культура Башкортостана представляла собой масштабное, многоплановое, национальносамобытное явление, неразрывно связанное с художественными процессами мировой культуры. Так, например, важнейшим

7

событием республиканского масштаба, новой «точкой отсчета» в судьбе института искусств (ныне — Уфимской государственной академии искусств) стало открытие после реставрации Концертного зала, названного именем Ф.И. Шаляпина, в сентябре 2000 года.

Активизацией культурно-музыкальной жизни республики отмечен рубеж второго и третьего тысячелетий. Возникают новые художественные коллективы. Свидетельством роста музыкальной культуры и профессионализма композиторов и музыкантов Башкортостана является их успешное выступление на международных конкурсах. Профессиональная башкирская музыка в конце XX века переживает бурный этап развития, несмотря на достаточно короткий срок существования национальной композиторской школы.

Таким образом, богатые национальные традиции стали залогом будущих успехов в профессиональном искусстве. Становление вокальной музыки неотрывно от процесса адаптации к европейским жанрам: романсу, поэме, балладе, стихотворению с музыкой, вокальному циклу.

На развитие камерной вокальной музыки современных башкирских композиторов повлияли творческое осмысление традиции озон-кюя (буквально: протяжная песня) и кыска-коя (буквально: короткая песня), речитативно-декламационных жанров (кубаира, байта, мунажата). Центральное место занимает стиль озон-кюй, в нем сложились главные особенности народной музыки: монодийность, импровизационность, метроритмическая активность, подчеркнутая процессуальность, ладовая переменность функций и опорных тонов, вариантность развития. Его своеобразие заключается также в сочетании черт концертности и камерности. Вокальная музыка в башкирском фольклоре тесно связана с инструментальной, которая включает напевы, наигрыши, марши в исполнении курая или кубыза. Используется исполнительский прием узляу (игра горлом), образующий в условиях монодийности двухголосие бурдонного типа.

8

ОСОБЕННОСТИ ИСПОЛНЕНИЯ РОМАНСОВ СОВРЕМЕННЫХ БАШКИРСКИХ КОМПОЗИТОРОВ

В силу исторических особенностей развития жанра исполнение романсов современных башкирских композиторов предполагает воплощение важнейших свойств камерно-вокальных жанров композиторов Башкортостана, влияния на их стилистику музыкального фольклора, восточных и западноевропейских профессиональных традиций. Среди наиболее значимых задач – соотношение слова и музыки, претворение элементов национального музыкального мышления в образно-смысловом, структурно-композиционном, жанрово-стилистическом аспектах. Поэтому работу над исполнением камерных вокальных произведений современных композиторов необходимо начинать анализа характерных черт образного содержания, основных принципов формообразования, композиции и драматургии произведений (романсов, вокальных циклов), а также степени влияния фонетики башкирского и русского языков на особенности мелодики.

Тематика вокальных циклов3 охватывает философские, лирические, бытовые образы, мир природы. Анализ показал, что в них преобладает лирическое начало. На этой основе сложилось несколько разновидностей: лирико-психологический, лирикофилософский, лирико-драматический циклы. Внутри них встречаются: романсы-озон-кюк, романсы-халмак-кюи, монологи, романсы-песни, элегии, баллады, стихотворения с музыкой. Используется и жанровая стилизация: серенада-сценка, русский романс начала XIX века, песня в стиле менестрелей.

Одной из особенностей вокального стиля является ариозноречитативная основа мелодического языка. На его формирование оказали влияние озон-кюй и халмак-кюй, народные декламационные жанры, традиции речитирования Корана и «книжного пения». В камерной вокальной музыке есть и примеры межжанровых контактов, в частности, с театральным искусством (персонификация образов, их зрелищность). Необходимо напомнить также о синкретической природе башкирского

3 Первые вокальные циклы стали появляться в 60-е годы.

9

фольклора, например, жанра кыланып-бюю (танец-сценка), творчества сэсэнов, использующих при исполнении песен хореографические элементы, драматические диалоги. В эпических жанрах встречаются сквозные лейтмотивы – характеристики персонажей или ситуаций. На вокальные произведения оказала влияние драматургия народных инструментальных сочинений с их сквозной композицией и динамичностью развития.

Одной из важнейших проблем вокальной лирики остается проблема соотношения слова и музыки. В одних случаях стиховая ритмика определяет мелодическое и метроритмическое развитие темы, в других - автор находит оригинальное интонационное решение, использует «встречный ритм», что нередко может быть обусловлено монодийным типом мелодики, внутрислоговыми распевами на ударных и безударных гласных. Структура стихотворений определяет особенности музыкальной композиции. Иногда на особенности формообразования влияет литературный жанр.

По-разному раскрывается в циклах национальная самобытность восточной традиции. Особый эмоциональный строй, сдержанное выражение чувств, неконфликтный тип драматургии определяют восприятие всего цикла как озон-кюя или халмак-кюя (например, в произведениях Х. Ахметова, З. Исмагилова). Воссозданию народного колорита способствует претворение поэтических параллелизмов, одушевление образов природы, образная символика, обращение к мусульманским мотивам. В большинстве сочинений преобладает лирическое настроение. Образно-эмоциональное содержание предстает как процесс становления внутри романсов и как процесс-пребывание в одном состоянии на уровне всего цикла. Основу драматургии определяет не образная трансформация, а контрастное вариантное развитие на интонационном, ритмическом и структурном уровнях.

Национальное своеобразие произведениям придают также повторы слов или фраз, характерные вставки, ямбичность стихосложения. Важнейшую роль в мелодии играют внутрислоговые распевы и орнаментика, предъемные появления звука, опевания на основе пентатоники, вариантные преобразования импровизационного склада. Происхождение наиболее употребляемых мелизматических фигур (форшлага и мордента) в башкирской музыке связано с техническими приемами

10