ГОСЫ / 6 иск
.doc6. Культура Индии и Китая
В формировании Индийской культуры решающая роль принадлежит природному фактору. Природа с непроходимыми лесными чащами, множеством птиц и зверей сама подсказывала архитекторам и скульпторам древности их творческие решения.
Первые центры культуры Индии существовали уже в 3тыс. дон.э. в среднем и нижнем течении Инда – город Хараппы. Здесь были высокоразвитые поселения городского типа с широкими улицами, домами из обожженного кирпича с бассейнами и водостоками. Складывались классовые отношения. Велась широкая торговля с др. странами (Египет, Шуме). Существовала письменность – рисуночное письмо, более 400 различных знаков – нерасшифрована. Высокого совершенства достигли ремесла – изделия из бронзы, ювелирные украшения, узорчатая керамика, гравюры на печатях и мелкая пластика. Особого внимания заслуживают небольшие статуэтки и рельефы на печатях из стеанита с изображением либо животных, либо фантастических божеств – тонкая пластическая обработка с подписями. С одной стороны сходство с ремеслами месопатамской культуры, с другой – черты собственно индийской культуры. В середине 2тыс. до н.э. – упадок хараппской культуры (нашествие кочевых племен? Эпидемия малярии? Природная катастрофа?).
Арии были кочевниками, но в верховьях Ганга стали постепенно осваивать долину реки, смешавшись с коренным населением. С большим вниманием относились к религиозной символике и мифологии, к культам и жертвоприношениям, обожествляли священные тексты. Ведущая роль принадлежала жрецам-брахманам. Все знания, необходимые для жизни, заучивали наизусть и передавали из поколения в поколение – письменность как таковая не нужна – важнейшие книги ВЕДЫ (ведать, знать). Веды в поэтической форме рассказывают о религии, жизни и быте племен на древнейшей форме санскрита, состоят из 4 частей: ригведы (гимны), самоведа (песни), яджурведа (кн. Жертв), ахтарваведа (кн. Заклинаний), а также позднее появившиеся комментарии вед – брахманы и упанишады. Веды сообщают о делении общества на 4 варны, три высшие Варны генетически связаны с ариями, а четвертая Варна шудр – подчиненные ариями аборигены, которые не имели права изучать веды, участвовать в обрядах и жертвоприношениях. Человек рожден в Варне и навсегда принадлежал ей. Рождение человека в той или иной Варне – результат поведения человека в прошлых рождениях – человек должен смириться, но вести добродетельную жизнь и улучшить свою карму (судьбу) с расчетом на будущее. Такая установка ориентировала людей не на социальную борьбу, а на уход от активной соц. Жизни в поисках спасения или освобождения от кармы. Со временем Варны стали подразделяться на касты.
Начиная с вед в Индии складывается мозаика религий:
ВЕДИЗМ – религия самих вед, в 1тыс. до н.э. трансформировался в брахманизм – признание некоего мирового космического принципа, Абсолюта (БРАХМА). Многочисленные боги были индивидуализированным воплощением этого Абсолюта. Пантеон богов разделен на 3 группы в соответствии со сферами Вселенной – небом, землей и воздухом. Строго различия между ними не было, можно обратиться к любому. Веды также и литературный памятник, но со сменой поколении становились непонятны – комментарии: «Брахманы», «Араньяки» (Лесные книги) и «Упанишады» (сидящие у ног учителя), где разработана вторая идея индийской религии, философии и культуры – идея вечного круговоротамира, места и судьбы человека в нем, т.е. существует вечный неподвижный божественный мир, и мир, находящийся в вечном круговороте. Реален только божественный мир, тот в котором мы живем – иллюзия. Идея о разделении духовного и телесного начал человека – переселение душ (сансары) – вечное колесо сансары – важнейшая идея индийской культуры. Поворот колеса сансары предопределен кармой, т.е. суммой добрых и злых дел. Мировой закон – закон кармы, который определит следующее воплощение души. Концепция сансары на века обезопасила Индию от социальных потрясений: нужда, нищета, труд осознавались как результат предыдущей греховной жизни, как вина самого человека. Мокша – освобождение, выпадение из круга сансары, достичь мог только брахман-аскет.
Художественная культура эпохи вед – в основном литература – веды, их комментарии, складывался эпос – Махабхарата и Рамаяна – мифы, сказания о жизни народов Индии, легенды о ее героях и богах, которые наполнили изобразительное искусство драматическими сюжетами.
1тыс. до н.э. эпоха Маурьев. Объединение государства для отражения похода Александра Македонского. Установлены многочисленные торговые и культурные связи – возникают оппозиционные брахманизму религии: джайнизм, учитель Махавир – Джина – победитель. Пытается разрушить карму – это та основа, которая мешает душе, она материальна. Бог – это душа, освободившаяся от кармы и сансары. Храиовые сооружения воздвигались уже из камня. Дворцы и дома из дерева.
Второй нетрадиционной религией стал буддизм. Буддизм возник в Индии в VI–V вв. до н.э. Основатель - индийский принц Сиддхартха Гаутама (563-483 гг. до н.э.), ставший впоследствии странствующим проповедником и получивший имя – Будда (Просветленный, Знающий, Просвещенный). Первоначальный буддизм – это скорее философско-этическое учение, но уже вскоре после смерти Будды оно трансформируется в религию. В III в. до н.э. буддизм становится государственной религией. Около I в. до н.э. в буддизме оформляются два основных направления – хинаяна (Малая колесница или Узкий путь спасения) и махаяна (Большая колесница или Широкий путь спасения).
Культура буддизма важнейшее значение придает феномену человека и выдвигает в качестве главного вопроса его жизненного пути – избавление человека от страданий. Это кардинальное направление определяет специфику культуры буддизма, которой свойственно неординарное отношение к миру, главным следствием которого выступают терпимость, не нанесение вреда окружающему.. Культура буддизма отстаивает идею об опытном, достоверном знании и ценности труда и учит изучать жизнь мира в полном объеме такой, какой она является в реальности. Буддийская культура провозглашает равенство всех людей независимо от их каст и сословий. Буддийская культура основывается на глубоко нравственных принципах. В основе этих принципов лежит понимание того, что «никогда в этом мире ненависть не побеждается ненавистью»; только благодушием человек может одолеть гнев, а зло преодолимо только добром; «можно победить тысячу людей в бою, но величайшим победителем будет тот, кто одержит победу над самим собой»; «не рождение, а лишь поведение делает человека либо членом низшей касты, либо брахманом»; «победа рождает ненависть, ибо побежденный несчастен».
В культуре буддизма отчетливо звучит призыв ориентироваться на четыре нормы поведения: предотвращать зло, пресекать зло, способствовать возникновению добра, поддерживать добро.
Появление буддизма повлекло широкое строение храмов, посвященных Будде. Основным буддийским сооружением были ступы – мемориальные памятники в честь деяний Будды. Это полусферический земляной холм, облицованный кирпичом или камнем, стоящий на круглом цоколе с террасой, предназначенной для ритуального обхода, завершался реликварием. К древнейшим из сохранившихся архитектурных культовых сооружений принадлежит ступа в Санчи (санчи – холм) – тяжелая и грузная, напоминает перевернутую чашу, представление о красоте мира в Др. Индии связано с идеями плодородной земли, мягкими и округлыми формами ее плодов. Каменная ограда вокруг ступы в Санчи имела четверо ворот, сплошь покрытых скульптурами.
Великолепны по мастерству обработки камня столбы – Стамбхи, увенчанные капителями с изображением львов 9лев – один из символов Будды). Наиболее знаменита капитель Сарнатхского стамбха 3в. до н.э., изображающая 4 львов, которые соединены спинами и несут на себе буддийское колесо закона. Устанавливали в местах, которые посещал Будда.
Буддийские скальные храмы высекались в глубине скал и объединялись в большие комплексы – это были квадратные залы – вихара, за которыми в толще, располагались кельи монахов и храмы – чайтьи. Строгие и величественные чийтьи, вытянутые в глубь скалы и разделенные двумя рядами колонн на три нефа, украшались скульптурой и живописью. Внутри храма, у закругленной стены против входа, помещалась ступа. Чайтья в Карли 1в. до н.э.- пол и колонны отполированы до блеска, отражали неяркий дневной свет, проникающий сквозь световое окно над дверью, монолитные капителив виде групп коленопреклоненных слонов с восседающими на них гениями. Чайтья в Карме 1в. до н.э. – 1в. н.э. величественный интерьер и огромные размеры. Длина -41м, ширина – 15,5м, высота 15м. Мощные восьмигранные колонны вдоль стен.
В скульптурном искусстве эпохи раннего буддизма не встречается фигура самого Будды. Только после того как буддийское учение получило широкое распространение в народе и священный путь Будды был хорошо известен каждому, стало возможным его изображение в человеческом образе 1 – 3вв. н.э. Причем определенные этапы его священного пути выражались через так называемые мудры, то есть через специфические положения рук, ладоней и пальцев. Прототипом стоящих фигур Будды были греко-римские скульптуры, закутанные в гимантии, поза сидящего Будды со скрещенными ногами – местная. 3в. до н.э. – 7в. н.э. – росписи пещерных храмов Аджанты – монастырь-университет - тесный синтез скульптуры, архитектуры и живописи, составляющих нерасторжимое единство. Фасады пещер пышно декорированы скульптурой, многочисленные статуи Будды и его учеников заполняют все углубления стен, встречаются и более древние сказочные персонажи. Стены и потолки почти сплошь покрыты монументальными росписями. По этим росписям можно изучить архитектуру древних народов, костюм, ювелирные изделия, оружие.
В 4-5вв. н.э. – позледний этап расцвета – централизованная империя под властью династии Гуптов – переход от древности к средневековью в культуре Индии. Появление Индуизма – результат религиозного синтеза, он объединил в себе старые божества ведийской Индии, ритуалы брахманизма и ряд местных культов. Он принял идею о нетленной душе, подчиняющейся закону кармы, и возможности спасения ее из круговорота сансары достижением мокши. Индуистом нельзя было стать, им можно только родиться. Важнейшие из многочисленных богов индуизма это три – Брахма, Вишну, Шива.
7-8вв. н.э. – сложилась форма классического индуистского наземного храма кубической формы с плоским покрытием, к котрому добавлялась башенная надстройка с большим количеством скульптур – храмовый комплекс в Элоре, храм Кайласа.
В выражении идеалов и ценностей индуизма скульптура играла более важную роль, чем архитектура, стали передавать внутреннее состояние, Будда уже высшее существо. 8-13вв. подъем каменного зодчества, огромные храмы были музеями, сокровищницами, своеобразными научными и художественными энциклопедиями.
Исламизация Индии. Лишились скульптуры, новые архитектурные здания – минареты, мечети, медресе, мавзолеи – возведение широких арок и куполов.
16в. Индия под властью Великих Моголов – новый тип индийской архитектуры- белый мрамор. Появляется миниатюра. Все это за счет привлечения талантливых зодчих и художников.
ТАНТРИЗМ – (от санскр.), общее название многочисленных индусских и буддийских сект, учения которых основаны на неканонических писаниях (тантрах). В тантре нашел свое выражение общественно-религиозный протест коренного населения Индии против чуждой ему арийской культуры и религии. Все тантрические учения отличаются мистической направленностью, некоторым пренебрежением к основным заповедям ортодоксального индуизма (или буддизма) и обилием практических техник духовного просветления, (включая ритуалы с использованием секса, вина и наркотических средств).Центральное понятие тантрического мистицизма – реальность, понимаемая как единое, неделимое целое.
БХАГАВАДГИТА (санскр. Песнь Благословенного, Вишну-Кришны), религиозно-философская поэма из 700 двустиший, разбитых на 18 глав и входящих в состав 6-й книги великого древнеиндийского эпоса Махабхарата. В Бхагавадгите нашли выражение различные религиозные и философские взгляды, но главная ее идея заключается в том, что самый верный путь познания Бога — это ревностное служение Ему (бхакти).
Две великие цивилизации - Индия и Китай граничат с Тибетом.
Основополагающей в тибетской культуре являлось представление о взаимозависимости человека и природы. То есть в этот период, который принято называть «до-буддийским» в основе религии и культуры Тибета лежало учение школы "бон" - смесь тибетского буддизма и местной религии. Буддизм, как государственная религия Тибета стал несколько позже. Были восстановлены связи Тибета с индийским буддизмом, и появление многочисленных учителей стало причиной возникновения различных линий передачи Учения. Постепенно из них выделилось три основных новых школы: сакья, кагью и гелуг. Школа ньингма ассоциируется с той формой буддизма, которая была принесена в Тибет Гуру Падмасамбхавой. Вместе они составляют четыре основных школы тибетского буддизма.
По мере роста влияния Монголии на Тибет монгольские правители стали оказывать свое покровительство сакьясским ламам. В конце XVI века необычайно возросла мощь и влияние школы гелугпа.
Потала (означает «гора Будды») - выдающийся образец традиционной тибетской архитектуры. На протяжении столетий это волшебное, сложенное из камней сооружение, в строительстве которого принимали участие 7000 рабочих, было неизвестно на Западе. Его высота составляет 110 м, а ширина примерно 300 м. Чтобы создать впечатление большей высоты, колоссальные стены крепости наклонены вовнутрь, а окна покрыты черным лаком. Они располагаются ровными, параллельными рядами на одинаковом расстоянии друг от друга, причем, чем выше ряд, тем уже окна. Огромная яма, образовавшаяся позади холма в результате добычи камня, необходимого для строительства, была заполнена водой. Теперь это озеро, известное под названием Бассейна царя-дракона. Современный дворец-монастырь Потала, всегда бывший резиденцией и крепостью сменяющих друг друга Далай-лам, сооружался в XVII веке на месте замка, возведенного здесь за тысячу лет до этого первым правителем-воином Тибета Сангстеном Гампо. Дворец разрушали и восстанавливали несколько раз, пока Далай-лама V (1617-1682) не приказал выстроить нынешний комплекс в виде дворца во дворце. Строительство внешнего Белого дворца, называемого так из-за побеленных стен, было завершено в 1648 году. Внутренний Красный дворец, название которого тоже происходит от темно-красного цвета его стен, почти на 50 лет моложе, он построен в 1694 году. Когда Далай-лама V внезапно скончался, это тщательно скрывали от строителей, чтобы они не отвлекались от работы. Сначала им сказали, что он болен, а через некоторое время сообщили, что «он удалился от мира, чтобы посвятить медитации каждый час бодрствования».
Потала представляет собой лабиринт, состоящий из раскрашенных галерей, деревянных и каменных лестниц и богато украшенных молелен, в которых хранятся почти 200 000 бесценных статуй. Сегодня Поталу посещают как музей или как храм, но когда-то во дворце было все необходимое для живущих в нем монахов. В Белом дворце находились их жилища, служебные помещения, семинария и типография, где использовался станок с вырезанными вручную деревянными печатными формами. Бумага изготавливалась из коры волчеягодника или других кустарников, которые росли по соседству с храмом.
Красный дворец до сих пор используется для богослужений, в прошлом он был центром всего комплекса. Там помещались зал для проведения монашеских собраний, молельни, алтари и обширное хранилище буддийских рукописей. Зал жертвоприношений, самое большое помещение в Красном дворце, стал местом последнего упокоения некоторых Далай-лам: их забальзамированные останки хранятся в нем в особых погребальных пагодах. Из восьми пагод, или ступ, которые остались неповрежденными, выделяется своим великолепием сандаловый мавзолей Далай-ламы V. Высота этой покрытой золотом усыпальницы превышает 15 м, а вес 4 т. Он отделан бриллиантами, сапфирами, кораллами, ляпис-лазуритами и жемчугами, приблизительная стоимость которых в десять раз превышает стоимость золота.
Вплоть до китайской оккупации Тибет оставался последней на земле теократической монархией - государством, в котором правитель осуществляет и светскую, и духовную власть (так же как сейчас в Иране). В 1965 году он стал Тибетским автономным районом Китая.
Становление древнекитайской культуры связано с преодолением этнической раздробленности - население множество родственных племен. Место мифических культурных героев заняли легендарные правители древности, место культа великих богов – культ реальных клановы и семейных предков, а «живые боги» вытеснены абстрактными божествами-символами, первым и главным среди них стало безлично-натуралистическое НЕБО. Небо воспринимается как полнота природы. Считалось, что великое Небо карает недостойных и вознаграждает добродетельных.
Небо (тянь) стало не столько даже верховным божеством, сколько высшим олицетворением разума, целесообразности, справедливости и добродетели. Претендуя на родство с Небом, правители стали именовать свою страну Поднебесной (тянь-ся), а себя-сыновьями Неба (тянь-цзы). Для китайских правителей отождествление с Небом означало принятие на себя ответственности за весь мир, в который они включали собственно Китай и окружавшую его варварскую периферию, которая, по их представлениям, явно тяготела к центру. Сын неба – посредник человека и неба. В почтительном отношении к высшему началу обычно проявлялся отчетливо осознанный сыновний долг правителя, понимавшего необходимость отчитаться перед высшей божественной инстанцией и воздать небесному отцу, хранителю мирового порядка, необходимые почести.
Ицзин – классическая «Книга перемен» - китайская библия 8-7вв. до н.э. – гадательная книга, обобщающая все, что заложено в мироздании, философская и религиозная идеи. Дает обобщенный образ реальности. Не имеет единого автора. Исходит из представления дуалистической картины мира – мир состоит из 2 начал ИНЬ и ЯН. Ян – светлые легкие частицы первоначального хаоса – из них образовалось небо. Инь – тяжелые, темные частицы – из них образовалась земля. Все предметы и явления мира, человек образовались от взаимосвязи этих начал.
Во 2тыс. до н.э. на территории Китая возникло первое государство Шан-Инь – Чжаньго и Хань – Тан и Сун – Юань и Мин.
В середине I тыс. до н.э. в Китае складываются первые философские системы пытавшиеся объяснить явления природы и обосновать общественные противоречия. Основателем конфуцианства был философ Конфуций: Кун-цзы. По мнению мыслителя, с одной стороны, человек вписывается в мироздание, составляя с ним единое целое и выступая связующим звеном между Небом и Землей, а с другой – человек занимает уникальное место, позволяющее ему соотнести себя как с Небом, так и с Землей.
В центре внимания Конфуция были проблемы этического воспитания человека, его умственного и нравственного облика. Философ и учитель впервые разработал концепцию идеального человека, «благородного мужа» - не по происхождению, а благодаря воспитанию в себе высоких нравственных качеств (гуманность, человечность) и культуры.
Идеальную форму правления Конфуций связывал с достойным правителем, для которого главным принципом власти является совмещение государственности с человечностью и гуманным отношением к подданным. Страна (Поднебесная) – это одна большая семья, возглавляемая государем – сыном Неба. Конфуцианство обосновало законы социальной иерархии, следуя которым необходимо подчиняться старшим по чину, возрасту и статусу в обществе.
Даосизм – религиозно-философское учение, возникшее в Китае в VI в. до н.э. Основателями этого учения были философы Лао-цзы и Чжуан-цзы.
В противоположность конфуцианству даосизм, проявлявший активный интерес к области натурфилософии, отразил новые важные стороны восприятия мира. Центральное место в этом учении занимает теория о Дао (путь). Дао – это невидимый вездесущий естественный закон жизни, природы и Вселенной. В соответствии с Дао гармоническое равновесие природы осуществляется путем взаимодействия мужского и женского начал – Ян и Инь. Для даосизма характерно поэтическое осмысление природы и мира. Это поэтическое отношение к природным явлениям нашло в дальнейшем свое воплощение во всех сферах китайской культуры.
2-6 вв. н.э. – эпоха смуты – разрушение империи Хань.
Появляется понятие ФЭНЛЮ – ветер и поток, является своеобразным синтезом конфуцианства и даосизма. Это новое представление о личности, государстве. Это эпоха троецарствия, эпох свободной личности, новый осевой способ жизни – человек свободен от моральных норм, законов, традиций. Жизнь человека – жизнь свободного философа
Даоское начало в фэнлю – человек начинает ценить бытие момента, пытается приобщиться к Дао, тюею жить моментом. Новизна обновления выражается в искусстве каллиграфии, каждый человек индивидуально выражается в искусстве почерка.
От конфуцианства заимствует идею внутреннего совершенства. Человек должен в себе хранить свои принципы. Даоское начало в фэнлю преобладало. В рамках фэнлю зарождается теория живописи, окончательно оформляется каллиграфия как жанр изобразительного искусства.
Во 2-3вв. в Китай приходит буддизм, который достаточно заметно повлиял на традиционную китайскую культуру. Буддизм просуществовал в Китае почти два тысячелетия, сильно изменившись в процессе приспособления в китайской цивилизации. На основе синтеза идей и представлений, извлеченных из философских глубин буддизма, с традиционной китайской мыслью, с конфуцианским прагматизмом и возникло в Китае одно из наиболее глубоких и интересных, интеллектуально насыщенных и пользующихся до сих пор немалой привлекательностью течений мировой религиозной мысли - чань-буддизм. Это прорыв в инобытие, которого можно достичь путем практических упражнений, несколько раз в жизни. Это привелегия одиночек, монахов.
В культуре Китая буддизм, конфуцианство и даосизм прдставляют сложный синтез, каждое из них занимает свою нишу: Конфуцианство – государство и семья, даосизм – мистический прорыв, буддизм – прорыв в будущее. Буддизм повлиял на искусство, в частности на изображение Будды. Китайцы так и не приняли вид индийского Будды, создали свой образ. То же самое произошло и с архитектурой храмов.
В то же время именно буддийская идея гармоничного единения человека с природой стала не только душой китайского искусства, но и способом осмысления бытия. Истина и Будда везде и во всем. В молчании гор, в журчании ручья, в сиянии солнца. Это нашло отражение в живописи, в знаменитых китайских свитках (не на полотне, а на шелке). И в их сюжетах преобладали изображение гор, птиц, цветов, трав и насекомых. Следует отметить, что каждый элемент Китайской живописи символичен: сосна - символ долголетия, бамбук - стойкости и мужества, аист - одиночества и святости, змея - самая красивая и самая умная. Особую роль в китайском изобразительном искусстве играют иероглифы. Не только в письме и живописи, но и в архитектуре.
Буддизм способствовал распространению круглой скульптуры – всокий подъм в эпоху Тан статуя Будды. Китайско-буддийские монахи изобрели искусство ксилографии, т.е. книгопечатание с помощью матриц. Под влиянием буддизма происходила аристократизация искусства, проявилась большая утонченность и субъективное начало. Стали известными имена художников, около 500 г. написан первый трактат о живописи (Се Хе), возникают различные типы портрета.
Для литературы того времени характерны пессимизм и мотивы душевного одиночества, расцвела лирическая поэзия. Буддийские истоки просматриваются в пейзажной и философской лирике.
Немалое влияние оказали на китайский народ и его культуру буддийская и индо-буддийская философия и мифология. Многое из этой философии и мифологии, начиная от практики гимнастической йоги и кончая представлениями об аде и рае, было воспринято в Китае.
На смену эпохе Хань приходит классический период ТАН 618-907 и СУНЬ 960-1127, между ними смута. 7-13вв. период развития феодализма и наивысшего расцвета всех областей китайской средневековой культуры. Широкие торговые и культурные связи. Городская культура и строительство дворцов и храмов достигли высокого уровня. Высшим достижением эпох Тан и Сунн была живопись.
Произведения китайской живописи дошли до нас начиная с IV – III вв. до н.э. Основными материалами для нее служили тушь и шелк (позже также бумага). Это - горизонтальные свитки для постепенного развертывания; вертикальные свитки и панно для украшения стен; альбомная живопись; росписи вееров; ксилогравюры; фрески… С VIII в. расцветает самый известный у нас жанр – монохромная (одноцветная, только черной тушью) пейзажная живопись, которую питали идеи чань-буддизма (крупнейшие имена: Ван Вэй, Ся Гуй, Му Ци, Ми Юань). В этом пейзаже не встретишь человека, но он насквозь субъективен: здесь нет реализма в нашем смысле, то есть копирования природы, но есть личный взгляд на природу, умение увидеть в ней и за ней биение Великого Дао. Привычной перспективы в китайской живописи нет – ее заменяет искусное сочетание нескольких планов, как на русских иконах. В середине XVIII в. цинский император Цянь лун, приказывая своему придворному художнику-итальянцу Джузеппе Кастильоне писать официальные портреты без светотеней, мотивировал это тем, что ДЕФЕКТЫ ЗРЕНИЯ европейцев – еще не оправдание для несовершенства живописи. Живописец эпохи Сунь Ли Ди изобразил мягкие зимние пейзажи, где среди пушистых зимних деревьев неторопливо бредут одинокие путники. Пейзажи никогда не писались с натуры.Изображались переходные состояния природы, картины незакончены – фрагментарны. Живопись связана с чань-буддизмом имела белый фон, как нирвана. Парадно красочная жанровая живопись, портретная живопись- конфуцианская традиция., даоско-буддийские портреты созданы несколькими штрихами.
На грани живописи и литературы, соединяя их, стоит особый, специфичный для Китая жанр – каллиграфия. Особую роль играли китайский язык и письменность. Язык очень сложный, мало звуков, особое значение имеет интонация, нет грамматического изменения слова. На письме многообразие знаков – иероглифы очень образны, их большое количество. Каллиграфия – искусство написания штриха, близка к живописи. Для работы каллиграфией должно быть 5 соответствий: 1.душевная гармония, 2. чувство доброты, 3. мягкая погода, 4. хорошие бумага и тушь, 5. желание писать.
В эпоху Цинь развивается китайская поззия – это исторические записки, каталоги, из которых в эпоху Тан появляются прозаический жанры – новеллы, где все на грани природы и культуры. Особое значение имеют любовные новеллы. Появляется новый образ женщин образованных просвященных - новеллы о фаворитках императора. Позже появляются романы.
Китайская скульптура часто изображает условно-фантастические существа – скажем, «львов», похожих скорее на пуделей (два таких льва есть в Петербурге, недалеко от сфинксов), а идеала красоты здорового человеческого тела пронизывающего буквально все эллинское искусство, не существовало, да и вообще нагота здесь практически не изображалась. Однако даже условные фигуры часто бывают весьма выразительны, да и подлинный высокий реализм в Китае существовал. Терракотовые и керамические статуи из все еще не раскопанной до конца гробницы Цинь Ши-хуана: их обнаружено уже более 7 тысяч (не считая лошадей), и каждая из них изображает КОНКРЕТНОГО человека с его личными особенностями.