- •3.5.5. Заключение к разделу 3.5.
- •3.6. Индикаторная функция
- •3.6.1. О локализации и особенностях резонансных ощущений
- •3.6.2. О резонаторах-индикаторах
- •3.6.3. Особая роль виброчувствительности в системе вокального слуха певца
- •3.7. Активизирующая функция
- •3.8. Об индивидуальных особенностях строения резонаторов у певцов
- •3.9. Заключение
- •Глава 4. Взаимодействие резонаторов с работой гортани и дыхания (физиологические основы ртип)
- •4.1. О взаимодействии резонаторов в пении
- •4.2. Взаимосвязь резонаторов с работой гортани
- •4.3. О резонансном механизме
- •4.3.1. Миоэластическая и нейрохронахсическая
- •4.3.2. Резонансный механизм
- •4.4. О резонирующем певческом дыхании
- •4.5. О двойной роли дыхательного
- •4.6. О резонансной сущности «вдьгхательной установки»
- •4.7. «Мы поем диафрагмой...»
- •4.8. Дыхание - гортань - резонаторы как система
- •4.8.1. Прямые и обратные силы взаимодействия в системе «дыхание - гортань - резонаторы»
- •4.8.2. О неавтономности работы гортани:
- •4.8.3. Гортань - особое звено
- •4.9. Принцип целостности
- •4.9.1. Физиологические основы целостности
- •4.9.2. Гортань - «заминированная зона!»
- •4.9.3. О методах прямого и косвенного воздействия на работу гортани
- •4.9.4. Принцип целостности
- •4.10. Заключение и выводы к главе 4
- •Глава 5. Психологические основы резонансного пения
- •5.1. Резонансное пение,
- •5.1.1. Об особенностях сценических эмоций
- •5.1.2. Резонансная техника пения и эмоции
- •5.1.3. О вокалотерапии, или лечебном воздействии резонансного пения
- •Средние баллы выраженности различных эмоций (по 10-бальной системе) в голосах солистов различных музыкальных жанров
- •5.1.4. Вокальная терминология
- •5.1.5. Это «волшебное» слово «как будто»!
- •5.1.6. О двух психологических установках в пении
- •5.1.7. «Протокольная правда» и правда художественного воображения
- •5.1.8. Резонирующее певческое дыхание как воображаемая реальность (о психологической природе резонирующего дыхания)
- •5.2. О научном обосновании
- •5.2.1. О художественном и мыслительном типах певцов
- •5.2.2. Эмоциональный слух певца
- •5.2.2.1. Тест на эмоциональный слух
- •5.2.3. Эмоциональный слух
- •Сравнительные уровни эмоционального слуха (%) «художников» и «мыслителей» при восприятии разных эмоций
- •5.2.4. Учение и.П. Павлова о высшей нервной деятельности
- •5.2.5. Учение а.А. Ухтомского о доминанте
- •5.2.6. Теория функциональных систем п.К. Анохина
- •5.2.7. Идеомоторный акт и вокальный слух
- •5.2.7.1. Представление рождает движение
- •5.2.7.2. Слушать певца - значит петь вместе с ним
- •5.2.9. Система к.С. Станиславского
- •5.3. О применении научных данных в вокальной педагогике
- •5.3.1. «Особый цех музыкантов...»
- •5.3.2. О «парадоксах» вокальной педагогики и их психологической природе
- •5.3.2.1. Парадоксы знаний о гортани
- •5.3.3. «Теория должна освещать путь практике...»
- •5.3.3.1. Резонансная теория и вокальная практика
- •5.3.4. Диагностика вокальной одаренности -психологические аспекты
- •5.3.4.1. Проблема оценки вокальной одаренности
- •5.3.4.2. Новый комплексный метод
- •5.3.5. Заключение к главе 5.
- •Глава 6. О значении ртип
- •6.1. Резонанс и хоровое пение
- •6.2. Ртип и современная вокальная музыка
- •6.3. Ртип и голос актера
- •6.4. О развитии детского голоса на резонансной основе
- •6.4.1. Физиологические особенности; влияние перегрузок
- •6.4.2. Феномен «чистой грифельной доски». Роль импритинга
- •6.4.3. Об основных принципах развития резонансного пения у детей
- •6.4.4. Об эстетическом эталоне певческого голоса у детей: влияние звуковой среды и сми
- •6.4.5. Акустические особенности детского голоса
- •6.4.6. Метод комплексной диагностики вокальной одаренности детей
5.1. Резонансное пение,
ЭМОЦИИ И ВООБРАЖЕНИЕ
Математическая верность в музыке и самый лучший голос в музыке мертвенны до тех пор, пока математика и звук не одухотворены чувством и воображением.
Ф. Шаляпин. «Маска и душа»
...Тот род явлений, который субъективно изображается как эмоция, может быть не только бесполезным эпифеноменом нервного действия, но способен управлять некоторыми существенными стадиями в научении и в других подобных процессах.
Н. Винер
Методы эмоционального образного представления певческого процесса и его терминологического описания (типа «как будто» и др.), широко распространенные в вокально-педагогической практике, нередко подвергаются критике как «научно необоснованные», «необъективные», «фантастические» и т.п. «Надо категорически изгонять из педагогической практики термины, сравнения, аналогии и т.п., которые не только не имеют ничего общего с наукой, но и прямо противоречат здравому смыслу» (Павлищева, 1964).
Критика вызвана рядом причин, но главным образом, действительно, отсутствием научных обоснований правомочности эмоционально-образной вокальной терминологии и методов типа «как будто». В связи с этим в данной главе приводится ряд экспериментально-теоретических обоснований не только правомочности, но и целесообразности такого рода метафорических методов и терминов (с позиций психофизиологической науки).
Эмоции в пении играют две важнейшие роли: эстетическую, т.е. как средства музыкально-художественной выразительности, о чем много говорится и пишется (см., например: Жданов, 1994, 1996), и дидактическую, т.е. как средства формирования голоса певца, воздействия на вокальную технику (Морозов, 1977, 1982, 1983), о чем говорится мало и практически не пишется в вокально-методической литературе. Между тем образ и эмоции имеют огромнейшее значение в овладении резонансной техникой пения. Это важнейшее психологическое средство обучения резонансному пению.
5.1.1. Об особенностях сценических эмоций
Пение - это разговор певца со слушателем на языке эмоций. Но сценические музыкальные эмоции, существенно отличаются от бытовых, на что обратил внимание еще Л.С. Выготский (Выготский, 1965). Различные психологические аспекты выражения эмоций в музыке представлены в трудах В.В. Медушевского (1976), Е.В. Назайкинского (1972, 1988), М.А. Смирнова (1990), В.Н. Хо-лоповой (1994), Т.В. Чередниченко (1994). «Однако, при всем отличии от жизненных первоисточников, музыкальные эмоции строятся на их основе из тех же элементов, - считает В.В. Медушев-ский, - а «грамматика» музыкальных эмоций есть не что иное, как система интуитивных представлений человека о структуре и динамике своих жизненных эмоций» (Медушевский, 1976). Исследования В. Н. Холоповой показали, что палитра сценических эмоций значительно смещена в сторону положительных эмоций и обеднена отрицательными (Холопова, 1990, 1994). В пении редко фигурирует гнев и практически отсутствует страх. Даже сценическая печаль окрашена по-особому («Печаль моя светла, печаль моя полна тобою», как писал Пушкин).
Переживание на сцене негативных эмоций натуральной печали, скорби вредит вокальной технике и голосу, и притом не только малоопытным певцам, но и таким выдающимся мастерам, как Шаляпин.
Ф. Шаляпин: «Помню, как однажды в «Жизни за царя», в момент, когда Сусанин говорит: «Велят идти, повиноваться надо» и, обнимая дочь свою Антониду, поет: «Ты не кручинься, дитятко мое, не плачь, мое возлюбленное чадо», - я почувствовал, как по лицу моему потекли слезы. В первую минуту я не обратил на это внимания, думал, что это плачет Сусанин, - но вдруг заметил, что вместо приятного тембра голоса из горла начинает выходить какой-то жалобный клекот... Я испугался и сразу сообразил, что плачу я, растроганный Шаляпин, слишком интенсивно почувствовав горе Сусанина, то есть слезами лишними, ненужными, - и я мгновенно сдержал себя, охладил. «Нет, брат, - сказал я, - не сентиментальничай. Бог с ним, с Сусаниным. Ты уж лучше пой и играй правильно...»» (Шаляпин, 1957, с. 303).
Вредят натуральные слезы и художественной правде образа героя. В этой связи Шаляпин говорил о дисциплине чувств, о строгом самоконтроле эмоционального поведения певца на сцене. Когда А. В. Нежданова, певшая в «Фаусте» Маргариту, склонилась в слезах над убитым в поединке с Фаустом братом Валентином, она почувствовала, что теряет голос. Певший Мефистофеля Ф.И. Шаляпин по окончании оперы дал ей совет никогда не плакать на сцене настоящими слезами. «Слезы, - сказал он, - дальше рампы не идут», в чем он убедился на собственном сценическом опыте.
Любопытно, что даже в церковном пении отрицательные эмоции как бы окрашиваются положительными. Блаженный Иероним, например, поучал молодых хористов «петь со страхом и умилением» (протоиерей В. Металлов, 1915). Проповедуя «страх Божий» перед грядущим судом Его и радость любви к Богу и ближним, церковь, как известно, осуждает гнев и уныние. К сожалению, этими негативными эмоциями переполнена современная жизнь, что отражается и на вокальном искусстве. Как показали наши исследования, в распространенной сегодня поп-музыке, в голосах рок-солистов (особенно «тяжелый рок») доминирует гнев, страх, злорадство при минимальной радости или ее полном отсутствии (Морозов, 1995, 1997а, 1997б, 1998, 1999; Морозов, Кузнецов, Ха-руто, 1995; Morozov, 1996).
