Урок 26

Тема: Фактура. Какой бывает музыкальная фактура.

Цели урока:

• Учить воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека.

• Развивать внимательное и доброжелательное отношение к окружающему миру.

• Воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях.

• Развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве.

• Формирование слушательской культуры на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства.

• Осмысленное восприятие музыкальных произведений (знание музыкальных жанров и форм, средств музыкальной выразительности, осознание взаимосвязи между содержанием и формой в музыке).

Музыкальный материал урока:

С. Рахманинов, стихи Е. Бекетовой. Сирень (слушание).

С. Рахманинов, стихи Ф. Тютчева. Весенние воды (слушание).

Ж. Бизе. Утро в горах. Антракт к III действию. Из оперы «Кармен» (слушание).

Г. Струве, стихи С. Маршака. Пожелание друзьям (пение).

Е. Крылатов, стихи Ю. Энтина. До чего дошёл прогресс (пение).

Дополнительный материал:

Ход урока:

1. Организационный момент.

2. Сообщение темы урока.

3. Работа по теме урока.

Давайте поговорим о фактуре музыкальных произведений. Что означает этот термин? В Интернете нашёл такое определение: ФАКТУРА (лат. factura — обработка, от facio — делаю) — совокупность средств музыкального изложения, образующая технический склад произведения, его музыкальную ткань. В отличие от формы, под Фактурой разумеются одновременно (по вертикали) развертывающиеся компоненты произведения. Иногда вместо термина Фактура употребляются выражения: склад, строение, сложение, изложение. Элементами Фактуры являются мелодия, бас, аккорды, фигурация, отдельные голоса, орнаментика, выдержанные звуки и др. Фактура обусловлена содержанием произведения, композиционными принципами (например, гомофония, полифония), выразительными и техническими возможностями инструментов и голосов. Основные формы Фактуры — музыкальные склады: монодический (одноголосный), полифонический, подголосочный, аккордовый, гомофонический; чаще всего применяются смешанные виды этих складов. Возникли следующие вопросы: 1. Можно ли кратко определить фактуру как характер зависимости интегрального звучания произведения от времени? 2. Фактур бесконечное или конечное множество? 3. Существует ли сомножество благозвучных фактур, признанных в музыкальной практике и наоборот, «запрещённых», т.е. неблагозвучных фактур? 4. Есть ли соответствие между жанром (стилем) произведения и его фактурой? 5. Могут ли два произведения иметь одинаковые фактуры? 6. Может ли быть фактура предметом изобретения (творческой находки) музыканта и распространяется ли на неё авторское право?

ФАКТУРА это устройство, организация, структура музыкальной ткани, совокупность ее элементов. А элементы фактуры, это то, из чего она складывается -- мелодия, аккомпанемент, бас, средние голоса и подголоски. Фактура -- это словно бы "вертикальный разрез" звучащего пласта. В гитарной практике, в основном, мы встречаемся с тремя элементами фактуры: 1. Мелодия 2. Гармоническое заполнение 3. Бас Мелодия - главный элемент фактуры. В песнях именно мелодия поётся голосом, и по мелодии мы отличаем одно произведение от другого. В нотах она обозначается штилями вверх, потому что как правило, она находится выше других элементов фактуры. Но нередки случаи, когда мелодия проводится в среднем голосе или даже в басу. Тогда штили могут быть направлены вниз. Бас - второй по значимости после мелодии элемент фактуры. Бас можно назвать второй мелодией, которая проходит в нижнем регистре, часто этот элемент называют также "басовой линией".  Бас - это фундамент произведения, его опора. Именно бас обозначает ритмическую пульсацию, смену гармоний. Басовые ноты, как правило, находятся на сильных долях такта, они являются  опорными точками, на которых держатся остальные элементы фактуры. Басовые ноты также могут быть и на слабых долях такта, в том случае когда они входят в состав басовой линии, басовой мелодии. В любом случае басовая линия всегда хорошо различима на слух. Гармоническое заполнение это третий по значимости элемент фактуры после мелодии и баса. Роль гармонических нот в заполнении пространства между басом и мелодией по вертикали, а также ритмического заполнения по горизонтали. Гармонические ноты создают глубину, объём, полноту звучания фактуры. Как правило, они находятся на слабых долях такта и представляют собой ноты, входящие в состав текущего аккорда. При игре произведения, при его разборе, очень важно знать роль каждой ноты в фактуре. Только через осознание многослойности музыкальной ткани можно достичь эффекта объёмного звучания, эффекта игры нескольких инструментов на одном.

Музыкальная ткань. Фактура.

Совокупность всех звуковых элементов музыкального произведения составляет музыкальную ткань.

Строение и характер музыкальной ткани называется фактурой (от лат. factūra - строение). Это же понятие обозначает и музыкальное изложение, склад письма.

Музыкальное изложение бывает одноголосным и многоголосным.

Одноголосное изложение:

• Монодия (греч. [monos] – один, [ode] – пение) Представляет собой одноголосную мелодию. Чаще всего в чистом виде встречается в народной песне. Примеры монодии в профессиональной музыке: Начальное проведение темы в фуге Пролог к опере “Борис Годунов” М.П.Мусоргского Вступление к I части симфонии №2 П.И.Чайковского Часто одноголосно изложены трубные сигналы или наигрыши пастушьего рожка: "Итальянское каприччио" П.И.Чайковского Вступление к I действию оперы «Снегурочка» Н.А. Римского-Корсакова

• Удвоение Промежуточная форма между одноголосием и многоголосием. Представляет собой удвоение мелодии в октаву, терцию, сексту или удвоение аккордами. Например:  Вступление к "Шахерезаде" Н.А. Римского-Корсакова "Русская" из "Петрушки" И.Ф. Стравинского

Многоголосное изложение:

Встречается в народной музыке разных национальных культур. В профессиональном творчестве является господствующим. Оно имеет несколько типов:

I тип Гомофония (греч. [homos] – ровный, [phones] – звук, голос). Есть главный мелодический голос и другие мелодически нейтральные голоса. Обычно, главный голос в гомофонии верхний, но бывает также нижний и даже средний. Существуют две формы гомофонии, основанные на: - Ритмическом контрасте голосов: - Ритмическом тождестве голосов (фактура хорального типа):

• II тип Гетерофония (греч. [heteros] – другой, [phones] – звук, голос). Такой вид многоголосия называется еще подголосочной или ветвистой полифонией. Это основная форма народного, особенно русского, белорусского и украинского многоголосия. Главный мелодический голос сочетается с другими мелодическими голосами, являющимися вариантами главного, ответвлениями от него, подголосками.

III тип Полифония (Контрапункт)

Полифония (греч. [poly] – много, [phones] – звук, голос) Контрапункт (лат. punctum contra punctum - точка против точки (нота против ноты))

Совместное звучание контрастных, разных, мелодически развитых голосов. При этом контраст обязателен, а мелодическая развитость переменна: - Одинаковая развитость голосов.

В этом случае количество голосов ограничивается двумя, реже тремя голосами ради отчетливого звучания каждого голоса: "Фарандола" из "Арлезианки" Ж.Бизе

Реприза увертюры оперы "Нюрнбергские мейсерзингеры" Р.Вагнера - Разная развитость голосов

Главная мелодия более выразительная (яркая, значительная), чем другие.

IV тип Сложное многоголосие

Со второй половины XVIII века возникает новый вид многоголосия – сложное многоголосие.

В сложном многоголосии гомофония, гетерофония и полифония постоянно чередуются во времени и объединяются в совместном звучании.

Вокально-хоровая работа.