4. Итог урока.

Единый темп редко сохраняется на протяжении всего произведения. Только в маленьких пьесах может быть выдержано одно настроение от начала до конца. Гораздо чаще темп чутко следует поворотам и нюансам музыкального развития, то чуть ускоряясь, то замедляясь.

5. Домашнее задание.

Выучить песни.

Урок 17

Тема: Мелодия. «Мелодия – душа музыки»

Цели урока:

• Учить воспринимать музыку как неотъемлемую часть жизни каждого человека.

• Развивать внимательное и доброжелательное отношение к окружающему миру.

• Воспитывать эмоциональную отзывчивость к музыкальным явлениям, потребность в музыкальных переживаниях.

• Развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве.

• Формирование слушательской культуры на основе приобщения к вершинным достижениям музыкального искусства.

• Осмысленное восприятие музыкальных произведений (знание музыкальных жанров и форм, средств музыкальной выразительности, осознание взаимосвязи между содержанием и формой в музыке).

Музыкальный материал урока:

• Ф. Шуберт, стихи Л. Рельштаба. Серенада (слушание).

• В. А. Моцарт. Маленькая ночная серенада. I часть. Фрагмент (слушание).

• Е. Крылатов, стихи Ю. Энтина. Прекрасное далёко (пение).

Дополнительный материал:

Портреты композиторов: Ф.Шуберта, В.Моцарта.

Ход урока:

1. Организационный момент.

2. Сообщение темы урока.

Тема урока: Мелодия. «Мелодия – душа музыки»

3. Работа по теме урока.

Мелодия всегда будет самым чистым

Выражением человеческой мысли.

Ш. Гуно

«Я желал бы всеми силами души, чтобы музыка моя распространялась, чтобы увеличивалось число людей, любящих её, находящих в ней утешение и опору…»

П.И. Чайковский

В каждом музыкальном произведении живёт душа – это мелодия.

Мелодия – последовательность музыкальных тонов, имеющая определенный темп и ритм. Слушатель должен воспринимать мелодию не как набор звуков, а как единое целое.

Мелодия – (от греч. melodia – пение - напев, песня), одноголосно выраженная музыкальная мысль, основной элемент музыки. Мелодия – ряд звуков, организованных ладово-интонационно, ритмически и образующих определенную структуру. Специфический компонент мелодии – звуковысотная линия.

• Ф. Шуберт, стихи Л. Рельштаба. Серенада (слушание).

Это одна из самых проникновенных мелодий, созданных для голоса. Как и любая другая серенада, она поётся ночью в честь возлюбленной.

В мелодии «Серенады» мы угадываем все чувства, которыми живёт сердце возлюбленного в этот ночной час: и нежную грусть, и томление, и надежду на скорую встречу. Наверное, «Серенада» Шуберта – о счастливой любви: наступит день, возлюбленные встретятся, и всё же её мелодия нам открывает очень многое – то, чего нет в словах и о чём вообще рассказывать очень трудно. Молодость, возлюбленная, ночная песня, летящая к ней, – вот содержание произведения, в котором перечислено всё, кроме самого главного. Главное же заключено в мелодии, рассказывающей нам о том, как много печали даже в самой счастливой любви и как может быть печален человек даже в своей радости.

• В. А. Моцарт. Маленькая ночная серенада. I часть. Фрагмент (слушание).

Немало на свете и весёлых мелодий, рождённых в минуты радости или в дни праздников. Даже среди серенад – большей частью грустных и задумчивых – можно найти жизнерадостные и подвижные мелодии, полные очарования и оптимизма. Кому не знакома прелестная и грациозная «Маленькая ночная серенада» В.А. Моцарта, мелодия которой полна света и обаяния праздничной ночи!

В Вене XVIII века было принято устраивать небольшие концерты под окнами того человека, которого хотели отметить вниманием. Разумеется, смысл музыки, исполнявшейся в его честь, был вовсе не лирическим и не сокровенным, как в любовной серенаде, а скорее забавным и чуть озорным. Поэтому в таком ночном концерте участвовало несколько человек – ведь радость объединяет людей! Для исполнения серенады Моцарта требовался струнный оркестр – собрание виртуозных и выразительных инструментов, так волшебно певших в тишине венской ночи.

Мелодия «Маленькой ночной серенады» пленяет тонкостью и изяществом; слушая её, мы не думаем о том, что это всего лишь бытовая музыка, написанная по заказу для ночного концерта. Напротив, в её звуках оживает для нас облик старой Вены, необычайно музыкального города, где днём и ночью можно было услышать то чудесное пение, то игру на скрипке, причём даже самая лёгкая музыка была необыкновенно прекрасной – ведь её писал Моцарт!

«Идёшь в дом, простой, без лишних украшений, уютный, большие окна, море света, кругом зелень, всё приветливо, и тебя встречает радушный хозяин, усаживает тебя, и так хорошо себя чувствуешь, что не хочешь уходить. Это Моцарт». – Ф. И. Шаляпин.

Вокально-хоровая работа.

• Е. Крылатов, стихи Ю. Энтина. Прекрасное далёко (пение).