19. Русское декоративно-прикладное искусство XIV-XV вв.

Поклонный крест, деисус, архангелы, избранные святые, к13-н14в, Троицкий города Боровичи, Новгородская область, ГРМ. ДПИ это совсем не декоративное, и совсем не прикладное искусство. Каменный, задает тон, позволяет понять, кокой была пластика данного периода. Произведение перекликается с краснофонными иконами 2п 13в в Новгороде (хотя они тонкие и вытянутые, а здесь больше мощи). Это искусство не имеет никакого прямого отношения к Византийскому ДПИ этого времени, оно идет из раннего 13в. Форма необычная, мощная, верхняя часть вписывается в круг.

Святая Троица, камень, 2п 13в, ГРМ. Спас на Престоле с избранными святыми, камень, 1п 14в, Кремль. Иконки, камень, резьба, Гроб Господень 13в, Ярославль. Возрастание количества предметов личного благочестия.

Панагия новгородского епископа Моисея, 1320е, Новгород. Это небольшой нагрудный образ. Искусство до укоренения палеологовских форм. Бескостные подвижные, обволакивающие формы. Движущийся мир в его первобытной органике, хотя есть и что-то архаизирующее. Круглая.

Поклонный крест, 1359г. Крупный поклонный, резной, обетный крест. Памятник «искусства посада», сделан по заказу жителей Людогощей улицы. Палеологовское искусство в Новгороде уже известно, но подобные памятники есть. Простой, но подвижный орнамент, даже сама форма креста теряется (больше похож на опахало, крест, но между его ветвями круги, плюс, обильная растительная резьба; получается как квадрат на ножке с 4мя кругами). Вечно длящаяся жизнь реализуется в движении узора. В сложные завитки введены изображения Деисуса, Распятия, пророка Илии с вороном, Самсона со львом и тд. Много декоративности, при этом много и глубокой символики. В основе плетеного орнамента мотив крестообразно пересекающихся линий.

Икона-складень, 1312г, Мастер Лукиан, Благовещенский, Оружейка. Византийская типология, но по стилистике еще не совсем палеологовский период. Много романских реминисценций (для запада они уже опоздали, а здесь это ново). Внутри Спас на Престоле, избранные святые, Михаил и Распятие; снаружи 6 святых; на обороте явления архангела Сихаила Сисинию и 7 спящих отроков Эфесских.

Ковчег мощевик с Николаем; Михаила и Бориса и Глеба, Оружейка. Гравировка по металлу, подвижность, живость, пространственность образа. Гравировка – это тоже западное, для Руси более характерная была чеканка. На равноконечный крест с круглыми рукавами наложен квадрат с острыми гранями.

Потир новгородского архиепископа Моисея, 1329г, Благовещенский, Оружейка. Типологически западные формы, но продолжают византийскую традицию – чаша включается в ценную оправу. Это архаизирующая роскошь.

Оклад иконы Богоматерь Владимирская, 1410е, Успенский, Оружейка. Элементы разного времени, на верху пластина с деисусом – самая важная часть. Хотя и грубоватая, но все таки интерпретация палеологовских форм. Остальное – скань.

Шапка Мономаха, 1/3 14в, Оружейка. Усиливается восточный компонент (в искусстве и устройстве быта), это ордынское время. Сканные узоры, навершие более позднее, меховушка тоже поздняя.

Оклад евангелия Семеона Гордого, 1343-1344г, Троице-Сергиева лавра, РГБ. Древняя часть – пластины, украшенные гравировкой и чернью. Развитый пример московского искусства палеологовского периода.

Васильевские врата Новгородской Софии (сейчас в Троицком соборе в Александрове), 1336г. Из Новгорода перевезены Грозным. Медные пластины, Ветхий и Новый Заветы, притчи, фигуры святых – золотая наводка. Архиепископ Василий – заказчик, тоже изображен (редкий пример портрета заказчика). Бурное движение, мимика, жесты, каскады тяжелых складок, гротескная выразительность. Каждая пластина – самостоятельная композиция, много деталей, рассчитана на долгое рассмотрение. Есть начало нравственного поучения. Образцом для них служили книжные миниатюры, в том числе Хлудовское и Лаврищенское евангелия. Две створки, на каждой по 2р изображений, всего около 28.

Царские «Лихачевские» врата из Софии Новгородской, 1330е, ГРМ. Они меньше, но изображения больше – их 6 (два верхних скругляются – по моему там Благовещение на верхних и евангелисты нижних пластинах). Тоже золотая наводка: изображение на пластинах медного сплава, которое покрываются специальным коричневым лаком; потом по нему процарапывается рисунок. Свободные участки от лака покрываются золотой амальгамой (на основе ртути), которая накрепко сцепляется с пластиной. Это западная техника. Византии не известна, но на Руси ее использовали не так, как на Западе (там ею выполняли небольшие детали, а на Руси уже в 12в появились масштабные произведения целиком из золотой наводки). Скорее всего, евангелие из Хлудовского собрания 1330х копирует иконографию врат (например, на вратах есть повороты влево, что практически невозможно в книгах, но есть в евангелие).

Поклонный крест новгородского архиепископа Алексия, 1360е-1370е, Новгород. Независимо от традиций, такие примеры всегда существуют. Лаконичная композиция, но палеологовские фигуры. Верх вписан в круг, массивный низ.

Ковчег с реликвиями Страстей Господних, 1383г (архиепископа Дионисия Суздальского), Благовещенский и крест-мощевик Христос Вседержитель, к14в, Новгород. Одна форма: квадрифолий, на который наложен квадрат. Особенности декорации – тоже западная традиция. Оброн (?) – фигура возвышается над фоном. Смягченная экспрессия. Второй попроще, в квадрате 1го 16 углублений для реликвий.

Оклад московского евангелия Кошки, к14-н15в, РГБ. Замечательные инициалы. На окладе целая изобразительная архитектурная система. Много фигур.

Оклад иконы Богоматерь Млекопитательница, Оружейка. Икона 16в, оклад ранний, западный венец (обилие камней), но басма (тесненые пластины полей) покрыты узорами, отправляющими нас в среднюю Азию. Толька медальоны на полях и венец, остальное – узоры, фигуры почти не закрыты.

Кадило игумена Никона, 1405г, Сергиев Посад. Самое раннее русское. В виде храма, образец – московская архитектура 14-15в (килевидные закомары, пламенеющая, пена килевидных кокошников).

Оклад евангелия Успенского, 1410е. Это византиезирующее направление, связано с Фотием (митрополит-грек). Насыщенное, патетическое, объемное рельефное искусство. Круговое построение, много изображений, канми. Оклад Богоматерь Владимирская с праздниками, 1410е, Оружейка. Новый оклад, скань, восточные узоры (сама Византия использовала восточные мотивы). Какой-то импрессионизм в чеканке, там есть и сценки маленькие.

Потир, 1439г, Иван Фомин. Редкий пример подписного произведения. Сканный орнамент, типология западная.

Панагиар, 1435, мастер Иван, Новогородская София. Это ковчежец, в котором выносилась просфора. Во время Ефимия Второго. Что-то вроде чаши, которая имеет створки. Опирается на ангелов (почти романских), которые стоят на львах, которые ходят по многолепестковому готическому основанию. Много скани, движения, почти скульптура, но сохраняется фасадность.

Икона-складень, 1456, инок Амвросий. Распятие и праздники, внутри деревянная резьба, снаружи скань.

Оклад евангелия митрополита Симона, 1499. Скань и однотонная эмаль (сине-зеленая) на фонах изображений. В целом, чем-то напоминает евангелие Кошки, но композиция более лаконична. Центральная пластина, по краям еще 4.

Большой и Малый сионы Успенского, 1486г. Тут поновления, на створках более древние изображения.

Святитель Николай Чудотворей, к14-н15в, ГТГ. Первоначально помещались в киотах, это деревянная резная скульптура (хотя, скорее, это резная икона). Стилистический конгломерат, все не без готического излома. С мечом и храмом.

Чудо Георгия о змее, 1464г, со Фроловских ворот, ГТГ. Сохранилась только верхняя часть фигуры, есть фрагменты. От него идет целая серия Георгиев. Мягкий, юный, нет ничего героического, известняк, раскраска темперой.

Митрополичий саккос («Малый саккос»), к14, 15-16в. Лицевое шитье наиболее близко к живописи. Здесь есть поздние вставки, но фигуры святых в большинстве своем первоначальные. Синий фон, золотые нити.

Саккос митрополита Фотия (Большой), 1410е. В облике есть нечто, пересекающееся с окладом евангелие. Целый мир изображений. Кроме нравоучительных композиций, есть и другие – сам Фотий, Василий и Софья Витовтовна (княжеская чета без нимбов), еще есть императорская византийская черта (они в нимбах, там, кажется, тоже есть Василий). Синий фон и золото. Но фигур намного больше, чем в предыдущем.

Воздух Аграфены Константиновой, 1410-1416г, ГИМ. Евхаристия и циклы Рождества Марии по кайме. Это одна из лучших параллелей Рублевскому искусству. Часто это огромные памятники, есть и более систематичные памятники, есть такие, где изображения очень хрупкие и экспрессивные (например Михаил из детали покрова на престол).

Покров Сергия Радонежского, 1420е. Первый сохранившийся, первое изображение Сергия. Не совсем правильный лик, но очень выразительный, показывает целую сумму духовного опыта. Тоже Рублевская традиция (Звенигородский чин).

«Голубая плащаница», н15в, Троице-Сергиева лавра. Почти все, кроме ликов, рук и ног, выполнено золотыми нитями – драгоценное впечатление.

Воздух («Пучежская плащаница»), Оплакивание Христа, 1441г, Вяжищский монастырь, Новгород, Оружейка. Новгород больше ориентирован на цветную вышивку. Меньше деталей, Христос очень вытянут.

Пелена великой княгини Софьи Палеолог, Голгофский крест, 1499, Торице-Сергиева лавра. Программная (крест, праздники и избранные святые на кайме). Сильно отличается от современников, сюжеты связаны с заступничеством за княжескую семью. Тоже цветность, причем в крапинку – в этом есть какой-то итальянский аналог или традиция.