Занятие 7. Детский портрет

Серов Валентин Александрович (1865–1911). Мика Морозов, 1901. Холст, масло, 62,3× 70,6 см.

Покажите детям портрет пасечника, который рассматривали на прошлом занятии, попросите вспомнить и назвать художника, спросите, кто такие передвижники. Затем покажите портрет Мики Морозова (так в семье Морозовых называли маленького Мишу).

Детский портрет — наиболее сложный и поэтому редкий вид портрета. Портрет четырехлетнего Миши Морозова, написанный Валентином Александровичем Серовым, является едва ли не лучшим детским портретом в русской живописи.

Сын известного коллекционера живописи и мецената М. А. Морозова (меценат — это богатый человек, который тратит часть своих денег на помощь художникам, артистам, музыкантам) представлен в живом непосредственном движении в момент общения с близкими ему людьми. Очаровательный мальчуган написан художником не просто с любовью, но с нескрываемым восхищением. Во время сеанса маленький Мика спросил В. А. Серова: «Дядя, а тяжело ли красить?» и в ответ услышал: «Если бы ты только знал, как тяжело!» Такой вопрос мог задать только смышленый мальчик — в дальнейшем Мика Морозов получил прекрасное образование и стал профессором, лучшим в нашей стране знатоком творчества великого английского драматурга Шекспира.

Обратите внимание детей на то, как свободно, широким мазком написан этот портрет, покажите тропининский портрет кружевницы, написанный «гладко», сравните, как на обоих портретах написаны складки одежды и фон. Расскажите, что художественные средства живописи: рисунок, композиция (расположение и взаимосвязь частей изображения на картине), колорит, цвет, мазок и т. д. — все это вместе называется стилем — постоянно меняются, а технические средства: краски, холст, кисти — остаются неизменными в течение многих веков.

Спросите у детей, какими красками они рисуют дома или в детском саду, как называются эти краски. Расскажите, что кроме знакомых им акварели и гуаши существуют и другие краски. Большинство художников пишут свои картины масляными красками. Это краски, в которых цветной порошок перетерт с льняным маслом. Такими красками художники пишут не на бумаге, а на ткани — льняном холсте, туго натянутом на специальную деревянную раму (ее называют подрамником, потому что готовую картину помещают потом во вторую, красивую наружную раму, а подрамник зритель не видит). Отметьте, что на всех репродукциях указана техника, в которой выполнена картина: «холст, масло», то есть написана на холсте масляными красками, а также размер картины в сантиметрах. Например, портрет Мики Морозова имеет размер 62 ´ 70 сантиметров (первая цифра всегда обозначает высоту, а вторая — ширину картины).

Попросите детей по очереди принять позу Мики Морозова, обратите внимание, куда направлен взгляд мальчика (не на зрителя или художника, а на собеседника). Сравните с другими портретами: кружевница смотрит на художника, В. А. Перовский — на стоящих перед ним людей, пасечник ни на кого не смотрит, а поглощен своими думами. Даже в этом проявилось развитие живописи в течение XIX века: на более ранних портретах модель очевидно позирует, на более поздних — художник представляет своего героя в одном из естественных состояний, свойственных именно данному человеку.