Игровая зона I
Со сменой тональности тоники аккордов смещаются выше или ниже по грифу, соответственно смещается и вся игровая зона.
Чтобы разнообразить звучание Примера 1 можно помимо септаккордов играть 9,13 и альтерированные аккорды в этой игровой зоне, особенно подойдут аккорды на 6,4,3,2 или 5,4,3,2 струнах:
T
S
D
Комбинируя эти аккорды между собой, можно получить, к примеру, такой вариант:
Пример 2:
Видео 2
Для создания еще более разнообразного и подвижного компинга вы можете участить смены аккордов. Пример 3 это усложненная версия Примера 2, постоянно меняющаяся нота на второй струне усиливает эффект движения. В качестве доминантового впервые встречается «Хендриксовский» аккорд Е7#9. Переход от аккорда А7 к Е7#9 (VIII – IX такты) сглажен благодаря общей ноте на второй струне.
Пример 3:
Видео3
Добавим к уже известным нам аккордам полутоновые «подъезды» и изменим ритмику. Играя следующий пример постарайтесь имитировать звучание группы духовых в классическом ритм-энд-блюзовом бэнде. Обратите внимание на повторяющийся 2-х тактовый ритмический рисунок, это весьма характерно для партии духовых. Для разнообразия, в IV такте сыграем часто встречающийся аккордовый пассаж, его надо отработать отдельно.
Пример 4:
Вы наверное заметили, что в IV такте Примера 4 субдоминантовый аккорд D9 игрался выше по грифу в форме Е. Таким образом мы перешли во вторую игровую зону:
Игровая зона II
Аккордовые формы для тоники, субдоминанты и доминанты следующие:
T S D
Перенеся уже изученные нами аппликатуры в эту часть грифа и наложив их на эти аккордовые формы, мы можем получить новые варианты компинга. Следующий пример в духе Роббена Форда, в нем встречается новый аккорд А13 с тоникой на второй струне:
Пример 5:
Попробуйте сами усложнить этот вариант используя те же принципы, что и в Примерах 2,3 и 4.
Следующий шаг - совместить обе игровые зоны в одном квадрате, проанализируйте последний пример самостоятельно:
Пример 6:
* для упрощения, в ХI-XII тактах вместо тернэраунда играется тонический аккорд.
Аккордовый компинг 2
Как уже упоминалось, в некоторых случаях гитарный аккомпанемент может имитировать звучание духовой секции ритм-энд-блюзового бэнда, состоящей из трех или четырех инструментов. Такой подход может добавить новых красок в вашу игру. Для более точной передачи ощущений послушайте классические записи Ти-Боун Уолкера, Би Би и Альберта Кингов, Бадди Гая и других блюзменов 50-х – 60-х годов.
Обычно для имитации духовых выбираются аккорды с надстройками расположенные на первых четырех струнах, дающие сочное акцентированное звучание в аранжировке. Следите за тем, чтобы отдельные ноты в аккордах не выделялись по громкости. Старайтесь максимально плавно переходить из одного аккорда в другой в тех местах где это необходимо, как это делает духовая секция. В конце концов попробуйте просто, на время, стать ею!
Следующие примеры показывают как вышеизложенное реализуется на практике. Мы начнем с весьма распространенного компинга для медленного блюза. В его основе лежит целотонный слайд из нон-аккорда в секстаккорд и обратно:
Для более однородного звучания используются только 2, 3 и 4 струны, таким образом со сменой гармонии эти аппликатуры просто сдвигаются по грифу.
:
Характерной особенностью партии духовых является повторяющийся 2-х тактовый ритмический рисунок, наложенный на блюзовый квадрат. Эта идея демонстрируется во втором примере для блюза в среднем темпе. Ритмический рисунок следующий:
Пример начинается с характерного для группы духовых аккорда А9 с тоникой по 1 струне:
Следующий новый для нас аккорд- D9 с пропущенной тоникой:
Запомните эти аккорды, они часто встречается не только в аккомпанементе, но и в соло, например в песне Love Struck Baby Стив Рэй Воэна.
Переходы А6 > Е9 и Е9 > D7 в тактах VIII-X звучат очень гармонично благодаря наличию общих нот в каждой паре аккордов. Связка Е9 > D7 в данном случае содержит дополнительную изюминку: верхняя нота движется на полтона вверх, благодаря чему звучание аккорда повышается, в то время как доминантовая функция переходит в более низкую субдоминантовую.
:
Попробуйте также использовать следующие ритмические рисунки и отталкиваясь от них придумайте свои:
Также же вы можете добавить аккорды отстоящие на полутона от основных, как в Примере 4 предыдущей главы.
Вообще два приведенных варианта аккомпанемента подразумевают большое количество вариаций с использованием множества аккордов. Попробуйте самостоятельно разнообразить эти примеры по принципу описанному в предыдущей главе. Главное всегда сохранять одно и тоже количество нот в аккордах (другими словами одно и тоже количество инструментов в воображаемой духовой группе) - либо три, либо четыре.
Пример 3 – усложненная версия Примера 1. Изменена ритмика, аккордовые слайды исполняются по четырем струнам вместо трех, добавлено хроматическое движение нон-аккордов по 2,3,4 и 5 струнам.
Видео 3
Аккордовые замены
Значительно усложнить и разнообразить аккомпанемент могут аккордовые замены. Любой доминантсептаккорд (T,S или D) с надстройками и альтерациями или без можно заменить на:
-доминантсептаккорд отстоящий на тритон (тритоновая замена): А7 – Eb7
-минорный септаккорд квинтой выше: A7 – Em7 (заменить на стрелки)
-уменьшенный аккорд полутоном выше: A7 – A#dim
Кроме этого аккорд взятый на первую долю любого такта в квадрате может подготавливаться хроматическим движением одного или нескольких аккордов того же типа сверху или снизу, к примеру: B7 > Bb7 > A7 или G#13 > A13.
Аккордовые замены вносят ощутимый джазовый колорит в звучание, их надо вводить достаточно осторожно так как они «работают» не везде.
Применение аккордовых замен на практике показано в Примере 1. Разберем такты отдельно.
II такт- аккорд Аb13 - тритоновая замена D9, в III- IV тактах встречается последовательность - Еb7#9 - Еm9 - Eb9, в ней аккорд Еb7#9 - тритоновая замена А13, Еm9- минорный нонаккорд квинтой выше А13, а аккорд Eb9 можно рассматривать двояко: и как тритоновую замену А13, и как подготавливающий D9.