Список литературы:

1. Charles Lindbergh [Электронный ресурс] URL: http://www.charleslindbergh.com (10.01.2017).

2. Dr. Seuss Goes to War: The World War II Editorial Cartoons of Theodor Seuss Geisel [Электронный ресурс] URL: http://library.ucsd.edu/speccoll/dswenttowar/index.html (31.01.2017).

3. Gordon, D. America First: the Anti-War movement, Charles Lindbergh and Second World war, 1940 – 1941. [Электронный ресурс] URL: http://bobrowen.com/nymas/americafirst.html (30.03.2015).

4. Lindbergh, C.A. America and European Wars [Электронный ресурс] URL: http://www.charleslindbergh.com/pdf/9_15_39.pdf (30.03.2015).

5. Lindbergh, C.A. The Address at an America First Committee Meeting in New York City on April 23, 1941. [Электронный ресурс] URL: http://www.pbs.org/wgbh/amex/lindbergh/filmmore/reference/primary/firstcommittee.html (30.03.2015).

6. Is Charles Lindbergh a Nazi? [Электронный ресурс] URL: http://www.charleslindbergh.com/pdf/Lindbergh.pdf (30.03.2015).

А.А.Набоков

Киноафиша как исторический источник

Ключевые слова: киноафиша, плакат, кинематограф, исторический источник

Киноафиша – неотъемлемая часть индустрии кинопроката – является, как и кинематограф, одним из самых молодых видов искусства. Как известно, искусство «синема» существует в мире с 1885 г., когда братья Луи и Огюст Люмьеры впервые продемонстрировали зрителям «движущиеся картинки». Примерно с этого же времени существует киноафиша – плакат, созданный в целях привлечения зрителей к просмотру фильмов в кинотеатре. Киноафиша содержит изображение и небольшой текст (иногда это лишь название фильма, иногда – краткий слоган, который ёмко характеризует картину и перечисляет создателей фильма и актерскую труппу), то есть налицо сочетание визуальных и вербальных дискурсов [4, с. 433-434]. Интересно проследить, как менялись внешний вид и содержание киноафиши на пути своего исторического развития, выявить их отличительные особенности и элементы [5].

Первые киноплакаты были произведены технологическим методом (в XIX в. уже была возможность копировать и печатать изображения с текстом). Однако, в ХХ в. там, где не было возможности отпечатать рисунки, киноафиши рисовали от руки. Первоначально большая часть киноафиш создавались на основе перерисовывания отдельных кадров фильма. Только к 20-м гг. XX в. художники на киноафишах стали пытаться отражать что-то большее, чем простое калькирование кадров фильма: в плакатах появилась образность, символика, помогающая понять суть киноленты [3].

Главная задача киноафиши – это, безусловно, знакомство их с фильмом [5]. От информативной функции киноафиш неотделима рекламная: привлечь к фильму внимание зрителей, заставить совершить покупку билета. Данные функции киноафиш можно сравнить с феноменом меню в ресторане: зритель выбирает по афишам, что именно он хотел бы «заказать» себе в удовольствие.

Кроме того, у киноафиши есть функции, которые роднят ее с плакатом, листовкой и даже стенгазетой: все эти виды искусства призваны быть, с одной стороны, визуальным развлечением (поэтому зачастую они являются произведениями искусства), с другой – нести агитацию в массы. Особенно это касается периодов идеологического господства государства в культуре страны. Поэтому представляется важным проследить влияние репрезентации содержания кинофильмов через афиши на формирование ценностных ориентаций зрителей и политизацию искусства афиши в советский период. Следовательно, материалы киноплакатов являются прекрасным массовым источником для исследований в русле социальной и политической истории.

В России первые киноафиши появились в Петербурге в начале XX в. В это время в городе стали открывать кинотеатры. Познакомиться с репертуаром кинотеатров жители Петербурга, а затем и других городов, могли из киноафиш, которые развешивались по стенам кинотеатра или расклеивались на афишных тумбах. Афишные тумбы достаточно органично вписались в городскую культуру еще со времен театров, они придавали городам более «цивилизованный вид». Как афиши играют вспомогательную роль в индустрии кинопроката, также и тумбы не являлись градоформирующим элементом в культурном ландшафте городов, однако, как атрибуты урбокультуры, и тумбы, и рекламные стенды могут быть предметом самостоятельного изучения специалистами по городской среде.

Кроме того, история киноафиш может дать материал для экономической истории. История их производства связана с развитием полиграфического дела; заказы на производство афиш были «делом рук» частных лиц или государства. Таким образом, с экономическими составляющими и техническими процессами связана внешняя критика данного источника: важно проанализировать, кто являлся заказчиком, автором, из какого материала и каким образом изготавливались киноплакаты.

Наибольший интерес для исследователя представляет критика содержания афиши: анализ изображений с точки зрения его смысла и атрибуция киноафиши как памятника изобразительного искусства. В России особого развития искусство киноплаката (как и плаката вообще) достигло в эпоху авангарда. В 1920-е гг. существовали сообщества художников-авангардистов, которые занимались рисованием афиш. Несмотря на то, что художники осознавали, что жизнь киноафиши коротка, они с большим старанием подходили к созданию плакатов. Поэтому многие афиши, созданные в эти годы, стали произведениями искусства. В искусстве киноплаката 1920-х гг. представлены различные направления изобразительного искусства, которые были популярны в это время (например, кубизм, супрематизм). Одними из лучших художников этого времени были братья Стенберги (за 10 лет творчества они создали около 300 кинопостеров).

Весьма запоминающиеся киноплакаты были созданы в Советской России и в последующие годы. Киноафиши, созданные в тот или иной исторический период СССР, имеют свои отличительные, особенные художественные черты [6, с. 10-12].

В период 1920-х гг. одним из главных стилеобразующих факторов в киноплакате был монтаж. Он соединял в одной композиции несколько разномасштабных и разнофактурных элементов.

В 1930-х г. характерной чертой киноафиши является социальный оптимизм (он вписывался в стилистику социалистического реализма). К концу десятилетия эстетический уровень плаката снижается. Его отличительной чертой становится схематизм.

Для советских киноплакатов периода Великой Отечественной войны характерна простота изображения. В 1941-1945 гг. афиши печатались на простой бумаге. Они содержали мало изображений и рисунков, были одноцветными, однако выполняли свою главную функцию, как и сами киноленты – формировали патриотический настрой зрителей.

Наивысший расцвет киноплаката в СССР приходится на период 1960-1990-х гг. Для создания афиш в этот период стали использовать различные сюрреалистические комбинации, иносказания, аллегории и множество других интересных приёмов, которые были популярными в эти десятилетия. Киноафиши этого времени демонстрировали новые возможности, которые открывал фотомонтаж, использующий кинокадры и рекламную постановочную фотографию.

Киноафиши, которые создаются на современном этапе, отличаются сочетанием живописных и графических элементов с фотографией; реализма и фантастических сюжетов. Новые полиграфические и компьютерные методы дают художникам возможность превратить киноафишу в произведение искусства. Зачастую нынешние киноафиши куда более интересны по содержанию и структуре, чем сюжет киноленты, которую они рекламируют [2, с. 135-138]. Однако, анализ содержания постеров, как и самих кинолент настораживает: в них превалируют негативные, а зачастую и деструктивные элементы (катастрофы, убийство, преследования) и виртуальная реальность.

Однако и в рамках одного жанра различаются способы «подачи» одного и того же сюжета в кинолентах, вышедших на экраны в разное время. Это демонстрируют афиши фильмов и их «ремейков». Например, интересно провести сравнительный анализ киноафиш фильмов, которые были созданы с разницей в 30 лет: «Ирония судьбы или с лёгким паром» и «Ирония судьбы. Продолжение».

Киноафиша первого фильма была создана в середине 1970-х гг. (премьера фильма состоялась 1 января 1976 г.). На данном киноплакате с помощью небольшого числа живописных изображений (характерная черта этого периода) чётко передана главная суть картины: любовь побеждает расстояния. В киноафише чётко прослеживаются приёмы иносказания и аллегории. Кроме того, в киноафише создан образ, который создаёт комический эффект рекламируемого фильма, характерный для всех киноафиш 1960-1990-х гг.

Киноафиша фильма «Ирония судьбы. Продолжение» появилась накануне премьеры фильма на большом экране в 2007 г. Киноафиша является ярким примером афиш, созданных в XXI в. Для неё характерна сложная экспозиция и сочетание различных графических элементов (как рисунков, так и фотографий). Всё пространство афиши занято изображениями, афиша притягивает взгляд зрителя яркой палитрой красок.

Таким образом, киноафиша является важной частью как киноискусства, так и отражает ценностные ориентиры общества в целом. Функции киноафиш не изменились, несмотря на то, что сами рекламные плакаты претерпели эволюцию содержания и способов его трансляции. [2, с. 136]. Вне сомнения, киноафиша является важным историческим источником, отражающим историю развития киноискусства и многие стороны жизни общества.