- •3.Основные методологические подходы в искусствознании.
- •4.Проблемные вопросы современного искусствознания. Функции искусства.
- •5.Графика как вид искусства (выразительные особенности, материалы).
- •6.Стилистические особенности основных видов печатной графики. Место графики в истории искусства (на выбор: а.Дюрер, Питер Брейгель Старший).
- •7.Живопись как вид искусства. Выразительные средства живописи (на выбор: Тициан, Рубенс, Леонардо да Винчи).
- •8.Композиция живописного произведения. Приемы композиции.
- •9.Эволюция колорит в истории искусств. Типы колорита.
- •10.Жанры и виды живописи.
- •11.Скульптура как вид искусства (на выбор: Поликлет, Лоренцо Бернини, Микеланджело).
- •12.Пластика и ваяние (материалы скульптуры).
- •14.Архитектура как вид искусства (на выбор: Храм Ники Аптерос, Реймсский собор). Основные категории архитектурной формы.
- •15.Архитектурная композиция и ее элементы. Значение материала в архитектуре. Проблема цвета и света в архитектуре.
- •16.Доисторическое искусство (этапы развития, проблема стиля). Символизм древнейших форм искусства.
- •17.Искусство Древнего Египта (этапы развития, понятие канона). Древнеегипетское искусство и эволюция мифологического мышления.
- •18.Искусство Древней Греции (основные этапы и культурные идеи греческого искусства). Античный стиль в искусстве, его значение для последующего развития искусства.
- •19.Искусство Древнего Рима. Римское искусство как отражение характера римской цивилизации и культурной истории.
- •20.Искусство Византии (своеобразие, художественные идеи, стиль). Символика восточно-христианского типа храма.
- •21.Средневековое искусство (этапы развития, основные памятники). Выражение религиозных идей в искусстве средневековья.
- •23.Стиль барокко в искусстве западной и восточной Европы.
- •24.Проблемы становления классицизма в искусстве Франции XVII века.
- •25.Романтизм в европейском искусстве (основные идеи и принципы искусства).
- •26.Европейский реализм в живописи 2-й половины XIX века.
- •27.Импрессионизм и постимпрессионизм.
- •28.Особенности художественной культуры XX века (основные направления модернизма).
- •29.Постмодернизм в искусстве XX века.
- •30.Место искусства в культурной картине мира современного человека.
15.Архитектурная композиция и ее элементы. Значение материала в архитектуре. Проблема цвета и света в архитектуре.
Архитектурная композиция — способ организации архитектурных элементов с целью достижения общего единства и гармоничности.
Пропорции — один из важнейших методов достижения выразительности, выражает соотношение частей между собой, а также по отношению ко всему произведению в целом. Один из самых известных способов пропорционирования, введенный Леонардо да Винчи, называется «золотое сечение».
Пропорции в архитектуре часто привязываются к параметрам человека. Все сооружения служат человеку и должны быть ему соразмерны. В древние времена части человеческого тела стали естественной основой всех единиц измерения. И сейчас все размеры мы сравниваем с человеческим ростом, это важно и с точки зрения, и эргономии, и с психологической.
Ритм — чередование соизмеримых элементов с закономерной частотой. Ритм может придать торжественный или динамический строй сооружению.
Контраст — резкое противопоставление качеств объекта, например объемов, пространств, вертикалей
Нюанс, в отличие от контраста, изображает сходство объектов с незначительными отличиями. Исходным состоянием является полное совпадение, идентичность, тождество.
Симметрия — соответствие в расположении частей относительно центра. Это одно из самых сильных средств композиции, которое обычно обеспечивает ей статичность. Асимметрия — понятие, противоположное симметрии, создает динамическое развитие композиции. Сочетание симметрии и асимметрии влияет на баланс гармонии и равновесия.
принцип соподчиненности по массе, вытекающий из геометрии тел. Вместе элементы должны создавать целостность формы, когда отсутствуют случайные элементы, а сама форма образует единство, при отсутствии которого композиция теряет гармонию
Виды композиции:
Пространственная композиция
Глубинно-пространственная композиция (а глубину)
Объёмно-пространственная композиция (сочетание закрытых и открытых пространств)
Фронтальная композиция(когда фронтальная часть является центром)
Высотная композиция(когда высота важнее чем всё остальное пример: деление на ярусы)
Строительный материал.
Каждый строительный материал – дерево, камень, железо, стекло – обладает своим собственным языком, не только выглядит иначе, но предъявляет архитектуре свои специфические требования, содействует или противодействует поставленной архитектором задаче. Архитектор должен считаться с этими естественными качествами материала и стремиться к их целостному использованию. Не материал создает архитектурные стили, а стили истолковывают по-своему естественные качества материала. Использование различных материалов и их фактур позволяет подчеркнуть тектоническую структуру зданий, создать контраст несущих и несомых частей, обеспечить легкость и декоративность одних элементов и тяжесть и монументальность других.
Цвет и Свет
Цвет может подчеркнуть отдельные части здания, может разбить целое на составляющие его элементы и, наоборот, может явиться фактором, объединяющим отдельные составляющие в единое целое. Цвет хорошо выявляет и подчеркивает декоративные элементы. Применение цвета в архитектуре стоит в прямой связи с условиями среды, и избытком или недостатком естественного света.
Солнечный свет играет важную роль как в выявлении объема, так и в создании пространства и является важным средством в достижения художественного замысла. Свет может облегчать глазу усвоение архитектурных масс и объяснять пространственные формы здания, а так же создавать в душе зрителя определенное настроение, радостное или мрачное, уютное или торжественное, то есть поскольку свет обладает эмоциональной ценностью.
