«Разработка» (эффективное развитие темы)

По аналогии сонатной формой, столкновение основных образов, кульминация в развитии музыкальных тем.

Если в «Экспозиции» главный акцент делается на двигательную, сенсомоторную составляющую содержания занятия, то в «Разработке» он переносится на формирование и развитие музыкальности, психологическую и эмоциональную составляющие.

Могут использоваться рекомендуемые ниже тематические блоки, при этом в процессе раскрытия тем сочетаются различные виды музыкальной деятельности.

Примеры «Разработки»

3--4 года

Слушание и восприятие.

Подпевание (в том числе элементы сольного пения – в игре).

Элементарное музицирование (в том числе на самодельных музыкальных устройствах):

- знакомство со способами игры на простейших музыкальных инструментах (самодельные, шумовые, металлофон);

- имитация игры;

- ритмическая импровизация.

Музыкально-психологические (в том числе ролевые) игры.

5--6 лет

Пение.

Музыкально-литературные инсценировки с элементами вокальной импровизации.

Интерактивное общение на темы искусства, в том числе – музыки и творчества выдающихся музыкантов и композиторов.

Активное знакомство (в игре) с основными музыкальными жанрами и стилями.

Элементарное (более осмысленное и организованное на другом уровне) музицирование на простейших музыкальных инструментах (самодельные, шумовые, металлофон).

Музыкальное «сочинительство» (см. ниже: «Содержание работы»).

На усмотрение педагога – знакомство с элементами основ музыкальной грамоты.

На усмотрение педагога – активное знакомство (в игре) с элементами электронного музыкального творчества.

На усмотрение педагога – игры с использованием ИКТ (музыкально-образовательный ресурс).

«Реприза» значок факультативно (раскрытие темы в дополнительных ракурсах через другие виды деятельности)

В сонатной форме реприза выводит темы на новый уровень развития, подводит итоги и готовит к развязке, финалу. Реприза (предполагает максимально возможную реализацию интегративного принципа) – завершающий этап занятия.

Примеры «Репризы»

3--6 лет (на разном уровне)

Иллюстрация прозвучавших на занятии музыкальных тем:

- рисование;

- моделирование и конструирование.

- коллажирование с использованием природных материалов, ароматических пищевых ингредиентов (безопасных), красок для рисования, цветной бумаги, пластилина.

Работа «мастерской» по изготовлению самодельных звукоустройств.

Упражнения на релаксацию, элементы пассивного расслабляющего массажа.

Упражнения на развитие фантазии и воображения (реализация музыкально- творческих идей).

Сюжетное «сочинительство». (ТАНЯ, ЗДЕСЬ ГИРЕРССЫЛКА НА РАЗДЕЛ ПО ПОЗНАВАТЕЛЬНО-РЕЧЕВОМУ НАПРАВЛЕНИЮ).

Содержание психолого-педагогической работы

3 года

(Младшая группа)

Возрастные особенности музыкального развития (с учетом сенситивного периода)

1. Сохраняется (по отношению к раннему возрасту) эмоционально-образное восприятие музыки.

2. Эмоциональная отзывчивость проявляется преимущественно в подражательности.

3. Формируется ладовое чувство – ощущение ладовых тяготений в музыке (устойчивые, неустойчивые звуки).

4. Развивается чувство музыкальной формы (ребенок может определить окончание звучания музыкального фрагмента, фразы, части).

5. Появляется способность к осмысленной вокализации.

6. Наиболее удобный диапазон для пения ми - си первой октавы (Н.А. Метлов).

7. Певческое дыхание все еще короткое.

8. Сохраняются трудности в произношении свистящих, шипящих, сонорных звуков (важно учитывать при подборе репертуара).

9. Появляется элементарная ритмичность – способность синхронизировать движения с ритмической пульсацией в музыке.

Приоритетно:

- мягкое и последовательное введение детей в мир музыкальных звуков;

- особенно гибкое варьирование содержания занятий (подбор репертуара, двигательных упражнений и игр в зависимости от настроения детей, от их психоэмоционального состояния.

Слушаем музыку и двигаемся под нее

Вызывать проявления двигательной активности в процессе музыкальных занятий. С этой целью использовать упражнения, связанные с перевоплощением, в которых передается характер или разыгрывается сюжет.

Побуждать ребенка:

- воплощать характер музыкального образа в ритмическом движении (образы с различным характером движений и способом перемещения: пчелка, мышка, медведь и др.);

- подбирать соответствующую музыкальному образу игрушку, иллюстрацию, элемент маскарадного костюма.

Раскрывать образ в словесной характеристике с опорой на понятия, близкие ребенку:

- радостный, грустный, тревожный (эмоции, сопереживание);

- добрый, злой, нежный, ласковый (характеры);

- колючий, гладкий, шершавый, шероховатый, мягкий (тактильные свойства).

Учить различать произведения контрастного музыкального содержания и передавать эти различия через движение и танец (использовать произведения лирического и плясового характера: детские народные потешки, запевки, заклички).

Применять приемы пассивного массажа во время пения, звучания музыки (русские народные песни «Веточка», « Ласковое солнышко»).

Развивать способность различать тембры голосов струнных и духовых инструментов (в процессе звучания музыкального произведения):

- учить определять музыкальные и немузыкальные звуки (использовать музыкальные произведения русской и зарубежной классики с имитацией голосов птиц, животных, звуков природы);

- предлагать детям для прослушивания русские народные песни, потешки, детские песни с имитацией голосов птиц, животных, звуков природы; во время слушания дети подражают звукам природы, голосам животных, совместно с педагогом имитируют их движения (как стучит дятел, как прыгает зайка, лает собака и т. д.), возможно подпевание окончаний музыкальных фраз.

В качестве примеров

К. Дакен «Кукушка». Ребенок закрывает лицо ладошками и слушает музыку. На звуки, имитирующие голос кукушки, раскрывает ладони, попадая в ритм музыки, выглядывает и поет «ку-ку».

В. Витлин « Лесная песенка»

Золотило солнышко лес, лес (поднимаем руки). Муравей на дерево влез, влез (перебираем руками, поочередно сжимаем и разжимаем кулачки). Дятлы – долгоносики тук-тук-тук (имитируем стук дятла указательным пальцем, по показу педагога соединяя поочередно пальцы: большой – указательный, большой – средний, большой – безымянный, большой – мизинец).

Всюду, всюду слышится стук, стук, стук (оттягиваем уши, как будто прислушиваемся к стуку). Во время звучания песни ребенок подпевает окончания фраз.

Выполнять упражнения на развитие общей моторики (с музыкальным сопровождением) с ускорением, замедлением движения:

- шаг по кругу;

- бег на носочках;

- ходьба и бег с высоко поднятыми коленями;

- ходьба вперед и назад (спиной);

- бег по возвышенным поверхностям.

(Используются ленты, флажки, колокольчики.)

В качестве примера

К. Дискин «Смешные человечки» («Игры и упражнения для дошкольников», О.А. Новиковская)

Текст песни:

Бежали мимо речки смешные человечки,

Забежали на мосток и с мосточка в речку, скок!

Дети поочередно пробегают по лавочке и с окончанием музыкальной фразы спрыгивают, имитируя прыжок в воду.

Выполнять упражнения на развитие сенсомоторной координации (с музыкальным сопровождением):

- ползать по лавочке (тяг вперед руками);

-ползать на животе (по-пластунски);

-ползать на четвереньках;

-ползать боком;

- ходить на коленях.

Предварительно давать образную характеристику движения («червячки», «плющ» и др.).

В качестве примера

Дети под музыку двигаются по кругу:

- как старушка (неспешно, с опорой на воображаемую палочку);

- как уставший человек (расслабив корпус, руки, голову);

- как маленький человечек (присев на корточки);

- как высоченный человек (на цыпочках, вытянув шею);

- как худой человек (втянув живот, максимально выпрямив спину, подняв плечи);

- как толстый человек (чуть раскачиваясь, «надув» живот, слегка отклонив корпус, выпятив грудь).

Учить синхронизировать движения в соответствии с музыкой:

ритмические остановки с окончанием звучания музыкального сопровождения; подскоки на акцентах в музыке, игры с мячом и т.д.

В качестве примера

Дети двигаются хаотично, проходя через центр музыкального зала, как если бы они были:

- стеклянными (на носочках, в напряжении, стараясь ни к кому не прикасаться, чтобы «не разбиться»);

- каменными (топая, шагая тяжело, медленно, значительно);

- пушинками (легкий бег на носочках врассыпную, в завершении медленно опускаются на пол);

- водичкой (расслабленные волнообразные движения корпусом и головой; дети идут полуприседая; при соприкосновении, не касаясь друг друга руками, тянутся головой и корпусом друг к другу, будто сливаясь).

Поем и двигаемся

Побуждать детей к тому, чтобы в процессе звучания песен начать подпевать. Использовать с этой целью озвученные игрушки, передающие голоса живой и неживой природы (животные, солнышко, машинки, самолетики и др.), а также иллюстрации с изображением персонажей из текстов песен.

В качестве примера

Дети, сидя на корточках с иллюстрациями солнышка в руках, подпевают педагогу и медленно, одновременно с пением, поднимают картинку вверх. Произносят слова песни радостно, выразительно.

На вторую фразу опускаются и прячутся за картинку; сочетают пение и обычную речь (звездочкой отмечены слова, которые произносят дети).

Утром солнышко встает, улыбается, поет!

Вечером устало, спряталось*, пропало*.

Формировать элементарные навыки вокальной и речевой выразительности:

- позволить детям во время подпевания самостоятельно играть (баловаться, импровизировать) на простейших музыкальных инструментах или устройствах (например, на погремушке);

- выполнять логоритмические упражнения: сочетать пение и движение (шаги, хлопки).

С помощью игр раскрывать возможности звукообразования и голосоведения:

- использовать прием пения глиссандо вверх, вниз (любой гласный звук), использовать метафоры (как будто самолет летит, как будто ракета);

- на основе логопедических упражнений с музыкальным сопровождением учить правильному звукоизвлечению, формировать голосовой аппарат (нижняя челюсть опущена, небо мягкое, язык прижат). Пропевать гласные звуки, «петь» звуки [к], [г], [х], имитируя различные голоса (эхо, ветер, вой волка).

В качестве примера

Дети сидят на полу по кругу, перекатывая друг другу кочан капусты; озвучивают его движение, пропевая любой, на их выбор, гласный звук - глиссандо (у-у-у; а-а-а; и-и-и), в конце стараются отломить листок от кочана, сопровождая это действие многократным повторением звука [к].

Предупреждать или снимать барьер перед процессом пения, раскрепощать голосовые связки ребенка с помощью специальных музыкальных игр (мычание коровы, лай собаки – с наклоном вниз, обеспечивающим сжатие диафрагмы).

Способствовать синхронизации голоса и движения в процессе работы над артикуляцией:

- использовать при разучивании песен элементы кинезиологической гимнастики;

- использовать при разучивании песен ритмические упражнения, пальчиковую гимнастику, упражнения с мячом;

- сочетать пение и рисование цветными мелками – при чередовании движений руки, держащей мелок: плавных (в том числе круговых), отрывистых (дети берут мелок по очереди в правую и в левую руку).

В качестве примера

А. Филиппенко «Курочка».

Дети поочередно сжимают мяч руками и синхронно, ритмично произносят текст:

Вы*шла* ку*роч*ка* гу*лять*

Све*жей* трав*ки* по*щи*пать*.

(Моменты сжатия мяча обозначены звездочкой.)

Развивать навыки интонационной выразительности в процессе исполнения песен: педагог использует дирижерский жест, дети – пластическое интонирование (сопровождают направление движения мелодии движением руки или корпуса). Постепенное усложнение проявляется в изменении тональности (транспонирование) и темпа речи.

В качестве примера

Игра «Киска».

Дети разбиваются на пары. Дети в паре по очереди поглаживают руку друг друга, пропевая на одной ноте:

«Киска, киска, киска брысь!

На дорожку не садись!

Наша деточка пойдет.

Через киску, упадет! Брысь!»

Поется сначала ласково и нежно, в конце – коротко, резко.

На слове «Брысь!» в конце песенки хлопают по руке партнера, который должен успеть отдернуть руку до хлопка.

Продолжение игры.

Дети поют песню, изменяя интонацию в зависимости от трактовки образа киски: толстая кошка, маленький, голодный, ласковый котенок, дети в роли ведущих могут быть добрыми, заботливыми, ворчливыми и т.д.

Играем на музыкальных инструментах

Знакомить с музыкальным инструментом, используя с этой целью имеющиеся в распоряжении педагога различные музыкальные инструменты, как объектом звукоизвлечения (форма, материал, составные части):

• рассматривание инструментов или их изображений и по аналогии украшение, разрисовывание их бумажных (плоских или объемных) моделей;

• моделирование самодельных шумовых музыкальных устройств из подручных материалов (одноразовая посуда, крупа, камешки, ракушки, веники и др.);

• осваивание навыков игры на этих самодельных устройствах;

• осваивание навыков игры на простейших ударных (дети шумят) и духовых (дети свистят) инструментах;

• воспроизведение ритмического рисунка, заданного педагогом (ритм отбивается ладошками) на шумовых музыкальных инструментах (самодельных или простых ударных);

• импровизирование под музыку на шумовых музыкальных инструментах.

В качестве примера

Поем на одной ноте стихотворение С. Маршака «Кошкин дом».

Во время исполнения песни дети иллюстрируют, дополняют звуковой образ пожарного колокола («Динь-дон, динь-дон») звоном колокольчиков.

Поем и играем в музыкально-психологические игры

Использовать музыку как способ позитивно воздействовать на эмоциональные состояния и проявления у детей (в том числе в процессе их адаптации в детском саду), на рост их познавательной потребности: музыкальные занятия (включая специальные игры); занятия продуктивной деятельностью (фон); музыкальное сопровождение режимных моментов (советы по подбору музыкальных произведений – в «Методических рекомендациях»).

Проводить музыкальные игры с доминатной психологической составляющей на коррекцию психологических зажимов и других сложных состояний (тревожность, страхи, агрессия, дезадаптация в группе. Подробно о психологической доминанте в этих играх и об их использовании на музыкальных занятиях – в «Методических рекомендациях»)

В качестве примера

Игра «Пузырь» (Фонохрестоматия « Забавные уроки» С. Железнова).

Дети берутся за руки, плотно встав в центр круга; медленно отходя назад, как будто надувается пузырь, образуют большой круг.

Поём:

Надувайся, мой пузырь, надувайся! (3 раза)

Да не лопни, смотри! (3 раза)

Хлоп!

После «Хлоп!» дети медленно, будто сдувающийся шарик, плавно опускаются и ложатся на пол, четко соблюдая последовательность расслабления, озвученную педагогом: расслабляется голова, плечи, руки и т.д. (Чередование физического соприкосновения и его отсутствия помогает справиться с проблемами в адаптации. Музыкальное сопровождение игры усиливает эффект.)

Выполнять с детьми упражнения под музыку на чередование напряжения и расслабления мышечного тонуса, на чередование быстрых движений и остановки (ритмическая импровизация).

Включать в музыкальные занятия танцевальные элементы, способствующие благоприятному социальному взаимодействию детей в группе:

- элементы парных танцев,

- хороводы,

- переплясы.

В качестве примера

В случаях, когда ребенок не готов к социальному взаимодействию со сверстниками:

во время перестроения хоровода, в процессе движения, используются движения в круг из круга – с целью периодически создавать ситуацию физического взаимодействия.

Другой вариант – увеличивать пространство между партнерами в танцевальной паре или хороводе, используя дополнительные предметы (игрушку, которую ребенок держит в руках, веточку, платочек).

Корректировать неправильное дыхание во время пения; с этой целью использовать логоритмические упражнения на формирование физиологического дыхания:

- дыхание через нос с активным выдохом («Ежик», «Узнай по запаху»);

- длительный, сильный, активный выдох через рот («Загони в ворота мяч», «Попутный ветер», «Птичий переполох»).

В процессе пения постепенно увеличивать продолжительность звучания гласных звуков.

В процессе пения изменять темп (замедлять и ускорять).

Регулировать дыхание и темп речи с помощью логоритмических упражнений и пения.

Использовать музыкально-ролевые игры, в которых детям даются представления о различных предметах и явлениях окружающего их мира, о праздниках, о профессиях (С. Железнов «Шофер», Н. Метлов «Поезд», С. Лазарев мюзикл «Здравик»). В процессе репетиций важно не задавать правила, условия исполнения роли, сделать их максимально гибкими. Предоставлять возможность переживать детям характер героев по-своему (прием арт-терапии), музыкальное сопровождение образа помогает более легкому перевоплощению, способствует более выразительной, естественной речевой передаче образа.

Улучшать эмоциональное состояние детей в условиях публичного выступления, объединять детей разного уровня физического и психического развития, с этой целью использовать постановку музыкальных спектаклей, мюзиклов.

В качестве примера:

С. Лазарев. Мюзикл «Здравик».

Представить героев (Здравик, Огник, Водичка и др.) музыкальной постановки, используя иллюстрации (С. Лазарев). Выполнить их в форме масок или табличек, которые ребенок удерживает в руках. Дети произвольно под музыку выполняют пластические импровизации, соответствующие образу, характеру звучащей музыки. Возможен вариант классической костюмированной постановки, версия кукольного спектакля.

Подробные рекомендации и сценарий в «Методическом пособии».

Ожидаемые результаты

1. Мотивирован и активен на музыкальных занятиях.

2. Выражает чувство радости, демонстрирует увлеченность и эмоциональную отзывчивость в процессе музыкальной деятельности.

3. Проявляет доброжелательность, помогает другим детям на музыкальном занятии.

4. Выражает с помощью ритмических движений свое эмоциональное состояние, настроение музыкального произведения.

5. Реагирует на изменение звучания музыки изменением движений.

6. Способен интонировать один-два звука в пределах терции.

7. Подпевает (фрагментарно) во время звучания песен, умеет подстраиваться к голосу педагога.

8. Способен в основном передать несложный ритмический рисунок с помощью погремушки, бубна, треугольника.

4 года

(Средняя группа)

Возрастные особенности музыкального развития

(с учетом сенситивного периода)

1. В музыкально-игровой деятельности проявляется бóльшая самостоятельность.

2. Наглядно-образное восприятие преобладает (как в предыдущем возрастном периоде).

3. Появляется способность устанавливать связи между музыкальными образами и различными явлениями в жизни (образы природы, человеческие взаимоотношения, переживания).

4. Совершенствуется согласованность, координация движений.

5. Развивается свободная ориентации в пространстве (в том числе смена направления движения).

6.Увеличивается диапазон голоса. Наиболее удобный диапазон для пения ре-си первой октавы (Н.А. Метлов).

7. Появляется способность свободно различать и воспроизводить низкие и высокие звуки нефиксированной высоты.

8. Формируется мелодический слух.

9. Проявляется интерес к стихотворчеству (тексты песен), к подбору рифм.

10. Появляется стремление достичь определенного результата в музыкальной деятельности.

Приоритетно:

Возможность самореализации и самовыражения в процессе исполнительства.

(ЗНАЧОК ВНИМАНИЕ!)

1. Все виды и формы работы, которые были приведены для трехлетнего возраста, сохраняются.

2. Расширяется репертуар для слушания и исполнительства; изменяется материал для организации ритмической деятельности.

3. Появляется возможность включения музыкально-аналитического («музыкальное мышление» Б.М. Теплов) вида деятельности (непроизвольный характер анализа).

Слушаем музыку и двигаемся под нее

Обеспечить детям возможность самостоятельных ритмических проявлений, импровизаций. С этой целью использовать:

- упражнения, связанные с перевоплощением (передается характер образов), дополняя: импровизационным подыгрыванием в нужный момент на музыкальных инструментах (бубны, трещотки, тарелки, ложки, треугольник, колокольчики);

- упражнения, связанные с перевоплощением (разыгрывается сюжет), дополняя: инсценированием песен (в том числе «песенок-диалогов»); подпеванием (окончания музыкальных фраз);

- ритмический показ характерных движений по тексту (по аналогии с 3-хлетним возрастом), дополнительно необходимо задействовать мимику, жесты, пластику, предварительно обсудить выбор движений;

- движения с ритмизацией текста (без музыкального сопровождения).

В качестве примера

О. Юдахина « Дождик» (фрагмент).

Дождик песенку поет: «Кап-кап, кап-кап» (улыбаемся, поднимаем руки вверх, разогнув локти, опускаем руки в темпе музыки, одновременно легко взмахиваем кистями (ритмично), имитируя капельки дождя; коснуться пола на словах «кап-кап», подпрыгнуть на повторении слов «кап-кап»);

«Только кто ее поймет кап-кап, кап-кап» (вопросительно, немного грустно; пожимаем плечами; руки опущены, легкие взмахи кистями);

«Не поймем ни я, ни ты» (удивленно; разводим руки широко в стороны, разогнув локти);

«Но зато поймут цветы» (радостно; поднимаем руки вверх, раскрываем пальцы, удерживаем в напряжении кисти);

«Но зато поймут цветы кап-кап» (улыбаясь; расслабляем кисти, завершаем движение хлопками на словах «кап-кап»).

Допеваем окончания фраз, эмоционально выражаем с помощью мимики свое отношение к музыкальным образам.

Побуждать детей после прослушивания музыки высказывать свои музыкальные впечатления, эстетические суждения, ассоциации – предпочтительно с использованием метафор.

Визуализировать музыкальные образы. Использовать во время звучания музыки:

- детские рисунки, соответствующие игрушки;

- иллюстрации детских книг;

- иллюстрации живописных полотен;

- видеопроекцию с целью создания зрительного образа (при наличии технического ресурса).

Организовывать изобразительную деятельность во время слушания музыки (рисовать под музыку).

Развивать в доступной форме (с помощью игровых, образных упражнений) общие навыки, связанные:

• с дыханием (сдувающийся шарик, ветерок, разжигание огня),

• с темпом (ускоряющееся движение поезда, машины, самолета),

• с ритмом (как ходят: дети, взрослые, большие или маленькие животные).

Развивать навыки интонационной выразительности речи в процессе ритмизации детских стихов: учить детей читать стихи в определенном, заданном ритме, темпе, дополняя поочередным или синхронным выполнением двигательных упражнений.

В качестве примера:

Русская народная потешка

Как повадился коток

Во деревню в погребок,

По сметанку, по творог.

Как увидели кота

Две старушки из окна,

Схватили кота

Поперек живота:

«Вот тебе, коток,

И сметанка, и творог...»

Первая часть текста произносится нараспев, четвертными длительностями.

Вторая часть – более динамично, четко, восьмыми длительностями (придать голосу настороженную интонацию).

В конце ускорить произношение текста, говорить громко, на одном дыхании, дополнить легкими, ритмичными хлопками, как будто «шлепаем» провинившегося котика.

Использовать упражнения на развитие общей моторики (с музыкальным сопровождением):

- вращения туловища вращения: головы, рук, кистей рук, ног (синхронное, поочередное) туловища;

- наклоны вперед - назад, влево - вправо;

- подскоки;

- разные виды ходьбы и бега (на носочках, на пяточках, в полную стопу, на внешней, внутренней стороне стопы);

- упражнения, улучшающие осанку («Кошечка», «Качалочка»);

- различные виды вращения кистей рук (синхронное, поочередное);

- вращение обеих рук, согнутых в локтях.

Совершенствовать навыки ориентации в пространстве (с музыкальным сопровождением):

- дети перемещают мягкие игрушки, машинки, самостоятельно выстраивая речевую программу, куда двигаться (вправо, влево, прямо, назад), под музыку поочередно в качестве ведущих озвучивают задание вслух;

- использовать шаги: по цепочке, рядом, змейкой, в центр, назад (спиной), вперед, в шеренгу, по кругу, перешагивание;

- синхронизировать движения с ритмом, темпом музыки;

- выполнять шаги, в зависимости от характера звучащей мелодии, учитывая фразировку, цезуры, остановки.

Проводить эстафеты с музыкальным сопровождением. Изменять темп, синхронизировать движения с музыкой.

В качестве примера

Т. Попатенко « Машина»

Исполняем песенку в медленном темпе:

В машине, в машине шофер сидит.

Машина, машина идет, гудит. Би-би-би!

Вариант 1

Дети с воображаемым рулем двигаются по кругу, уточняем, на чем они едут, какого цвета, какой марки их автомобиль, новый он или старый, в зависимости от описания дети изменяют характер движений. Дети подпевают в процессе движения пению педагога, имитируют различные звуки: гудки (би); скрип колес (иа); звук торможения (щ-щ); шум двигателя (м, пх, дзынь) и т.д.

Во время смены темпа в музыкальном сопровождении, дети ускоряются и бегут по внешнему кругу.

С остановкой музыки садятся на стульчики, как будто приехали в гараж.

Вариант 2

Игрушечные машинки расставляются по кругу на расстоянии.

Дети, во время звучания музыки (медленная часть) катают игрушечные машинки змейкой, передвигаясь на четвереньках по намеченной траектории, удерживая ее то правой, то левой рукой.

В конце занятия («реприза») можно использовать творческое задание: украшаем бумажную модель машинки, при помощи пластилина, кружочков из самоклеящейся бумаги разного цвета и диаметра; доклеиваем фары, колеса, подбираем наиболее подходящий цвет и размер кружочков.

Поем и двигаемся

Поддерживать интерес к песенной музыке. С этой целью использовать музыкальные игры, игрушки (куклы, мягкие игрушки, открытки, шкатулки и др.), побуждать детей прислушиваться к их звучанию, подпевать звучащей песенке.

Формировать элементарные навыки вокальной и интонационной выразительности:

- разыгрывать короткие инсценировки с песенными диалогами, отражающими нормы этикета (приветствие, прощание, извинение, выражение просьбы о чем- либо);

- организовывать вместе с детьми «игрушечные» концерты, используя элементы кукольного театра (мягкие игрушки, машинки, куклы выступают в роли артистов, дети озвучивают своих героев).

В качестве примера

Фрагмент мюзикла по мотивам сказки С.Я. Маршака «Кошкин дом»

В качестве музыкального сопровождения – музыка К. Дебюсси «Кукольный кекуок».

Дети под музыку разыгрывают сцену прихода гостей, передавая походкой, мимикой, жестами характеры персонажей (Свинья, Курица, Петух, Коза, Козел, котята).

Подробные рекомендации и сценарий в « Методическом пособии».

Развивать интонационную чуткость:

- петь с детьми русские народные потешки, заклички («Ау, аукаем», «Гули»);

- инсценировать детские народные песни с гаммообразным движением мелодии («Села муха на варенье», «Иванушка простота»);

- петь с детьми детские короткие песни, показывать мелодическую линию рукой (пластическое интонирование), в рисунке («Колыбельная» Е. Тиличеева, «Весенняя» А. Филиппенко).

Способствовать раскрытию природного тембра голоса у детей, увеличивать объем дыхания, синхронизировать пение (голосоведение) и рисование (линии длинные, короткие);

Визуализировать процесс пения с помощью музыкальных игр («Клубочек», «По дорожке», «Повтори за мной» (примеры некоторых игр даны в сборнике «Игры и упражнения для дошкольников» О.А. Новиковской). Использовать ленты, веревки, мячи.

Петь и обыгрывать с детьми русские народные песни, написанные в форме докучных сказок (пение «на одном дыхании»).

В качестве примера

Русская народная докучная сказка «Медведь» (Фонохрестоматия С. Железнова «Азбука-потешка»)

Пошел медведь к броду,

Сел на колоду,

*Бултых в воду!

Уж он* мок, мок, мок,

Уж он* кис, кис, кис,

*Вымок,*выкис, *вылез, *высох

Сел на колоду,* бултых в воду!

Дети ползут от стульчиков на первую строчку вперед, на вторую – пятясь назад (переставляют синхронно движения рук и ног в соотношении правая рука – левая нога, левая нога – правая рука), садятся на стульчик, раскачиваясь из стороны в сторону, в предпоследней строчке свободно произносят текст с каждым словом: «вымок» – встают, «выкис» – садятся на стул, «вылез» – встают, «высох» – садятся на стул, в конце песенки падают на пол.

На первом этапе разучивания песни педагог поет с цезурами для вовлечения детей в процесс пения в конце строк (звездочкой* отмечено вступление детей). Далее возможно исполнение детьми всей песни.

Использовать фоновую музыку для создания спокойной обстановки.

Способствовать естественному звучанию голоса ребенка во время звуковой имитации:

- озвучивать пластические этюды («Дождик», «Ветерок», «Море»), имитируя звучание с помощью гласных, шипящих согласных звуков.

- учить говорить детей шепотом и громко, выразительно, но без напряжения («Эхо» «Кукушка»», « Гром и тишина»).

В качестве примера

Стихи Л. Хереско «Море и небо».

Вот из темных вод поднимается с волною кашалот...

А вокруг тепло, светит солнышко,

Стайки птичек летят в вышину…

Ночью звездочки, днем ни облачка,

Ветерок чуть качает волну…

Но кашалоту все равно,

Он уплывает на дно.

Произносим текст нараспев, усиливая звучание голоса, а затем постепенно затихая. Передаем через пластику характер образов.

Способствовать формированию правильного звукопроизношения у детей с помощью артикуляционных упражнений («Трубочка-улыбочка», «Птенчик», «Шарик»).

В качестве примера

Упражнение « Курочка и цыплята» («Русские народные наигрыши»).

Дети слушают звучание в оркестре рожков и свирели. Во время звучания рожков вытягиваем губы в трубочку, имитируем голос курочки: «Ко-ко-ко», показываем ритм указательным пальцем (грозим пальчиком). На звучании свирели губы – в улыбке, дети поют на слоги, имитируя голос цыпленка: «Пи-пи-пи».

Играем на музыкальных инструментах

Продолжать знакомить детей с музыкальными инструментами и их звучанием:

- моделирование инструментов (балалайка, гитара, барабан, свирель) из пластилина, с учетом формы, составных частей по нарисованному образцу;

- изготовление самодельных шумовых музыкальных устройств из подручных материалов;

- воспроизведение неординарных звучаний (шумов), подчеркивающих ритм, акценты в музыке (хруст яблока, шуршание листа бумаги, хлопки, топот, «цокот» языка, и т.д.) на фоне звучания музыки,

- использование ансамблевой игры, направленной на слаженность звучания, последовательное включение в процессе музицирования.

В качестве примера

П.И. Чайковский «Неаполитанская песенка».

У детей в руках по яблоку или по кусочку яблока.

Во время звучания первой части дети легко покачиваются, сидя на стульчиках или на полу, как будто плывут в лодочке, облизывают языком верхнюю губу, оставляя неподвижной нижнюю челюсть (упражнение для языка, гортани, губ, челюсти способствуют формированию артикуляционного аппарата и речи).

Во второй части пьесы, со сменой темпа, одновременно под музыку, с затакта, на сильную долю, откусывают кусочек и быстро жуют в темпе музыки, повторяют действие при повторении фразы второй раз.

Если педагог может сам исполнить эту пьесу, необходимо во второй части выделить цезурой звучание сильной доли, чуть задержав затакт.

Поем и играем в музыкально-психологические игры.

По аналогии с содержанием программы для 3 лет продолжать:

- использовать музыку как способ позитивно воздействовать на эмоциональное состояние у детей (в том числе в процессе их адаптации в детском саду), на рост их познавательной потребности: музыкальные занятия (включая специальные игры); занятия продуктивной деятельностью (фон); музыкальное сопровождение режимных моментов (советы по подбору музыкальных произведений – в «Методических рекомендациях»).

Способствовать повышению уровня работоспособности группы, улучшая эмоциональное состояние детей за счет использования:

- подвижных игр с психологической составляющей, усиливая воздействие за счет музыкального сопровождения;

- релаксирующих упражнений в конце игры:

1) упражнений на переменное напряжение и расслабление всего тела, лежа на спине, животе, сидя на корточках;

2) пластической импровизации;

3) элементов пассивного массажа (поглаживания, пощипывания, растирания пальцев рук, усиленно - подушечек и ногтевых пластин, ладоней, ушных раковин).

Использовать упражнения на фокусировку глаз («глазодвигательные»).

Использовать игры на сочетание артикуляционных и глазодвигательных упражнений (движения языка и глаз).

В качестве примера

Музыкальное сопровождение «Сладкая греза» или «Старинная французская песенка» П.Чайковского.

Упражнение «Язычок на прогулке».

Голова прямо, взгляд вперед, язык спрятан.

Зафиксировав прямое положение головы, ребенок не спеша поворачивает язык сначала в одну сторону, затем в другую сторону, вверх, вниз.

Добавляется движение глаз, скоординированное с движением языка.

Затем язык поворачивается в противоположную от движения глаз сторону (принцип выполнения упражнения по «методу замещающего онтогенеза» А. В. Семенович).

Использовать игры с голосовой имитацией, способствующие устранению голосовых зажимов. Подбор игр осуществляется с учетом особенностей личности ребенка: застенчивые, гипервозбудимые («Эхо» «Чей голос?», «Похожие слова», «Ручеек»).

В качестве примера

Музыкальное сопровождение «Пастораль», «Весна», «Осень» Г. Свиридов.

Ребенок удерживает двумя руками предмет на расстоянии вытянутой руки (в дальнейшем согнутой в локте), под счет педагога под музыку перемещает в разных направлениях, отслеживая движение глазами, не поворачивая головы. Во время перемещения прислушивается к звучанию, сопровождая голосом музыкальные фразы (глиссандо):

Мы посмотрим высоко (высокие звуки);

Мы посмотрим низко (низкие звуки);

Мы посмотрим далеко (играть тихо Р);

Мы посмотрим близко (играть громко F).

Активизировать речевые способности детей с помощью пальчиковых игр с ритмичными движениями пальцев под музыку.

В качестве примера

С. Рахманинов «Итальянская полька», И. Штраус «Трик-трак»

Варианты пальчиковых упражнений:

1.Соединять по очереди указательный, средний, безымянный, мизинец  с большим пальцем, одновременно и попеременно на обеих руках (дети изменяют порядок по показу педагога).

2. Выполнять скрещивающие движения указательного, среднего, безымянного, мизинца с помощью наложения одного пальца на другой («Краб» по Т.Н. Ланину) поочередно на обеих руках.

3. Имитировать движения насекомых (червяков, бабочек), сгибая пальцы в фалангах (поочередно по одному, все вместе).

Думаем и играем под музыку

Создать предпосылки (возможность) опосредованного формирования музыкального мышления во время слушания, исполнения музыки.

Обращать внимание детей, как музыка иллюстрирует события в мультипликационных фильмах, передает характер персонажей.

Использовать во время музыкальных игр в качестве сопровождения колыбельные, плясовые песни, вокальную и инструментальную музыку, таким образом опосредованно знакомить с различными жанрами в музыке.

Знакомить (опосредованно) с музыкальной формой построения произведения, учить отмечать момент смены частей, повторение, окончание музыкальной фразы в игре:

- ритмические, подвижные игры («Земля – небо», « Морковка – капустка»);

- игры с музыкальным сопровождением.

Изменять ритмические задания при смене частей. Побуждать детей отмечать аплодисментами, шумом (топать, хлопать, играть на шумовых инструментах и т.д.) окончание звучания.

В качестве примера

М. Глинка «Марш Черномора» (фрагмент).

1 часть. Дети двигаются под музыку, чередуя медленный, грузный, топающий шаг и короткие перебежки (темп двигательных упражнений изменяется одновременно с изменениями темпа в музыке).

2 часть. Дети выполняют круговые движения руками (колдуем) внизу, вверху, в стороны стоя на месте (положение рук изменяется в зависимости от регистрового звучания).

3 часть. Повторить движения 1 части.

Учить различать музыкальные тембры в играх с музыкальным сопровождением:

- использовать иллюстрации музыкальных инструментов (по внешнему виду);

- подражать игре на духовых, ударных, струнных (по звукоизвлечению);

- слушать записи вокальной музыки (мужские, женские).

В качестве примера

М. Глинка « Попутная песня» (бас), С. Прокофьев « Болтунья» (сопрано).

Учить передавать простые ритмические рисунки по заданию педагога движениями рук, ног, корпуса, с помощью линий (красками, мелками) во время слушания и исполнения музыки («Повтори за мной», «Хлопки и хлопочки», «Ритм в кругу», «Линеечки»).

Ожидаемые результаты

1. Мотивирован и активен на занятиях.

2. Проявляет доброжелательность по отношению к другим детям в группе.

3. Может высказываться в отношении характера музыки (веселой, грустной), отражать эмоциональное состояние музыки с помощью ритмических движений, с помощью рисунка.

4. Может показать общее направление движения мелодии пластикой рук, корпуса, в графике рисунка.

5. Реагирует на изменения темпа, динамики, регистра звучания музыки изменением движений.

6. Передает элементарную ритмичность в основных танцевальных движениях под музыку.

7. Проявляет активность, интерес к ранее звучавшим и узнаваемым произведениям, через импровизацию в песне, танце, игре на шумовых музыкальных инструментах.

8. Допевает, ритмично интонируя окончания фраз в песнях.

9. Различает тембры музыкальных инструментов по способу звукоизвлечения (духовые, ударные, струнные), вокальные тембры (мужские, женские).

10. Исполняет несложные музыкальные пьесы соло и ансамблем, на ударных музыкальных инструментах (ложки, трещотки, бубны, самодельные музыкальные устройства).

5 лет

(Старшая группа)

Возрастные особенности музыкального развития (с учетом сенситивного периода)

1. Восприятие характера музыки становится более эмоциональным, расширяется умение выразить собственное отношение: словами, пластикой, жестами, мимикой.

2. Развивается способность воспринимать музыку более сложных форм.

3. Совершенствуются музыкально-сенсорные способности:

- ребенок может различать тембр, динамику на слух;

- укрепляется вокально-слуховая координация, усиливается слуховой самоконтроль;

- развито чувство лада (различает мажор, минор);

- продолжает развиваться динамический слух (важно: в физиологическом развитии барабанная перепонка тонкая – музыка не должна быть громкой и продолжительной по времени звучания).

4. Укрепляются голосовые связки, увеличивается диапазон голоса, наиболее удобный диапазон для пения фа-си первой октавы (Н.А. Метлов).

5. Улучшается координация движений.

6. Совершенствуется чувство ритма: ребенок способен в процессе пения и слушания музыки воспринимать простые ритмические рисунки (сочетание восьмых и четвертных длительностей), сложные ритмы (пунктирный ритм, синкопы, триоли, квинтоли).

8. Увеличивается объем музыкальной памяти, совершенствуется способность узнавать знакомые мелодии из ряда звучащих произведений.

Приоритетно

Возможность совершенствования умений и навыков в процессе исполнительства.

(ЗНАЧОК ВНИМАНИЕ!)

1. Все виды и формы работы, которые были приведены ранее для трех- и четырехлетнего возраста сохраняются.

2. Обновляется и расширяется репертуар для слушания и исполнительства.

3. Появляется возможность изменить подход в слушательской и исполнительской деятельности:

- уменьшается роль подражательного характера выполнения заданий;

- приветствуется проявление инициативы, творческой активности со стороны детей;

- используется детальный подход, уточнения в характеристике развития музыкального образа, его изменений;

- реализуются творческие задачи, связанные с более осознанным восприятием музыки;

- уделяется особое внимание одаренным детям: углубление и расширение содержания в области развития специальных музыкальных способностей (на усмотрение педагога).

- подключается новой вид деятельности – электронное музыкальное творчество (осуществляется при наличии технического ресурса в ДОУ).

4. Усложняется материал для организации ритмической деятельности за счет введения «базовых упражнений сенсомоторного взаимодействия» по «методу замещающего онтогенеза» (А.В. Семенович), адаптированных к занятиям музыкой.

Слушаем музыку и двигаемся под нее

Использовать различные виды деятельности (изобразительную, театральную, пантомиму и т.д.) во время слушания музыкальных произведений; учить сопоставлять настроение в музыке с цветом, в том числе оттенками палитры; графические линии в живописи и интонации в музыке.

Развивать связную речь детей, расширять словарный запас ребенка:

- придумывать метафоры, которые соответствуют звучащей музыке;

- усиливать восприятие музыкального образа с помощью эмоциональных, сюжетных картинок, придумывания историй, во время сочинения которых дети выражают желание продолжить, дополнить рассказ;

- задавать наводящие вопросы детям в ходе разбора музыкального произведения, выстраивать музыкальный диалог в игровой форме.

Обогащать детский музыкальный опыт на основе произведений выдающихся композиторов-классиков как эталона в формировании музыкального вкуса:

- предлагать для слушания произведения для сольных музыкальных инструментов (фортепиано, скрипка, виолончель, флейта, арфа);

- предлагать для слушания произведения для хора и оркестра (народного, симфонического);

- рассказывать интересные факты из жизни и творчества композиторов.

Развивать динамический, ритмический слух во время музыкальных игр, активизирующих слуховое восприятие, дополняя:

- ритмическими импровизациями под контрастное по динамике сопровождение (крещендо – диминуэндо, форте – пиано);

- играми-инсценировками, озвученными голосом или игрой на простейших шумовых инструментах, изображающими удаление или приближение предмета;

- упражнениями, связанными с перевоплощением (использовать метафору для формирования образа динамики, динамических оттенков);

- играми на «замирание» с логоритмической составляющей («Море волнуется», «Совушка», «День-ночь»).

В качестве примеров

Во время звучания громкой музыки, на F ( форте), дети идут, громко топая, размашистым шагом, друг за другом, «как каменные люди», когда музыка звучит тихо, на Р (пиано), двигаются врассыпную и так, как будто боятся быть услышанными, легко, как пушинки.

А. Барто «Села птичка».

Села птичка на окошко. (дети рассаживаются на корточках по кругу)

Посиди еще немножко, (передвигаются гусиным шагом в цент круга в ритме строки)

Подожди, не улетай… (двигаются вплотную друг к другу и замирают)

Улетела! Ай! (резко разбегаются на прежние места под музыку)

Синхронизировать музыкальное звучание и ритмические движения.

В качестве примера:

Упражнение «Часы».

Дети шагают, выполняя четкие, синхронные движения под музыку.

(шаг в соответствии с образом: куранты, настенные часы, наручные часы…).

Продолжать формировать навык восприятия и исполнения различных ритмов в песнях.

Совершенствовать и тренировать основные движения (шаги, прыжки, бег, подскоки) под музыкальное сопровождение:

- ловкость – в прыжках на одной, двух ногах;

- шаги – на носочках, на пяточках;

- равновесие – удерживая корпус, неподвижно стоять на одной ноге, ходить по заданной траектории друг за другом.

Мотивировать самостоятельное варьирование двигательных упражнений во время пения, чтобы метафорический образ соответствовал характеру движений.

В качестве примера

«Ленточка» (пение с движением: во время игры педагог изменяет текст, использует различные двигательные задания в соответствии с придуманным образом).

А мы пойдем по ленточке, по ленточке, по ленточке,

А мы пойдем по ленточке, по ленточке, вот так! (дети ритмично двигаются по ленточке или нарисованной линии (прямой, извилистой), широким или мелким шагом)

А мы пойдем по ленточке, по ленточке, по ленточке,

А мы пойдем по ленточке, как будто по воде (дети шагают, высоко поднимая ноги, как будто шлепают по воде).

А мы пойдем по ленточке, как будто бы по облачку,

А мы пойдем по ленточке, по ленточке, вот так! (движения чередуются: легкий шаг, бег, шаг полуприседая, неожиданно корпус расслабляется, и дети опускаются на пол, как будто провалились в облаках).

Тренировать навык ориентации в пространстве (под музыкальное сопровождение). Учить:

- координировать движения в соответствии с темпом в музыке (ускорение, замедление);

- перестраиваться звеньями из общей колонны: игра в ручеек, ходьба змейкой;

- бегать – врассыпную, друг за другом, по кругу, в хороводе;

- чередовать движения в хороводе в сочетании с движением парами.

В качестве примера

Игра «Блинчики-оладушки».

Во время звучания плавной мелодии дети двигаются под музыку по большому кругу. После смены звучания на мелодию, исполняемую в более быстром темпе, выполняют движения по кругу парами.

Поем и двигаемся

Поддерживать интерес к песенному творчеству в интеграции с другими видами деятельности (театральной, изобразительной, танцевальной).

Учить во время пения:

- бережному отношению к своему голосу;

- пению без напряжения голосовых связок;

- контролю над осанкой и позой во время пения;

- продолжительному и объемному певческому дыханию (с помощью упражнений для развития и укрепления дыхательного аппарата).

В качестве примера

Упражнение «Задуть свечу».

Глубоко вдохнуть, следя за вдохом (надуть живот), а затем активно выдохнуть, «задув свечу» широко открытым ртом или направленным потоком воздуха (живот втянуть).

Использовать дыхательные упражнения, способствующие увеличению диапазона голоса.

В качестве примера

Упражнение «Имитации».

Наклонившись вперед, руки опущены вниз, нижняя челюсть расслаблена, произносить на выдохе звук, имитирующий мычание коровы. Во время звукоизвлечения усиливать звук.

Исполнять на музыкальном инструменте различные ритмы, давая игровые задания:

- придумать созвучные ритму слова;

- подобрать созвучные ритму карточки-картинки (с этой целью можно использовать карточки с ритмическим рисунком, карточки- картинки со словами из игры-лото «Соло на ладошках: ритм в словах» – Автор: Т. Липнева, Е. Борисова, издательство: Ребус, 2009 г.);

- сочинить слогоритмы.

В качестве примера

( некоторые варианты слогоритмов по методике В.В. Кирюшина):

- Квинтоль (5) –«Та-ра-кан-та-ка»;

- триоль(3) – «Нэ-нэ-н»;

- синкопа – «мы Е-дем»

- нота с точкой (четверть с точкой и восьмая) – «Жу-уль-ка»;

- нота с точкой (восьмая с точкой и шестнадцатая) «Зай-ка».

Произносить слогоритмы и прохлопывать их по заданию педагога (выделенные слоги произносятся с ударением).

Развивать мелодический слух, в том числе звуковысотный (координация слуха и голоса):

- петь с детьми народные песенки, потешки, прибаутки («Медведь», «Села муха…», «Наша горка», «Котенька», «Савка и Гришка»).

- петь с детьми гласные звуки, слоги, звукоряд в последовательности 1-5 ступени вверх, вниз с показом последовательности движения мелодии каждой рукой отдельно, обеими руками синхронно, чередуя руки;

- использовать песенки-распевки («Мы перебегали берега», «Мы по ступенькам вверх бежим…»), совершенствуя навыки напевного, канителенного исполнения мелодии. Дополнять исполнение:

- игровыми движениями;

- инсценировкой песенки;

- импровизированной игрой на шумовых музыкальных инструментах (бубны, трещотки, тарелки, ложки, треугольник, колокольчики).

Развивать вокальную и речевую выразительность у детей, совершенствовать исполнительскую эмоциональность, в основе которой выразительность мимики, жестов, позы во время пения.

В качестве примера

Песня Я. Дубравина « Добрый день» (фрагмент).

Встало солнце рано – рано: «Добрый день!» (улыбнуться, легкий наклон головы; звук радостный, светлый); Плещут волны океана: «Добрый день!» (серьезно, слегка нахмурившись; представить, как будто волна выбегает на берег; звук раскатистый, широкий); Поднимается пшеница, И звенят задорно птицы: «Эй, ребята - малышата, добрый день!» (легко, задорно, с улыбкой, звук – короткий, на стаккато; тембр – звонкий).

Обучать навыкам сольного пения с сопровождением и без него, развивать навыки ансамблевого пения:

- петь в унисон, группами по 2–3 человека;

- петь по цепочке;

- петь одновременно.

Играем на музыкальных инструментах

Знакомить детей с выразительными возможностями музыкальных инструментов:

- побуждать прислушиваться к звучанию тембра музыкального инструмента во время звучания музыки в записи, во время просмотра видеофильмов, мультфильмов;

-знакомить со способами звукоизвлечения через имитацию приема игры на духовых, ударных, струнных, клавишных инструментах во время звучания музыкального фрагмента;

- учить не заглушать звук, играть на элементарных музыкальных инструментах (бубны, трещотки, тарелки, ложки, треугольник, колокольчики);

- побуждать подбирать образные ассоциации во время звучания отдельных групп музыкальных инструментов (духовые – ветер, шарик, воздушный змей; ударные – гром, дождь; струнные – лучики солнца, свисающие ветви деревьев);

- использовать музыкальные инструменты, имитирующие звучание шума ветра, свистящие, шуршащие, скрипящие, пищащие и т. п. звуки;

- слушать звуки, активизируя внимание на прогулке и в группе;

- предлагать отражать схематически в рисунке звуковой образ во время звучания музыкального инструмента в записи;

- разрешать импровизировать под музыку, выбирая при этом подходящий образу тембр музыкального инструмента (бубен, трещотки, тарелки, ложки, треугольник, колокольчики);

- знакомить с игрой на металлофоне: играть поочередно в группах по 2-3 человека (ансамблевая игра) знакомые, ранее изученные легкие песни, пьесы, дополняя звучание шумовыми инструментами.

Поем и играем в музыкально-психологические игры

Использовать музыку как способ позитивно воздействовать на эмоциональные состояния и коммуникативные проявления детей. С этой целью:

- проводить коммуникативные игры, упражнения с музыкальным сопровождением, способствующие обретению опыта взаимодействия, взаимопомощи в группе: «Тачка», «Толкушки», «Сдвинь с места», «Горячая сковорода», «Найди пару» (советы по подбору музыкальных произведений – в «Методических рекомендациях»);

- обеспечивать благоприятные условия для формирования этических норм поведения ребенка в театрализованных играх с музыкальным сопровождением (песенки- инсценировки);

- выстраивать доверительные отношения с детьми в беседе (рассказывать истории из своей творческой биографии, знакомить детей с интересными фактами их жизни выдающихся людей искусства, с особенностями их характера, интересами в детстве, странностями).

Создавать благоприятную среду для проявления творческой инициативы в процессе:

- ритмических импровизаций;

- исполнительской деятельности (сочинительство: мелодии, ритмы);

- слушания музыки (высказывание собственных суждений о различных явлениях, чувствах, поступках).

Воспитывать потребность в самостоятельной деятельности:

- хвалить детей в процессе проявления творческой активности;

- демонстрировать достижения детей в группе: устраивать музыкальные фестивали, выставки творческих работ, концерты.

Использовать упражнения с музыкальным сопровождением, направленные на психомоторное развитие детей (подбор музыкального сопровождения и подробное описание упражнений в «Методических рекомендациях»):

- на сенсомоторную координацию: общие двигательные упражнения (бег, шаги, прыжки, ползание), упражнения на развитие дыхания, упражнения для глаз с использованием перекрёстных элементов, чередование и синхронизация движений (рук, ног, глаз и др.), упражнения на ориентацию в пространстве;

- на растяжки: растягивать мышцы ног, спины, используя ассоциативные игры на развитие воображения, сопровождая логоритмическими текстами («Кошечка», «Бабочка», «Лягушка», «Потягушки»);

- на укрепление мышечного каркаса спины, живота, ног, рук («Вертушки; «Качалочка», «Рыбка», «Ежик»);

- на развитие равновесия (вестибулярный аппарат) («Цапля», «Качели», «Радуга»).

В качестве примера

Грузинская народная песня «Едем к бабушке в деревню» (А.И. Буренина «Ритмическая мозаика»).

Движения периодически дополняются цокотом языка.

1 куплет. Дети выполняют пружинящий шаг с высоко поднятым коленом, одновременно осуществляя толкательные движения вперед руками, покачивая головой из стороны в сторону.

2 куплет. Садятся на пол, вытягивая ноги, руками опираясь на пол за спиной, попеременно выполнять движения стопами (вниз, вверх).

3 куплет. Ложатся на живот с опорой на локти, поддерживая голову ладонями; попеременно сгибают ноги в коленях.

4 куплет. Садятся на корточки, спина прямая, подскакивают на пятках, руками выполняя синхронные толкательные движения вперед.

В конце дети ложатся на спину или на бочок, расслабляются.

Думаем и играем под музыку

Создавать условия для опосредованного формирования музыкального мышления детей во время слушания и исполнения музыки:

- предлагать рисовать под музыку: во время звучания музыкального фрагмента учить насыщать плотность цвета, изменять цветовую палитру в зависимости от динамических, ладовых, темповых изменений;

- использовать театрализованные игры: демонстрировать понимание изменения общего движения мелодии, темпа, динамики, ритма («Обезьянка», «Дирижер»);

- использовать ритмические музыкальные игры-викторины для развития понимания жанровых особенностей музыки (марш, песня, танец).

В качестве примера

«Найди свой домик»

Положить на пол три обруча. Это домики, в которых живут музыкальные жанры: марш, танец, песня.

Во время звучания музыкального фрагмента дети должны подбежать к соответствующему домику.

Развивать музыкальную память с помощью многократного повторения музыкального материала в различных видах музыкальной деятельности.

Использовать метод творческой музыкальной активности в процессе досуговой деятельности детей в детском саду, в качестве сопровождения режимных моментов.

В качестве примера

Во время просмотра мультипликационных фильмов, детских развлекательных программ отслеживать звучание знакомых музыкальных фрагментов, акцентировать внимание на них.

Слушать тембры музыкальных инструментов. Имитировать игру на музыкальных инструментах, подражая технике исполнения.

Осуществлять элементарный разбор музыкального произведения: мажорный и минорный лад, изменения динамики (форте, пиано), динамических оттенков (крещендо, диминуэндо), выразительность мелодической интонации в соотношении с речевой (вопрос, восклицание). В беседе использовать:

- короткие диалоги – озвучивания музыкальных интонаций;

- ассоциации, сказочные образы, олицетворения, побуждая детей придумывать истории, сказки с образными, сюжетными характеристиками музыкальных героев.

В качестве примера:

В. Кирюшин «Сказка о Мишке Форте».