- •Глава I исполнительский труд дирижёра
- •1. Три стадии (этапа) творческого процесса в работе дирижёра
- •2. Процесс дирижирования.
- •Глава II дирижёрский аппарат
- •1. Положение корпуса дирижёра
- •2. Положение рук при дирижировании
- •Глава III выразительные средства дирижёра
- •1. Выражение в дирижировании различных сторон музыки.
- •2. Выразительные функции движений рук в дирижировании
- •3. Выразительное значение мимики, взгляда и корпуса дирижёра
- •Глава IV дирижерский жест, его структура
- •1. Строение дирижерского жеста.
- •2. Замах (ауфтакт)
- •3. Взмах
- •4. Точка
- •5. Отражение
- •Глава V тактовые схемы дирижирования
- •Признаки тактовых схем дирижирования. Три способа их применения.
- •2. Четырехдольная схема
- •3. Трехдольная схема
- •4. Двудольная схема
- •5. Однодольная схема (схема «на раз»)
- •Глава VI выбор тактовых схем дирижирования
- •Глава VII виды дирижёрских жестов
- •1. Жесты исполнительской организации
- •2. Жесты образной выразительности
- •Глава VIII штрихи в дирижёрских жестах
- •Глава IX выражение динамики средствами дирижирования
- •1. Приёмы выражения устойчивой динамики
- •2. Приёмы выражения постепенного изменения динамики
- •3. Внезапные изменения динамики
- •Глава X дирижирование пауз
- •1. Паузы, равные по длительности одной или нескольким счетным долям
- •2. Паузы на начальных частях счетных долей
- •3. Паузы после звучания (в пределах одной счетной доли)
- •4. Люфтпауза
- •5. Генеральная пауза
- •6. Паузы продолжительностью в целый такт или в несколько тактов у аккомпанирующего оркестра
- •Глава XI ферматы и их выражение в дирижировании
- •1. Ферматы на звучании без динамических изменений
- •2. Фермата-звучание с динамическими изменениями
- •3. «Снятие» фермат
- •4. Фермата на паузе и тактовой черте
- •Глава XII дирижирование затактов
- •3. Затактовые вступления с предшествующими им паузами
- •Глава XIII дирижирование синкоп
- •Глава XIV независимость движений рук
- •1. Роль самостоятельных движений рук в выявлении различных элементов музыкальной ткани
- •Глава XV прекращение музыкального звучания
- •1. Различные приемы «снятия» звучания
Глава II дирижёрский аппарат
С первых шагов обучения дирижированию внешнему виду будущего дирижёра, его фигуре, манере держаться, поведению за пультом необходимо уделить серьёзное внимание. Руки дирижёра, его фигура, т.е. положение корпуса, головы, ног - входит в понятие «дирижёрский аппарат».
Дирижёру необходимо грамотно использовать свой дирижёрский аппарат в соответствии с его природой и определёнными эстетическими нормами. Все части дирижёрского аппарата связаны между собой и находятся в определённой зависимости друг от друга. Главными характеристиками дирижёрского аппарата являются: его естественность, выразительность, эстетичность.
1. Положение корпуса дирижёра
При управлении оркестром дирижёр должен находиться в состоянии физической собранности и подтянутости, сохраняя в то же время гибкость и свободу корпуса, способствующие наиболее естественному выражению эмоционального переживания музыки в процессе дирижирования. Исходя из творческих задач, фигура дирижёра может принимать различные положения: обращение к центру оркестра или в стороны; наклоны вперёд или отклонения назад. Переходы от одного положения к другому могут быть плавными или более резкими. Корпус при дирижировании должен быть прямым, собранным и, в то же время, лишённым напряжения, все составные корпуса (мышцы шеи, плечевого пояса) должны сохранять естественную подвижность, а ноги - устойчивость, служа твёрдой опорой для всей фигуры дирижёра.
Среди многих условий, необходимых для творческого воздействия дирижёра на исполнителей, большое значение имеет его внешний вид и поведение за пультом, которые должны располагать оркестр к вниманию, творческой дисциплине и активности в работе.
2. Положение рук при дирижировании
Это основная и наиболее важная часть дирижёрского аппарата. Для достижения выразительности и точности дирижёрских жестов большое значение имеет естественность движения рук. Свободные от излишнего напряжения руки дирижёра должны быть готовы к любым - плавным и резким, лёгким и весомым, изящным и энергичным движениям.
Чтобы найти наиболее естественное исходное положение рук для дирижирования, рекомендуется: вытянуть их на высоте груди перпендикулярно корпусу, с ладонями, обращенными вниз, и с полусогнутыми пальцами; далее слегка согнуть руки в локтях и приблизить их к корпусу.
Такое положение рук мы условно принимаем в качестве основного, исходного для начала дирижирования.
Однако в практике дирижирования могут быть применены и другие, самые разнообразные как по высоте, так и по отношению к корпусу дирижёра положения рук, каждое из которых, в зависимости от конкретных музыкальных задач, может оказаться исходным.
Различные положения рук по высоте и относительно корпуса дирижёра называются позициями.
Различаются два вида позиций:
- позиции по вертикали
|
|
|
|
- позиции по горизонтали.
|
|
|
|
Как видно позиции по горизонтали могут изменяться в направлении от корпуса вперёд или в стороны.
Нередко каждая рука дирижёра выполняет самостоятельную функцию в связи с необходимостью выявить отдельные линии развития в музыке или решить одновременно другие исполнительские задачи. В этих случаях, чтобы подчеркнуть и конкретизировать то или иное исполнительское требование, дирижёр часто использует одновременное сочетание различных позиций каждой руки по вертикали и горизонтали.
|
Разнообразные положения рук (позиции) имеют важное выразительное значение в дирижировании. Использование значительного диапазона позиций, а также различных их сочетаний обогащает технику дирижирования и даёт большие возможности для выражения творческих намерений дирижёра.
Рука состоит из кисти, предплечья и плеча. Особенно важную роль в дирижировании играет кисть, которая является наиболее подвижной и выразительной частью руки.
Кисть не должна быть расслабленной, сжатой, опущенной, скованной или излишне приподнятой. Она всегда направлена вперёд. Кистевыми движениями (кистевым дирижированием) целесообразно пользоваться при дирижировании музыкой воздушного, лёгкого характера, а также при отсчёте пауз. Подвижность, эластичность и свобода кисти должны сочетаться с определённой упругостью, собранностью мышц, сообщающих ей способность к быстрой реакции и разнообразным движениям. Эти свойства кисти позволяют дирижёру выразить в жесте многообразие самых тонких деталей исполнения, динамическую и эмоциональную окраску.
В формировании дирижёрского аппарата начинающего дирижёра, кроме индивидуальных занятий с педагогом, огромную роль играют также занятия дирижёрской ритмикой. Этот предмет представляет собой целый комплекс различных пластико-гимнастических и метроритмических упражнений, направленных на развитие естественных и свободных движений рук, их пластичности, выразительности, точности, метроритмической реакции.
