Сначала стиль!!!!
Стиль проекта важнее, чем анимационные принципы или специфика анимационных технологий.
Так что если вы пришли на другой проект, не хватайтесь сразу за анимацию, изучите сначала стилистику проекта, его персонажей, их поведение.
Стиль определяет и позы персонажа и тайминг.
Что может впечатлить работодателей.
Актерская игра очень важна в анимации, поэтому выбирайте для демо – те сцены где персонаж не только разговаривает, но двигается в пространстве, контактирует с объектами или другими персонажами. Это более полно покажет ваш уровень в анимации.
Ваше демо должно показать что вы знакомы с основными принципами анимации:
Линия действия – line of action
Обратное движение – reversal
Вес и баланс – weight & balance
Арки – arcs
Подготовка – anticipation
Нахлест – overlap
Вторичное действие – secondary action
Пространство – spacing
Сила – force
Силуэт – silhouette
Пантомима – pantomime
Динамичная постановка – dynamic posing
Обратное действие – reversals
Это большей частью распространяется на арку или линию действия проходящею через тело, которое потом зеркалится в противоположенную. Чаще всего это ассоциируется с линией спины.
На этом примере очень хорошо можно понять этот принцип. Когда мы поднимаем тяжелый предмет, что бы его поднять нужно, приложить массу усилий направленных вверх что выгибает спину в противоположенную сторону, но под тяжестью груза она опять сгибается.
Это делает анимацию более интересной, показывает силу и вес
Перезарядка батарей.
Бывает, что люди устают от своей даже очень любимой работы. Если вы все делаете автоматически, без энтузиазма и творчества, это говорит о том, что ваши батареи разрядились. Что же делать в такой ситуации? Конечно же все зависит от конкретного человека. Но несколько общих тенденций рассмотреть все же можно.
Заниматься анимацией только на работе, дома заниматься абсолютно другими делами.
Обязательно ездить в отпуска, медовый месяц, знакомиться с новыми людьми, путешествовать.
Смотреть анимационные фильмы, комиксы, документальные фильмы о том, как создавался тот или иной шедевр.
Когда сцену считать законченной.
А) Когда в сцене нет ничего механического и анимация выглядит правдивой и живой.
Б) Когда закончилось выделенное время
В) Когда режиссер сказал об этом.
Работая на одной и этой же сценой глаз замыливается и в такой ситуации сложно увидеть недочеты, но можно поставить зеркало и в нем просмотреть анимацию.
Показать это кому-нибудь, только не аниматорам, важно понять, что обычные люди понимают, что делает и чувствует персонаж.