6. Кино сша.

До 60-х годов голливудский кинематограф в значительной мере был авторско-продюсерским. Прославленные кинозвезды, ведущие мировые кумиры, сформировали основные киномифы века. Повсеместное распространение телевидения привело к смене имен и поколений. Наступают годы, воспринимаемые во всем мире и в самой Америке как период «упадка» и чуть ли не смерти Голливуда. Рубеж 60-х 70-х годов - это время, когда рождается Новый Голливуд, существенно отличающийся от старого. «Упадок» оказался революционным обновлением всех сфер кинопроизводства. И начался он на этот раз не с продюсеров и звезд, а с режиссеров. Американское кино из актерско-продюсерского становится режиссерским. В кино приходят сорокалетние режиссеры: Вслед за сорокалетними режиссерами, начинают работать и более молодые, пришедшие в Голливуд на фоне молодежного протеста 60-х. годов. Работая в атмосфере подъема демократического движения, новая плеяда кинематографистов взяла в руки кинокамеру, чтобы выразить языком кино жажду другой, более достойной, нравственной жизни. Новые звезды рождались внезапно, вместе с молниеносным успехом отраженных в их фильмах остросоциальных сюжетов. Небывалые дискуссии в средствах массовой информации вызывали имена режиссеров и содержание их фильмов: Продукция американского кино 70-х 80-х годов рассчитана, прежде всего, на средний класс «яппи» (молодых городских профессионалов). Большинство молодых режиссеров знают друг с другом и находят поддержку друг у друга. Их объединяет сходное понимание творческих задач, сознание того, что контркультурные идеалы «не сработали», не воплотились в жизнь. В образовавшемся вакууме они вынуждены были обратиться к известным киножанрам «приключения», «фильма ужасов», «комедии нравов», «музыкального фильма» и т.д.

Появление в американском кинематографе молодых талантливых режиссеров позволило не только повысить художественный уровень картин, но и пронести через них острую социальную проблематику. Однако им пришлось работать в сложных условиях попытки слома направленности голливудской продукции, которая традиционно была очень сильной и всегда была нацелена на коммерцию.

Фильм режиссера Орсона Уэллса «Процесс»-1962г. По роману Франца Кафки главный герой фильма бунтует против роковой для него бюрократической машины – 120min.

Фильм режиссера Дениса Хоппера «Беспечный ездок»-1969г. Герои фильма, странствующие по дорогам Америки на мотоциклах под рок-музыку и наркотические видения, гибнут в результате беспричинного конфликта поколений – 96min.

Фильм режиссера Сидни Поллака «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?»-1969г. О глубокой усталости и разочаровании американцев в идеальности их общества – 96min.

Фильм режиссера Питера Богдановича «Последний киносеанс»-1971г. Одна из блистательнейших лент «нового голливудского кино». Переосмысление «Американской Мечты» на материале жизни провинциального техасского городка – 118мин.

Фильм режиссера Алана Паркера «Птаха»-1985г. История американского солдата, который с детства любил птиц и ощущал себя птицей - 120мин.