Ансамбль

Хоровой ансамбль — один из важнейших показателей мастерства и культуры хорового коллектива, один из важнейших компонентов хорового звучания. Хоровой ансамбль - слитность по качеству и характеру звука, его уравновешенность по силе при пении, как в каждой отдельной хоровой партии, так и всего хора.Ансамбль в хоровом пении складывается из различных компонентов.

Существуют следующие виды ансамблей: унисонный, динамический, ритмический, тембровый, темповый, дикционный, частный и общий.

* Динамический ансамбль - уравновешенность силы звука внутри каждой партии, одновременном звучании всего хора. Хор с уравновешенным динамическим ансамблем звучит ровно, плотно, «без провалов», которые

происходят из-за того, что какая-нибудь партия звучит неоправданно громко. Уже с первых репетиции от участников хора требовалось умение слушать и слышать себя в партии, слышать, как поют другие хоровые партии и весь хор. Общий динамический ансамбль подразделяется на естественный, искусственный и дифференциальный.

*Естественный ансамбль - динамический ансамбль хора при пении с равносильной динамикой в равно удобной тесситуре.

Естественный ансамбль зависит от тесситурных условий хоровых партий. Он существует естественно, сам по себе.

*Дифференциальный ансамбль - динамический ансамбль с различной силой звучания какой-либо хоровой партии, в зависимости от каких - либо индивидуальных условий хоровой партии. Это ансамбль, при котором происходит регулировка звука в сторону выявления какой - либо хоровой партии из общего звучания всего хора.

*Сложные ритмические фигуры. (такты 10,12,18,21,27)

*Сложностью является переменный размер 4/4- 3/4 такты 1,2

Необходимо непрерывное ощущение ритмических долей, объединенных и организованных в группы.

*Очень важным является дикционный ансамбль. Здесь следует следить, чтобы певцы чётко проговаривали согласные буквы в словах и окончаниях слов, а гласные буквы пропевали.

*Вокально-тембровый ансамбль. От единой манеры пения зависит, как прозвучит произведение. Данное произведение необходимо петь прикрытым, округлым звучанием. Необходимо проследить за тем, чтобы певцы пели в одной манере. При выполнении всех этих условий хор будет звучать чисто, ровно и красиво.

*Ансамбль хора и солиста. При работе над партитурой хора с солистом необходимо учитывать их «силовые» возможности, добиваться такого пения, при котором была бы хорошо слышна партия солиста. В данной партитуре роль солиста- главная где высказана основная мысль, а хор выполняет роль гармонической основы. Поэтому сила звучания хора должна быть разумно соразмеренной (не очень тихой и не очень громкой), находиться в тесном контакте с исполнительскими задачами, возможностями солиста.

Строй, ансамбль и дикция-это «три кита» хоровой звучности, которые взаимосвязаны и взаимодействуют межу собой.

Исполнительский анализ

С самого начала у певцов следует воспитывать вкус к выразительному, чистому, насыщенному, динамически разнообразному и красивому звучанию.

На любом этапе разучивания произведения дирижер должен видеть перед собой главную цель-мастерское раскрытие идейной и художественной сущности произведения.

Работа над звуком является главной задачей и обязанностью любого исполнителя.

В данном произведении используется штрих легато. Это наиболее трудный прием звуковедения. Певцам следует равномерно, без толчков распределять звуковой поток. От слога-к слогу, не нарушая единой певческой линии. Для этого необходимо , что бы гласные пропевались протяжно, а произношения согласных было предельно точным и быстрым. В работе над данным произведением полезно пением с закрытым ртом. Либо на избранный гласный звук а затем с текстом. Одним из средств художественной выразительности является темп. Основной темп модерато. Но для передачи художественного замысла используется ускорение и замедление темпа в 4-м куплете произведения. В котором происходит общая кульминация.

Так е средством музыкальной выразительности является использование фермат. Для подчеркивания конкретного звука и аккорда.

Важным средством художественной выразительности в хоровом исполнительстве является динамика. В данной партитуре важно добиться большой динамической амплитуды, а не абсолютной силы звука. В народной песни используются такие нюансы: от f-pp. Подход к динамике должен быть гибким. Поскольку произведение для хора и солиста. Следует соблюдать динамический баланс между хором и солистом. Это произведение требует длительной и тщательной работы. Но так как успешное исполнение во многом зависит от умения дирижера и от системы работы над партитурой, оно может быть исполнено хорошо подготовленным хоровым коллективом.