Заключение

Русская национальная школа пения складывалась как самобытное национальное явление, берущая своё начало от народной песни и церковной музыки. Пройдя становление от первых музыкальных спектаклей доклассического периода, дойдя до середины XIX века, времени, связанного с созданием русской музыкальной классики, национальной классической музыкальной школы, начало которой положил М.Глинка, она сложилась в целом и была продолжена и развита с приходом в музыку композиторов П.Чайковского, Н.Римского-Корсакова, М.Мусоргского. Эту школу отличают техническое совершенство наряду с художественно исполнительским мастерством.

Основные положения русской национальной школы пения:

1. Основа – кантиленная манера пения, идущая от певучести русского языка, и как одно из целей ее достижения – опёртое нижнерёберное-диафрагматическое дыхание.

2. Концентрический метод в постановке голоса, предполагающий развитие его от середины в сторону расширения вверх и вниз.

3. Округлое, ровное по всему диапазону звучание голоса.

4. Большое единство музыкального и драматического развития, большая связь слова и музыки, где основой является слово, гибкая фразировка.

5. Полное отрицание форсировки.

6. Прямое, без «подъездов» попадание в звук.

7. Владение приемами речитатива, приближающего правильно оформленный звук к интонации речи (что раздвигает рамки выразительных возможностей)

Меняется время, меняется музыкальный язык, происходит расширение рамок русской национальной школы пения. Но основные его положения, дающие русским певцам возможность справляться с произведениями любой трудности мировой вокальной классики, остаются, прославляя нашу отечественную школу, ставя ее в один ряд с лучшими вокальными школами мира.

Cписок литературы:

1. Багадуров Е. Очерки истории вокальной педагогики. М., Государственное издание, 1956

2. Нестеренко Е. Размышление о профессии. М., Искусство, 1985

3. Шаляпин Ф. Маска и душа. М., Книжная палата, 1990

4. Ярославцева Л. Опера. Певцы. Вокальные школы. М., «Золотое руно», 2004

22