- •Раздел I. Теоретические и практические основы изучения
- •I. ТеоретиЧеские и практические основы иЗуЧениЯ рисункА
- •1.1 Рисунок - вид графики
- •1.2 Рисунок - основа языка всех видов изобразительного искусства
- •1.3 Графические материалы и техники
- •1.4 Методика рисования отдельных предметов
- •1.5 Методика рисования натюрморта
- •II. ТеоретиЧеские и практические основы изУЧениЯ живописи
- •2.1 Живопись ‑ искусство цвета
- •2.2 Виды и жанры живописи
- •2.3 Живописные материалы и техники
- •2.4 Методика работы над живописным изображением натюрморта
- •III. ТеоретиЧеские и практиЧеские основы изуЧениЯ скульптуры
- •3.1 Скульптура - искусство объемной пластики
- •3.2 Техника скульптуры
- •IV. ТеоретиЧеские и практиЧеские основы изуЧениЯ декоративно-прикладного искусства
- •4.1 Декоративно-прикладное и народное искусство в системе
- •4.2 Орнамент
- •Раздел II. Методика обучения изобразительному
- •I. Сущность изуЧениЯ изобразительного искусства
- •1.1 Место и роль искусства в современном содержании образования
- •1.2 Современные концепции художественного образования
- •II. Принципы обуЧениЯ изобразительному
- •2.1 Сущность принципов обучения изобразительному искусству в концепции «Школа рисунка - графическая грамота»
- •2.2 Взаимосвязь принципов и методов обучения изобразительному
- •III. Формы организации художественно-познавательноЙ и творЧескоЙ деЯтельности уЧащихсЯ
- •3.1 Особенности структуры урока изобразительного искусства
- •3.2 Проектирование урока изобразительного искусства
- •3.3 Содержание национально-регионального компонента образования в преподавании изобразительного искусства
- •3.4 Диагностика развития художественной культуры учащихся
1.5 Методика рисования натюрморта
Рисование группы предметов - это работа над натюрмортом. Чаще всего в натюрморте изображаются цветы, фрукты, овощи, предметы домашнего быта. При обучении рисованию, учебные натюрморты способствуют усвоению принципов линейно-конструктивного изображения формы предметов, передачи объема, фактуры, материальности, владению тоном.
Первые натюрморты следует составлять из двух-трех предметов несложной формы на светлом фоне. В каждой постановке должны решаться конкретные учебные задачи, поэтому к выбору предметов предъявляются особые требования: они должны быть разными по форме, величине, цвету, фактуре, а самое главное - должны соответствовать задуманной идее. Чтобы натюрморт был выразительным, необходимо располагать предметы на разной глубине и так, чтобы хотя бы один из них загораживал часть другого.
Большое значение имеет освещение. Светотень должна подчеркивать форму предметов (а не осложнять ее восприятие и изображение), выявлять художественную выразительность как отдельных предметов, так и натюрморта в целом. Поэтому, решая учебные задачи, также следует заботиться об удовлетворении эстетических потребностей рисующего и зрителя. Работа над натюрмортом начинается с выполнения композиционных набросков размером с ладонь с различных мест. Один и тот же натюрморт с разных точек зрения выглядит по-разному. Соответственно, для каждого из них потребуется разный формат бумаги. В композиционных набросках желательно одновременно с изображением формы предметов проложить штрихами тональные отношения для предотвращения возможных в дальнейшем ошибок.
Ваничкин В. Г. «Натюрморт с самоваром» Суконкина О. А. «Одуванчики»
Найдя композицию, можно приступить к самому рисунку, который начинается с изображения легкими линиями всей группы предметов. Одновременно необходимо найти месторасположение каждого предмета и его пропорции.
Далее можно перейти к конструктивному анализу предметов и их линейному построению. Это самый сложный и ответственный этап работы. Здесь нужно применить знания о перспективном изображении, так как без этого невозможна передача в рисунке пространства между предметами и глубины плоскости, на которой они расположены.
Переходя к выполнению рисунка в тоне, сначала прокладываются тени, затем полутени и только после этого переходят к светам. Чем дальше расположен предмет от источника света, тем контрастность светотеневых отношений ослабевает. Следовательно, предметы переднего плана необходимо прорисовывать тщательно, а по мере их удаления четкость рисунка формы несколько теряется. Чтобы правильно определить самое светлое и самое темное место на предмете, необходимо смотреть на него прищуренными глазами. Тогда можно легче изобразить всю гамму полутонов и рисунок будет выдержан в тоне. После того, как работа выполнена, надо внимательно посмотреть на нее издали, проверить согласованность предметов по тону, сравнить силу рефлексов (нельзя, чтобы они были бы такой же силы, как свет).
Вопросы и задания
Перечислите основные этапы работы над натюрмортом.
Как передать в рисунке натюрморта глубину, пространственное расположение предметов? Влияет ли на это освещенность?
Из 6 - 8 предметов, не составленных в натюрморт, выберите три - четыре, составьте натюрморт и сделайте несколько композиционных рисунков размером с ладонь.
Выполните натюрморт с натуры на 1/4 листа ватмана на основе найденной композиции.
