- •Пропедевтика: теория композиции для графических дизайнеров
- •1. 1 Г рафический дизайн и композиция
- •4. Как проявляется взаимосвязь между жизнью общества и графическим
- •10.Назовите и охарактеризуйте первичные графические элементы
- •1. 2 Свойства и законы композиции
- •1. 3 Виды пространственных форм
- •6. Чем ризоматическое пространство отличается от логоцентрического?
- •6. Как масштаб и размер изображения соотносится с целью ху дожника?
- •3. 1 Цвет и цветовая гармония, композиция и цвет
- •1. Чем отличалось цветовосприятие древних греков от современного?
- •3. 2 Цвет в формальной композиции
- •4. 1 Понятие знака и виды знаков
- •4. 2 Стилизованный объект как иконический знак
- •4. 3 Формальное представление рекламного буклета (знак-индекс)
- •5. 1 Понятие образной выразительности. Средства выразительности
- •5. 2 Визуализация вербальной информации
- •5. 3 Вариативность и дублирование образа как средство
- •1 Рек омендуемая форма итогового к онтроля по дисциплине Пропедевтика (основы к омпозиции) – экзамен,
- •Краткий терминологический словарь
- •Рекомендуемая литература
4. Как проявляется взаимосвязь между жизнью общества и графическим
дизайном?
5. Дайте определение понятию «к омпозиция».
6. Дайте определения понятиям «система» и «структура».
7. Г де на листе находятся зоны активного восприятия?
8. Что такое «ассоциативность элементов» в композиции и как она
проявляется?
9. Охарактеризуйте особенности визуального восприятия и видения.
10.Назовите и охарактеризуйте первичные графические элементы
композиции.
1. 2 Свойства и законы композиции
Виды композиции. Законы композиции: равновесие, законченность,
композиционный центр. Свойства композиции: целостность (единство и
соподчинение), гармоничность, выразительность, информативность.
Виды центров композиции. Основные принципы композиционно-
художественного формообразования.
1. Можно выделить следующие виды композиции:
а). Формальная композиция – композиция, лишенная предметного
содержания и построенная на сочетании абстрактных элементов (линий,
пятен, цвета). В формальной композиции важен не сюжет, а исключительно
законы и принципы ее собственного построения, пластические формы.
Эмоциональное воздействие на зрителя оказывает чистая
ху дожественная форма, цветовой и пластический строй произведения.
Формальная композиция показывает логику, раскрывает законы, по
которым строится любое визуальное произведение.
Язык дизайна во многом строится по зак онам формальной композиции.
Исторически появление дизайна связано с осознанием формальной
композиции как таковой. В 10-20 годы XX века в рамках авангардных
модернистских направлений искусства – абстракционизм, супрематизм,
дадаизм, кубизм – было открыто беспредметное искусство. Его появление
связано с именами В. Кандинского, К. Малевича, Х. Миро, К. Швиттерса и
др. Большая часть преподавателей первых школ дизайна – Ба уха уза и
ВХУТЕМАСа – являлись представителями авангарда.
Пропедевтический (вводный) курс композиции начинается именно с
изучения формальной композиции, так как она показывает действие свойств
и законов композиции в «чистом» виде1.
б). Декоративная композиция – композиция, смысл которой сводится
к украшению чего-либо. В декоративной композиции отсутствует какое-либо
содержание, кроме самой композиции. Поэтому декоративная композиция
часто строится по принципу орнамента (или представляет собой орнамент). К
декоративным композициям относятся узоры на народной посу де, орнаменты
на одежде, и т. д.
в). Станковая композиция. Станковой композицией, как правило,
называют картину, написанную на мольберте (станке).
1 С точки зрения знакообразования, формальная композиция соответствует знаку-индексу. Любое
произведение формальной к омпозиции представляет собой простой или сложный знак-индекс. Так как курс
пропедевтики строится по принципу усложнения семиотическ ой структуры к омпозиции, на первом уровне
исследуются возможности индексной, то есть формальной к омпозиции. О знаках-индексах более подробно
бу детизложено в лекциях о знакообразовании.
г). Шрифтовая композиция – композиция, элементами к оторой
являются буквы, цифры или другие символы.
д). Музыкальная композиция – построение музыкального
произведения.
е). Литературная композиция – построение литературного
произведения1. Можно выделить также к омпозицию текста.
ж). Сценическая композиция – композиция расположения предметов
и людей на сцене (не обязательно актеров и декораций, возможно,
музыкальных инструментов и исполнителей).
з). К омпозиция кадра. Любой кадр – фильма, клипа или рекламного
ролика в идеале имеет продуманную систему расположения элементов.
Сложность задачи состоит в том, что кадров много, и они постоянно
меняются. Поэтому можно говорить о композиции ролика, сложность
построения которой заключается в наличии дополнительного измерения –
времени.
и). Объемная композиция – композиция, строящаяся в трех
измерениях.
к). Архитектурная композиция – композиция архитектурных
объектов. Перечень можно продолжить.
2. В перечислении свойств и законов к омпозиции в различных
источниках существуют разные мнения насчет того, что следует относить к
свойствам, а что к законам. Если исходить из того, что закон композиции –
это основное условие, необходимое для ее существования как таковой, а
свойства – это присущие композиции качества, то есть смысл остановиться
на следующем варианте.
а). Законы организации композиции: равновесие
(уравновешенность), законченность, композиционный центр.
б). Свойства композиции: целостность (единство и соподчинение),
гармоничность, выразительность, информативность.
в). Также существуют основные принципы композиционно-
ху дожественного формообразования: рациональность, тектоничность,
структурность, гибкость, органичность, образность, новизна.
3. Законы организации композиции
а). Равновесие (уравновешенность) – способность композиции
восприниматься одинаково «нагруженной» во всех своих частях.
Каждый элемент композиции имеет «точки опоры» и «центр тяжести» -
условные, субъективно определяемые единицы «веса» в композиции.
б). Законченность – способность композиции восприниматься таким
образом, что не возникает желания что-либо добавить или убрать.
Способность восприниматься единым целым. Основной прием достижения
законченности композиции, который изобрели еще древние греки, -
объединение форм с помощью вписанных в формат простых геометрических
1 Чаще всего, включает в себя следующие элементы: экспозиция, завязка, перипетии, кульминация,
перипетии, развязка, эпилог.
фигур, чаще всего – круга или квадрата, как самых устойчивых и
завершенных.
Круг древние греки считали совершенной фигурой и стремились
вписать композицию в круг, чтобы приблизить к совершенству. Однако они
всегда делали так, чтобы некоторые элементы выбивались за рамки круга,
например, нога или к опье, так как, интереснее, по их мнению, было не до
конца достигнутое совершенство.
в). К омпозиционный центр – это структурная единица, вокруг
которой и по отношению к которой выстраиваются все элементы
композиции.
Композиционный центр — это элемент визуальной композиции,
который прочитывается в первую очередь, благодаря построению
композиции; условный центр тяжести композиции; элемент, который
выделяется по форме, проработанности, несет в себе смысловую нагрузку.
При отсутствии в изображении композиционного центра визуальный ряд
теряет конкретность. Зритель не может адекватно прочитать сообщение
автора, так как приходит в состояние растерянности перед выбором
означающих.
Являясь сложно структурированной системой, композиция
предполагает наличие нескольких видов центров. В композиции выделяют
следующие центры: геометрический, оптический, сюжетный
(семантический), и непосредственно композиционный, который мы можем
обозначить как логический.
Г еометрический центр — это точка пересечения диагоналей
прямоугольного изображения. Любая к омпозиция обладает геометрическим
центром не в силу своей ху дожественной специфики, а потому, что
представляет собой некий пространственный объект, плоскую фигуру или
объёмное тело. Г еометрический центр не является результатом
композиционного построения, но оказывает влияние на структуру
композиции. Если «центр тяжести» объекта совпадает с геометрическим
центром изображения, то композиция в целом воспринимается как
стабильная, статичная, неизменная. Центром тяжести может являться не
только композиционный центр, но и ось симметрии, относительно которой
располагаются объекты.
Оптический центр – это точка, расположенная немного выше
пересечения диагоналей формата; место, ку да, в силу особенностей
восприятия, зритель направляет взгляд в первую очередь. Данный центр
также не является результатом построения. Если структурный элемент
композиции помещается в оптический центр, он бу дет прочитан в первую
очередь. Если, наоборот, необходимо создать смысловую па узу, задержать
скорость восприятия определённого элемента, - объект у даляется из
оптического центра. Таким образом, соотнесение расположения элементов
композиции с оптическим центром является фактором, влияющим на
линейность или нелинейность (одномоментность) восприятия композиции.
Сюжетный (семантический) центр — содержит главный или важный
сюжетный элемент (или группу элементов).
Логический центр, который и принято считать композиционным
центром – это элемент, который выделяется благодаря самой логике
построения композиции. Композиционный центр создается формальными
элементами изображения: точками, штрихами, пятнами, цветом, фактурами,
указателями, линиями и т. п. Композиционный центр — это не всегда точка,
он может быть представлен некоторой протяжённой областью.
Сюжетным (семантическим) центром обладают только композиции,
предполагающие наличие определённого смыслового содержания. Поэтому в
формальной композиции семантического центра быть не может,
присутствует только логический центр. Логический центр присутствует в
любой композиции, так как любую композицию можно прочитать с точки
зрения формального построения. Сюжетный центр может совпадать с
композиционным, а может быть пространственно отделён от него. Функции у
сюжетного и композиционного центров разные. Композиционный центр
организует изображение в соответствии с логикой формальной композиции;
сюжетный центр организует семиотическую структуру к омпозиции. В тех
случаях, когда сюжетный и композиционный центры совпадают, можно
говорить о едином сюжетно-композиционном центре. Сюжетных центров
может быть неск олько. Отказавшись от явного семантического центра, автор
дает зрителю самому определиться с сюжетом.
Таким образом, структура любой композиции включает: вне
зависимости от построения – геометрический и оптический центр; согласно
логике построения – композиционный центр; при наличии смыслового
наполнения – сюжетный (семантический ) центр.
Отдельно стоит коснуться темы отсутствующего центра. Человеческое
сознание, веками формировавшееся как логоцентрическое, в эпоху
постмодерна начинает приобретать черты ризоматичности. Разорванность,
ризоматичность, отсутствие фиксированного центра – признаки
постмодернистского искусства и дизайна. Именно в настоящее время
дизайнеры всё чаще предлагают решения, заведомо лишённые центра, или
обладающие несколькими равноправными центрами.
Однако, несмотря на то, что сознание современного человека
становится всё более рассредоточенным, стереометричным и способным
воспринимать огромный поток разрозненной информации, преодолеть
мифологически закрепившиеся стереотипы восприятия за пол века
практически невозможно. Как бы современные дизайнеры не пытались
игнорировать законы классическ ой к омпозиции, всё равно, даже самые
хаотические композиции стремятся к некоторому подобию центра,
формируются вокруг логической оси. Таким образом, отсутствие
композиционного центра в настоящее время является тенденцией, однако,
говорить об отсутствии центра как об окончательно сформировавшемся
явлении пока рано.
Если речь идёт о ритмическом построении к омпозиции, то роль
фиксированного центра играет сама ритмическая структура; центр, а точнее
ось, находится не на листе, а в сознании зрителя.
4. Свойства композиции
а). Целостность (единство и соподчинение) – оптимальное
соотношение элементов к омпозиции и связей между ними, которое дает
возможность сразу охватить взглядом изображение, т. е. обеспечить
зрительное восприятие объекта как целого.
У словия целостности:
- Наличие формата – ограниченность, отделение объекта от среды.
Основными приемами ограниченности являются: введение общей рамки,
заполнение всей поверхности общим фоном, введение одинакового
оформления все форм.
- Компактность – правильный и оптимальный выбор количества
элементов, которое может восприниматься одновременно. Взрослый человек
может нормально воспринять одновременно от 5 до 9 объектов, большее
число элементов вызывает ощущение хаотичности. Поэтому при большом
количестве элементов композиции рекомендуется объединять их в группы.
Элементы в группе могут быть связаны по различным признакам.
- Отсюда – третье условие целостности – связность (связь объектов по
различным признакам).
Способы группировки элементов: группировка по расположению на
формате, группировка по размерам (большие с большими, – маленькие с
маленькими), по подобию (например, синие элементы), группировка вокруг
центра, по смыслу, по форме, а также структурная связь (элементы связаны
легко прочитываемой структурой, например, шахматной клеткой).
б). Г армоничность – единство эстетических и логических
характеристик композиции, при котором её внутреннее содержание
полностью выражается во внешней форме. Г армония определяется как
согласие, созвучие, противоположность хаосу.
Наиболее гармоничным считается (и является) искусство древних
греков, так как единственным содержанием греческого искусства было
прекрасное тело, и выражалось это содержание посредством скульптурного
(живописного, графического) изображения прекрасного тела1. В связи с этим
можно выделить два случая дисгармонии в искусстве:
1). Форма богаче содержания. Например, избыточное, переполненное
деталями искусство Индии выражает неопределенные, непроработанные
интеллектом мифологические интенции2. Другой пример, гиперреализм или
1 Об этом пишет Г. Ф. В. Г егель в своей работе «Эстетика» (Г егель, Г. Ф. В. Эстетика. В 4 т. Т. 1.: пер. с нем.
/ Г. Ф. В. Г егель; пер. с нем. Б. Г. Столпнера; под ред. Лифшица. – М.: Искусство, 1969. – 420 с.). Также о
телесном содержании греческ ого искусства велик олепно пишет А. Ф. Лосев в «Истории античной эстетики» (Можно читать любой том, так как во всех проговаривается сущность античного искусства. Например,
Лосев, А. Ф. История античной эстетики. Итоги тысячелетнего развития. В 2 кн. Кн.1 / А. Ф. Лосев. -
Харьков: Фолио; М.: АСТ, 2000. – 832 с.)
2 Пример взят у Г. Ф. В. Г егеля.
3D-анимация характеризуются подробной проработкой деталей, при
отсутствии сложного глубокого смысла.
2). Содержание богаче формы. Например, искусство супрематизма, в
котором сложные философские категории были выражены посредством
простых геометрических форм.
Не стоит понимать дисгармонию, как нечто неправильное в искусстве.
Это просто другой способ выражения, имеющий право на существование.
в). Выразительность – впечатление, которое производит
ху дожественное произведение. Основным критерием выразительности
является сила эмоций, испытываемых зрителем.
Приёмы ху дожественной выразительности (изобразительно-
выразительные средства): стилизация, типизация, трансформация,
схематизация, агглютинация, юмор, цитаты, игра слов и т. д. Подробнее о
выразительности – в соответствующей лекции.
г). Информативность – любая композиция является сообщением,
которое может быть прочитано.
Для визуальных графических сообщений характерно:
- Многовариантность прочтения. В отличие от текстовых сообщений
любое изображение можно при желании истолковать по-разному.
- Одномоментность восприятия. В отличие от текста изображение
воспринимается сразу все целик ом.
- Часть информации воспринимается бессознательно. Например,
бессознательно человек по-разному реагирует на разные цвета, возбуждаясь
от красного и успокаиваясь при восприятии синего цвета.
5. Основные принципы композиционно-ху дожественного
формообразования:
а). Рациональность – предпочтение простейшего решения, экономия
средств.
б). Тектоничность – зрительное впечатление устойчивости1. В
некоторых случаях при построении композиции следуют противоположному
принципу – атектоничность – зрительное впечатление неустойчивости,
полета.
в). Структурность – закономерная взаимосвязь элементов.
г). Гибкость – пластичность решения.
д). Органичность – естественное взаимодействие частей.
е). Образность – эмоциональное и культурное богатство решения
(произведение трогает эмоционально и ассоциируется с чем-либо из
существующего опыта зрителя)2.
ж). Новизна – открытие, отсутствие аналогов.
6. Необходимо заметить, что законы и свойства композиции являются
условными категориями, а не непреложными истинами в дизайне. Законы
1 Таруашвили Л. И. Тектоника визуального образа в поэзии античности и христианск ой Европы: К вопросу о
культурно-исторических предпосылках ордерного зодчества / Л. И. Таруашвили. – М.: Языки русск ой
культуры, 1998. – 376 с.
2 Подробнее об образности в соответствующейлекции.
композиции скорее являются предписаниями, чем жесткими требованиями.
Они могут не работать, или работать несколько по-другому. Законы и
свойства композиции стоит знать, как некую общую основу, но не следует
абсолютизировать.
Вопросы:
1. Назовите и охарактеризуйте виды композиции.
2. В чем заключаются особенности формальной композиции?
3. Назовите и охарактеризуйте законы организации композиции.
4. Назовите и охарактеризуйте основные свойства композиции.
5. Что такое к омпозиционный центр, и какие еще можно выделить
центры в композиции?
6. Дайте определение гармоничности к омпозиции.
