- •Глава I. История развития зарубежного хорового искусства Тема 1. Развитие хорового искусства в первобытном и рабовладельческом обществе
- •Вопросы и задания.
- •Тема 2. Развитие хорового искусства в эпоху Средневековья
- •Вопросы и задания.
- •Тема 3. Хоровое искусство эпохи Возрождения
- •Вопросы и задания.
- •Тема 4. Развитие хорового искусства эпохи Просвещения (XVII–XVIII вв).
- •Вопросы и задания.
- •Тема 5. Развитие хорового искусства эпохи Романтизма.
- •Вопросы и задания.
- •Тема 6. Развитие хорового искусства в XX веке.
- •Вопросы и задания.
- •Тема 7. Развитие хорового искусства в славянских странах западной и восточной Европы
- •Вопросы и задания.
- •Тема 8. Зарождение массовых форм самодеятельного хорового искусства в европейских странах.
- •Вопросы и задания.
- •Глава II. История развития хорового искусства в россии Тема 1. Хоровое пение в Древней Руси
- •Вопросы и задания.
- •Тема 2. Певческое искусство России в XVII-XVIII вв.
- •Вопросы и задания.
- •Тема 3. Развитие профессионального хорового пения в России
- •Вопросы и задания.
Вопросы и задания.
Кратко охарактеризуйте развитие хоровой культуры ХХ века в славянских странах.
Перечислите ведущие направления творчества в хоровой музыке славянских народов.
Назовите выдающиеся хоровые коллективы и их руководителей, которые внесли большой вклад в развитие национальной хоровой культуры в странах западной и восточной Европы.
Тема 8. Зарождение массовых форм самодеятельного хорового искусства в европейских странах.
Искусство хорового пения конца XIX – начала ХХ вв. становится массовым достоянием всех слоев общества, художественным выражением их политических идей. В большинстве стран Европы возникают организации, объединяющие деятелей культуры, пропагандирующих среди широкого круга слушателей исполнение лучших образцов хоровой музыки.
Одной из главных особенностей развития хорового искусства этого периода являлось возникновение массовых хоровых объединений. В 30-х годах XIX века образовалось французское объединение мужских хоровых любительских обществ "Орфеон". К концу века оно объединило более 1500 певческих коллективов с общим количеством входивших в него певцов до 60 тысяч человек. В "Орфеоне" работали ставшие впоследствии знаменитыми авторы международного гимна рабочих "Интернационал" Эжен Потье и Пьер Дегейтор.
XIX век в развитии хорового искусства Германии ознаменовался появлением лидертафелей – мужских хоровых обществ. Участниками этих коллективов становились представители различных слоев населения, значительную часть которых составляли рабочие, ремесленники, мелкие чиновники. Деятельность лидертафелей носила просветительский характер, пропагандируя хоровые произведения современных немецких композиторов – Ф. Шуберта, Ф. Мендельсона, Н. Вебера и др.
Во второй половине XIX в. в Германии под руководством лидеров рабочего движения А. Бабеля и Ф. Лассаля создаются певческие союзы рабочих, которые получили название ферейнов. Помимо просветительских, эти союзы пропагандировали политические идеи объединения рабочего класса. К началу XX в. число участников этих союзов достигло сотни человек. Репертуар данных хоровых коллективов был обширен и не всегда отвечал высоким художественным требованиям. Произведения, составившие гордость немецкой музыкальной культуры, хоровые творения И. Баха, Г. Генделя, И. Гайдна, Ф. Мендельсона часто соседствовали с низкопробными, малоинтересными сентиментальными песнями.
Обострение политической борьбы, начиная с периода образования в Германии Веймарской республики, оказало непосредственное влияние на развитие певческой культуры. В 1931 г. появляется организация "Боевое объединение рабочих хоров", руководителем которого становится Ганс Эйслер. Деятельность этого певческого союза, насчитывающего к 1933 г. более 30 тысяч членов, была направлена на пропаганду революционных идей рабочего класса, борьбу с фашистскими и шовинистическими проявлениями как в национальной музыкальной культуре, так и в общественной жизни.
Во второй половине XIX в. отмечается подъем хоровой культуры славянских народов. В конце 60-х – начале 70-х годов XIX в. возникают певческие коллективы в Чехии. Деятельность наиболее известных из них "Глагол" в Праге, филармонического хора в г. Брно и других связана с творчеством известных композиторов: Б. Сметаны, А. Дворжака, Зд. Фибиха, Л. Яначека, И. Ферстера и др.
В начале XX в. в Чехии начинают образовываться первые хоровые общества, появляются первоклассные хоровые коллективы: Пражский хор "Сметана", хор г. Брно "Ферстер", хор моравских учителей и др.
Послевоенный период отмечен возрождением лучших певческих национальных традиций в деятельности всемирно известных хоровых коллективов "Юлиус Фучек", армейского ансамбля и др.
В конце XIX в. в Болгарии появляются музыкальные общества, пропагандирующие новые идеи и новые темы в искусстве.
Хоровая культура Болгарии этого периода характеризуется открытием народных клубов, которые носили название "Читалища". Большую работу в них вели болгарские интеллигенты, многие из которых получили профессиональное образование в России и на Украине. Среди народных масс огромной симпатией пользовались песни-баллады на стихи национального поэта Христо Ботева, патриотическое и революционное содержание которых помогло выстоять болгарскому народу в период фашистской оккупации.
В 1919 г. был основан Партийный хор им. Георгия Киркорова, в 1924 г. – Союз народных хоров, объединяющий более ста хоровых коллективов. Начиная со второй половины XX в. значительно увеличивается рост самодеятельных хоровых коллективов. Хоровая самодеятельность страны приобретает массовый характер. Появляется и растет сеть детских самодеятельных хоровых коллектив – хор им. Г. Димитрова, хор "Бодра смяна", мужской хор "Дунайские звуки", которые получают всемирную известность.
Хоровое искусство Югославии конца XIX – начала XX вв. также характеризуется большим подъемом в развитии форм, жанров и стилей национальной хоровой музыки. Развиваются, крепнут и растут певческие общества в Сербии и Хорватии. "Люблянский звон", "Мокрянец", "Коло" и другие способствовали сближению национальных музыкальных культур югославских народов.
Послевоенный период характеризуется развитием как профессиональных, так и любительских форм хорового искусства, появлением сербских, хорватских, словенских и других коллективов. Возрастанием роли хорового искусства в укреплении и развитии музыкальной культуры характеризуется послевоенный период в Польше, Венгрии, Германии и Румынии. Наибольшую популярность и известность в вопросах пропаганды национальной хоровой музыки получают такие хоровые коллективы, как "Шленск", "Варшава", "Подхале" (Польша), хор им. Золтана Кодая, ряд профессиональных и любительских хоровых коллективов (консерваторские хоры городов Мишкольц и Дыря, хоровые коллективы предприятий и рабочей милиции и др.) Венгрии.
В целом, характеризуя состояние зарубежного хорового искусства XIX – XX вв., необходимо отметить его массовый, масштабный характер, проявляющийся в расширении международных контактов, появлении новых форм – хоровых фестивалей, смотров и конкурсов. Одновременно с этим происходит усиление интереса музыкальной общественности разных стран к развитию певческой культуры – организации теоретико-методических совещаний, конференций и симпозиумов, посвященных вопросам вокально-хорового воспитания детей и юношества.
В ряде стран издаются специализированные хоровые журналы: «American choral Revien» (США), «Gaudeamus» (Нидерланды), «Lied und Chor» (Германия), «Хорово дело» (Болгария) и др.
Репертуары хоровых коллективов постоянно пополняются произведениями современных молодых и талантливых композиторов.
