Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
КурсоваяDRAFT. Чернышова (2).docx
Скачиваний:
0
Добавлен:
01.07.2025
Размер:
46.56 Кб
Скачать

2.2. Период Нара

Во второй половине VII века завершается этап накопления знаний и освоения чужих культурных богатств. Если период Асука можно сравнить с юностью японского искусства, в течение которой оно жадно впитывало новые впечатления, то период Нара (645-794гг.) – это зрелость, время обработать приобретенный опыт, развить мастерство, сформировать новые стили и создать собственные традиции. Зрелость искусства ощутима во всех областях искусства, но особенно в скульптуре, которая в период Нара играет первую скрипку и обобщает достижения японской духовной культуры.

Международные контакты позволили Японии приобщиться к культуре танского Китая. Танский художественный стиль вобрал в себя многие достижения средневекового Востока, чем пришелся по вкусу японскому обществу периода утверждения феодального государства. Японцы освоили многое: этические нормы, принципы письменности, литературные приемы, строительные навыки, манеру одеваться2. Несмотря на то, что искусство Японии в это время ориентировано на высокие образцы культуры Индии и танского Китая, мастерам средневековой Японии удалось создать свой собственный пластический идеал, становление и развитие которого стало сутью периода Нара.

В японской истории государственности период Нара принято разделять на два этапа: ранненарский, или Хакухо (645-710гг.) и поздненарский, или Тэмпё(710-794гг.). Это разделение удобно использовать и для описания достижений духовной культуры периода Нара.

Хакухо стилистически довольно близок к периоду Асука: те же сюжеты, материалы, композиции. Но уже четверть века спустя можно наблюдать признаки перехода к новому художественному сознанию. Японцы отказываются от идеи слепого копирования достижений корейской и китайской культуры, а также от идеалов раннего буддизма. Начинается этап нового осмысления буддистских концепций. В образы, создаваемые мастерами, проникает человечность, изображения богов приобретают земные черты. Подобные метаморфозы в изображении божеств буддистского пантеона стали возможны вследствие улучшения технологий обработки металла.

В ранненарский период японцы достигли виртуозного мастерства в обработке бронзы. Одним из их достижений является способ плавки сосудов, который получил название «утраченный воск». Суть этого способа такова: на готовую модель из огнестойкой глины наносился слой воска, затем еще один слой глины; при обжиге воск вытекал через специальные отверстия, и его место занимала расплавленная бронза. Метод позволял добиться высокой точности воспроизведения изначальной модели, а работа с глиняной моделью на первом этапе делала возможными особенно изящные решения.

Сюжетная составляющая храмовых композиций стала более разнообразна. Ныне буддистские божества трактуются как властители рая, а Будда теперь не суровый монах-проповедник. В его образе нет больше той скованности и недосягаемой мистики, он близок к своим последователям как никогда.

Традиции ранненарского этапа продолжает период Тэмпё.

  1. Литература

  2. Храмовое строительство

  3. Мастера и техники исполнения

  4. Результаты периода Нара

2.3. Период Хэйан

1. Характеристика

2. Дзёган

3. Секты Тэндай и Сингон

4. Горный монастырь

5. Дзингудзи – синтоистские святилища (?)

6. Пластические материалы

7. Мандала, буддийский живопись

8. Дзёган – вывод

9. Фудзивара

10. «Яматоэ»

11. Амидийские монастыри

12. Мастера и техники

13. Выводы…

Заключение

  • самостоятельные суждения автора о проделанной работе и степени выполнения поставленной цели и задач;

  • отдельно вынесенную в конец сочинения рубрику «Выводы», в которой под отдельными порядковыми номерами должны быть перечислены конкретные выводы автора курсового сочинения, составляющие важнейшую часть работы, которая свидетельствует о глубине и полноте понимания автором сочинения изученного материала.

Список литературы

  1. Виноградова Н.А. Скульптура Японии. III-XIV вв. - М. : Изобраз. искусство, 1981. - 239 с. : ил., цв. ил. ; 25 см. - Библиогр.: с. 232-234. - Библиогр. в примеч.: с. 230-231

  2. Елисеефф В. Японская цивилизация /Вадим Елисеефф, Даниель Елисеефф; [пер. с фр. И. Эльфонд]. - Екатеринбург Москва : У-Фактория АСТ, 2008. - 526, [1] с. : карт. ; 22 см. - (Великие цивилизации)

  3. Mason P. History of Japanese art /Penelope Mason. - New York : Abrams, 1993. - 431 с. : ил., цв. ил. ; 29 см. - "A reader's guide to the arts of Japan" / by S. Barnet a. W. Burto: с. 393-404. - Указ.: с. 405-430

1 Виноградова Н.А. Скульптура Японии. III-XIV вв. - М. : Изобраз. искусство, 1981. - 239 с. : ил., цв. ил. ; 25 см. - Библиогр.: с. 232-234. - Библиогр. в примеч.: с. 230-231, с. 77

2 Виноградова Н.А. Скульптура Японии. III-XIV вв. - М. : Изобраз. искусство, 1981. - 239 с. : ил., цв. ил. ; 25 см. - Библиогр.: с. 232-234. - Библиогр. в примеч.: с. 230-231, с. 81

15