- •Структура построения и музыкальное оформление урока народно-сценического танца.
- •Понятие танцевального фольклора и его значение в педагогической и творческой работе преподавателя народного танца.
- •Структура построения и музыкальное оформление экзерсиса современного бального танца.
- •Крупнейшие балетмейстеры ансамблей народного танца и их вклад в развитие народной хореографии.
- •Структура построения и музыкальное оформление урока в студии классического танца.
- •Художественно-выразительные средства при решении образа танца и образа в танце.
- •Структура построения и музыкальное оформление урока классического танца в ансамбле народного танца.
- •Выразительные средства хореографии.
- •Структура построения и музыкальное оформление урока народного танца в ансамбле народного танца.
- •Специфика работы педагога-хореографа с детским танцевальным коллективом.
- •Структура построения и музыкальное оформление урока классического танца в студии современного танца.
- •Источники содержания народного танца и формы его сценического выражения.
- •Структура построения и музыкальное оформление урока классического танца в студии современного бального танца.
- •Специфика работы балетмейстера в народном хоре.
- •Дуэтный танец (партерная, воздушная поддержка).
- •Либретто, программа, композиционный план хореографического произведения.
- •Историко-бытовой танец. Исторический аспект.
- •Основные этапы работы балетмейстера при создании хореографического произведения.
- •Характеристика основных направлений современного бального танца.
- •Создание сценического танца на основе фольклора.
- •Бальный танец. Этапы развития в России.
- •Кадриль. История развития. Структура построения.
- •Бальный танец: европейская программа. Краткая характеристика.
- •Организационно-творческая деятельность руководителя хореографического коллектива.
- •Бальный танец в детском коллективе (музыка, лексика, композиция).
- •Сюжетный танец и его решение (конфликт, фабула).
- •Форма взаимоотношений в современной бальной хореографии.
- •Тема и ее решение в хореографической композиции.
- •Историко-бытовой танец. Общая характеристика танцев Средневековья.
- •Репертуар – основа деятельности хореографического коллектива.
- •Бальный танец: латиноамериканская программа. Краткая характеристика.
- •Хоровод – древнейший вид русского народного танца. Виды хороводов, структура построения.
- •Бальный танец: европейская программа. Краткая характеристика.
- •Медленный Вальс
- •Венский вальс
- •Русская пляска как форма выражения содержания русского народного танца.
- •Перспективы развития современных направлений хореографии.
- •Перспективы развития современного (спортивного) бального танца.
- •Характеристика составных частей драматургии танца.
- •Народный танец и перспективы его развития.
- •Стилизация народного танца (музыка, костюм, танцевальная лексика).
- •Характеристика основных направлений современной хореографии.
- •Специфика постановки массовых народных представлений.
- •Специфика создания композиции современного бального танца.
- •Стилизация народного танца (костюмы, лексика, музыкальное сопровождение).
- •Танец как средство психофизического развития и художественно-эстетического воспитания детей.
- •Возрождение национального танца как этап возрождения национальной культуры России.
- •Режиссура и актерское мастерство при создании хореографической композиции.
- •Возрождение и проблемы развития танцевального искусства многонационального Уральского региона.
- •Специфика постановки массовых хореографических и вокально-хореографических композиций на стадионах, открытых площадках и т.Д.
Бальный танец. Этапы развития в России.
Бальный танец – многогранный вид искусства, исключительно органично сочетающий в себе высокую динамику исполнения, красоту линий и позиций, мягкость пластики движений танцоров. Бальные танцы, до недавнего времени относясь к числу наиболее массовых средств художественного воспитания, имеют свою историю возникновения, становления и развития, определенные методические наработки в отношении преподавания. Учитывая то, что бальные танцы, в отдельной части, перешли на качественно новый уровень, признанные Олимпийским комитетом России как вид спорта, они в настоящее время нуждаются в дальнейшей разработке научных основ преподавания, анализе имеющихся средств, форм и методов работы.
Права гражданства европейские бальные танцы получили в России только в начале XVIII века. Их быстрое усвоение и своеобразное исполнение способствовали формированию русской хореографической школы.
Пётр I сыграл огромную роль в развитии танцевального искусства России. В 1718 году он издает Указ об Ассамблеях, которые положили начало публичным балам в России. Этот указ обязал придворных устраивать поочередно у себя в домах открытые собрания, где можно было поиграть в шахматы и шашки, побеседовать со знакомыми, а главное - потанцевать.
Было даже создано специальное руководство «Юности честное зерцало, или Показание к житейскому обхождению», в котором говорилось об этикете на ассамблеях и в быту:
«непристойно на свадьбах в сапогах и острогах быть и тако танцевать: для того, что тем одежду дерут у женского пола, и великий звон причиняют острогами, тому ж муж не так поспешен в сапогах, нежели без сапогов»;
«с кем танцуя, не подлежит никому неприличным образом в круг плевать, но на сторону»;
«немалая отроку есть краса, когда он смирен, а не сам на великую честь называется, но ожидает, пока его танцевать пригласят».
Петр I ввёл преподавание бальных танцев как обязательный предмет в казённых учебных заведениях, тем самым подчеркнув государственное значение подобного начинания. Обучение танцам шло успешно, и скоро русские своей грацией и светским обхождением стали удивлять иностранцев.
Танцевальная культура России в ХIX веке стояла на большой высоте. Русская школа классического танца с каждым десятилетием, с каждым новым творческим этапом заявляла о себе как о сильной художественно-педагогической системе. Петербург и Москва постепенно становились самыми значительными «хореографическими центрами» Европы.
Бальные танцы существуют в России уже давно и до 1997 года все школы и ансамбли бальных танцев объединялись под эгидой Ассоциации бальных танцев России. В 1998 году Ассоциация бальных танцев была реорганизована в Федерацию танцевального спорта России, которая была принята коллективным членом Олимпийского комитета России, бальные танцы сменили название на спортивные танцы и были признаны как вид спорта.
История развития бального феномена определяет несколько значительных вех:
-петровский период
-период непосредственно возникновения бальной культуры в России;
— 1957год – год проведения первого в стране конкурса исполнителей бальных танцев по критериям мировой классификации в рамках проведения VI Всемирного Фестиваля молодежи и студентов в Москве;
— 1993год—Год подписания президентом Международного олимпийского комитета Хуаном Антонио Самаранчем Декларации о возникновении нового вида спорта(Танцевальный спорт).