1. История культуры. - м., 1999.

2. M. M. Закович. Культурология: украинская и зарубежная культура. Учебное пособие. Киев. Знание, 2007.

3. Подольская Е. А., Ростовщик В.Д, Иванова К.А. Культурология: Учебное пособие. - К .: Центр учебной литературы, 2003. - 288с.

1. Понятие Реформации и Просвещения.

Реформация (от лат. Reformatio) - христианское церковно-религиозное, духовно-общественное и политическое движение обновления в странах Западной и Центральной Европы в 16 веке, направленное на возвращение к библейским первоисточникам Христианства в их сути, которое приняло форму религиозной борьбы против Католической церкви и папской власти.

Реформацию связывают с именами Мартина Лютера, Жана Кальвина и Ульриха Цвингли и, соответственно названое протестантским, лютеранським или евангелическим.

Предпосылками к Реформации был кризис папства в 14-15 вв. - Западная схизма. Движение с церковного постепенно перерастало в общественное из-за невоплощенных надежд на церковную реформу после решений Констанцского собора 1414-1418 (папа Мартин V) и, особенно, Базельско-Флорентийского собора 1431-1449 (папа Евгений IV), а также венского конкордата (условия) 1448 по Германии между римско-германским кайзером Фридрихом III и папой Николаем V.

Непосредственным началом Реформации считается распространение Лютером персональных писем-обращений, в которых доказывалось, что спасение и Божья милость достигаются благодаря Вере, а не исповеди в грехах. Общим общественным толчком стала публикация 25 октября 1517 в городе Виттенберге призыва к теологической дискуссии в виде 95 тезисов, в которых говорилось о грехе и наказании, и особенно критиковалась торговля индульгенциями.

Инициированное М.Лютером церковно-религиозное движение привело к разрыву единства западноевропейской церкви - появлению национальных церковных общин и возникновению новой теологии протестантизма.

Просвещение – широкое идейное течение, отражало антифеодальные, антиабсолютистские настроения образованной части населения во второй половине XVII -XVIII века. Представители этого течения (ученые, философы, писатели) считали целью общества человеческое счастье, путь к которому – переустройство общества в соответствии с разумом; были сторонниками теории естественного права. Просветители имели широкий кругозор, в котором выделялись концепция просвещенного абсолютизма, идея ценности человека, критика церкви, патриотизм, осуждение эксплуатации человека человеком, утверждение самосознания и самоценности личности. Этим просветители отличаются от просвещенцев, которыми являются все носители образования и прогресса.

2. Стили художественной культуры: барокко и классицизм.

В художественной культуре периода Реформации сформировались два стиля - барокко и классицизм.

Эпоха барокко (от итал. Barocco - странный, причудливый) наступила после глубокого духовного кризиса, вызванного Реформацией. Этому стилю свойственно своеобразный взгляд на человека и мир как на огромный театр, где каждый выполняет свою роль. Богатый порт Амстердам в 1638 открыл городской театр, над входом которого можно было прочитать: "Наш мир - сцена, у каждого здесь своя роль и каждому воздастся по заслугам". Придя на смену культуре Возрождения, барокко открыло простор для новых возможностей в развитии искусства, особенно это проявилось в создании грандиозных городских и парковых ансамблей. Его стилистика отмечается большим драматизмом, часто трагизмом мировосприятия, сложной уравновешенностью динамических композиций, повышенной экспрессивностью, стремлением соединить реальность и иллюзии. Динамизм скульптуры барокко, в отличие от ренессансной скульптуры покоя, вызывает не оптимистичное ощущение могущества, величия возможностей человека, а скорее, увлечение легкостью, изяществом, какой-то нереальной, неземной привлекательностью. Если у художников классической Греции и Возрождения боги изображались очеловеченными, то у итальянского скульптора Д. Л. Бернини (1598-1680) они остаются богами. В его скульптурной группе "Аполлон и Дафна" чувствуется иллюзия полета, но какого-то необычного, почти нереального, несколько фантастического.

Архитектура барокко сохраняет некоторые достижения эпохи Возрождения, однако в ренесансових формах выраженный иной смысл, другое мироощущение. Это особенно заметно в контрастах между элементами тяжелых объемных конструкций, символизировавших земное, и элементами легких изящных конструкций - воплощении величественного. Мастера этого стиля разработали новый тип городского дворца, одновременно решая задачу создания крупных ансамблей. Особенно поражают сооружения комплекса собора и площади св. Петра в Риме, авторство которых также принадлежит Д. Л. Бернини.

Выдающимися представителями барокко в живописи были итальянец М. Караваджо и голландец П. Рубенс. М. Караваджо (1537-1610) разработал прием так называемого ночного освещения, благодаря которому добился эффектных контрастов света и тени. Творчеству П. Рубенса (1577-1640) присущ высокий гуманистический пафос (назовем хотя бы картины "Поднятие креста", "Вакханалия"). В общем, стиль барокко был неоднородным, в нем прослеживаются различные направления: "высокое" барокко (аристократическое, дворянское и церковное), "среднее" и "низкое" (мещанское и крестьянское).

Еще более сложный и неоднозначный по своей природе классицизм (от лат. Classicus - образцовый), переживший глубокие изменения и наполнившийся новым содержанием во второй половине XVIII в. Как целостная система этот стиль начал функционировать во Франции в XVII в., В эпоху подъема абсолютизма; теоретические принципы его изложил Н. Буало (1636-1711) в дидактической поэме "Искусство поэтическое". Основываясь на принципах философского рационализма, классицизм воспитывал идеальное представление о разумной и справедливой власти просвещенного монарха, поэтому в художественных произведениях преобладали общественные, героические и патриотические мотивы. В духе античного эстетического идеала утверждалось четкое разделение жанров искусства на "высокие" и "низкие". К первым, где отражались жизни мифологических персонажей, королей, полководцев, принадлежали трагедия, ода, героическая поэма; ко вторым, героями которых выступали крестьяне, мещане, - комедия, басня, сатира, идиллия. В драматургии Не допускалось смешивание трагического и комического, величественного и простого, строго соблюдал закон "триединства" -действия, времени, места. Выдающимися достижениями классицизм благодаря творчества драматургов Ж. Расина и Ж. Б.-Мольера. Ж. Расин (1639-1699) в пьесах "Британик", "Митридат" показал конфликт между человеческим достоинством, высоким моральным долгом и деспотической властью, эгоистическими страстями. Через творчество Ж.-Б. Мольера (1622-1673), который утвердил жанр "высокой комедии", классицизм обратился к проблемам народной жизни.

Итак, барокко и классицизм можно рассматривать как культурно-мировоззренческие явления переходного периода - от Реформации к Просвещению. Духовная суть барокко выразила кризис сознания социальных верхов, что проявилось в контрастах "высокого" и "низкого", "духовного" и "материального", "покоя" и "экстаза". Классицизм в допросвещенском периоде в основном выражал эстетические идеи, художественные вкусы и даже политические позиции той части феодальной аристократии, которая видела спасение системы в укреплении абсолютной монархии, в тотальном контроле над духовной жизнью народа, использовании мировоззренческих ориентиров рационализма с целью предоставления старым идеям привлекательного звучания. Вместе с тем, в классицизме этого периода нельзя увидеть критики феодального образа жизни, попыток обращения к социальным низам как представителей ума и здравого смысла.