Глава 2 Роман «Преступление и наказание» в цвете

2.1 Цветовая гамма и герои произведения, их внутреннее состояние

Цвет всегда имел и имеет большое значение в жизни человека, что находит отражение и в художественной литературе. Когда мы читаем какое-то произведение, в нашем воображении возникает картина происходящего со своими определёнными цветами. Цветовая гамма влияет на наше представление описываемых героев, окружающего их мира.

Цвет в произведениях Ф.М. Достоевского выполняет 2 функции:

1. Различительная, или описательная, функция:

• описания природы,

• описания интерьера,

• описания внешнего вида человека

2. Характеризующая функция:

• характеристика действительности,

• характеристика состояния человека.

Рассмотрим, как в романе «Преступление и наказание» цвет помогает раскрыть душевное состояние героев. В произведении различные цвета и их оттенки встречаются довольно часто, и это не может быть случайностью. Весь роман, на наш взгляд, подчинён основной мысли, которая раскрывается в теории Раскольникова. Идея деления людей на «тварей дрожащих» и «право имеющих» неразрывно связана с условиями жизни главного героя, с миром петербургских углов.

Многие критики отмечают преобладание в цветовой гамме романа жёлтого цвета. Какова же его символика? В психологии жёлтый цвет, с одной стороны, ассоциируется с болезнью, если речь идёт о человеке, а с другой стороны, когда говорится о вещах, то жёлтый цвет напоминает что-то золотистое, солнечное, вызывает радостные эмоции. Но в романе «Преступление и наказание» жёлтый цвет в описаниях и людей, и вещей – это всегда болезненный цвет.

Жёлтый цвет очень импульсивный, подвигающий человека к действиям, активизирующий деятельность мозга. Этот цвет сопровождает Раскольникова на протяжении всего романа, и мысли его действительно очень беспокойны, а поступки – импульсивны. Иногда герой впадает в беспамятство, иногда становится очень активным.

У Раскольникова «исхудалое, бледно-жёлтое лицо», комната его имела самый жалкий вид «со своими жёлтенькими, пыльными, всюду отставшими от стены обоями». Достоевский сравнивает жалкое жильё главного героя с жёлтым шкафом. Настасья поставила перед Родионом, находящимся в болезненном состоянии «свой собственный надтреснутый чайник, со спитым уже чаем, и положила два жёлтых кусочка сахару». Когда Родиону становится плохо, ему подают «жёлтый стакан, наполненный жёлтою водою». «Жёлтый стакан», то есть давно не мытый, с налётом ржавчины, и жёлтая вода непосредственно связаны с болезнью героя, с его обморочным состоянием.

Гнетущее звучание приобретает само слово «жёлтый», видимо, потому, что в первой части романа его синоним – «жёлчный». Это слово писатель использует для описания внутреннего состояния героев, в данной ситуации оно имеет дополнительный смысл – злой, горький. «Тяжёлая, жёлчная, злая улыбка змеилась по его губам. Он прилёг головой на свою тощую и затасканную подушку и думал, долго думал... Наконец ему стало душно и тесно в этой жёлтой каморке». Что-то гнетущее, назойливое слышится в этих фразах! Кажется, что перехватывает дыхание! Вслушаемся в описание жилья главного героя: «Проснулся он жёлчный, раздражительный, злой и с ненавистью посмотрел на свою каморку. Это была крошечная клетушка, шагов в шесть длиной, имевшая самый жалкий вид со своими жёлтенькими, пыльными и всюду отставшими от стены обоями, и до того низкая, что чуть-чуть высокому человеку становилось в ней жутко». Здесь как бы слышится злобное шипение: тихий, но назойливый звук раздражает. Как же не сойти с ума в такой обстановке!

Учёные установили, что цвет интерьера оказывает существенное влияние на самочувствие человека, причем по-разному: какой-то цвет угнетает, раздражает, вызывает депрессию, а какой-то, наоборот, успокаивает, снижает стресс, придает энергию и радость жизни. При достижении цветовой гармонии в интерьере человек начинает ощущать комфорт на подсознательном уровне. В противном случае возникает ощущение беспокойства, приходит раздражение, именно это, на наш взгляд, и происходит с Раскольниковым. Такая обстановка душит, давит, заставляет вынашивать чудовищные теории.

Жёлтый тон используется в описании помещений, внешности и других действующих лиц и создаёт атмосферу нездоровья, печали, нервного расстройства, общей подавленности. Алёна Ивановна одета в пожелтелую меховую кацавейку, в комнате её – «жёлтые обои», «мебель из жёлтого дерева», «картинки в жёлтых рамках». В кабинете у Порфирия Петровича – казённая мебель «из жёлтого, отполированного дерева», да и лицо его «больное, темно-жёлтое». У Катерины Ивановны – «бледно-жёлтое… лицо», «отёкшее от постоянного пьянства, жёлтое лицо» у Мармеладова, в комнате Сони – «желтоватые обшмыганные и истасканные обои», да и сама Соня «пошла по жёлтому билету». У Петра Петровича Лужина был «большой, массивный, чрезвычайно красивый перстень с жёлтым камнем», золотые цепи читатель видит на жилете письмоводителя, «золотой перстень на припухшем от жиру пальце» Зосимова, золотые часы у Зосимова, золотые часы у Дунечки на шее, золотые серьги, найденные Миколаем, золотой лорнет у Петра Петровича. Эти детали отражают безысходную атмосферу существования действующих лиц романа или становятся предвестниками недобрых событий.

Как истинно тонкий психолог, Ф.М. Достоевский сумел с помощью цвета показать атмосферу города: Петербург дан в жёлтых тонах. Раскольников, стоя на мосту, видит женщину «с жёлтым, продолговатым испитым лицом». Неожиданно она бросается в воду. В этой сцене воплощается мотив безысходности, когда человеку «уже некуда идти». Уныло и грязно смотрятся ярко-жёлтые домики на Большом проспекте, неподалёку от которого застрелился Свидригайлов.

Жёлтый цвет при чтении романа гнетёт нас, он зачастую показывает болезни, бедность, смерть. Раскольников сидит в одиночестве в своей «жёлтой каморке», перед смертью Свидригайлов снимает номер в дешёвой гостинице, и в комнате его – все те же грязные, жёлтые обои.

Жёлтый цвет, ставший в романе грязным, – это затушёванные грязью жизни, способности и таланты, невостребованные человеческие возможности. Но Ф.М. Достоевский даёт нам понять, что его герои достойны нормальной жизни.

Кроме того, в романе жёлтый цвет связан с ощущением света – естественного и искусственного.

Солнечный свет. Например: «солнце ярко сверкнуло ему (Раскольникову) в глаза», солнце ярко освещало комнату во время панихиды Мармеладова, «луч солнца осветил сапог (Раскольникова), «в 10 часов утра солнце освещало угол подле двери», «облитая солнцем необозримая степь» (в эпилоге). С одной стороны, солнце ассоциируется с властью, величием. Идея власти – основа теории Раскольникова: «власть над всем муравейником», над тварями дрожащими. К тому же действие романа происходит в Петербурге, а это город «золотого мешка». Но, с другой стороны, солнце – символ надежды. Надежда на возрождение Раскольникова.

Лунный свет. Например: «луна светлела всё ярче и ярче», «комната процентщицы была ярко облита лунным светом» (сон Раскольникова).

Луна повсеместно является символом циклического ритма времени, универсального становления. Фазы зарождения, исчезновения и появления Луны на небосводе символизируют бессмертие и вечность, постоянное обновление, просвещение. Кроме того, Луна олицетворяет темную сторону природы, её невидимый аспект; духовный аспект света во тьме; внутреннее знание, интуитивное, иррациональное и субъективное; человеческий разум в виде отраженного света божественного Солнца. Луна одновременно предстает связанной с жизнью и смертью. Мертвенный свет бледной луны в беспредельном мраке ночи в некоторых традициях ассоциировался со злом и смертью. И в романе с образом луны связано, с одной стороны, ощущение жуткого, мертвецкого холода, а с другой – ощущение яркой жизни.

Свет свечи. Например: Настасья входит в комнату (Раскольникова) со свечой, озаряя светом, свеча горит в комнате Сони.

Свеча – свет во тьме, озарение, живительная сила, надежда, справедливость, милосердие, также является символом человеческой души, ее внутренней силы: одной маленькой свечи достаточно, чтобы разомкнулась тьма. В христианской традиции – божественный свет, сияющий в мире, свидетельство причастности человека к Божественному. Средневековые тайные общества использовали изображение свечи как символ великого знания: человек может быть счастлив, только когда с его глаз спадёт пелена, мешающая видеть истинный свет, а сердце освободится от пут рабства.

Таким образом, жёлтый цвет, преобладающий в описании героев и окружающих их предметов, создает впечатление всеобщей убогости и болезненности. Человек задыхается в Петербурге Достоевского, как в «комнатах без форточек». Страшно за людей, живущих здесь. Всех их окружает подавляющая желтизна. Кажется, будто мы наблюдаем за героями через «жёлтые очки». Жёлтый цвет оказывает сильное воздействие на действующих лиц и читателя, является двигателем сюжета, определяя роковую участь героев. Грязно-жёлтый, уныло жёлтый, болезненно жёлтый цвет вызывает подавленность, внутреннее угнетение, психическую неустойчивость. Но также свет солнца, луны, свечи вселяет надежду.

Красный цвет тоже используется в романе неоднозначно, он имеет множество оттенков, поэтому и трактоваться может по-разному. Связан он в основном с образом Раскольникова. В своём первом сне тот видит «больших, пьяных мужиков в красных рубахах». У одного из них «мясистое, красное, как морковь, лицо». Рядом сидит «бабёнка» в красном. Раскольников видит закат «яркого, красного солнца». За полтора месяца до убийства Раскольников закладывает «маленькое золотое колечко с тремя какими-то красными камешками» – подарок сестры. «Красные камешки» становятся как бы предвестниками неизбежного пролития крови. Цветовая деталь повторяется: Раскольников, мысли которого настойчиво возвращаются к преступлению, замечает «красные отвороты» на сапогах Мармеладова, в трактире показывает Заметову «красненькие кредитки». У Раскольникова, стоящего на мосту, «в глазах завертелись какие-то красные круги», и всё «завертелось и заплясало кругом». Затем он увидел женщину, высокую, с платком на голове и с красноватыми, впавшими глазами, которая бросилась в канаву. То ли наяву, то ли во сне снова находясь в квартире старухи-процентщицы, Раскольников увидел «огромный, круглый, медно-красный месяц», который глядел прямо в окна. Красный цвет здесь воплощает собой агрессию, болезнь.

Ф.М. Достоевский использует красный цвет при изображении сцен жестокости, злобы. Эпизод убийства Раскольниковым старухи-процентщицы окрашен в кровавый цвет: «кровь хлынула, как из опрокинутого стакана», «целая лужа крови», «красный сафьян», «красный гарнитур». Вытирая запачканные в крови руки, Родион думает: «Красное, ну а на красном кровь неприметнее». В данном случае красный цвет означает начало активности: повышается пульс, учащается дыхание, поднимается давление. После первого удара топором по голове Алёны Ивановны к Раскольникову пришли силы, чувствуется животная жажда крови. Не случайно, что мужики из первого сна Раскольникова, добивающие лошадёнку, тоже были пьяные и красные. Если в начале романа квартирка Алены Ивановны описывается в жёлтом цвете, то после убийства приобретает красный оттенок, напоминающий цвет крови. В квартире стояла «значительная укладка, побольше аршина в длину, с выпуклою крышей, обитая красным сафьяном… Сверху, под белою простынёй, лежала заячья шубка, крытая красным гарнитуром…». Контраст жёлтого и красного оказывает сильнейшее впечатление на Раскольникова.

Чаще красный, алый, багровый используются как цвета пошлой сытости: это и красные отвороты щегольских смазанных сапог хозяина распивочной; и багрово-красная дама, очень пышно одетая, какой-то «мюнхенский немец с красным носом».

Но эта же краска выступает на лице влюблённого юноши во время его крайнего смущения: «красный, как пион, долговязо и неловко, вошёл стыдящийся Разумихин», герои романа часто краснеют, смущаются – но, как правило, это герои положительные: Соня краснеет, когда даёт Раскольникову свой адрес; при расспросах героя; когда из кармана Сони выпал 100-рублёвый кредитный билет; Дуня краснеет от слов брата, что Разумихин – хороший человек; в тот момент, когда Раскольников упоминает о том (в разговоре с Лужиным), что посадил Соню рядом с сестрой и матерью. Краснеют и другие герои, когда они попадают в невыгодную для них ситуацию. Например, Лебезятников покраснел, когда Пётр Петрович Лужин напомнил ему, как тот «отколотил» Катерину Ивановну; «Амалия Ивановна покраснела, как рак, и завизжала» в споре с Катериной Ивановной (на поминках Мармеладова).

Достоевский использует красный для изображения больных людей. У спившегося Мармеладова «красноватые глазки», «красные руки». Красные пятна постоянно выступали на лице Катерины Ивановны, болеющей чахоткой. В момент отчаяния Катерина Ивановна «обрядила» своих детей: «на мальчике была надета из чего-то красного с белым чалма, чтобы он изображал собой турку. На Леню костюмов недостало; была только надета на голову красная, вязанная из гаруса шапочка» [5, 167]. Свидригайлов наблюдает за мужиком «с чрезвычайно курчавою головой и с красным, воспалённым лицом». Во время исповеди умирающего Мармеладова, описывая портрет Сонечки, Достоевский использует «огненный» цвет. Здесь писатель смог передать вызывающую яркость вульгарного, кричащего наряда, подчеркнув нелепость его для данной обстановки и для самой его хозяйки – этого удивительно чистого и обречённого на позор существа.

В романе оттенки красного «скрываются» и в именах героев. Например, Порфирий по-гречески – «перегоревший красный», пурпурный, багряный, а порфира – багряница. Таким образом, мы видим, что имя не случайно для того, кто будет «истязать» Раскольникова.

Цветовым является и имя самого Раскольникова. Родион по-гречески – розовый. Странное определение для убийцы. В психологии розовый цвет означает нежность, желание уйти от реальности. И действительно в романе мы видим искренние, добрые поступки героя, что убеждает в чуткости и ранимости его души.

Таким образом, всё позитивное, радостное в жизни героев настолько затушёвано, размыто и приглушено, что в человеке начинает доминировать агрессивное начало.

На фоне жёлтого и красного обособляется чёрный цвет. Но в романе, в отличие от общепринятого, чёрный цвет символизирует власть зла. Когда Раскольников поднимался по «чёрной» лестнице, «тёмной и узкой», в тёмную квартиру Алёны Ивановны, он ещё не знал, решится ли на убийство. Когда он приходит туда во второй раз, «два вострые и недоверчивые взгляда уставились на него из темноты». Входя в эту страшную комнату, герой как будто шагнул в тёмную, беспросветную ночь, в ночь, которая обрекает его на гибель. В видении Раскольников поднимался по «чёрной лестнице, совсем тёмной, а откуда-то доносился воскресный звон колоколов».

Интересны глаза Раскольникова: «прекрасные тёмные», «чёрные воспалённые», «разгоревшиеся гневом чёрные глаза». Немного светлее, чем у брата, были глаза у Авдотьи Романовны: «глаза почти чёрные». Пётр Петрович чувствовал глубокое негодование против «чёрной неблагодарности», «чёрный змей ужаленного самолюбия всю ночь сосал его сердце», ведь он «думал их (Дуню и её мать) в чёрном теле попридержать».

Контрастный чёрному белый цвет – символ невинности, чистоты, но в то же время печали и скорби. У кроткой Сонечки были белокурые волосы, Лизавета «вся белая как полотно», на шее Дуни «был повязан белый прозрачный шарфик», в шапку Лени был «воткнут обломок белого страусового пера». Странно, что у Свидригайлова волосы такие же, «чуть-чуть разве с проседью». Можно сделать вывод, что для Достоевского один и тот же цвет может означать и святость, и лишь оболочку, за которой скрывается грешная натура.

Свидригайлов перед самоубийством видит во сне мёртвую девочку «в белом тюлевом платье», лежащую на столе, который покрыт «белыми атласными пеленами», белый гроденапль, белый густой рюш, мраморные руки, светлые волосы. Такого количества повторений не было даже в сцене убийства старухи-процентщицы! Особо нужно сказать о «белых и нежных нарциссах», склоняющихся на ярко-зелёных стеблях. Нарциссы – цветы скорби, их в некоторых странах возлагали на усопших. Стебли этих цветов «ярко-зелёные, тучные и длинные». Ярко-зелёный – цвет свободолюбивого, независимого человека. Видимо, такой была девочка, которую погубил Свидригайлов. Она не захотела жить с позором и предпочла умереть.

Появление «чистого белья» приходится на пороговые точки, через которые проходят герои. Это новые белые обои в старухиной квартире и побеленная комната, где сразу после убийства прятался Раскольников – намёк на возможное возрождение героя.

С белым цветом можно связать и бледные тона. Например, «худенькое и бледное личико Сонечки Мармеладовой», «Дунечка побледнела от гнева», прогоняя Лужина; «Разумихин побледнел, как мертвец, от какой-то странной мысли», прощаясь с Раскольниковым в коридоре (сцена неявного признания Раскольникова в убийстве старухи-процентщицы); лицо Николая, ворвавшегося в кабинет Порфирия, «покрывала смертная бледность, губы были совсем побелевшие». Бледные тона передают, с одной стороны, болезненное состояние (лицо Сони), с другой – внутреннее состояние героев: гнев, недоумение, страх.

Остальные цвета в романе тоже не случайны. Зелёный цвет отличается от остальной цветовой гаммы произведения, выделяется своей свежестью, чистотой. Например, в первом сне Раскольникова мы видим «серенькое время», «удушливый день», чернеющийся вдали лесок, чёрную дорожную пыль, страшные рожи, а затем каменную церковь с зелёным куполом. Используя зелёный цвет в первом сне, автор подчёркивает, что доброта находится под покровом святости. Далее не раз зелёный показан как цвет защиты, покрова. Зелень деревьев и травы – отдых для Раскольникова: «Зелень и свежесть понравились сначала его усталым глазам, привыкшим к городской пыли, к извёстке и к громадным, теснящим и давящим домам».

Зелёный – цвет, дающий надежду на преображение. Зелени в произведении почти нет, хотя события происходят в июле. Ярким символом является зелёный драдедамовый платок. В него укуталась Соня после принесения себя в жертву ради ближних, словно желая найти покой под его покровом, ведь зелёный цвет – символ Богородицы. На последних страницах романа Сонечка опять появляется в зелёном платке. Она надевает его в остроге в то утро, когда в нераскаявшемся убийце происходит перелом: Раскольников понимает, что любит Соню, чувствует, что воскрес.

Дочь пожилой купчихи, которая приняла Раскольникова за нищего и дала ему деньги, держала в руках зелёный зонтик. Нельзя не провести параллель: купол церкви из сна Раскольникова, платок Сони, зонтик в руках девушки… Они являются защитой, а зелёный цвет указывает на то, что эти жалостливые люди находятся под святым покровом. Да и дом, в котором жила Соня, был зелёного цвета.

Проснувшись после своего страшного сна, Раскольников садится под деревом, зелёная крона которого напоминает церковный купол, будто перенесённый в реальность. Здесь Раскольников приходит к мысли о «безобразности» своей мечты.

Цвет обладает лечебными свойствами, а его отсутствие – губительно сказывается на здоровье человека. Цвет – это жизнь. Сегодня многие учёные признают факт, что яркие краски мира необходимы человеку для здорового существования. Недостаток же цвета приводит к появлению «цветового голода», который сказывается причиной нервно-психических заболеваний. Именно это и происходит с Раскольниковым в Петербурге.

Знаменательно, что духовное «выздоровление» Раскольникова начинается в Сибири. Когда он посмотрел на противоположный берег, перед ним предстал пейзаж, в котором не было ни угнетающей желтизны, ни агрессивной красноты. В нём был только простор, переливающийся через край. И Раскольников наконец-то освободился от духоты тесных улиц, от мучительной тоски, сжимающей сердце. Он обрёл любовь и веру в благополучное будущее.

Очень резко на фоне болезненно-жёлтого, красного цвета выделяется цвет глаз у героев. Необычны они у Сони Мармеладовой: «Она была малого роста, лет восемнадцати, худенькая, но довольно хорошенькая блондинка, с замечательными голубыми глазами» [5, 89].

Голубой цвет символизирует бесконечность и верность. Внимательно созерцая этот цвет, можно ощутить, как возникает состояние умиротворения. Достаточно вспомнить, как чудесно наблюдать чистое голубое небо. По мнению психологов, голубому цвету часто отдают предпочтение люди, стремящиеся посвятить себя благородным делам и духовным достижениям. Именно благородство и самопожертвование Сонечки подчеркивает Достоевский голубым цветом глаз героини. Благодаря Соне в нераскаявшемся убийце происходит перелом.

В комнате Сони, кроме «желтоватых, обшмыганных и истасканных обоев», есть ещё одно цветовое пятно – синенькая скатерть. Считается, что человек, который предпочитает синий цвет, отличается рассудительностью, философским настроением. Софья – значит мудрая, а синий и голубой, цвета чистого неба, подчёркивают глубину её души. Грезившиеся Раскольникову «чудесная голубая вода» и «замечательные голубые глаза» Сонечки взаимосвязаны. Перед убийством старухи Раскольникову казалось, что он находится в пустыне и с жадностью пьёт воду из журчащего ручья. Как вода была спасением для него, так и Сонечка с её бездонными голубыми глазами необходима герою.

У Свидригайлова тоже голубые глаза, но производят они совершенно иное впечатление. По словам автора, «смотрели они холодно, пристально и вдумчиво». Это «были слишком голубые глаза, а взгляд их как-то слишком тяжёл и неподвижен». Можно сделать вывод, что Ф.М. Достоевский по-разному использовал нюансы одного и того же цвета. Голубой цвет глаз порочного, внутренне опустошённого Свидригайлова приобретает странное, двойственное значение, дополняет характеристику негодяя и распутника. Голубой цвет его глаз употребляется со словом «слишком», что сразу настораживает. Сам Свидригайлов при этом со своими голубыми глазами выглядит отвратительно.

Голубой цвет используется и как средство усиления иронии в карикатурной сцене для описания туалета Луизы Ивановны – «пышной, багрово-красной дамы», хозяйки «благородного дома».

В романе встречается и серый цвет: такой была одежда, которую купил Разумихин для Раскольникова. Этот цвет характерен для человека, который боится громко заявить о себе. Герой же не таков, он не причисляет себя к «тварям дрожащим», поэтому не хочет не только носить такую одежду, но и примерить её. Да, герой хотел на время быть незаметным, но настоящая его цель – быть исключительным, может, потому он носил старую рыжую шляпу.

Серость в отношении к людям говорит об их никчемности, забитости, неспособности к проявлению и реализации самих себя. Пётр Петрович Лужин – человек весьма почтенный, но на самом деле пустой. Ф.М. Достоевский не раз подчёркивает его ничтожность, душевную несостоятельность. У него даже говорящая фамилия – Лужин, а ведь лужа бесцветна. Бесцветность и душевная пустота для писателя – одно и то же.

Остановимся на коричневом цвете. Он всех реже встречается в романе. Например, «хорошенький летний пиджак светло-коричневого оттенка» на Лужине; запёкшаяся кровь на бахроме (Раскольников после убийства старухи-процентщицы) тоже напоминает коричневый цвет; на Соне было «какое-то коричневое, потемнее платье» на поминках отца. Коричневый цвет обычно воспринимается как тяжёлый, грубый, вызывающий отвращение, но вместе с тем олицетворяет стабильность, преданность, успокаивает, поддерживает во время тревоги, волнений.

Розовый цвет встречается реже всего: батистовый самый лёгкий галстучек с розовыми полосками (при описании Лужина), Раскольников после ссоры с Разумихиным видит «на мосту последний розовый отблеск заката». Розовый цвет обычно ассоциируется с цветом духовной радости, успокаивает и восстанавливает жизненные силы: в предчувствии радости от женитьбы на Дуне – Лужин; а Раскольников, напротив, прощается с покоем.

Итак, можно сделать вывод о том, что использование определённых цветов в романе «Преступление и наказание» играет важную роль в раскрытии содержания всего произведения. Цветовой колорит романа соответствует его сюжетной схеме и идейному содержанию, помогает раскрыть идею произведения, характеры героев и их душевное состояние.

Писатель воздействует на читателя через образ благодаря цвету. Он использует слова, которые помогают читателю представить то, что описывается в произведении, при этом накладывают свой отпечаток личность, мировоззрение, стиль автора. Результаты исследования символики цвета в «Преступлении и наказании» убеждают нас в том, что выбор цветов в романе не должен рассматриваться в качестве случайного или малозначащего явления, оно является важным средством выражения не столько мысли, сколько эмоций, и по палитре используемых цветов можно воссоздать внутреннее самоощущение писателя. Цвет, обозначенный даже косвенно, передает состояние души героя.