29. Резкость Изображения

Повышение резкости изображений является мощным средством выделения текстуры и привлечения внимания зрителя. Кроме того, на определённом этапе повышения резкости требует любой цифровой снимок — вне зависимости от того, заметили вы его применение или нет. Например, сенсоры цифровых камер и объективы всегда до некоторой степени размывают изображение, и это должно быть исправлено. Однако не все способы повышения резкости равнозначны. Если применять их слишком агрессивно, могут проявиться неприглядные дефекты обработки. С другой стороны, если использовать его правильно, повышение резкости зачастую может улучшить видимое качество изображения даже сильнее, чем покупка дорогостоящего объектива.

Процесс повышения резкости

Большинство фотографов сегодня согласятся, что повышение резкости будет максимально эффективным и гибким, если применять его несколько раз в процессе редактирования изображения. Каждый из этапов процесса повышения резкости может быть отнесён к одной из следующих категорий:

1) Резкость снимка призвана справиться с размыванием, вызванным источником изображения, учитывая в то же время детальность и визуальный шум. В цифровых камерах, помимо свойств объектива, размывание вызвано сглаживающим фильтром сенсора камеры, а также процессом дематризации. Повышение резкости снимка требуется практически для всех цифровых изображений. Для снимков, которые камера сохраняет в файлах JPEG, оно может применяться автоматически. Кроме того, оно обеспечивает нормальную реакцию изображения на последующие этапы повышения резкости.

2) Творческая резкость обычно применяется избирательно, в зависимости от творческого замысла и содержания снимка. Например, вы вряд ли захотите дополнительно повышать резкость гладкого неба или человеческой кожи, но вам может захотеться акцентировать резкостью листву или ресницы, соответственно. В целом, применение творческой резкости может невероятно варьироваться от снимка к снимку, так что творческая резкость в действительности является категорией «обо всём». Кроме того, эту стадию наиболее редко используют, поскольку она может также оказаться максимально длительной.

3) Итоговая резкость использует параметры настройки, адаптированные под конкретное устройство вывода, и применяется в самом конце обработки. На этом этапе могут учитываться дополнительные соображения, связанные с размером, типом и дистанцией просмотра отпечатка, но его можно также использовать и для компенсации сглаживания, вызванного уменьшением размера для электронной почты и сайтов.

В целом, приведенный выше порядок обработки хорош тем, что позволяет сохранять отредактированные изображения на стадии, близкой к финальной. Всё, что потребуется для печати этих изображений или публикации их на сайте — это быстрая коррекция размера и резкости для устройства вывода. С другой стороны, если всю коррекцию резкости производить единовременно, потребовалось бы повторно редактировать изображение всякий раз, когда вы захотите получить его вывод на другое устройство.

Примечание: выше даны формальные определения терминов резкости снимка, творческой и итоговой резкости. Рекомендовано к прочтению: «Повышение резкости изображений»  Брюса Фразера и Джефа Шюи.

Этап 1. Резкость снимка

Повышение резкости снимка обычно применяется в процессе обработки исходных данных сенсора (формата RAW). Это может происходить автоматически в вашей камере, когда она сохраняет изображение в формате JPEG, или вручную с использованием программ обработки формата RAW на вашем компьютере (таких как Adobe Camera RAW — ACR, Lightroom или любых других, возможно, поставляемых с вашей камерой).

Автоматическая резкость снимка. Несмотря на то, что большинство камер автоматически применяют повышение резкости снимка в процессе сохранения снимков в формате JPEG, степень обработки будет зависеть от модели вашей камеры, а также параметров её настройки, которые вы могли изменить. Имейте также в виду, что предустановленные режимы съёмки влияют на степень резкости. Например, снимки, сделанные в режиме ландшафтной съёмки, обычно намного резче тех, которые были сняты в портретном режиме. Вне зависимости от этого, оптимальная резкость снимка требует съёмки в формате RAW с последующим повышением резкости вручную на компьютере (см. ниже).

Ручная резкость снимка требует взвешивания преимуществ выделения деталей и недостатков усиления видимого визуального шума. Прежде всего, чтобы улучшить детальность, используйте радиус маски нерезкости, сравнимый с размером наименьшей детали. Например, два следующих снимка значительно отличаются по детальности, а потому и стратегии повышения их резкости также должны отличаться:

Грубые (низкочастотные) детали Радиус резкости: 0.8 пикселя	Мелкие (высокочастотные) детали Радиус резкости: 0.4 пикселя

Примечание: описанный выше радиус резкости применяется к изображениям в полном разрешении (не к уменьшенным копиям, которые показаны).

Техника съёмки, а также качество объектива в не меньшей степени могут повлиять на необходимый радиус резкости. В целом, хорошо сфокусированные изображения потребуют радиуса резкости 1.0 или менее, тогда как слегка расфокусированные изображения могут потребовать радиуса 1.0 и более. В любом случае, резкость снимка редко требует радиуса более 2.0 пикселей.

Нерезкий снимок	Недостаточный радиус (0.2 пикселя)	Избыточный радиус (2.0 пикселя)	Нужный радиус (1.0 пиксель)

Пытаясь определить оптимальный радиус резкости, выберите для контроля соответствующий участок изображения, который содержит точку фокусировки или мелкие детали, и просматривайте его в масштабе 100%. Не забывайте уделять внимание областям с высококонтрастными границами, поскольку они более подвержены появлению видимых гало. Не перенапрягайтесь, пытаясь вычислить «точный» радиус в пределах 0.1 пикселя; в этом процессе всегда есть элемент субъективизма, и настолько малые отличия вряд ли будут различимы в отпечатке.

Когда наблюдается выраженный шум, резкость снимка не всегда может быть применена настолько жёстко и однородно, как этого может хотеться. Порой приходится пожертвовать резкостью некоторых абсолютно незначительных деталей в обмен на избежание усиления шума в мягких областях изображения. Использование высоких пороговых значений может помочь применить повышение резкости только к выраженным границам:

Обратите внимание на то, как использование порога срабатывания вызывает повышение резкости только на границах листьев кактуса (в соответствии с показанной маской нерезкости). Такая маска была выбрана, поскольку она не усугубляет визуальный шум в тех частях изображения, где отсутствует выраженная текстура. Заметьте также, что визуальный шум более заметен в тёмных участках.

Если визуальный шум особенно проблематичен, например, в тёмных участках и при высокой светочувствительности ISO, возможно, потребуется использовать технику творческой резкости или плагин стороннего производителя для подавления шума. На момент написания данной статьи распространёнными плагинами являются Neat Image, Noise Ninja, Grain Surgery и Noiseware. Однако подавление шума всегда следует применять перед повышением резкости, поскольку повышение резкости понизит эффективность подавления шума. По этой причине может понадобиться отложить повышение резкости при обработке RAW до этапа, на котором подавление шума уже применено.

Этап 2. Творческая резкость

Несмотря на то, что творческим можно назвать любое повышение резкости, применяемое между резкостью снимка и итоговой резкостью, наиболее общим её применением является избирательное повышение резкости отдельных частей изображения. Она может применяться, чтобы избежать усиления визуального шума в мягких участках изображения или для привлечения внимания зрителя к выбранным предметам. Например, на портрете повышению резкости могут подвергаться ресницы, в то время как текстура кожи сохраняется неизменной, а в ландшафтной съёмке резкость может быть добавлена листве, в то время как небо остаётся нетронутым.

Ключом к применению такого избирательного повышения резкости является создание маски, которая является способом обозначить, где и как творческая резкость должна быть применена. В отличие от итоговой резкости, данную маску может потребоваться создать вручную. Пример использования маски для творческой резкости показан ниже:

	Маска нерезкости:
Творческая резкость в снимке Наведите курсор на изображение, чтобы увидеть избирательное размытие фона	Избирательная резкость по маске К верхнему слою применяется творческая резкость; маска обеспечивает её применение только к области, выделенной белым.

Чтобы применить избирательное повышение резкости по маске:

1. Резкий дубликат. Сделайте дубликат своего изображения (к которому применены резкость снимка и прочая обработка) и примените повышение резкости ко всему изображению. Его можно делать достаточно жёстким, поскольку вы всегда можете адаптировать его позднее.

2. Создайте маску. Используя Photoshop, вы можете выбрать из меню «Слой → Новый ...» или использовать клавиши Shift+Ctrl+N.

3. Нарисуйте маску. Выберите маску слоя (левой кнопкой мыши). Прорисуйте белым и чёрным те части изображения, которые вы хотите и не хотите подвергнуть повышению резкости, соответственно. Серые полутона окажут означают частичное воздействие.

4. Точная настройка. Уменьшите плотность верхнего слоя, если вы хотите уменьшить влияние творческой резкости. Вы можете также сменить режим наложения этого слоя на «Яркость», чтобы минимизировать дефекты цветности.

Иначе, порой наилучшим способом достичь избирательной резкости предмета является размытие всего остального. Тем самым увеличится разница в резкости — предмет станет значительно резче фона — и можно будет избежать избытка резкости. Тем же способом можно уменьшить отвлекающее влияние фона. Наведите курсор на снимок сверху слева, чтобы увидеть применение этой техники к предыдущему примеру.

Ещё одним способом получить те же результаты является кисть, повышающая или понижающая резкость. Зачастую это может оказаться проще, чем колдовать со слоями и масками. Порой этот способ творческой резкости можно применить даже в процессе обработки RAW, используя уточняющую кисть в ACR или Lightroom, помимо прочего.

В целом, варианты творческой резкости практически бесконечны. Некоторые фотографы на этом этапе используют также улучшение локального контраста («чёткость» в Photoshop), хотя кто-то возразит, что эта техника относится к совершенно другой категории (несмотря на то, что она тоже использует маску нерезкости).

Этап 3. Итоговая резкость отпечатка

После применения резкости снимка и творческой резкости изображение может выглядеть отлично и резко на экране. Однако, обычно этого недостаточно для получения резкого отпечатка. Кроме того, изображение может размыться в результате увеличения. Как следствие, итоговая резкость зачастую требует большой смелости, поскольку практически невозможно оценить адекватность итоговой резкости отпечатка на экране компьютера. Фактически, эффективная итоговая резкость часто приводит к тому, что на экране снимок выглядит жёстко или хрупко:

Исходный снимок	Итоговая резкость для экрана	Итоговая резкость для глянцевой печати 300 PPI

Снимок Дуомо на закате — Флоренция, Италия (8 секунд при f/11.0 на 150 мм и ISO 200)

Итоговая резкость, как следствие, зависит от примерного расчёта, основанного на размере и дистанции просмотра отпечатка (1), печатном разрешении (2), типе принтера (3) и типе бумаги (4). Оценки этих параметров зачастую встроены в программы обработки исходных (RAW) или готовых изображений, но они как правило подразумевают, что к изображению уже была применена резкость снимка (т.е. оно выглядит резким на экране).

Как вариант, можно оценить радиус вручную, используя следующий калькулятор:

Начало формы

Расчёт радиуса итоговой резкости
Типичная дистанция просмотра*  (размер диагонали отпечатка)
Печатное разрешение	PPI**
Примерный радиус резкости

** PPI = пикселей на дюйм; см. статью «Что такое пиксели цифровых камер». Вместо PPI зачастую используют DPI, но строго говоря, значения этих двух характеристик различны. * Обычно хорошей оценкой является приравнивание дистанции просмотра к длине диагонали отпечатка.

Конец формы

Вышеприведенная оценка радиуса резкости является сугубо примерной. Обычно увеличение дистанции просмотра требует повышения радиуса итоговой резкости. Ключевым является сохранение этого радиуса достаточно малым, чтобы он находился на пределе разрешающей способности глаз (на ожидаемой дистанции просмотра), но в то же время достаточно большим, чтобы визуально улучшать резкость.

В любом случае необходимая степень повышения резкости наверняка будет зависеть от изображаемого предмета, типа бумаги, типа принтера и желаемого вида. Например, матовая бумага или полотно могут зачастую потребовать более агрессивной резкости, чем глянцевая бумага. Хорошей точкой отсчёта послужит значение по умолчанию, используемое вашей программой обработки изображений. Однако для важных отпечатков наилучшим подходом зачастую является метод проб и ошибок. Чтобы сократить затраты, всегда можно для пробы печатать значимый фрагмент изображения вместо полного размера.

Советы по повышению резкости

• Повышение резкости необратимо; всегда сохраняйте оригиналы до обработки, где только возможно.

• Файлы форматов RAW и TIFF гораздо лучше поддаются повышению резкости, чем файлы формата JPEG, поскольку в них содержится больше деталей. Кроме того, повышение резкости может усилить дефекты сжатия JPEG.

• Размывание, вызванное движением предмета или сотрясением камеры, может потребовать более совершенных инструментов, таких как обратная свёртка или «умная резкость» в Photoshop.

• Некоторые объективы по-разному размывают объекты в разных направлениях (см. статью о качестве объективов — раздел про астигматизм). Такой тип размывания имеет тенденцию к нарастанию от центра к краям изображения и может проявляться либо в направлении от центра к краю изображения (1), либо в перпендикулярном к нему (2). Такое размытие может оказаться исключительно сложным для удаления и обычно требует применения творческой резкости.

• Снимки зачастую покажутся более резкими, если в процессе обработки RAW вы удалите хроматические аберрации. Этот параметр находится в меню «исправление дефектов объектива» программы Adobe Camera RAW, хотя большинство современных программ обработки изображений предлагает аналогичный функционал.

• Изображения, которые были подвергнуты чрезмерному повышению резкости, могут быть частично исправлены с помощью программы Photoshop посредством дублирования слоя (1), применения к дубликату гауссова размывания по 0.2-0.5 пикселя 2-5 раз (2), изменения режима наложения дубликата на «затемнение» (3) и потенциального уменьшения плотности слоя для снижения эффекта (4).

• Не застревайте в тщательном разглядывании мелких деталей. Лучшие снимки (и больше удовольствия) обычно можно получить, потратив это время с большей пользой в другом месте.

Резкость фотографии

Резкость фотографии один из основных показателей качества снимка и каждый фотограф пытается максимально повысить этот параметр. Наиболее вероятные причины снижения резкости это: качество резкости объектива, неправильная фокусировка, выдержка неправильно настроена (слишком короткая или длинная), объектив неправильно работает и др.

Диафрагма и резкость фотографии

Одним из основных факторов, влияющих на резкость фотографии, являетсязначение диафрагмы. При фотографировании одного и того же объекта в одних и тех же условиях освещенности резкость на фотографиях будет разной, если применять разные значения диафрагмы. Особенно заметно некоторое размытие при съемке на крайних значениях диафрагмы из всего доступного диапазона чисел. Почти все объективы имеют оптимальное значение диафрагмы, при котором они дают наиболее резкую картинку. Обычно такое значение диафрагмы находится в двух числах от максимального значения. Например, если максимальное значение диафрагмы f/4, то для получения наиболее резкого снимка нужно выбрать значение от f/5,6 до f/8 (взято из фиксированных значений ряда чисел здесь). Экспериментально такое значение диафрагмы находят для каждого объектива отдельно. Для этого нужно один и тот же объект сфотографировать при разных значениях диафрагмы (можно включить приоритет диафрагмы в настройках) и затем при просмотре на компьютере выбираете наиболее четкие снимки и смотрите в EXIF данных, при какой диафрагме они сделаны. EXIF данные можно узнать, например, просматривая фотографию через Photoshop. Для этого нужно открыть пункт меню Файл-Сведения о файле (File-File Info). Там будет пункт «данные камеры», вот там и можно посмотреть нужные значения диафрагмы.

Узнав это значение диафрагмы не нужно только им и пользоваться, ведь будет много ситуаций, когда нужно настраивать по-своему диафрагму для получения нужного эффекта.

Так же для получения более четких фотографий старайтесь применять минимальные значения ISO, если это позволяют условия. Как известно значение ISO повышают в условиях плохой освещенности для получения нужной экспозиции.

Для оперативной проверки резкости снимка можно его увеличить на жк экране фотокамеры с помощью кнопки «Zoom», если таковая имеется. При недостаточной резкости можно сразу же переснять фотографию.

Изменение резкости программно

Подкорректировать резкость фотографии так же можно и с помощью программного обеспечения на вашем компьютере. Наиболее распространенная программа для работы с фотографиями – это Photoshop, но есть и другие программные продукты, которые позволят вам корректировать снимки.

Если Вы пользуетесь Photoshop, то изменить резкость фотографии можно двумя способами. Самый простой – это открыть нужную фотографию и применить фильтр «контурная резкость». Открыть его можно через меню Фильтр (Filter) - Резкость (Sharpen) - Контурная резкость (Unsharp Mask).

Там будут доступны три настройки этого фильтра, с помощью которых и можно подкорректировать резкость снимка. Настройки:

1. Amount (эффект) – сила резкости,

2. Radius (радиус) - размер деталей к которым применяется фильтр,

3. Threshold (изогелия) – ограничение на размер деталей к которым уже будет не применим фильтр.

Для более профессионального применения этого способа нужно сначала выбрать пункт меню Изображение (Image) – Режим (Mode) и выбрать цветовой профиль Lab. Затем нужно открыть палитру Каналы (Channels) и щелкнуть на канале Lightness. Этот канал содержит только информацию о яркости объекта, и при дальнейшем использовании фильтра не будут искажаться цвета, а будет меняться только резкость. Дальше нужно настроить резкость с помощью фильтра Резкость (Sharpen), как показано выше. Если после применения фильтра изображение слишком четкое, то можно ослабить резкость с помощью меню Редактировать (Edit) – Ослабить контурную резкость (Fade Unsharp Mask). Там можно выставить параметрНепрозрачность (Opacity) на 50%. После этого нужно вернуться в меню Изображение (Image) и применить команду Режим RGB Color (Mode- RGB Color).

30. Типы и назначение объективов 1. зеркальные 2. линзовые 3. симметричные 4. ассиметричные

1) Монокль — простейший объектив, состоящий из одной собирающей линзы. 2) Перископ — симметричный объектив, состоящий из двух собирательных линз. 3) Триплет — остоящий из трёх не склеенных линз, двух собирающих и одной рассеивающей между ними. 4) Ретрофокусный объектив — класс объективов, отличающихся тем, что расстояние от задней оптической поверхности до фокальной плоскости больше фокусного расстояния, что позволяет спроектировать короткофокусный объектив с удлиненным задним отрезком. Получил популярность в связи с распространением однообъективных зеркальных камер. 5) Телеобъектив — класс объективов (как правило, длиннофокусных), у которых расстояние от передней оптической поверхности до задней фокальной плоскости меньше фокусного расстояния. По назначению: 1) Портретный объектив — съёмка портретов. мягкое изображение без геометрических искажений. В качестве портретных часто используются телеобъективы или фиксы. в диапазоне 80—200 мм (для 35 мм плёнки). Классическими являются 85 мм и 130 мм. 2) Макрообъектив — для съёмки с коротких расстояний. для макросъёмки небольших объектов крупным планом, до масштаба 1:1. Съёмку с повышенным контрастом и резкостью. Обладают меньшей светосилой, чем аналогичные по фокусному расстоянию объективы другого типа. Типичное фокусное расстояние от 50 до 100 мм. 3) Длиннофокусный (теле) объектив — для съёмки удалённых объектов. 4) Репродукционный объектив — используется при пересъёмке чертежей, технической документации . Должен обладать минимальными геометрическими искажениями, минимальным виньетированием и минимальной кривизной поля изображения; 5) Тилт-шифт объектив — класс объективов, сочетающий в себе сдвиг и наклон оптической оси. 5) Стеноп (пинхол) (объектив камеры-обскуры, маленькая дырочка, от англ. pinhole) — используется для съёмок пейзажей или иных объектов с очень большими выдержками и с получением в одном кадре одинаково резкого изображения от макро расстояний до бесконечности; 6) дальномерные (70-250мм) 7) широкоугольные 14-35мм 8) сверх широкоугольные (фиш ай) меньше 14мм

31. Приёмы работы с оборудованием в фотостудии

Первое и основное, конечно же, источники света. Эти источники бывают постоянного света и импульсного. Источники постоянного света – это обычные прожекторы, лампы накаливания.

Источники импульсного света – это мощные студийные вспышки. Например, вспышка на которую установлен зонт. Большой зонт даёт мягкий широкий поток света. Она установлена на рельсовой системе, прикреплённой к потолку и её удобно перемещать с места на место. Ещё одним распространённым источником являетсясофтбокс. Точнее, это не источник, а насадка. Софтбоксы бывают разной формы, но назначение у них одно и то же – смягчить и направить поток света в нужную сторону. Студийными вспышками необходимо как-то управлять. Что для этого применяется? Просто так фотоаппарат не зажжёт вспышки. Для этого используется специальный прибор, который устанавливается в горячий башмак фотоаппарата и называется синхронизатором. Синхронизаторы бывают разного типа: инфракрасные и радиосинхронизаторы. Инфракрасный синхронизатор при нажатии спуска затвора даёт импульс невидимого излучения, на которые реагируют светоловушки вспышек.

Радиосинхронизаторы работают иначе. На фотоаппарат ставится специальная насадка-радиопередатчик, а на вспышку устанавливается приёмник, который даёт импульс для срабатывания вспышки. Преимущество радиосинхронизатора в том, что он срабатывает на отдалённом расстоянии. Радиус действия инфракрасной вспышки ограничен.

Кроме того в студии обязательно должны быть фоны. Они бывают разные, есть тканевые а так же  бумажные. Тканевые фоны более долговечные. Их можно стирать и использовать заново. Но бумажные фоны гораздо ровнее и если их подсвечивать, получается ровная поверхность. Про тканевые фоны такого сказать нельзя. Их нужно сильно натягивать или использовать дополнительные средства. Либо обрабатывать в графическом редакторе, чтобы фон выглядел ровным. Фоном может служить выкрашенная в нейтральный серый цвет стена. Фонам можно придать любой цвет. Кроме того в студии используются различные стойки и крепежи. А так жеширмы и шторки, чтобы направить свет в ту или иную сторону.

32. Стабилизаторы изображения технология применяемая в фото- и видеосъёмочной технике, механически компенсирующая собственные угловые движения камеры для предотвращения смазывания изображения при больших выдержках. 1) автоматическая стабилизация позволяет снимать с рук в условиях освещения и на фокусных расстояниях объектива, когда без стабилизатора понадобился бы фотоштатив. Пользуясь стабилизацией мы имеем возможность не поднимать значения исо и снимать без шумов Датчик стабилизатора изображения. В фотоаппарат встроены специальные сенсоры, работающие по принципу гироскопов или акселерометров. Эти сенсоры постоянно определяют углы поворота и скорости перемещения фотоаппарата в пространстве и выдают команды электрическим приводам, которые отклоняют стабилизирующий элемент объектива или матрицу. При электронной (цифровой) стабилизации изображения углы и скорости перемещения фотоаппарата пересчитываются процессором, который устраняет сдвиг. Стабилизирующий элемент объектива, подвижный по вертикальной и горизонтальной осям, по команде с сенсоров отклоняется электрическим приводом системы стабилизации так, чтобы проекция изображения на плёнке (или матрице) полностью компенсировала колебания фотоаппарата за время экспозиции. В результате при малых амплитудах колебаний фотоаппарата проекция всегда остаётся неподвижной относительно матрицы, что и обеспечивает картинке необходимую чёткость. Однако наличие дополнительного оптического элемента немного снижает светосилу объектива. 1. Стабилизатор изображения с подвижной матрицей. Minolta разработала технологию стабилизации), применённую в 2003. Движение фотоаппарата компенсирует не оптический элемент внутри объектива, а его матрица, закреплённая на подвижной платформе. Объективы становятся дешевле, проще и надёжнее, стабилизация изображения работает с любой оптикой. Это важно для зеркальных фотоаппаратов, имеющих сменную оптику. Стабилизация со сдвигом матрицы, в отличие от оптической, не вносит искажений в картинку и не влияет на светосилу объектива.-но считают, что это менее эффективно С увеличением фокусного расстояния объектива эффективность системы снижается: на длинных фокусах матрице приходится совершать слишком быстрые перемещения со слишком большой амплитудой, и она просто перестаёт успевать за «ускользающей» проекцией. Для высокой точности система должна знать точное значение фокусного расстояния объектива, что ограничивает применение старых зуммов, и расстояния фокусировки при малой дистанции, что ограничивает её работу при макросъёмке. 2. Электронный (цифровой) стабилизатор изображения При этом виде стабилизации примерно 40 % пикселей на матрице отводится на стабилизацию изображения и не участвует в формировании картинки. При дрожании видеокамеры картинка «плавает» по матрице, а процессор фиксирует эти колебания и вносит коррекцию, используя резервные пиксели для компенсации дрожания картинки. Эта система стабилизации широко применяется в цифровых видеокамерах, где матрицы маленькие (0,8Мп, 1,3Мп и др.). Имеет более низкое качество, чем прочие типы стабилизации, зато принципиально дешевле, так как не содержит дополнительных механических элементов. Режимы работы системы стабилизации изображения. Существует три типичных режима работы системы стабилизации изображения: 1) однократный - система стабилизации активируется только на время экспозиции, что, теоретически, наиболее эффективно, так как требует наименьших корректирующих перемещений. 2) непрерывный - система стабилизации работает постоянно, что облегчает фокусировку в сложных условиях. Но эффективность работы системы стабилизации при этом может оказаться несколько ниже, поскольку в момент экспозиции корректирующий элемент может оказаться уже смещённым, что снижает его диапазон корректировки. Кроме того, в непрерывном режиме система потребляет больше электроэнергии, что приводит к более быстрому разряду аккумулятора. 3) режим панорамирования- система стабилизации компенсирует только вертикальные колебания.

33. Примеры работы с портативной лампой вспышкой портативный импульсный источник света для кратковременного и интенсивного освещения объектов во время съёмки. соединяется с фотоаппаратом синхроконтактом, автоматически включающего её в момент полного раскрытия затвора. 1) одноразового 2) многократного действия. (Электронные) Л.-в. одноразового действия представляет собой небольшую лампочку, баллон которой наполнен кислородом и металлической фольгой. При подаче напряжения 3—4 в на поджигающую нить или при ударе бойком по поджигающему капсюлю фольга сгорает в атмосфере кислорода с выделением светового импульса длительностью около 1/25 сек. После этого лампочка должна быть заменена новой.