- •1. Эстетика как философская дисциплина.
- •2. Специфика эстетического отношения человека к миру.
- •7. Эстетика ранней классики.
- •3. Специфика индийских художественных практик и эстетической рефлексии.
- •4. Специфика китайских художественных практик и осмысления творчества.
- •6. Основные эстетические концепции античности.
- •8. Эстетическая концепция Платона.
- •9. Эстетическая теория Аристотеля.
- •11. Имплицитный характер средневековой эстетики.
- •12. Средневековые эстетические концепции света.
- •10. Эллинистическая эстетика.
- •13. Средневековая эстетика пропорциональности.
- •15. Трансформация эстетических метафор в эпоху Возрождения.
- •14. Средневековая эстетика формы.
- •16. Философия искусства в эпоху Возрождения.
- •17. Философия прекрасного в ренессансной эстетике.
- •18. Эстетика Нового времени.
- •19. Философия искусства в эпоху Просвещения.
- •20. Философия прекрасного в эпоху Просвещения.
- •21. Учение о вкусе в эстетике Просвещения.
- •22. Эстетические идеи немецкой трансцендентальной философии.
- •23. Эстетические идеи и. Канта: от трансцендентальной эстетики к «Критике способности суждения».
- •24. Эстетика Гегеля.
- •27. Позитивистская эстетика. Произведение искусства как факт.
- •25. Эстетика романтизма: основные проблемы.
- •26. Неклассические концепции эстетики XIX века.
- •28. Психоаналитическая эстетика.
- •29. Соцреализм как продолжение эстетики марксизма.
- •30. Кризис традиционных эстетических моделей в эстетике начала XX века.
- •31. Утрата «самоочевидности искусства» в эстетической мысли XX века.
- •32. Искусство и эстетика раннего авангарда.
- •35. Проблемы технической репродукции произведений искусства в эстетической мысли XX века.
- •39. Феноменологическая эстетика.
- •36. Эстетизация повседневности в XX веке.
- •38. Многообразие эстетических теорий в конце XX века.
- •44. Структура эстетического восприятия.
- •41. Семиотическая эстетика.
- •42. Проблема языка искусства в современной эстетике.
- •45. Восприятие художественного произведения как реконструкция и интерпретация.
- •46. Эстетика и эстетическое как эстетические категории.
- •47. Проблема эстетики и эстетического в дискуссиях 70-х годов XX века.
- •48. Прекрасное как эстетическая категория.
- •51. Понятия прекрасного и возвышенного в XX веке.
- •49. Возвышенное как эстетическая категория.
- •50. Безобразное как эстетическая категория.
- •55. Форма как эстетическая категория.
- •52. Понятие безобразного в XX веке.
- •53. Мимесис как эстетическая категория.
- •56. Вкус как эстетическая категория.
- •59. Художник и общество: эстетические концепции XIX века.
- •57. Гений как эстетическая категория.
- •58. Художественное произведение как процесс.
24. Эстетика Гегеля.
В многотомном труде «Эстетика» Гегель развил диалектический подход к истории искусства. Искусство предстает у него как этап в самопознании абсолютной идеи, и само проходит в своем саморазвитии три стадии. Первая историческая стадия развития искусства – символическое искусство. Здесь идея не может найти адекватную форму выражения, неясность идеи приводит к господству формы над содержанием. Таково, например, искусство Древнего Египта или средневекового Востока. Классическое искусство характеризуется единством со-держания и формы, абсолютная идея здесь получает черты индивидуальности и выступает как идеал. Классическим, по мнению Гегеля, является искусство Древней Греции. Романтическое искусство отличается приоритетом духовного содержания над чувственной формой, что приводит, в конечном счете, к самоуничтожению искусства. На этом этапе исторического развития человеческое познание поднимается на такую высокую ступень, что уже не может быть выражено средствами искусства. Духовное содержание становится столь сложным, что искусство больше не в силах его выражать и утрачивает познавательную функцию. Искусство сохраняет лишь гедонистическую (способность приносить удовольствие) и дидактическую (обучение готовому знанию) функцию.
27. Позитивистская эстетика. Произведение искусства как факт.
Позитивистская эстетика видит основной источник искусства в имманентных, природных потребностях человеческой физиологии и психики, тогда как социальная среда считается лишь внешним условием художественной деятельности. Крупнейший представитель позитивистской эстетики И. Тэн считал, что развитие искусства детерминировано суммой трех факторов — расы, среды, момента. Подлинная диалектика материального и идеального, физиологического и духовного, личного и социального, абсолютного и относительного чужда позитивизму, а это создает непреодолимые препятствия для понимания истинной природы искусства, его гуманистической ценности (см. Натурализм).Второй этап в развитии эстетики позитивизма (конец XIX — начало XX в.) связан с философией эмпириокритицизма (Э. Мах, К. Пирсон, А. Богданов и др.), которая была подвергнута сокрушительной критике В. И. Лениным. В эстетических взглядах эмпириокритиков (махистов) резко усилена субъективно-идеалистическая тенденция, присущая раннему позитивизму. Искусство начинает трактоваться как сфера эстетического наслаждения, не связанная с объективным миром, лишенная познавательного значения.Третьим этапом в развитии этого течения становится неопозитивизм, т. наз. «логический позитивизм», возникший в 20-30-х гг. и распространенный во многих буржуазных странах. Неопозитивисты Ч. Огден, А. Ричардс, Ч. Моррис, С. Лангер и др. основным объектом исследования считают язык, т. е. категориальный аппарат науки, эстетики, и «язык» самого искусства, структуру художественного произведения. Эстетика неопозитивизма, и в этом ее несостоятельность, рассматривает художественно-образные структуры в отрыве от реального конкретно-исторического содержания художественных произведений.