- •1.Творчество передвижников(Суриков, Репин)
- •1.Творчество передвижников(Суриков, Репин).
- •2.Работы Рембрандта.
- •3. Рококо как метод в искусстве.
- •4. Работы Рафаэля.
- •5. Классицизм как метод в искусстве.
- •6. Работы Тициана.
- •7. .Искусство России 1ой пол 19 века.
- •8. Творчество художников Франции конца 19 века.
- •9. .Работы Левитана.
- •10. Общая характеристика искусства 2ой пол 19в в России.
- •11. Работы Леонардо Да Винчи.
- •12. Романтизм в русской живописи.
- •13. Барокко в архитектуре. Особенности.
- •15 . Причины возникновения Маньеризма.
- •16. Работы Репина.
- •17. Творчество Курбе.
- •18. . Особенности монументальной живописи средневековья
- •19.Работы. Рублев.
- •20. Товарищество передвижных выставок. Цели. Задачи.
- •22. Работы с.Ушакова.
- •23. Иконопись Древней Руси.
- •24. . Живопись Франции 1п. 18 века.
- •25.Работы мастеров Древней Греции
- •26. Организация - Мир Искусства
- •27. Творчество Жерико.
- •28. Работы Микеланжело.
- •29. Искусство 50-70х годов России.
- •30. Специфика Готического стиля.
- •32.Противоречивость творчества Карла Брюллова.
- •33.Типы построек Древней Греции.
- •37. Соборы Кремля.
- •38. Московская школа архитектуры
- •39. Творчество Кароваджо
- •40. Работы Сурикова
- •41. «Бубновый Валет» . Представители, задачи, организации.
- •44 Высокое Возрождение. Представители.
- •45. Критический реализм в искусстве.
- •46. Работы Гогена
- •47. Искусство России 2 пол 19 века – Передвижники.
- •49. Представители Испанской живописи 17 века.
- •51. Хронология средневековья.
- •53. Представители англ живописи 18 ст
- •57. Архитектурные понятия Древней Греции
- •59. Портреты к. Брюллова:
- •61. Специфика портретов в. Серова
- •64.Искусство 18 ст. Россия. Портреты
- •66. Течение постмодернизма
- •67. Творчество Репина
- •68. Работы Давида.
- •69. Сравнительный анализ работ «Тайная вечеря» Тинторетто и Леонардо Да винчи
- •1579-1581 Гг. Церковь Сан Маркуола, Венеция.
- •70.Портреты Репина
- •71. Анализ работ исторического жанра. Репин.
- •72. Архитектурные стили 18 века в России.
- •73. Росписи Микеланжело.
- •74. Символизм образов Рафаэля в росписях Ватикана
4. Работы Рафаэля.
Рафаэль - итальянский живописец и архитектор. В его творчестве с наибольшей ясностью воплотились гуманистические идеалы Высокого Возрождения о прекрасном и совершенном человеке, живущем в гармонии с миром, характерные для эпохи идеалы жизнеутверждающей красоты. Рафаэль, сын живописца Джованни Санти, учился у художника Перуджино. Произведения этого периода творчества Рафаэля отмечены тонкой поэзией и мягким лиризмом пейзажных фонов (“Сон рыцаря”, Национальная галерея, Лондон; “Три грации”, “Мадонна Конестабиле”, “Передача ключей святому Петру” в Сикстинской капелле Ватикана алтарный образ Рафаэля “Обручение Марии”
5. Классицизм как метод в искусстве.
КЛАССИЦИ́ЗМ— художественное направление, ориентированное на идеалы античной классики. Художественные стили Классицизма представляют собой воплощение идеи целостности, ясности, завершенности художественной формы.
Классицизм (от лат. classicus - образцовый) - стиль и направление в искусстве и литературе XVII - начала XIX в., ознаменовавшие возвращение к античному наследию как к норме и идеальному образцу. Для этого направления характерны рационализм, нормативность, тяготение к гармонии, ясности и простоте выражения, уравновешенность композиции и в то же время определенная доля схематизации и идеализации в художественных произведениях, что выражалось, например, в иерархии "высоких" и "низких" стилей в литературе, требовании "трех единств" - времени, места и действия - в драматургии, подчеркнутом пуризме в области языка и т.п. Под влиянием рационалистической философии великого французского мыслителя Рене Декарта (1596-1650) принципы классицизма утверждаются во всех видах искусства. Основной эстетический постулат классицизма - верность природе, закономерной разумности мира с объективно присущей ему красотой, находящей выражение в симметрии, пропорции, мере, гармонии, которые и должны воссоздаваться в искусстве в совершенном виде. К середине XIX в. классицизм, отставая от развития общественного эстетического чувства, переродился в безжизненный академизм.Русский классицизм в литературе представлен Денисом Ивановичем Фонвизиным (1745-1792), Гаврилой Романовичем Державиным (1743-1816), Александром Петровичем Сумароковым (1717-1777); в архитектуре - Василием Ивановичем Баженовым (1738-1799), Матвеем Федоровичем Казаковым (1738-1812); в живописи - Антоном Павловичем Лосенка (1737-1773), Карлом Павловичем Брюлловым (1799-1852), Федором Антоновичем Бруни (1799-1875) и Александром Андреевичем Ивановым (1806-1858) - авторами соответственно таких известных полотен, как "Взятие Казани", "Последний день Помпеи", "Медный змий" и "Явление Христа народу".
6. Работы Тициана.
Тициан (1490-1576). тальянский живописец эпохи Возрождения. Имя Тициана стоит в одном ряду с такими художниками Возрождения, как Микеланджело, Леонардо да Винчи и Рафаэль. Тициан писал картины на библейские и мифологические сюжеты, прославился он и как портретист. Ему делали заказы короли и римские папы, кардиналы, герцоги и князья. Тициану не было и тридцати лет, когда его признали лучшим живописцем Венеции. «В этот период художник отдавал предпочтение монументальным композициям, исполненным пафоса и динамики. Он создавал образы, проникнутые яркими жизненными силами, строил композиции картин по диагонали, пронизывая их стремительным движением, пользовался интенсивными контрастами синих и красных цветовых пятен».
Глава венецианской школы, его искусство - вершина искусства высокого Возрождения. Характерны вера в волю, разум и возможности человека. Учился у Беллини и Джорджоне. "Любовь земная и любовь небесная" - изображены две женщины: одна из них пышно одетая, задумчиво-непринужденная, другая златокудрая, красота обнаженного тела оттенена алым плащом. Отказываясь от ярких тонов, художник обращался к стальным, оливковым, подчиняя все золотистому тону. "Венера", "Даная", "Мучение Св.Лаврентия", "Терновый венец", "Кающаяся Магдалина", "Св.Себастьян". Портреты Тициана подчас перерастают в картины, раскрывающие психологические конфликты, таковы: "Юноша с перчаткой", групповой портрет в рост Папы Павла III с племянниками и кардиналами - своеобразный документ эпохи, обнажающий эгоизм и лицемерие, жестокость, властность и подобострастие.
