Раздел VII. Содержание, форма, стиль хореографического произведения.

Признаки художественного произведения, его целостность. Разработка драматургии и построение композиции в целом. Выбор выразительных средств танца. Стиль и жанр хореографического произведения. Стилизация. Проблемы авторской интерпретации. Взаимосвязь темы и жанра танца. Эвристические приемы композиционного формообразования. Классические формы различных жанров хореографического искусства. Либретто. Очерк танца. Описание танца. Экспозиция- тема танца. Завязка- идея танца. Развитие действия- стиль, жанр танца. Кульминация- сверхзадача танца. Развязка- авторское прочтение идеи танца.

Раздел VIII. Художественный образ в танце и его разработка в разные эпохи в произведениях выдающихся отечественных и зарубежных хореографов.

Художественный образ в танце. Природа изобразительного, выразительного и образного. Музыкальные выразительные средства и их влияние на развитие хореографического образа. Образы человека в хореографическом искусстве. Образы природы в хореографическом искусстве. Образы предметов в хореографическом искусстве. Образы события в хореографическом искусстве. Образы символы в хореографическом искусстве. Образы человеческих чувств в хореографическом искусстве. Танцевальное движение как средство выражения мысли, чувства и настроения в танце. Действенный танец и пантомима. Сценическое воплощение образов персонажей. Вымышленная автобиография и внутренняя фабула. Деятельность выдающихся балетмейстеров прошлого и современности- разные подходы к выразительной природе танца, различные мировоззрения и мироощущения. Музыкальная образность.

Методические рекомендации по организации изучения дисциплины

ТЕМАТИКА И ПЛАНЫ АУДИТРНОЙ РАБОТЫ СТУДЕНТОВ

Практические занятия.

Тема 1. Фабула и сюжет танцевального произведения.

Вопросы для обсуждения:

1. Литературная основа содержания танца;

2. Особенности композиционного решения сюжетных и бессюжетных произведений различных жанров;

3. Этапы работы над содержанием хореографического произведения.

Учебно-практические задания:

1. Сочинить либретто танца;

2. Написать очерк танца;

3. Составить описание танца;

4. Составить сценарный план композиции танца;

5. Выявить концепцию замысла и идею танца.

Самостоятельная работа:

1. Составить событийный ряд сюжета;

2. Выявить причинно-следственную связь событий;

3. Определить внутреннюю и внешнюю фабулы и их влияние на развитие сюжета;

4. Сформулировать конфликт и коллизию как завязку танца;

5. Определить время и место действия как условную составляющую сюжетных событий.

Форма итогового контроля:

1. Предоставить литературные источники;

2. Выполнить задания в письменном виде;

3. Устно защитить концепцию замысла и идею танца.

Тема 2. Драматические действия в танце и его структура.

Вопросы для обсуждения:

1. Драматургия как содержание замысла и сверхзадачи постановщика;

2. Целостность композиции танца;

3. Взаимосвязь частей танца, их соотношение и различие.

Учебно-практические задания:

1. Определить экспозицию танца;

2. Выявить завязку танца;

3. Разработать развитие действия танца;

4. Сформулировать кульминацию танца;

5. Определить развязку танца.

Самостоятельная работа:

1. Сочинить пролог и эпилог танца;

2. Выявить поступки, формирующие основные события танца;

3. Сочинить внутренний монолог персонажей;

4. Сочинить предлагаемые обстоятельства;

5. Сочинить вымышленную биографию персонажа;

6. Определить сквозное действие сюжета;

7. Выявить сверхзадачу роли и сюжета.

Формы итогового контроля:

1. Выполнить задания в письменном виде;

2. Сочинить и показать пластический этюд на оправдание предлагаемых обстоятельств;

3. Устно защитить общую драматургию сюжета.