- •Секция 1 специфика подготовки звукорежиссеров в высших учебных заведениях
- •Секция 2 современные аудиовизуальные технологии в художественном творчестве
- •Стендовые доклады звукорежиссура и музыка
- •3D Mapping. Видеомеппинг
- •В.А.Чабушкин, аспирант кафедры звукорежиссуры сПбГуп звуковые эффекты при воспроизведении звука в формате Wave Field Synthesis
- •Пленарное заседание
- •Преодоление стереотипов в прочтении нотного текста
- •О необходимости модификации стратегии российского музыкального образования на современном этапе
- •Семантика музыки в историческом процессе
- •Проблемы синтеза живого и технологического звучания в современных массовых медиажанрах. Ценностный компонент
- •Тенденции развития аудиотехники по материалам международных конгрессов aes 2013г.
- •Несколько ппримеров использования системы ms в практике звукорежиссёра
- •Особенности прохождения концертной практики студентами звукорежиссёрских специальностей в летний период
- •Проблемы специалистов - звукорежиссёров социально-культурной деятельности в эпоху информационного общества
- •Систематизация и оптимизация рабочего процесса сведения ранее записанного материала в практической деятельности современного звукорежиссёра, посредством использования рабочей станции Pro Tools
- •Звукорежиссура и виртуальные гитарные процессоры
- •Немое кино: прошлое и настоящее
- •Применение клавиров симфонической музыки в курсе чтения партитур
- •Обогащение слухового опыта студентов специальности «музыкальная звукорежиссура»
- •«Основы midi-технологий» в системе подготовки преподавателя в учреждениях дополнительного музыкального образования
- •Два аспекта анализа фонограмм: эстетический и технический
- •К двадцатилетию кафедры музыкальной звукорежиссуры
- •Обучение студентов по специальности звукорежиссура с помощью программного комплекса ableton live suite 9
- •Профессиональный стандарт по звукорежиссуре как основа для разработки образовательных стандартов
- •Дисциплина «электронная и компьютерная музыка» как конкурентное преимущество программы подготовкиспециалистов-звукорежиссёров в вуЗе
- •Музыкально-акустические особенности родственных бурятских смычковых хордофонов
- •Синхронизация аудиовизуальных элементов крупномаштабных мероприятий
- •Звукорежиссёр, звукооператор и звукоинженер – это разные профессии
- •Эстетика популярной музыки
- •Синкретизм и аудиовизуальное искусство
- •Балет «алиса в стране чудес» в постановке лондонского королевского балета «ковент-гарден» с использованием аудиовизуальных эффектов.
- •Суммарно-разностное преобразование сигнала при сведении и мастеринге фонограмм
- •Специфика динамической обработки сигнала в тракте современной радиостанции fm-диапазона
- •Трёхмерное электроакустическое моделирование линейных массивов
- •Музыкальная звукорежиссура в аспекте научных проблем современного музыкознания
- •К вопросу эстетических проблем современной звукорежиссуры
- •Стендовые доклады звукорежиссура и музыка
- •3D Mapping. Видеомеппинг
- •Спектакль валерия фокина «женитьба». Особенности музыкального оформления
- •К вопросу об использовании видеоряда в спектаклях
- •Пространственный звук в головных телефонах
- •Воздействие эмоционально-психологических потребностей человека на технический прогресс в аудиовизуальном искусстве
Применение клавиров симфонической музыки в курсе чтения партитур
Клавиры симфонической музыки, то есть её переложения для фортепиано в 2 или в 4 руки, широко используются во многих областях музыкальной педагогики (курсы истории музыки, анализа музыкальных форм, гармонии, и т.д.). Однако же применение их в курсе чтения партитур – вопрос дискуссионный. Некоторые педагоги полностью отрицают возможность применения клавиров, считая, что клавиры провоцируют учащегося на недобросовестное отношение к предмету. Другие настаивают на весьма ограниченной сфере их использования. Типичные доводы противников использования клавиров обыкновенно сводятся к тому, что учащийся, предпочтя выучить нотный текст по клавиру, не окажет должного внимания партитуре изучаемого произведения. Тем не менее, для квалифицированного педагога не составит большого труда отличить произведение, выученное по клавиру, от разобранной партитуры. Таким образом, вопрос сводится к педагогическому контролю – сфере, актуальность которой не должна зависеть от применяемых средств обучения.
Вместе с тем, клавиры в курсе чтения партитур дают возможность реализовать сразу несколько разнообразных форм занятий. Укажем на некоторые из них. Наиболее популярной формой является ознакомление с клавиром изучаемого произведения на той стадии, когда партитура уже выучена. Это даёт возможность сравнить фактурные решения в партитуре и в фортепианной версии, что не только способствует лучшему восприятию разбираемого произведения, но и положительно сказывается на формировании представления о взаимосвязи фортепианных и оркестровых решений в рамках одинакового музыкального материала. Также клавир в этой ситуации позволяет учащемуся проверить и скорректировать результат своей работы по преобразованию оркестровой фактуры в фортепианную, что весьма важно при самостоятельных занятиях.
Однако вполне возможным представляется и знакомство с клавиром на ранних стадиях работы над партитурой либо вообще до начала этой работы. Облегчение представления о реальном звучании хотя бы некоторых фактурных пластов и об их возможном воспроизведении на фортепиано может дать положительный эффект в дальнейшей работе над партитурой. Особенно это актуально для учащихся, не обладающих развитой техникой игры на фортепиано.
Применение клавиров для фортепиано в 4 руки позволяет максимально сконцентрировать внимание учащихся на тех или иных пластах фактуры разбираемого произведения. Также исключительно важной стороной такой формы занятий является необходимость соблюдения правил ансамблевой игры, прежде всего – забота о метрической ровности исполнения (сторона, которая чаще всего страдает при исполнении партитуры на фортепиано). При этом четырёхручные переложения могут исполняться учащимися как совместно с педагогом, так и друг с другом, что расширяет сферу применения этой формы занятий. Не следует исключать и возможность индивидуальной работы с четырёхручным переложением, как с целью его анализа, так и для попыток исполнения сразу обеих партий на фортепиано.
Наконец, следует упомянуть о ситуациях, когда клавир произведения существует в нескольких вариантах (в качестве примера укажем на Четвёртую симфонию П.И.Чайковского, четырёхручное переложение которой существует в двух вариантах – авторском и С.И.Танеева). Такие случаи дают возможность сравнить варианты и лучше осознать вывод об относительности любых трактовок оркестровой музыки на фортепиано и о необходимости применения творческого подхода при чтении партитур.
А. Н. ПАПЕНИНА,
доцент кафедры звукорежиссуры СПбГУП,
кандидат искусствоведения, член Союза композиторов РФ
