
- •История изобразительного искусства
- •1. Истоки и становление языка изобразительного искусства
- •1. Первобытное искусство
- •2.Условное плоскостное изображение
- •3.Архитектура древнего мира
- •4. Скульптура древности
- •5. Античная живопись
- •2. Искусство и Дух
- •6. Восточнохристианская живопись
- •7. Восточнохристианская архитектура
- •8. Русское деревянное зодчество
- •9. Средневековое искусство Западной Европы
- •3. Сложение и развитие зрелого объёмно-пространственого мышления
- •12. Искусство Северного Возрождения
- •4. Развитие изобразительной системы европейской живописи 17 – 19 вв.
- •13. Выдающиеся мастера живописи 17 века
- •14. Стили в европейском искусстве 17 – 19 вв.
- •15. Жанры в европейском искусстве 17 – 19 вв.
- •16. Реализм в европейской и русской живописи 19 века
- •17. Русский пейзаж 19 века
- •19. Художественное новаторство 19 века
- •20. 20 Век: анализ и синтез пластической формы
- •21. Выразительные возможности художественных средств в искусстве 20 века
- •22. Примитивы и примитивизм в искусстве 20 века
- •23. Парадоксы мышления в искусстве 20 века
- •24. Работа в нетрадиционных материалах и техниках в искусстве 20 века
- •25. Архитектура, декоративно-прикладное искусство и дизайн второй половины 19 – 20 вв.
История изобразительного искусства
краткое содержание курса
1. Истоки и становление языка изобразительного искусства 1. Первобытное искусство 2. Условное плоскостное изображение 3. Архитектура древнего мира 4. Скульптура древности 5. Античная живопись 2. Искусство и Дух 6. Восточно-христианская живопись 7. Восточно-христианская архитектура 8. Русское деревянное зодчество 9. Средневековое искусство Западной Европы 3. Сложение и развитие зрелого объёмно-пространственого мышления 10. Искусство раннего итальянского Возрождения 11. Искусство зрелого и позднего итальянского Возрождения 12. Искусство Северного Возрождения |
4. Развитие изобразительной системы европейской живописи 13. Выдающиеся мастера живописи 17 века 14. Стили в европейском искусстве 17 – 19 вв. 15. Жанры в европейском искусстве 17 – 19 вв. 16. Реализм в европейской и русской живописи 19 века 17. Русский пейзаж 19 века 5. 18. Искусство народов мира 6. Новое искусство 19. Художественное новаторство 19 века 20. 20 век: анализ и синтез пластической формы 21. Выразительные возможности художественных средств в искусстве 20 века 22. Примитивы и примитивизм в искусстве 20 века 23. Парадоксы мышления в искусстве 20 века 24. Работа в нетрадиционных материалах и техниках в искусстве 20 века 25. Архитектура, декоративно-прикладное искусство и дизайн второй половины 19 – 20 вв Общие понятия |
1. Истоки и становление языка изобразительного искусства
1. Первобытное искусство
Рождение образа Образ возникает в сознании при восприятии информации: организованной художественными средствами, восходит к представлению, основывается на зрительной памяти. Образ конкретен (в различной степени). Когда возникло искусство? – В эпоху палеолита, 20 тыс. лет тому назад, Какое искусство возникло раньше: абстрактное или конкретное? – Оба одновременно (известны ритмические линейные насечки на предметах и изображения животных на стенах пещер). Пещерная живопись во французских Пиренеях, в Каповой пещере (Урал, Башкирия). Назначение изображений: комплексное (синкретическое) – религиозный культ, магический обряд, обучение, игра… Жанр искусства: анималистический (изображение животных). Животные – объекты охоты, звери, вымершие в ледниковый период – мамонты, мохнатые носороги, лошади, быки и др. Техника живописи: земляные краски (красная глина), сажа, уголь. Художественные особенности палеолитической живописи: плоскостные силуэтные обобщённые фигуры, объёмная форма не передана, характерные узнаваемые силуэты с искажением пропорций; отсутствует представление о композиции, случайное размещение разновременных рисунков, движение не передано. Палеолитическая скульптура: фигурки женщин – «палеолитические Венеры» (Европа). Богини плодородия и плодовитости, очень толстые (эстетический идеал первобытного человека). Развитие тенденций палеолитической анималистки в последующие века. Петроглифы (рисунки, высеченные на камнях) Карелии (2 тысячелетие до н.э.). Художественные особенности: схематизм фигур, связь фигур в единую композицию, объединённую действием (без верха и низа). Скифский звериный стиль – распространён в регионах расселения скифов от Причерноморья до Алтая; 1 тысячелетие до н.э. Изделия декоративно-прикладного искусства и их детали. Золото, чеканка; резьба по кости; аппликация из войлока. Олени, козлы, хищники, орлы. Округлые силуэтные формы; композиционные решения продиктованы задачами декоративно-прикладного искусства (формой изделий), плотная компоновка форм, искажение пропорций, орнаментальные ритмы, динамика, символичность фигур. Изображения животных в русском народном искусстве. Вышивка и роспись по дереву Русского Севера, резьба по дереву -–рельефы, круглая скульптура – охлупни (кони, птицы), ковши-утицы, игрушка…Условное обобщённое изображение, геометрическая или округлая стилизация; смысл – пережитки языческой мифологии. Рождение знака Искусство эпохи неолита (6 тыс. лет назад). Геометрический орнамент Знак – информация об объекте, сообщённая опосредованно, в отрыве от реального облика объекта; восходит к понятию, основывается на абстрактном мышлении. Знак исторически восходит к изображению, представляет собою максимальную его схематизацию вплоть до неузнаваемости. Памятники неолитического искусства: изделия из керамики, кости (сходные в разных регионах планеты). Художественные особенности: орнаментальная композиция, основанная на принципах ритма, симметрии, ярусное расположение орнаментальных поясов, ориентированная вертикально (верх – низ), зависит от формы изделия. Изображения схематические, геометризированные (сходство с ранним детским рисунком). Назначение орнаментов – изображение структуры мироздания, персонажей языческой мифологии, символов стихий… Развитие геометрического художественного языка в последующие эпохи: геометрический орнамент универсален для всех культур (закономерная стадия развития каждой культуры), сохранился до настоящего времени как стиль декоративно-прикладного искусства; первоначальные религиозно-магические смыслы знаков забылись. Геометрика как основа формообразования в современном дизайне и архитектуре (Малевич – супрематизм). Геометрический орнамент в русском народном искусстве: вышивка Русского Севера, ткачество, трёхгранно-выемчатая резьба.