Теория а.А. Потебни о внутренней форме слова

Тезис В. Гумбольдта о том, что «всякое понимание есть, вместе, непонимание», подтолкнул А.А. Потебню к созданию учения о символической структуре художественного произведения. По мысли А.А. Потебни, символическая природа поэтического слова принципиально отделяет его от знака и знаковых систем, символическая структура противоположна знаку. А.А.Потебня считает язык явлением социальным, средством коммуникации. Однако слово – сугубо индивидуально: «никто не думает при слове именно того самого, что другой».

Таким образом, слово, по теории А.А.Потебни, – не только средство передачи мысли, но и средство его создания. Каждое слово помимо звуковой оболочки несёт в себе образ, «представление». Это представление и есть внутренняя форма слова.

Слово – эстетический феномен, оно подобно произведению. Выстраивается система соответствий слова и художественного произведения:

Слово	Произведение
Звук	Внешняя форма
Внутренняя форма	Образ
Лексическое значение	Содержание (идея)

Таким образом, слово, как полагает А.А.Потебня, может рассматриваться как поэтическое произведение.

Основные положения теории образа А.А. Потебни:

• слово становится «вполне» словом, только когда оно осмыслено;

• в слове есть внешняя форма – «членораздельный звук, содержание, объективируемое посредством звука», и внутренняя форма – «ближайшее этимологическое значение слова, тот способ, каким выражается содержание»;

• одно и то же слово каждым понимается иначе;

• звук предшествует значению;

• слово одинаково принадлежит говорящему и слушающему;

• содержание искусства развивается не в художнике, а в понимающих; читатель может лучше самого поэта постигать идею его произведения;

• заслуга художника – в гибкости образа, в силе внутренней формы возбуждать самое разнообразное содержание;

• поэтический образ каждый раз, когда воспринимается понимающим, говорит ему нечто иное и большее, чем то, что в нём непосредственно заключено;

• поэзия есть всегда иносказание.

Содержание как «словесно-структурный элемент произведения», по мысли А.А. Потебни, обнаруживается в поэтических формах.

«Формальность» литературы заключается в том, что художественное произведение задано читателю не как система содержания, а как «известная схема и загадка, которую читатель должен ещё дополнить и разгадать в конкретно-смысловом плане» (В.В. Виноградов).

«Разгадывая загадку» художественного произведении, возможно и целесообразно представить художественное произведение в виде системы, сочетающей в себе различные уровни и компоненты.

Фонетический уровень художественной речи

Каждый уровень художественного произведения, в том числе и фонетический, относительно самостоятелен.

Простейшая функция языка, осуществляемая на фонетическом уровне произведения, – звукоподражание (Имя ты моё услышишь из-под топота копыт). Но звук обладает свойством передавать имплицитный (подразумеваемый) смысл ситуации-контекста, не данный в прямых обозначениях речи. Звук способен передать «невыраженный», но «готовый к выражению» смысл контекста (Ю.Н. Тынянов).

Звук как несмысловой элемент общего языка превращается в смысловой элемент поэтической речи. В поэтической речи происходит «приращение» звучности: повторяющиеся звучности в обыденной речи могут быть не услышаны, а в поэтической речи – это приём, он буквально – звучит, это самостоятельная эстетическая ценность. Ассоциация звука с «несобственным» смыслом – специфическая черта поэтической речи (Е.В. Невзглядова).

Возможность работать конкретными звучаниями реализуется тремя основными приёмами.

Аллитерация – повтор согласных. Степень его использования может варьироваться. Это может быть «грубая» демонстрация: Чуждый чарам чёрный чёлн; Мой милый маг, моя Мария.

Звукопись больших поэтов ненавязчива, нечаянна, как будто списана с натуры – с языка: Люблю грозу в начале мая, Когда весенний первый гром, Как бы резвяся и играя Грохочет в небе голубом; Шипенье пенистых бокалов И пунша пламень голубой.

Ассонанс – повтор ударных гласных: Не ветер вея с высоты; Акацией пахнет и окна распахнут, И страсть, как свидетель, седеет в углу.

Зияние – употребление подряд нескольких гласных: Она твоя, о ангел мой; Елизавета и Анна; О ангел залгавшийся.

Повторение и нагнетание гласных обычно способствует мелодичности речи.

Повторение согласных – создаёт ощущение звуковой игры, фонетической эквилибристики. Трудность произнесения как бы наглядно демонстрирует работу языка, показывает, как это сделано и делается: Улицы зимней синий испуг, Время пред третьими петухами... Под ним – угар араукарий

Особым случаем акустической стороны произведения является случай (непредусмотренный, ошибочный или намеренный) образования слова на стыке двух слов – сдвиг. Это приводит к деформации смысла, иногда – комическому: Слыхали ль вы за рощей глас ночной (львы)…; В полдневный жар в долине Дагестана С свинцом в груди лежал недвижим я (с винцом)…; Романы начинаются со слов (с ослов)…

Близко к этому явление ложного параллелизма: строчки Лермонтова По небу полуночи ангел летел… Мережковский на слух воспринял как По небу, по луночи и восхитился поэтичностью и таинственностью слова луночь.