§ 4. Шестидольный раземр, дирижируемый по шестидольной схеме

Шестидольный размер является сложным и изучается на втором курсе после овладения размерами , и . Такт шестидольного размера содержит в себе шесть схематических долей, из которых первая — сильная, а четвертая — относи­тельно сильная. Эти доли служат опорными точками в схеме, остальные доли — слабые — группируются вокруг них. Шестидольный размер бывает двух видов: (ММ) и (ММ), они оба дирижируются по шестидольной схеме (см. рис.).

Первая доля идет сверху вниз. Она наиболее крупная по амплитуде, самая интенсивная и упругая. Выполняется она с «нажимом» и ясной «точкой» внизу на плоскости. Вторая доля показывается очень небольшим движением в направлении первой (опять сверху вниз) и занимает лишь часть доли, являясь слабым повторением ее. «Точка» во второй доле смягчена, рука как бы «отдыхает» после первой доли (особые случаи фразировки пока во внимание не принимаются). Третья доля шестидольной схемы также слабая, но выступает несколько в ином качестве, нежели вторая. Эта доля, являясь ауфтактом к отно­сительно сильной четвертой, отличается большей активностью и большей амплитудой движения (в противном случае нельзя было бы оттенить четвертую долю). Четвертая доля схемы выполняется так же, как и первая, с той лишь разницей, что она идет не сверху вниз, а слева направо (в сторону от дирижера). Эта доля должна опять иметь «нажим», четкую «точку». Пятая доля повторяет принцип второй, то есть как бы дублирует четвертую, только в малой амплитуде, а шестая, направляясь снизу вверх, выполняет подготовку последующей первой доли. Следовательно, в этой схеме самые яркие, активные доли — первая и четвертая, самые слабые — вторая и пятая, слабые, но несущие роль замаха, а поэтому и большие по амплитуде — третья и шестая. Такой сознательный подход к рисунку схемы даст возможность учащемуся выполнять ее четко и осмысленно, а не заниматься формальным отсчитыванием шести долей такта. Размер , дирижируемый на «шесть», чаще встречается в произведениях эпического, былинного характера, в темпах умеренных и медленных. Для таких произведений часто бывает характерен следующий ритмический рисунок шестидольной схемы: (Н. Римский-Корсаков — «Как за речкою, да за Дарьею», М. Ипполитов-Иванов — «Былинка о лебеди белой», Б. Мокроусов — «Песня русских богатырей»). В этих случаях, исходя из природы схемы, при дирижировании рекомендуется избегать полного дублирования рук в ведении всех шести долей. Целесообразнее правой рукой «откладывать» все доли схемы, а левой по большей части выполнять рисунок: Конечно, этого не следует делать формально, а руководствоваться прежде всего строением музыкальной фразы, логикой ее развития, динамикой.

Шестидольный размер (ММ) встречается чаще в произведениях более подвижного темпа и легкого звучания (Н. Римский-Корсаков— «Поезд Овсеня и Коляды» из оперы «Ночь перед Рождеством» — ,=120, П. Чайковский — хор и причитание матери из оперы «Мазепа» —= 120, С. Рахманинов — «Огни погашены» из оперы «Алеко» — =96.

Дирижируется размер (=120) также на «шесть», но все движения характеризуются малой амплитудой, преобладанием кистевого движения. Освоение этого вида размера лучше отложить на конец курса, когда учащийся технически окрепнет.

Произведения, рекомендуемые для изучения шестидольного размера

«Исходила младешенька», русская народная песня в обработке Н. Римского-Корсакова

«Степь да степь кругом», русская народная песня

«Сусанин», русская народная песня в обработке С. Благообразова.

Ипполитов-Иванов М. «В мае»

Красев М. «Румяной зарею»

Макаров В. «Песня о Волгограде» из сюиты «Река-богатырь» Монюшко С. «Вечерняя песня»

Ребиков B. «Веет утро прохладой»

Рубинштейн А. Хор «Ноченька» из оперы «Демон»

Сметана Б. «Колыбельная» из оперы «Поцелуй»

Чайковский П. — Сапожников. «На море утушка купалася»

Шехтер Б. «Девичья печальная»

Шехтер Б. «О чем тоскует Волга»