35. Московская живопись последней трети XV в. Дионисий и художники его круга

Живопись Москвы посл.четв.15 века

Искусство круга Дионисия

Это время ассоциируется именем Дионисия. Это время выхода Москвы на новый качественный этап, объединяется большинство раздробленных земель.

Это византийская культура на фоне ренессанса. Москва принимает роль защитника мирового православия. Русская церковь становится автокефальной.

Успение Богоматери, Успенский собор. Иконография - облачное Успение. Трактовано, как вселенская панорама. Акцентирована тема собирания апостолов. Ощущение большой сложной системы, с единым смысловым центром. Образ церкви. Акцент на соборности, коллективном восприятии происходящего.

Книга пророков. Образы разные, но есть такие, которые могут быть напрямую связаны с Дионисием.

Богоматерь Одигитрия, Дионисий.

Москвич по художественному воспитанию. Карьера началась примерно с рубежа 60-70х гг. В начале 80х гг выступает уже как самостоятельный мастер. Его двое сыновей (Владимир и Феодосий) тоже были иконописцами. 1502 год - последняя дата, связанная с Дионисием. В 1508 году работает уже его сын.

Икона из Вознесенского собора Кремля. Эта икона - список с древней византийской иконы. Она обгорела при пожаре, Дионисию поручили ее восстановить. Иконография старая, с греческими надписями. Это образ, лишенный всякой телесности. Важен силуэт, тончайшие цветовые сочетания, лик уже не так важен, он специально не выделяется. Это не личности, а тени, души.

Миниатюры Четвероевангелия. Растворение всего материального. Другая система построения пропорций и пространства. Очертания фигур не продолжаются за пределами композиции.

Богоматерь Одигитрия с избранными святыми, круг Дионисия. Хрупкие, удлиненные фигуры. Красота реализуется в пропорциях, силуэтах, но не в ликах.

Спас Вседержитель, круг Дионисия.

Искусство не направлено не формирование нравственного идеала, за ним стоит целостный взгляд на Вселенную.

Росписи алтаря и алтарной преграды Успенского собора Кремля. Дионисий с большой артелью исполнил иконостас для собора. Потом он был заменен, от него ничего не осталось. Преграда состоит из целого ряда преподобных. Есть монументальность, которая к концу века уже исчезнет. В алтаре - 40 мучеников Севастийских. Искусство более плотное, весомое. Три отрока в пещи огненной: непривычное для Византии разнообразие архитектурных форм на фоне.

Росписи Похвальского предела: изображения Похвалы Богоматери, Собора Богоматери.

Апокалипсис, Успенский собор. Необычная иконография - Апокалипсис, а не Страшный Суд. Композиция центрирована и едина. Строится на идее коллективного общения человечества и божества. Это образ явившегося царства небесного в конкретных образах. Есть особая легкость и непринужденность в создании вселенской красоты. Это легкость изысканной графики. Эту композицию нужно читать на уровне деталей.

О Тебе радуется, Успенский собор. Икона на символический сюжет, иллюстрирует один из текстов богородичного песнопения. Это гимн, прославляющий Богородицу как орудие боговоплощения. Это изображение не просто Богородицы, но Царствия Небесного. Ее окружают ангелы, у престола святые, распределенные по разным категориям. Святые показаны без нимбов, их можно соотнести с человеческим земным родом. Это образ правильного, упорядоченного общества. Это картина, дающая идеал жизни в социуме.

Иконы русских святых

С житиями и чудотворные, значимость того, что они даже после жизни могут влиять на происходящее. Качественный скачок: накопились новые почитаемые персонажи, 15 век отмечен эталонным изображением этих святых. Это работы если не самого Дионисия, то его ближайшего круга.

Парные иконы: Святитель Петр (митрополит) с житием. Святитель Алексий с житием. Изображения очень похожи, отличается форма бороды и цвет облачений. Полная нивелировка портретных черт. Предельная идеализация, превалирует идея. Это тип искусства, нацеленный на создание гармонизированного, идеализированного мира, в котором отсутствует любое драматическое начало. Лик - не носитель смысла, а просто необходимая деталь. Носитель идеала - фигура в целом.

Кирилл Белозерский с житием.

Кирилл Белозерский. Вытянутая фигура с маленькой головой.

Димитрий Прилуцкий с житием. Возможно, Дионисий. Все лики святых почти одинаковые, свидетельство того, что они сделаны по одному пути.

Миниатюра Лествицы Иоанна Лествичника. Очень близка искусству Дионисия.

Иконы рубежа 15-16 веков

Иконостас Троицкого собора Павло-Обнорского монастыря. Икона Спас в силах подписана, мастерская Дионисия. Иконография восходит к раннему 15 веку, но композиция приобретает более стилизованно-идеализированный характер.

Успение Богоматери (из местного ряда): облачное, связь с темой церкви, важность целого собора персонажей.

Распятие: скорее всего выполнил сам Дионисий. Вытянутый формат икон, но и без этого фигуры очень тонкие и удлиненные. Изящество бесплотного силуэта, при этом обладающего организующей силой. Редкие для этого сюжета ангелы под перекладиной креста, прогоняющие синагогу и сопровождающие новую церковь. Это дивопись, базирующаяся на палеологовских формах, в них есть естественность и дыхание. Но это можно разглядеть только при очень ближайшем рассмотрении. Важнее силуэт.

Уверение Фомы.

Искусство 16 века будет надличностное, важен не портрет, а некие идеальные образы, важнее будут общие параметры, а не индивидуальность каждого персонажа.

Собор Рождества Богородицы Ферапонтова монастыря. Мы знаем, что в 1502 Дионисий со своими сыновьями расписал эту церковь. Сначала для нее был сделан иконостас, который тоже, возможно, выполнил Дионисий. Богоматерь Одигитрия: редкая иконография (итальянская и греческая). Воскресение-Сошествие во Ад: вселенское измерение, есть фигуры безымянных абстрактных персонажей.

Фрески: Последняя подписанная работа Дионисия и единственный целиком сохранившийся ансамбль, даже никогда не записывался. В арке северного портала - надпись, в которой говорится об исполнителях росписей и дата. Центральное прясло западного фасада было расписано. Роспись сохранилась, т.к. открытая паперть вскоре стала закрытой. Это редкий пример наружных росписей. Вверху - Деисус, по сторонам портала - архангелы, записывающие имена входящих в храм, выше - Рождество Богоматери, в люнете - Богоматерь с гимнографами. Это эпиграф того, что будет внутри, тема прославления Богоматери, которое производится целым сонмом людей.

Внутри отсутствуют исторические циклы - житие Богоматери, нет там и полноценного евангельского цикла.

Внутри - развитие этого мира, он дан здесь как некая система, в которой отсутствует историческо-повествовательное начало. Есть один цикл - житие Николая Чудотворца в южной апсиде, он не виден. Не один раз представлено Благовещение - сюжет повествовательный, но играет роль не нарративную, а символическую.

Преобладают сцены коллективного предстояния, идеал единения. Эта идея центральная, она повторяется в разных вариациях. Тема храма как некоей метафоры, что-то, что собирает людей.

В куполе - Патократор и архангелы. Мощная фигура с крупными руками. В подпружных арках - мученики. Важное место занимаю русские святые. Идеология и религиозное сознание требуют акцента на русской святости. Мягкие, максимально высветленные тона.

Храм перекрыт повышенными подпружными арками. В восточном люнете - Богородица и святые. Идея защиты, помощи. Она реализована в композиции ниже - Покров Богоматери. В других трех люнетах - однотипные композиции, изображающие святителей (Василий, Григорий, Иоанн).

Есть выбранные из еванеглия сцены, где Христос совершает чудеса или притчи. Тема Царствия Небесного и его достижения, спасения. Брак в Кане Галилейской - аллюзия на Евхаристию.

Люнет южного рукава - Собор Богоматери, воплощение Бога от Богородицы, его встречают люди, весь человеческий род. Напротив - О Тебе радуется: это уже Богородица на небесах, финал спасения человечества. Между этими композициями - вечное присутствие Богородицы в храме, ее покров, встреча земного и небесного.

Цикл акафиста Богоматери.

В нижнем регистре - цикл семи вселенских соборов. Земная иерархия, богом установленная власть. На столбах - святые воины, нет монументальности, напоминание о том, что этот праведник когда-то был воином.

В конхе южной апсиды - Николай Чудотворец. На стенках сцены его жития. Поясная фигура обнимает пространство конхи. Переклички с идеалами раннего 15 века здесь значительны.